音乐欣赏课件
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音乐欣赏课件范文第1篇
音乐欣赏的过程是欣赏者情感体验的过程，学生好奇心重，易于接受富于形象的材料。在欣赏中，音乐教师要充分运用多媒体课件的优势，努力创设教学情境，引导学生入情入境，去感受、体验音乐美的所在，从而唤起学生心灵深处的体验。例如欣赏《跳圆舞曲的小猫》时，为了让学生在无意识中记住音乐的旋律等要素，做到玩中学、乐中学。教师要一边讲解乐曲的内容背景，一边指导学生观看屏幕上一只天真、活泼、自豪的小猫一步步走进“舞场”、准备翩翩起舞的画面。这样的场景，不但能使学生兴致勃勃地沉醉在乐曲的意境中，唤起学生的心灵体验，而且还能使课堂教学别开生面，达到预想不到的效果。接着，让学生闭目聆听乐曲，一方面要求学生听辨出乐曲节奏、速度的变化，想象这些变化所表现出的猫的动态形象；另一方面也是加深学生对音乐要素表现作用的初步体验、理解，为后面的合作表现做好铺垫。最后，让学生通过模仿体验、合作表演等音乐活动，引导学生从中感受音乐、理解音乐所表现的美。
二、拓宽思维发展想象
教师要充分利用多媒体恰当的画面，激发、调动学生的情感，帮助学生理解音乐，增强创造意识，引导学生展开想象，自由翱翔，让其独特的体验得以表达。例如，欣赏二胡独奏曲《赛马》时，由于乐曲惟妙惟肖的描绘了蒙古族人民在欢度节日时的热闹场面。因此，教师的教学环节设计决定了课堂的教学效果。教师应先通过多媒体课件及背景音乐，带领学生一边聆听音乐，一边做骑马扬鞭的动作进教室，既可以让学生初步感受二胡的音色特点，也可以让学生初步体会蒙古草原小骑手的风采。接着，播放蒙古族人们在节日里尽情欢乐、载歌载舞的画面，让学生随音乐学跳蒙古族舞蹈，体验蒙古族人民欢庆节日的喜悦之情。然后，随乐哼唱、熟悉主题音乐，从中了解乐曲的音乐情绪及风格特点。最后，播放赛马节时群马飞奔欢腾景象的课件画面，让学生浮想联翩并试着当一回蒙古族人，从而拓展学生的想象空间，发展学生的求异思维，增强学生的创造意识。
三、开阔视野增长知识
多媒体课件集声、光、色以及动画、文字效果于一体，能够很好地创设与乐曲相适应的具体场景或氛围，补充课外音乐知识、丰富音乐课堂容量、激发学生学习激情，拓展学生多元音乐文化的视野。例如，欣赏现代京剧《红灯记》选段《穷人的孩子早当家》铁梅的唱段时，教师先利用多媒体教学手段，引导学生观赏京剧人物的生、旦、净、丑四大行当的脸谱，使学生明白什么是老生、小生、武生，什么是青衣、花旦、老旦、花脸、武净、弄丑等，让学生在视觉的冲击下接受和掌握京剧的相关知识。接着，结合多媒体课件，让学生看一看、听一听、学一学演员的京剧唱法，引导学生真切地感受到京剧音乐的声腔、板式和伴奏行当等，培养学生对京剧艺术的兴趣与爱好，激发其参与艺术实践活动的积极性。最后，再通过动作模仿、打击乐器演奏等音乐实践活动，让学生开阔视野，增长见识，获得美好的艺术享受。
音乐欣赏课件范文第2篇
信息技术的飞速发展使传统教育的所有方面受到革命性的挑战。从上个世纪初的无声电影、唱片应用于教育开始,现代教学媒体就成了音乐教学不可缺少的重要工具。这种新奇的教学媒体承载了大量的视听信息。它不但拓展了课堂教学的深度和广度,同时也使教学变得更为形象和生动。学生足不出户便可以在欣赏视听资料的过程中真实地感受教学内容,而不需要教师用如何形象的语言去描述——即便在某种程度上它会有限制学生想象力的可能。传统教师的知识垄断被网上无限资源打破,传统教材及其静态、单向的灌输方式被超文本的互联和互动交流方式取代——e教育大潮已不可逆转。
目前,世界上许多国家的音乐教育者对信息技术的创造性开发和利用是积极的。音乐教室的数字化进程迅速,电脑音乐工作站、多媒体和大屏幕显示、远程学习、便携式音乐系统、互动式个体化音乐学习软件、在线的互动音乐创作、演奏和学习等技术正在普及。信息技术开始实现以往因技术限制难以完成的教育理念,它将对现有的教育产生全方位的冲击,一次围绕信息技术而展开的教育改革悄然兴起。
一、在音乐欣赏课中运用多媒体技术的重要性、必要性、现实性
音乐欣赏课程是学科牵涉面很广、知识性很强的一门课程。音乐欣赏课的讲授方式,往往牵涉到多种学科内容(如各类音乐表现方式、乐器和人声的分类、东西方音乐史、各类音乐体裁等等),但因课时的限制而无法深入讲解。因此,学生在受教育过程中经常是只知其然而不知其所以然,非凡是偏远地区的学生,由于以前对音乐作品接触较少,欣赏作品时的茫然感更甚。再则,现阶段的音乐欣赏授课过于陈旧,相当多的院校在音乐欣赏教学中依然延用古老、传统的教学模式摘要:一个教师面对众多学生,一只粉笔一张嘴,一台录音机几盘磁带或cd,教师讲,学生听,没有交流的课堂里枯燥呆板的旋律带不起激情的涟漪。
而要解决这些新问题,传统的授课方式和相对较少的课时是远远不够的。现代多媒体技术为开展高质量的音乐教学提供了有利的条件。以幻灯、vcd、dvd、电脑、校园网络、宽带网、视频等现代化视听工具组成的音乐欣赏多媒体课件,能够使音乐欣赏课程通过综合性大学校园网,创设课堂教学和学生自学相结合的全新的教学模式。在高校音乐欣赏教学中充分运用多媒体技术辅助教学,能够为大学生学习音乐提供一个声情同步、声形并茂、时空统一的多媒体音乐世界。通过五彩缤纷、千姿百态的多种信息呈现方式以及演示、交互、自学等形式,引导学生去感受音乐、欣赏音乐和理解音乐,启迪学生去想象音乐和创造音乐,从而激发学生学习音乐的喜好,培养他们的自主学习和协作学习能力,建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式,使学生真正能在音乐知识的海洋中遨游,充分发展他们的艺术创造才能,切实提高他们的审美能力。
对运用多媒体技术教学的必要性,现实性,我们熟悉到摘要:
第一,从信息论角度看,人的信道特性触觉信道带宽为1,听觉为100,视觉为10000,所以要交换信息,就要充分利用视觉信息。它的实施是实现音乐欣赏教学手段现代化的方向。信息时代中教育改革是以推行多媒体教学为其本质标志,它综合体现了现代社会对教育的需求。因此,实施多媒体技术教学是优化音乐欣赏教学过程,促进音乐欣赏教育改革的必不可少的重要手段,它能发挥现代教育技术功能,扩大对音乐欣赏知识的传输量,增大音乐欣赏教学容量和密度,可用声、光、形、色多种信号使这一世界上最普及的文化得以再现。
第二,多媒体设备的高度的可变性,可控性的特征,可开阔学生视野,调动多种感官,充分开发大脑的熟悉功能,发展形象和抽象思维的能力。随着音乐教育改革的深入它的必要性更加凸现出来。发展多媒体电子计算机教学是实现音乐欣赏教学现代化、深化音乐教育改革的紧迫任务。多媒体电子计算机教育为广大音乐教师提供施展才华的舞台,也向广大音乐教师提出新的要求。不抓紧学习现代化教育理论、把握现代化教育技术和方法,就不能适应发展的需要。人们常说计算机是进入21世纪的通行证,把握网络知识,学会利用网络资源能力才算是拿到21世纪的免签证,“控制和把握网络的人,将是人类未来命运的主宰”,网络已经来到我们身边,网络将无处不在,无所不能。因此,知识经济时代的音乐教师假如没有学会在网络海洋中冲浪,那么他们将会很快被信息的海洋所沉没。
第三,信息时代的知识结构不再是单纯的线性联接,而是呈综合网状性。未来的教育将是,无“网”而不胜。普通高校音乐欣赏教学也如此,随着青年学生的品位和对音乐欣赏文化的需求质量越来越高,他们决不会再仅仅满足于老套的、陈旧的音乐欣赏教学内容和手段,他们期望通过对音乐欣赏的参和而获得健康、积极的审美心理,塑造个性。因此,他们需要多种音乐欣赏和其它学科交叉而获得的知识,听音乐已经不再是一种单纯的音乐欣赏文化现象了,通过多媒体向学生展示音乐作品的社会性、文化性、历史性等,不仅可以使学生对音乐欣赏文化有重新的熟悉,而且可以在潜移默化中影响到他们参和到音乐欣赏实践中。
二、在音乐欣赏教学中运用多媒体技术的优势
多媒体技术是指以计算机为核心,综合处理文字、图形、图象、声音、动画以及视频等多媒体信息,并使这些信息建立起逻辑连接,以表达更丰富、更复杂的思想或方法,这些教学信息能够在短时间内功能于学生的各个感官,使学生产生一种前所未有的深刻的感受,使用多媒体课件辅助教学是一种较为理想的现代化教学手段。
多媒体技术制作出的多媒体音乐欣赏课教学课件运用动态展示,情景创设,启发剖析等手段,并将文本、图片、声音、动画、影像等多媒体素材进行集成,注重色彩的合理搭配、字幕的工整美观、声像结合的融洽、构图布局的和谐等,充分体现交互性。它还可以非凡设置音乐欣赏知识,帮助一部分学生把握音乐基础知识,使其增加欣赏音乐作品的深度,从而向着更高的目标迈进。多媒体技术的优势在于摘要:
1、增加音乐课堂教学的信息量、容量,提高课堂教学质量
多媒体课件在应用时形象逼真,临场感强,使得传统的音乐理论和音乐技法得以简化,也使得音乐作品更加完美,更动听。它可使抽象的音乐理论形象化,使虚化的音乐语言变得直观形象,使学生在学习中感到轻松愉快,能大大增强学生的学习主动性和积 极性。同时多媒体课件的多功能性使得音乐的表现力更加丰富多彩,鲜活的动画和逼真的情景,激发了学生在学习中的创造性思维。例如在给学生介绍西洋乐器分类这课时,每个学校既没有那么多的乐器展示给学生看,教师也不可能演奏所有的乐器,要上好这一内容,想让学生感受多种乐器的音色,还要欣赏这些乐器的演奏片段,假如制作了相关课件,这个课件中不仅有各种乐器的外形资料还有音色资料,以及由它们演奏的名曲片断,学生可以任意选择想看的乐器、想听的乐曲,一节课结束后,学生不仅可以熟悉所有的西洋乐器,而且“巴松、竖琴、乐器皇后、乐器中的花腔女高音”等特色乐器还会在学生头脑中留下极深的印象。
2、可以利用丰富多彩的网络资源
目前我国各类学校的音乐类书籍、音像资料非常匮乏,但是丰富多彩的网络资源弥补了这一缺陷,通过互联网可以很方便地找到世界各个闻名音乐家、闻名的音乐作品的相关资料,还可以聆听欣赏或下载各种各样音乐欣赏课程内容,使得音乐欣赏课多媒体课件完全可以不受时间、空间的限制。网上流行的mp3音乐是一种经过压缩的音频作品,音源丰富,来源广泛,既可以从共享免费资源网络上下载,也可以从世界各大网站或专业音乐教育网络上有偿获取最新资讯,学生可根据需要下载或在线欣赏,扩展和巩固课堂学习内容。另外,校区分散是很多高校合并办学后所面临的一大现实,而利用网络平台,增加了音乐欣赏的渠道,不仅能够使有限的教育资源得到更充分的利用,而且学生能够在课余时间利用校园网自学音乐欣赏课程,为学生课外学习提供了方便,使教学效果得到大幅度的提高。
3、多媒体网络教学交互性强
作为一种实用性极强的现代化教学手段,多媒体系统以其特有的形象直观性和应用交互性为学生提供了全新的音乐学习环境和学习方式,在音乐教育中已经展现出非常广阔的应用前景。通过多媒体网络实现学生和学生的交互,可以达到协同学习和共同探索的目的。而学生和老师的交互则表现在由教师在网上亲自辅导,既弥补了课堂教学的不足,又体现出一种教学的极大灵活性。
4、促进传统教学模式的转变
1)多媒体音乐欣赏教学使学生成为学习的主体多媒体教学使学生成为学习的主体,成为知识的主动建构者,而教师只是教学过程的组织者、指导者、帮助者和促进者,这种模式和现代社会对人才的培养目标相适应,真正体现了信息化时代的特征。这种教学模式下教师不再是教学的主导角色,而成为学生学习的指导者和信息的导航者,教师的主要职能是指导学生正确获取信息的方法和技巧,组织和指挥学生学习,协调学生之间的信息交流。学生成为学习的中心和教学活动的主动参和者,学生可以根据自己的音乐知识水平、喜好以及自学能力的强弱选择适当的学习内容,通过自己的熟悉将所学的信息重新编排,变成自己的知识,通过检索、学习、构思将有关音乐信息组合起来,形成自己的音乐欣赏观点。同时还可以利用网络提供的明显优于教师的丰富信息资源进行自学,实现“学会学习”的目的①。
2)多媒体音乐欣赏课教学能完善教学手段
传统音乐欣赏课的教学工具主要是传统乐器和模拟音像设备,在教学过程中,教师要花大量时间来连接和切换设备,复杂的机械在操作严重干扰正常的教学进程。在音乐欣赏课教学中经常需要对音乐作品的某一部分反复聆听分析,而传统音像设备只有常用选曲功能,教师不能进行现场改编,同时寻找播放起速度慢,定点不精确。应用多媒体技术,教师可以根据需要在电脑上随意设置播放方式,作品的播放可以从作品的任意一拍和任意时间段开始,使作品的每一个音乐元素能细腻、逼真地表现,提高效果。
三、音乐欣赏多媒体课件的制作和使用原则
1、辅原则
多媒体课间教学不能以多媒体简单的代替教师的传授,仍然要充分发挥教师的主导和学生的主体功能,同时突出多媒体教学的辅助功能,我们应该将多媒体课件作为课堂教学点睛之笔,这样才能运用多媒体技术提高音乐课堂的授课效果。课件制作应制作得简洁美观,操作简单可行,内容选择得当,点到为止,电脑多用于解决一些语言无法说清的新问题即可。不能把音乐欣赏课上成美术欣赏课,课件制作的画面不宜过于繁多,实际操作不宜过于复杂,不能因为课件的使用影响学生对音乐的心灵心得。
2、视听统一原则
课件制作中采用声画结合和动画演示的方式一定要遵循视听统一原则,看到的画面和听到的音乐要协调统一,这样才能通过调动欣赏者的感受来实现教学目标,而不扼杀学生的音乐想象力和创造力。“保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解”也就是要重视学生的感受,尊重学生的个性差异,张扬学生的个性。音乐多媒体课件可以通过声画结合的方式充分调动学生的学习喜好和积极性,加深对作品的理解和感悟,但不能通过课件过于具体地表述音乐一切内容,这样反而会限制学生的情感想象和艺术联想②。
3、适当信息原则
适度信息原则是指学科教学过程中有效组织信息资源,提供适度的信息量,在解决教学难点、重点、扩大视野的同时,能让教师自主地教学,让学生在教师的指导下自主地对信息进行加工,提高学生自学能力。目前演示型多媒体教学课件信息量太大的现象普遍存在,这是矫枉过正了。因为在短时间内接收超量信息,会使学生大脑处于停滞状态,结果是变传统的“人灌”变为“机灌”,不但不能发挥多媒体教学的优势,效果反而适得其反。对多媒体课件的应用也要适度,利用认知学习和教学设计理论,根据教学设计,适当运用多媒体教学课件来创设情境,使学生通过多个感觉器官来获取相关信息,提高教学信息传播效率,增强教学的积极性、生动性和创造性。和此同时,一定要注重把时间和空间留一些给学生,让他们自己去理解、想象和思索,还可以让他们去交流,让他们去提问③。
总之,音乐欣赏课程是大学生素质教育的重要组成部分,它的目标就是培养大学生的音乐审美综合素质,无论是传统的大学音乐教育教学模式还是以现代教育技术为指导的创新教学模式,都应当以培养大学生的音乐修养和人文精神为前提,都应做到以激发大学生的学习积极性、提高教学效率、更好地发挥教师的功能为宗旨。要达到和实现这样的目标,课程改革势在必行,因此需要更多人的不断探索和努力。
参考文献摘要：
①参见吴芸、王红主著《基于资源的自主型学习模式探索——〈外国音乐欣赏〉网络课程的学和教》,载于《电化教育探究》, 2002年第3期,第52页。
音乐欣赏课件范文第3篇
关键词：音乐欣赏教学手段电脑音乐制作技术
在专业音乐教育中，音乐欣赏课不仅是一门重要的基础课，而且是一门综合知识性课程。音乐欣赏是以音乐作品为对象，通过聆听的方式和其他辅助手段，如阅读分析乐谱和介绍有关的背景材料，来领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。音乐不仅有使人愉悦的音响，而且它有着自身的思维发展逻辑、情感表现方式和意义。而音乐材料和音乐规则是音乐欣赏建构的基础和媒介，它们直接影响着音乐的构成，影响着欣赏者从音乐中得到的审美享受。
理论上通常将音乐欣赏按照欣赏水平的高低，分为三个阶段：①官能的欣赏：主要满足于音乐的悦耳、好听；②感情的欣赏：对乐曲表现的基本情感有进一步的体验和把握；③理智的欣赏：在较高的层次上对作品的音响、思想感情、表现意义等作知识性、专业性的赏析。因此，在较高层次的音乐欣赏教学中，要想达到理想的教学目标，除了在欣赏过程中要有音质较高的音乐音响外，还要具备很多因素。一是要求欣赏者必须懂得一些音乐的表现要素、手段、结构和技巧；二是教学中要有声音、文字、图像等相结合的多媒体教学手段；三是教师应具备一定程度的电脑音乐制作技术等现代化教学手段。
在以往的音乐欣赏教学中，虽然有的教师用到多媒体电脑设备，但一般仅限在某些准备材料较顺手的课堂上或精心准备的观摩课上。在绝大多数欣赏课上，多媒体电脑设备只是起到了板书的作用，课堂上的时间也往往会浪费在繁琐的操作上。尤其在器乐曲欣赏方面，想单独听取或介绍某一乐器特色时只是反反复复听几遍音乐而已，不可避免地会造成音乐欣赏课的“笼统性”和“表面性”，很难达到较深层次的音乐赏析。然而，随着多媒体电脑的发展和电脑音乐制作技术的普及与提高，以及电脑音乐制作技术在这方面的应用。以往音乐教学中达不到的教学手段能方便地得到改善，以提高音乐欣赏课的教学质量，从而达到理想的教学目标。
MIDI制作与数字音频是电脑音乐制作技术的两大核心内容，在音乐欣赏课中，MIDI技术和数字音频可以从以下三个方面综合应用：
1.音源（或软采样器）的应用
目前网络资源非常丰富，相当数量的音乐作品可直接下载到MIDI文件，供教学使用。有些MIDI文件具有很强的专业性，一块音源（或软采样器）中就有几百甚至上千种音色，使用Sonar、CubaseSX、MusicatorWin3.0等MIDI编辑软件就能轻松播放这些音色。
2.音频文件的应用
丰富的网络资源，同样可以下载到各种音乐类型的音频文件，绝大数音频文件的音质是很好的，能直接供教学使用。mp3是最常用的一种音频格式，只要在电脑中装有相应的播放器或专业音频播放软件即可。音频文件可以选取任意时间开始或结束，并且每次的速度不会有区别。音频文件可以通过软件中的均衡器进行调节，放大或缩小某些频段的声音，以便突出某一部分音乐。
能用在音乐欣赏教学中的专业音频软件有很多，如：Samplitude8.0就是一款具有专业品质、功能非常强大并且能进行全面录音、音频编辑、混音的专业音频软件。
首先，Samplitude8.0有一个非常专业的CD抓取功能，能够把电脑光驱中CD盘上的音乐直接抓取到电脑中，保存为wav、mp3、mpg、wma、ra、aif、ogg中的任意格式，音质不会得到任何破坏。另外现有磁带中的音像资料也可以通过Samplitude8.0转录到电脑中去，保存为想要的音乐格式。
其次，Samplitude8.0的音乐编辑功能非常强大，能够切入到音频素材的任何开始或结束位置，也可以改变音频素材的开始或结束时间。Samplitude8.0自带了很多专业效果器，可以给音频素材加入各种不同的效果，编辑好的音频素材可单独输出为任何音频格式。通过使用Samplitude交叉淡化编辑器，能够把不同的音频素材拼接在一起，做成一个完整的作品。
同样，我们也可以随意编辑MIDI文件。在MIDI编辑软件中，可以选取MIDI文件任意一小节的任意一拍开始或结束处进行播放，还可以根据需要，快速设置音乐的某一段反复播放。如果需要强调音乐作品中某些乐器或声部，在MIDI文件中可以随时设置某一个或几个声部独奏，并且可以单独调整乐器的音量、声像、力度、合唱与混响效果。也可以将一个快速MIDI音乐文件降为中速、慢速，比较因速度不同而引起的音乐形象差异，而且音质不受任何损害。专业的MIDI编辑软件都具有乐谱显示的功能，旋律线、和声、复调等音乐语言可以通过视觉与听觉结合的方式进行学习与分析。在音乐欣赏课中，介绍不同乐器的音色时，可以应用MIDI编辑软件中音源（采样器）里的音色，这样工作的可操作性也就提高了。我们还可以将只有乐谱而暂无音响的资料制作成MIDI文件，它可以是一件乐器，可以是各种风格的流行乐队，也可以是庞大的交响乐队，这种工作需要教师有较强的MIDI制作的能力。
教育体制的改革正在我国进行，高等院校的音乐教育也面临着教学手段、教学内容和教学水平改革与提高的问题。高等院校的音乐教育为我们国家培养了大量的专业音乐人才和音乐师资，如果在教学中不断发挥教育创新精神，同时改进教学手段，来提高教学水平和质量，那么这将对我国音乐教育事业的发展和繁荣起到巨大的推动作用。
参考文献：
[1]《中国大百科全书——音乐、舞蹈》，北京：中国大百科全书出版社，1989年4月版。
[2]牟新著《电脑音乐制作》，北京：中国广播电视出版社，2006年9月版。
音乐欣赏课件范文第4篇
【关键词】音乐欣赏；多媒体；应用；作用；创设意境；理解；拓宽
导师列宁说过：“音乐是对人民进行教育的有力工具。”我国中小学美育教育的一个重要课程就是音乐欣赏课，从小学到大学，甚至硕士生的课程设置中都有音乐欣赏课，它在素质教育中发挥着重要的作用。随着音乐课程的改革，欣赏课教学以其全面性的特点，越来越被教师和学生所重视，它容纳了声乐、器乐、东方、西方、古典、现代音乐等于一身，将更多的音乐知识送到学生面前，从而更有效地提高学生的音乐修养及音乐的感受力、理解力。
音乐欣赏课是学生通过听觉来接受音乐知识。每逢欣赏课，教师都是播放乐曲，时间一长，就好造成学生听觉疲劳。而在音乐欣赏教学中恰当应用多媒体，可将形象逼真的画面和美妙的音响浑然一体，声像并茂，充分调动学生的视听器官，巧妙的把学生的情感体验与鉴赏体验紧密结合，激发学生学习音乐的兴趣和想象力。在直观、具体、生动、有趣的课堂气氛中，学生学习音乐知识。
一、在音乐欣赏课中多媒体教学的作用
音乐欣赏课程是学科牵涉面很广、知识性很强的课程。音乐欣赏课的讲授方式，牵涉到多种学科内容。但因为教学设备的问题，而无法深入的讲解，导致学生学习过程中经常是只知其然而不知其所以然。音乐欣赏课授课过于陈旧，相当多的学校在音乐欣赏教学中依然用古老、传统的教学模式：一个教师面对众多学生，一只粉笔一张嘴，一台录音机几盘磁带或CD，教师讲，学生听，没有交流的课堂里枯燥呆板的旋律带不起激情的涟漪。
要解决这些问题，现代多媒体技术为开展高质量的音乐教学提供了有利的条件。以幻灯、VCD、DVD、电脑、校园网络、宽带网、视频等现代化视听工具组成的音乐欣赏多媒体课件，能够使音乐欣赏课程通过综合性校园网，创设课堂教学和学生自学相结合的全新的教学模式。在音乐欣赏教学中充分应用多媒体技术辅助教学，能够为学生学习音乐提供一个声情同步、声行并茂、时空统一的多媒体音乐世界。通过五彩缤纷、千姿百态的多种信息呈现方式及演示、相互交流、学习等形式，引导学生感受音乐、欣赏音乐和理解音乐，激发学生想象音乐和创造音乐，更加激发学生学习音乐的喜好，培养学生自主学习和合作探讨学习能力。
二、在音乐欣赏课中应用多媒体声像创设教学意境
“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中，又存在于音乐的再现中”。这是我国音乐理论家修海林认为的。在音乐欣赏教学过程中，创设教学意境对学生非常重要。
欣赏一段乐曲，老师将作曲家、作品创作背景相关内容讲解之后，初听的时候，学生的理解会很粗浅。但通过一幅图片、一段文字等等展示，可以使音乐形象具体化、直观化，帮助学生更好的理解音乐。创设音乐情境，收效甚佳。
三、在音乐欣赏课中应用多媒体视听工具理解作品
学生接受教学信息是由浅入深，从具体到抽象的。音乐作品所表现的是一种抽象的艺术形象，它是根据作曲家的感受及理解音高、速度、节奏等性质创作而成的。对于农村的学生来说，他们在理解深刻的作品艺术形象，是一件困难的事。恰当的应用录像、VCD这样的视听工具来缓解这个难度，通过影像再现作品内容，表现作品思想，情景交融、身临其境，帮助学生对作品的理解。
四、在音乐欣赏课中应用多媒体教学拓宽学生的视野
常规的教学中，上一节音乐欣赏课，教师只是播放乐曲，简单的讲解，学生的头脑只是一种模糊意识――音乐欣赏课就是听听乐曲而已，过后问学生乐曲反映了什么情感？各种乐器之间是怎样相互配合的？学生一概不知。通过多媒体教学，学生视觉和听觉可以很好的结合，对所学的知识能够留下深刻的印象。
在欣赏《西洋弓弦乐器》的教学中，将乐器软件引进课堂，通过交互操作将学生带人音乐殿堂中，但画面随着辉煌的乐曲推进整个大乐器演奏中，鼠标单击小提琴，它的图片呈现全屏，通过教师的讲解，认识了小提琴的构造。再次单击小提琴，出现了它优美的音乐，让学生形象地认识了这位乐“皇后”。然后，用相同的方法学习中提琴、大提琴、低音提琴。在一起欣赏合奏曲，并且多媒体展示合奏曲的现场阵容。让学生欣赏到了弦乐合奏的音响效果，融知识性、趣味性于一体。
传统的教学模式已不在适应现代的教学。多媒体教学以丰富的信息资源和灵活的教学模式，极大的提高了教学的效率，收到了很好的教学效果。在音乐欣赏教学中应恰当的应用多媒体教学设备，以满足学生的“求知”心理。不断的提高音乐教学质量，培养学生独立的音乐领悟力、鉴赏力、拓宽视野，带领学生走人神秘的音乐殿堂。
参考文献：
音乐欣赏课件范文第5篇
从古至今，音乐都是既大众又高雅的艺术，音乐艺术可以净化心灵、陶冶情操、启迪智慧。公共图书馆利用资源、场地、环境等优势，开展公益性音乐普及推广活动——音乐欣赏课，不仅满足音乐爱好者的兴趣需求，还能提高公共图书馆特色服务水平，为建设音乐图书馆打下基础。
1公共图书馆开展公益性音乐欣赏课的基本条件
在公共图书馆开设音乐欣赏课需要具备四个条件：专业的视听设备、舒适的欣赏环境、丰富的馆藏资源和庞大的师资力量。大庆市图书馆在建馆之初，规划建设了配备耳机、Hi-Fi电子管功放、投影仪、音响等视听设备的音乐欣赏室，使音乐欣赏课的开展有了场地保障。大庆市图书馆丰富的音乐类书籍、杂志、音视频等馆藏资源，为音乐欣赏课提供了强大的资源保障。专业的音乐讲师是音乐欣赏课的核心保障，也是决定音乐欣赏课服务质量的关键因素。具备这四个条件，音乐欣赏课就可以逐步开展起来。考虑到周末图书馆人流量的最大化，音乐欣赏课在每周末举办一次，每次一小时，让读者在审美愉悦的同时，提升音乐鉴赏的能力，促进文化艺术修养的提高，从而更好地感受生活的精彩与丰富。
2大庆市图书馆音乐欣赏课的实际开展
大庆市图书馆音乐欣赏课自开办2013年至2014年的时间里，音乐讲师由一个固定的馆内工作人员担任，其毕业于音乐教育类专业。音乐的范围是广泛的，如何在广泛的范围内选择一个与读者亲近的契合点至关重要。音乐欣赏是一种能力，这种能力不是一蹴而就，而是需要一个由表及里、由浅入深的发展过程。在音乐欣赏课开展之初，音乐讲师更注重于教导读者如何更准确的欣赏音乐，培养读者欣赏不同类型风格音乐的能力，提高读者的音乐修养。馆内讲师课件设计通俗易懂，讲课风格独树一帜，在授课过程中，讲师与读者互动交流，努力给读者带来高级的视听享受和相互交流的立体感受，因此吸引了大批读者粉丝。其中，“大音乐家”系列音乐欣赏课中，通过讲解贝多芬、舒伯特、奥尔夫等世界著名音乐家的传奇经历和音乐经验，为读者普及音乐历史文化知识，加深了读者在音乐欣赏课的参与度，调动了读者的积极性。
在活動宣传方面，通过线上宣传和线下宣传相互配合，加强推广力度。根据音乐欣赏课程内容，设计宣传海报，撰写宣传文案。线上在图书馆官方网站、官方微博、官方微信平台上，以及在报纸上进行大力宣传推广，提高音乐欣赏课知名度，让公众了解音乐欣赏课，并来到图书馆亲身感受音乐的魅力。线下在图书馆各个标牌机等多媒体电子屏触摸屏滚动发布音乐欣赏课活动公告，让读者随时充分掌握课程动态。
3大庆市图书馆音乐欣赏课的调整创新
读者活动的生命力与持久性在于不断地调整创新，实时调查接收反馈。读者是音乐欣赏课的真实体验者，也是音乐欣赏课服务的受众，读者体验过后的感受与收获是测评活动意义的最基本因素。根据读者的反馈信息，及时调整课程安排，有利于活动的长远发展。大庆市图书馆音乐欣赏课在开展之初，因活动场地可容纳人数有限，读者参与活动的报名方式为预约报名。音乐欣赏课实际开展一年以后，经常出现报名后临时缺席的情况，导致报名名额已满，但到场读者不足，机动性差。根据读者反馈意见，参与方式从预约报名到随时参与，避免了从前预约读者缺席、名额限制的弊端，扩大了音乐欣赏课的开放性，许多到馆的读者踏音而来，提高了音乐欣赏课的读者参与度。
大庆市图书馆音乐欣赏课从创立之初始终坚持创新，根据读者反馈意见不断地调整课程、优化服务。在活动开展的过程中，还发现一个重要的问题，固定的音乐讲师，单一的授课形式，使音乐欣赏课进入到一个发展瓶颈。薄弱的师资力量制约着音乐欣赏课持久发展，想要音乐欣赏课重新出发，就需要大量专注于不同音乐领域的讲师，这对于由政府资助支持，免费为社会公众提供服务的无盈利性社会机构——公共图书馆来说是一个挑战。面对师资困境，大庆市图书馆另辟蹊径，不局限于馆内资源，面向社会大众公开招募音乐讲师志愿者，并已经建立了完整的音乐讲师志愿者招募机制。
公开招募音乐讲师志愿者，充分挖掘社会力量。音乐类型和音乐形式千变万化，有古典音乐、民族音乐、声乐、流行音乐等；乐器品种五花八门，有民族乐器、西洋乐器等。不同的音乐讲师志愿者专注的音乐领域各不相同，这大大增添了音乐欣赏课的丰富性与多样性，更有利于普及音乐文化，提高公众艺术修养，也加深了公共图书馆多元化的特色服务。无论是音乐院校的教授，是音乐教育培训机构的老师，还是乐器领域的佼佼者，都是资深的音乐爱好者，大庆市图书馆音乐欣赏课都为其提供分享交流的平台，鼓励其报名成为音乐欣赏课的讲师志愿者。音乐讲师从馆内固定工作人员，到公开招募志愿者，每个音乐讲师的专注的音乐领域不同，课程内容则不同，使音乐欣赏课保持着源源不断的新鲜元素。
在公开招募音乐讲师志愿者的前期阶段，线上线下加强宣传招募力度。秉着“开门办馆”的原则，在报纸媒体、图书馆官方网站、微博、微信等公共平台发布招募音乐欣赏课讲师志愿者的公告，并在馆内张贴铺设招募海报。志愿者可以通过多渠道报名音乐讲师，可以发送简历邮件至图书馆公共信箱，也可以电话咨询报名，还有的读者在聆听音乐欣赏课之后，现场报名音乐讲师。这些志愿者们热爱音乐，热心公益，对大庆图书馆的音乐欣赏课给予强大的师资支持。接收到志愿者报名信息后，馆内工作人员对报名信息进行登记整理，根据信息的真实性与时效性、有无商业利益目的等多方面进行初步筛选。为进一步保障音乐欣赏课的精品质量，对通过初步筛选的音乐讲师志愿者进行现场试听审核，馆内工作人员模拟读者，现场视听志愿者讲师的授课风格和课程设计，最终通过的志愿者成为图书馆的音乐讲师。为感谢志愿者对音乐欣赏课的师资支持，大庆市图书馆为音乐讲师志愿者免押金办理借书证，并升级为“荣誉读者”。
4结束语
将资源、读者与服务进行整体融合，使三者相互交融、互动循环，形成一个重合点。而这个重合点，正是图书馆生存和发展的基础、是推进图书馆整体发展的作用力。大庆市图书馆音乐欣赏课的发展便是努力抓住这个重合点，读者对音乐的需求刺激提升图书馆服务水平，图书馆利用资源优势为广大读者服务，读者通过音乐讲师志愿者的身份摇身变成了为大众提供专业化音乐知识的服务人员。想要具备多元化服务的整体意识，就要站在整体的高度对多样性资源进行分析和认识。
参考文献
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