吉祥物设计范文第1篇

《可爱的吉祥物》是赣美版初一上册的教学内容，这课属于设计与生活，它是把美术学科与其他学科知识综合应用到实践之中，综合解决问题与整体艺术策划，体现其意义。通过吉祥物的设计，培养学生的形象思维能力、创新精神和实践能力；同时，也为学生提供创造性解决问题和发挥其艺术潜能的机会，帮助他们认识自己的独特性和价值，形成个性化的审美趣味。

二、教学目标

知识目标：了解吉祥物的概念，及设计方法步骤；训练使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的设计。

能力目标：通过吉祥物的设计，培养学生的形象思维能力，创新思维能力，和初步的审美能力。

情感目标：通过本课学习，培养学生对集体活动的兴趣，以及社会、热爱生活、健康向上的情感与态度。

三、学习重点、难点

据新课标理念，初中美术的教学任务应该是如何提高学生的学习兴趣，如何提高学生的欣赏能力及审美观念，而不能把重点放在如何教会学生怎样去学习技法。所以我把创作吉祥物的构思作为本课的重点，把吉祥物的造型和色彩设计及设计步骤作为本课的难点。

四、教学过程

课前相互动

（一）创设情景，激发兴趣

导语：“今天老师给大家带来了几位非常熟悉的好朋友，让我们掌声有请他们闪亮登场！”接着五个带着福娃面具的学生从后台出来并摆出各种姿势。学生会很兴奋地说是福娃。

师：“那福娃在奥运会中起到什么作用呢？大家都把这五个福娃叫什么？”（生：“是奥运会的吉祥物。”）老师顺势贴出“吉祥物”，这五个福娃漂亮可爱吗？引出了课题——可爱的吉祥物。

师：那么什么叫吉祥物呢？（课件：吉祥物就是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望 。）

师：“既然吉祥物能给我们带来好运，那老师给每个组也安排个吉祥物，希望他们能给你们带来好运，好吗？”（老师给每组分派一个福娃，让大家进行大比拼，看哪个组表现最好、最突出。还可以通过赢取礼物来激起学习的欲望。）

（二）竟猜游戏，探索求进

1. （课件）出示“水娃”师问：“一看这个吉祥物你们觉得她美吗？”（生：美）

师：说得真好，我也觉得她美感十足呢！（师贴出“审美性”）

师：同学们除了发现这个吉祥物很美，你还发现了什么？（生：……）

师：还可以发现这个吉祥物是跟滑轮方面有关，说明这个吉祥物在设计的时候考虑到了跟主题密切相关。（师贴出“关联性”）

师：同学们再从她的设计造型上看，她是由什么演绎过来的？”（生：是水珠。）

师：设计师把这个水珠……（师故作停顿卖关子似的继续）说“确切地说是用了什么修辞手法。”（生：拟人。）

师：对了，就是用了拟人的手法。（贴出“拟人化”）

师：这就是设计师设计的巧妙之处，她具有新颖独创的特点！（贴“独创性”）

师：你还能发现这个吉祥物是什么活动的吉祥物呢？

师：滑冰是项什么活动？（生：运动）

师：接下来我们看下一个。

2. 课件出示“乐羊羊”，师：大家知道这个吉祥物是什么活动的吉祥物吗？（生：亚洲运动会）师：对了，这是运动活动的吉祥物。

3. 依次课件出（熊猫盼盼）（警察）（海宝）

4. （课件）小结出吉祥物的特点：关联性、独创性、拟人化、亲和力、审美性

5. 刚欣赏的这几个吉祥物也让我们了解到吉祥物大致可分为以下三种类型：

a. 运动活动的吉祥物 b. 行业吉祥物 c. 大型团体活动的吉祥物

（在这一环节中老师发现XX组表扬积好很会举手发言，表现不够的给予鼓励。希望在下一环节中能超越其他小组。）

（三）小组讨论交流，巩固知识

欣赏几组吉祥物。要求欣赏完后，小组讨论这五组吉祥物都符合我们刚才说到的五个设计特点吗？

师小结：其实每个吉祥物在设计的时候都会注意到这五个方面，都具备生动、欢快、喜庆的特点。它才会脱颖而出，才会成为各种运动活动、大型团体活动和各行各业的吉祥物。

（四）创作大擂台

1. 师：欣赏了这么多的吉祥物，老师也想给大家画一个简单的吉祥物，想看吗？（学生回答声音低，老师可卖关子说：老师听到你们的回答声，真让老师失望，我多么想大展身手一番啊，结果我不受欢迎啊……师边说边哎做叹气的样子。）声音提高“想看吗？”

2. 师示范画：边示范边说设计思路a、确定一个主题 b、选定一个原形 c、对原形进行大胆的拟人化的夸张变形d。色彩的设计：要求大胆、鲜亮、明快、有特点。强调设计的时候要考虑、注意五个特点。

3. 示范完后，再说老师用的这个方法是原型演绎法（课件）；除了这种方法还有很多方法，老师再给你们介绍两种：嫁接法和局部借用法。

4. 知道有了这些方法来创作吉祥物，你们是不是也有了些灵感，迫不及待想动手呢？

5. 课件出几种作业形式，可以自己选题型来进行作业。

6. 学生创作设计练习，老师巡回辅导。

吉祥物设计范文第2篇

[关键词] 吉祥物 形 意

doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2012.20.040

现代吉祥物大家并不陌生，其视觉形象和表达方式逐渐为大众所熟悉。它的产生和发展是在文化转型的社会背景下出现的。它借助本身鲜明的形象力来博得人们的青睐和喜爱，成为一种人们崇尚和追求的艺术形式，创造着很高的商业价值。

一、吉祥物及其设计表现

传统吉祥物是作为一种艺术“图示”或“图腾”而存在的，“借物言志，托物兴辞”是对此最精炼的表述。吉祥物是人们观念意识的产物，每种吉祥物都深深的打上了民族文化的印迹，表达着特定族群所寄托的美好情感愿望。比如，在中国传统文化中，有“梅”、“兰”、“竹”、“菊”四君子，它们就是文人心目中的“吉祥物”。再如民间剪纸中常出现的“喜鹊”、“莲花”、“蝙蝠”等形象，也同样是劳动人民追求幸福生活的“吉祥物”。

现代“吉祥物”的概念指企业造型（Coporate Character），意思是能带来吉祥好运的人、物或东西，是一种具有特别意义的视觉要素。现代吉祥物沿袭了“吉祥”的传统意义与特征，并在此基础上有所发展。它不仅寄予了人类追求幸福与和平的情感，而且同时具备了非凡的传播能力，被广泛应用在政治、经济、文化等多个领域。

但凡与人类文明相关的重大活动以及企业形象的塑造都离不开吉祥物鲜明、光彩的身影。比如2008年北京奥运会，吉祥物担负着中国的悠久文明和灿烂文化在世界范围内展示的重任，因此“福娃”系列吉祥物应运而生。企业吉祥物则是为了强化企业性格，诉求产品特质而产生的形象，目的是引起人们的注意，以独特的造型符号来塑造企业形象。

现代吉祥物设计的分类可分为人物、动物、植物、异形等等，其设计思路应从故事性、历史性、材料性、动植物特点、产品制造的材料等几个方面来着手：家喻户晓的童话故事、富有个性、特征的元素，加以发掘再创作将赋予其独特的理念。

二、吉祥物设计中的“形”与“意”

吉祥物设计的题材选择种类很多，设计思路和表现手法也五花八门，但最应注重的是形象的表现力度和涵义的诠释延展。吴冠英教授所创作的吉祥物作品对此有着完美的诠释，散发着独特的“味道”。

1.“形”之美

“形”是图形表现出来的物象外形与结构。中华图示、古老图腾等视觉形象为现代吉祥物的设计提供了丰富创作资源。“吉祥物设计中形象的符号性是要强调的，否则就区别不了和其它形象的差异。另外需要对具体事物的美做高度提炼。吉祥物的设计或写实、或抽象，都是追求这样一种特点的显现。”吴冠英教授曾经这样谈到过。2008年残疾人奥运会的吉祥物“福牛乐乐”是一只双手后背、侧仰着头、顶着两只小犄角、调皮踱步的小牛犊的形象。它活泼可爱、憨态可掬、潮气蓬勃，有一种“初生牛犊不怕虎”的倔强劲头。“牛”的图腾正是中国几千年农耕文化的代表，其形象健康、强壮、有一种坚韧和不屈不挠的精神，配色以红、黄、蓝、绿四色使小牛犊形象更显阳光和自信。水墨淡彩的表现手法让形象的视觉效果更加张弛有度，恰到好处。

再看吴冠英教授创作的华语动漫第一奖“金龙奖”的吉祥物“福龙”，其形象通体金色，寓意华夏悠久灿烂的文明和充满创造性与想像力的动漫艺术，同时金色也是最好和最有价值的象征。此外，散开的发型以及头顶帅气的小金角显得意气风发，人龙合一的灵动造型，将人的精神赋予了龙，增加了福龙的亲和力，而向前伸出的大拇指则意为：“你是最棒的！”龙在中国古代吉祥图腾里为神灵之精，四灵之长，更是中华民族的标志，以“龙”的形象来诠释华语动漫第一奖再精妙不过。

第五届中国东盟博览会的吉祥物“合合”是吴冠英以广西的珍稀动物白头叶猴为创作原型。“合合”白色刘海上扬，帅气十足。它系着红色肚兜，形象活泼、可爱，十分“中国化”。高抬左手、大步向前，彬彬有礼的姿态，彰显了大国气质和风范。“合合”寓意与东盟十国“合作”、“融合”，也是“和平、和气”之“和”的谐音。

吉祥物的造型结构、色彩、以及表现方法运用得当能够让满足人们强烈的心理渴望和视觉享受，使大家产生会心一笑的愉悦感觉。这种“形”多指有形的事物，但同时，也引申出“无形”的韵味。

2.“意”之美

吉祥物作为一种体现文化积淀的视觉识别符号,十分强调形态语言的表达，所谓“言为心声”，除了有“形”美之外，还要追求“无形”之美，“心声”之美，即“意”美。“意”是指创意，即内涵，是图形符号的内在理念的表达。将其延伸和创造，将会使吉祥物具有独特的灵性，而且富含深层含义，产生持久的生命力，更好的服务于大众。

2008年，北京奥运会吉祥物“福娃”面世。五个形象共同出现，其意义何在？其实“五”在中国是个吉利数，象征着五福临门，五谷丰登，也是中华民族悠久文化和传统的代表，恰好五环是奥运会的象征，代表着五大洲，这又与奥运元素不谋而合。福娃中熊猫代表森林，鱼娃代表水，火娃代表奥运圣火，藏羚羊代表大地，沙燕风筝代表天空，它们鲜明的头饰、鲜艳的色彩、可爱活泼的造型令人爱不释手。更可贵的是，五个福娃所传递出来的是典型性的中国精神和品格。

吉祥物的寓意是创作设计取材的关键所在。中国深圳观澜世界杯高尔夫球比赛的吉祥物是一对熊猫和土拨鼠的“欢喜冤家”组合。熊猫是中国的代表，憨态可掬；土拨鼠会挖洞，钻洞，在西方预示春天的到来，且与“高尔夫”的主题相吻合。它俩一个可爱有趣，一个活泼精灵，是中西合璧的吉祥物设计典范。

“戴着猴子面具的熊猫”。这个吉祥物是吴冠英将猴子的桃心脸套在熊猫的脸上，让熊猫变得“神通广大”，十分具有中国“味道”，妙趣横生。这种移花接木的手法到达了意想不到的效果。

吉祥物的延展性设计是为了让形象更具表现力和承载更多方面的功能，可以根据应用的需要来添加不同国家和民族的元素，让形象更加亲切，贴近生活，如，唐装、苏格兰裙、牛仔裤等等。吴冠英的吉祥物设计就很好的诠释了这一点。

三、“形意”融合是吉祥物设计的价值体现

我国传统的吉祥文化有着深厚的历史积淀，并以多种多样的形式传承下来。但由于观念以及思维习惯和表达方式的差异导致了目前我们设计艺术领域对吉祥物设计的理解和诠释还存在不足和偏颇。大多有“形”无“意”或者有“意”无“形”，甚至“意”“形”具失，不伦不类。什么才是吉祥物设计追求的价值呢？吴冠英教授做出的探索和尝试为我们提供了值得学习和借鉴的宝贵经验：“形”与“意”的完美结合才是吉祥物设计应该遵循的规则和追求的价值目标。

参考文献

1.[M] 《吉祥物设计新风采》张雪 重庆出版社 2001

2.[M] 《吉祥物设计》阎评 陕西人民美术出版社 2003

3.[M] 《吴冠英动漫造型手稿》 人民美术出版社 2011

4.[J] 《艺术与设计》 艺术与设计杂志社 2007

吉祥物设计范文第3篇

关键词：产品营销；情感消费心理；设计创新

中图分类号：J504 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2013）11-0203-01

吉祥物是人类在同大自然的长期斗争中形成的文化产物，代表着人类趋吉辟邪的心理特点。从这个角度来说，吉祥物的范畴很广，凡是被认为能带来吉祥、好运的人、动物或物件都可以被视为吉祥物。

从时间上追溯，吉祥物可简单概括为传统吉祥物和现代吉祥物，而商业吉祥物属于现代吉祥物的范畴。随着现代商业竞争的日益加剧，越来越多的企业和组织选择树立自己品牌的商业吉祥物来促进品牌推广，一个深入人心的吉祥物往往是企业文化是否成熟的标志。

商业吉祥物分类无外乎两种，一种是企业、组织等商业品牌吉祥物，第二类为运动会等活动吉祥物。吉祥物是设计师创作出的虚拟形象，具有无可比拟的商业优势，一方面，它有统一性。另一方面，吉祥物可以树立品牌个性，增加商业产品的市场效应。

商业吉祥物的另外一大类型是活动吉祥物，尤其是奥运会、世博会等重要活动的吉祥物。吉祥物是一种国家文化的象征，反映东道主国家的历史发展、文化观念、意识形态以及社会背景，传递了不同国家、民族的世界观、价值观。

吉祥物设计在原则上要认知“吉祥情感”和理清“设计思路”。首先应该进行吉祥物相关资料的收集 ，借助图形阅读，把握主题，避免撞车，尤其是特色元素的收集与整理――包括特产、民俗民风等。 其次确立主题，选定原型，并且对原型进行加工、解构、重组，设计具有代表性的动势造型、表情、服饰、道具等。 最后，设计具有可辨识度的色彩。

一、展现商品特征或地域特色，给人以强烈的视觉印象

2010年广州第16届亚洲运动会吉祥物――“乐羊羊”，形象是运动时尚的五只羊，创意来源于流传千年“五羊衔谷”的城市传说，这个传说是广州城市最为知名的一个标识，“乐羊羊”充分体现该届亚运会举办地的特色。

二、设计简洁、整体、独特、鲜明的多元化造型

在吉祥物的形态设计上进行创新，突破传统的将实物进行拟人化处理的传统表现方法，针对不同的企业需求，利用自然界的原有因素进行打散重组，也可以尝试虚拟的造型，如伦敦奥运会吉祥物文洛克（Wenlock）就是一个虚拟的形象。文洛克的五官进行极简化处理，只剩下大大的独眼，它的造型突破了以往人们对于吉祥物的设计方式。

三、塑造商品个性，增加吉祥物或者品牌的亲和力

吉祥物一般采用Q版比例，可以提升角色魅力，增加亲和力，吉祥物是积极的企业价值的概念符号的象征，转化在商品上，就是价值。对于企业来说，最重要的是要完成从开发商品本身到开发商品价值符号系统的转化，吉祥物的亲和力是提升和增加企业以及商品价值的重要因素，因此设计者在商品的外观设计、包装设计、品牌设计上融入情感设计。

吉祥物的色彩设计上也应当鲜明，具有可识别性，符合产品特性和功能，尽量使用基调色来产生视觉冲击力，使消费者偏爱企业的产品。同时在设计和选用色彩时要考虑世界各国对吉祥物色彩的喜爱与禁忌。

四、相关周边产品的设计与开发

随着世博会在全球得到越来越多的重视，吉祥物的设计、开发全面运用于商业范围，超出了其表层意义，达到了更深层次的境界。2005年日本的爱知世博会发行了一百多种纪念产品，小到绒毛玩具、徽章、文具、大到T恤、领带、毛巾手帕、提袋等。

吉祥物在材质与规格的选取和创新， 应从不同应用角度考虑吉祥物的材质，比如毛绒、塑料、金属、木质等要考虑到企业在产品宣传和活动促销时的应用，将周边产品的功能性与实用性结合起来。

除了具象的周边产品的开发，还可利用资源进行虚拟产品的开发。中国最大的门户网站――腾讯公司，它的企业标志是一只企鹅，利用得天独厚的网络平台优势，腾讯公司积攒了大批忠实的QQ游戏粉丝，这为吉祥物的传播提供了更广阔的的发展平台。利用游戏等网络平台拓展吉祥物的市场会成为未来吉祥物设计与发展的一大趋势。

吉祥物设计这一学科门类综合了艺术设计、广告、动漫等相关专业知识，属于一门综合性的交叉学科，现代商业吉祥物设计在我国的发展还处在探索、发展期，我国设计者对于吉祥物设计风格的把握还比较薄弱，很多造型不可避免地借鉴甚至搬抄国外的风格造型。

应当看到，随着吉祥物市场化的深入，吉祥物设计在我国具有极大的发展空间，设计者可以充分吸取这些丰富的文化养料，创作出具有本民族特色和风格的吉祥物。

参考文献：

[1] 闫评.吉祥物设计[M].西安：陕西人民美术出版社，2003.

[2] 张雪.吉祥设计新风采[M].重庆：重庆出版社，2001.

[3] 李中扬，汤晓影.创意源――吉祥物创意[M].武汉：湖北美

术出版社.

[4] 周霞.从品牌和情感角度探讨现代吉祥物设计[M].湖南：

湖南师范大学出版社，2008.

吉祥物设计范文第4篇

关键词：吉祥物；品牌营销；应用

中图分类号：F0 文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）26-0265-01

一、现代吉祥物及品牌营销的概念

“吉祥物”一词，源于法国普罗旺斯语mascotte，意指能带来吉祥、好运的人、物或东西。

品牌营销是指企业通过利用消费者的品牌需求,创造品牌价值,最终形成品牌效益的营销策略和过程。品牌营销活动是遵循品牌的独特性和唯一性的特点来展开的。

现代社会的人们大多在一种高秩序、高强度的节奏下生活，在这种情形下，将吉祥物设计成具有亲切感、亲和力的形象，在品牌营销过程中加以运用自然更能为人们所接受。

二、吉祥物与品牌营销的结合

（一）吉祥物设计在国外品牌营销中的应用

吉祥物在国外的各种企业团体甚至政府机构中都有广泛的运用，这些吉祥物无意都在各个方面起到了很好的传播文化拉近企业单位与大众的距离。例如2006年都灵冬奥会的吉祥物“内韦”和“格利兹”。两个吉祥物的形象分别是一个穿着红色衣服和蓝色衣服的小女孩和小男孩，两个可爱的小家伙的脑袋一个圆圆的另一个则方方的，两个形状酷似一个雪球和一个冰块。而这正寓意着冬奥会不可缺少的元素――雪和冰。

（二）吉祥物设计的作用在中国还未得到重视

中国的吉祥物设计行业也是处于一个刚刚起步的阶段。目前国内的吉祥物设计还是不够重视。很多设计师在设计吉祥物的时候只注重到吉祥物形象的可爱样式的新颖，致使设计出来的很多吉祥物毫无内涵，看了第一眼觉得挺好看，却根本无法和其要代表的精神相联系。因此，中国吉祥物设计在这个方面还有很长的路要走。中国很多企业虽然越做越大，可是他们标榜的很多企业文化、企业精神仅仅只在一些口号中有所体现，却没有任何实际应用。

（三）将吉祥物融入品牌营销存在积极的意义

1、吉祥物本身对于目标品牌蕴含着巨大经济价值

吉祥物在品牌营销中有着重要的作用，最明显也是最广为人知的实例就是奥运会和世博会这两大盛会。据统计数据显示，2000年悉尼奥运会和2004年雅典奥运会通过出售吉祥物，分别获利2.13亿美元和2.01亿美元，而到了北京奥运会这个数字已经接近40亿元人民币。

2、吉祥物可以拉近品牌与大众的距离

除了在经济收入上，现代吉祥物还能很大程度上让品牌的形象“平民化”。很多品牌希望让自己在消费者心目中保持亲切和蔼、平易近人的形象。因为只有这样才能让他们的产品被更多的人所接受，其品牌才能长期稳定的得到发展。最好的例子就是大家较为熟悉的麦当劳的小丑先生和肯德基的白胡子上校，这两位快餐业巨头的吉祥物无一例外都是笑呵呵，就是要体现在他们的快餐店里就餐是多么的轻松与愉快。

3、吉祥物设计能够准确的体现品牌的文化内涵

从较深的层面来看，吉祥物也是品牌文化很好的传承者。做品牌其实也是一种文化的传播，稍大的或稍有年限的企业及品牌都有自己的文化品位和内涵。当这种文化概念能够深入消费者的内心，那么所谓品牌价值就能完美的体现出来，很多消费者在选择品牌的时候会首先选择品牌的文化价值，这也就是某品牌能够满足他们心理上的诉求。这里还用奥运会来做例子，奥运会的精神恐怕很多人无法准确的表达出来。而谁都知道北京奥运会的吉祥物“福娃”，五个福娃的拼音谐音是“北京欢迎您”，可以说这种亲切之感无需赘述。而五个小家伙活泼好动的形象更是将运动的特性融入其中，这就让看过它们的人对它们印象深刻。

三、吉祥物设计在品牌营销中的前景

正是因为吉祥物有着其他营销手段说不能比拟的先天优势，所以吉祥物设计必将在今后的品牌营销中占有重要的地位。而像在中国这些发展极快的国家或地区，经济的快速发展和文化的进步速度往往格格不入，急需通过一些方法和媒介将经济价值与文化价值很好的融合，而吉祥物正是这样一个很好典型。吉祥物设计市场在今后将会加速繁荣，未来吉祥物设计将会与标志设计一起成为众多活动赛事以及企业的CI设计中不可或缺的一个重要组成部分。

四、结语

从以上大量的实例和比较中我们不难发现：吉祥物设计不单单是一门设计类型，它的营销价值也会越来越多的得到人们的肯定与重视。在全球经济逐渐复苏的当下，经济发展显然已经不能是唯一的主题，文化精神领域的发展必将会越来越受到追捧。在这种大背景下，吉祥物设计与品牌营销的完美结合，是时代的需求，也是人们精神文明进步的必然产物。

吉祥物设计范文第5篇

论文摘要:中国传统工艺美术中的吉祥图案，以其多样的形式、丰富的内容、深邃的内涵而富有极其耐人寻味的文化意蕴。以远古先民的自然信仰，中国传统哲学思想以及富有浓郁特色的民俗等方面全面诊释传统吉祥图案所透射出的美学价值，从而结合传统艺术中的吉祥观念对现代书籍设计所产生的影响进行讨论。

几千年来，中国传统的吉祥观念具有如此旺盛不衰的生命力，它和我们民族的心理结构，文化渊源，情感表达方式有着密不可分的联系。中国传统装饰艺术的寓意特征是在传统文化的大环境中被强化的。在传统装饰艺术中，无论是图案纹样或是装饰主题，其寓意所表达的中心主题都是“吉祥”，吉祥是一个延绵千年的永恒主题。

吉祥本意为美好的预兆:“吉者，福善之事;祥者，嘉庆之征”。吉祥是对未来的希望和祝福，具有理想的色彩;吉祥是中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求，它从侧面反映了中国传统装饰至善至美的本质。书籍，作为人类文化传播的载体有着其漫长的发展历史。书籍设计虽然经历了千百年的演化，但是中国传统的吉祥观念对于书籍的装订方式、内页的版式结构、封面的图案色彩等等始终产生着潜移默化的影响。

1吉祥观念的起源与发展

长期以来，中国人始终追求吉祥美满的生活方式，某些动物、植物以及图样被约定俗成地作为美好意义的象征或符号，于是这些纹样就包含了相应的吉祥观念。中国传统中的吉祥之物种类很多，如龟、鹤、鹿、象、龙、凤之类的吉祥动物;有松、竹、梅、桂、石榴、合欢、茱英之类的吉祥植物;还有如意、银锭、寿石、礼器之类的吉祥器物。表现形式最多的是以图案、纹样形式出现的吉祥图案、纹样、图式，表达了人们追求的各种美好愿望，以至于“图必有意，意必吉祥。

吉祥符号的出现源于吉祥意识的产生，吉祥意识的产生来源于古人对生活的不安定感。先民们对人类自身疾病、瘟疫和死亡充满迷惑和畏惧，以为是魔鬼侵人体内作怪，需要借助某一物或神帮助他们向妖魔发起进攻，驱鬼逐妖，消灾灭害，保佑平安。因此，古人们举行宏大的舞蹈，创造出他们认为魔鬼们害怕的形象，作为他们家庭、氏族的保护神—图腾。“图腾”是指原始社会的人用动物、植物或其他自然物作为其氏族血统的标志，并把它当作祖先来崇拜，这种被崇拜的对象或符号叫“图腾”。图腾是宗族的祖先，同时也是保护神，继而有了自己的图腾圣地、图腾仪式、图腾物、图腾色彩、图腾音乐等。“图腾”是人类最早吉祥观念的演化物，其核心内涵是为了驱邪、避灾，在人类尚处于蒙昧阶段时，图腾是最能表达人类自身对于吉祥和平安的渴望。

2吉祥观念的本质与现代设计的联系

中国传统吉祥观念背后的“意”是人们迷恋其造型的关键。不论古人还是现代人，对美好事物都一样地心存向往，因而传统纹样蕴含的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。在一定意义上说，现代设计的内容就是某种特定观念的演化物。设计中的吉祥图案是人类形象地把握世界的一种表达方式，而且是一种基本的纯化的形式，它以一定的形式构成而反映出一定的观念。纹样的吉祥主题，包含着传统文化的众多内容和人文主义精神，它是传统文化精神的镜子，是传统民俗文化的主要内容，包括了人生的各种需要和方方面面。装饰纹样的吉祥主题不仅表明了人对于未来的希望和理想，又以寓意的方式表征着人们改变生存环境的艰苦努力和征服困难的伟大意志以及不屈的力量，它既是理想性的，又是现实性的。即使吉祥主题的装饰在传统观念中仍具有神性的一面，它还是具有其现实意义的，那火红的对联门笺、五彩丝缕、桃符艾人，其深层的装饰动机是创造一个吉祥化的世界，表达一种对安定、和谐、康富生活的企盼。

书籍装帧设计作为文化的实体表述一定的文化信息和社会属性。书籍装帧的民族传统文化就是要找到一种解读民族文化心理的语言，并用视觉的形式把民族内在的共性表达出来。中国传统的吉祥图案恰恰具备这些文化特征，现代的书籍装帧设计更是需要这些吉祥的意味来填充某些设计不足所带来的视觉心理的乏味。

3吉祥观念在现代书籍设计中的体现

“吉祥”作为一种文化符一号高度凝聚了中华民族传统的文化精神，现代书籍设计师完全可以充分利用中华民族传统的文化信息与今天精神意义上的社会信息巧妙地结合起来，通过现代书籍设计的语言唤起受众在吉祥观念上的普遍认同感。民族文化是书籍装帧艺术的底蕴，也是书籍装帧艺术的依托。书籍装帧艺术大量运用在各类出版物、印刷品、宜传品的设计发行中，其本身就构成了传承文明载体的一部分。优秀的装帧设计与出版内容的浑然天成，可以得到实用性、艺术性、文化性相得益彰的良好效果，更是培植、张扬民族文化的重要手段。

3.1以“物素”为主的设计方法—外在的风格语言

以“物素”为主的设计语言是指按照设计客体在一定的时间范围内存在形态和运动规律来表现吉祥、和谐的创作设计理念。如在吉祥文化背景下，江南水乡的粉墙黛瓦马头墙、飞檐的走势、斗拱的造型等都透露着吉祥平和的意念。在宁成春设计的《乡土中国—徽州》的封面中，因其装帧设计采用了以物素为主的设计语言，把极具中国特征的语言符号—徽州老房子中的吉祥装饰构件作为特定的历史人文环境的物素，采用飞翘的檐角、鳞次栉比的兽脊斗拱、层层昂起的马头墙作为设计的主题视觉元素，即体现书籍的主体内容，又表达了朴实的平安、吉祥、和谐的视觉意味。《乡土中国—徽州》的封面设计正是由于运用了吉祥、平安的“物素”作为设计元素，在传承乡土中国的文化主题的同时，带给观者一种平和、吉祥的感受，进而更易让人接受。

3. 2以“心素”为主的设计方法—内在的风格语言

以“心素”为主的设计语言主要是在构思和传达意象的过程中，从心理运动的轨迹构筑吉祥的意象并以传承文化的独特视角来审视设计。如由西藏藏学出版社出版，著名装帧设计师严钟义设计的《金色西藏—西藏文物特展》的封面，刻有西藏特有的代表吉祥的缠枝纹图案，撷取藏族独特表示吉祥、如意的红、黄、蓝、白、绿五种颜色组成了经播图形，中间又环绕着一个由藏文组成的“良久旺丹”图案。整体设计运用了藏族所特有的吉祥文化符号来表现西藏独特的文化、地域特征，使得读者仅通过书籍的封面设计便感受到一种扑面而来的独特的西藏文化气息。《金色西藏—西藏文物特展》的整体设计通过西藏独有的色彩、图案、图形，与现代设计中的点、线、面设计元素巧妙的结合，在观者心理中留下了深刻印象的同时，其所表现出的西藏特有的富贵、华美的吉祥意象也在观者心目中产生了强烈的共鸣。

3.3以“并取”为主的设计方法—多元设计语素的融以“并取”为主的设计语言主要是在设计领域国际化、交流频繁化的过程中，设计师的冷静思考与反思使越来越多人认识到书籍设计应该是内容与形式、功能与美感完美结合的统一体，是特定精神、观念准确传达的载体。因此书籍设计应是一个多元设计语素有机融合的整体。另一方面，书籍设计是设计师与观者在某种特定观念上所取得的一致的认同，设计师应该将对于人的思考上升到一个新的层面。在中国人的传统的审美心理中，存在着“图吉利”、“图顺道”的观念，这既是中国传统吉祥观念的延伸，又是现代人对于设计以及其他事物的普遗期待。全国第六届书展中全子设计的金奖作品《小红人的故事》，该书的整体设计从函套至书芯、从纸质到装订样式、从字体的选择到版式的排列，无不浸染着中国传统民间剪纸艺术中祈福、纳祥的艺术色彩。同时，整体设计通过纸张所体现的自然之美与剪纸的肌理、触感以及传统线装工艺所表达的独特美感给读者带来了美好的阅读氛围。设计师正是由于运用了中国传统的吉祥元素与书中展现的乡土文化浑然一体，采取了“兼收并取”为主的设计方法，带给读者安逸、平和的心理感受，进而使设计更好地服务了主题，取得了良好的效果。