陆游的爱国诗范文第1篇

【关键词】陆游 诗歌 爱国思想 影响

南宋诗人陆游具有多方面的文学才能，尤以诗词的成就为最。其中许多诗篇抒写了抗金杀敌的豪情和对敌人、卖国贼的仇恨，风格雄奇奔放，沉郁悲壮，洋溢着强烈的爱国主义激情。在思想上、艺术上取得了卓越成就，在生前即有”小李白”之称，不仅成为南宋一代诗坛领袖，而且是我国伟大的爱国诗人。本文依据他的诗歌创作思想，结合他坎坷的人生经历和丰富的创作实践，对其诗歌中的爱国思想及其产生的影响进行分析。

一、锥心泣血的报国理想

作为陆游爱国诗篇的一个主要特征，就是”铁马横戈”“气吞残虏”的英雄气概和”一身报国有万死”的牺牲精神。如早期的《夜读兵书》就说：“孤灯耿霜夕，穷山读兵书。平生万里心，执戈王前驱。战死士所有，耻复守妻孥。”《前有樽酒行》“诸人但欲口击贼，茫茫九原谁可作！丈夫可为酒色死？战场横尸胜床笫。华堂乐饮自有时，少待擒胡献天子。”《书悲》：”常恐埋山丘，不得委锋镝。”始终贯穿着要为国战死沙场，以为国捐躯为荣耀。在《书志》一诗里，他表示，如果生前不能杀敌，死后肝心也要变成金铁，铸成宝剑，清除妖孽。”肝心独不化，凝结变金铁。……三尺粲星辰，万里静妖孽。”陆游所继承的正是我国人民这种高度的爱国主义精神。

二、抒发报国无门壮志未酬的愤慨

陆游以其卓越的文学才能很快地步入仕途，先后做过萌补登仕郎，宁德县主簿，检法官，各地通判。《书愤》一诗抒发了陆游主张用军事力量收复失地的看法。“早岁那知世事艰，中原北望气如山。楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间？ ”陆游在首联写年轻时的雄心壮志，早年哪里懂得世界上的事情是多么艰难，险恶。没有考虑有多少障碍，北望中原，气涌如山，豪气磅礴，信心十足。在这里诗人表面上看来好像自悔当年不知世事，实际是为世上有这么多邪恶的东西感到愤慨。接下来颔联是回顾自己在抗战中值得回忆的事迹。陆游任镇江通判时，曾经为加固防线，添置战舰尽力，后来陆游还因“力说张浚”被免职。陆游也曾戍守大散关，还曾提出“进取之策”。这些都是诗人心中永远不能忘记的。然而又都是未能实现志愿的恨事，回忆起来愈加愤慨。诗人自己的志向未能实现，空有对国家长远的雄心，镜中照见自己的两鬓已经斑白。诗的尾联“出师一表真名世，千载谁堪伯中间”，诸葛亮的确足以名扬于世，虽然世事充满艰辛，他却毫不动摇，千年以来谁能与他相比呢？这既是呼唤像诸葛亮这样的英雄人物出师北伐，达到九州统一，又是鞭挞不思恢复，一味屈辱投降的南宋投降派。这种理想破灭的凄凉，也是一种崇高的悲剧美，是陆游诗歌最感人的精神力量。

三、对投降派的愤怒谴责

陆游不仅在诗中抒发了对祖国的热爱，同时还对腐朽无能、苟安求和的统治当局发出愤怒的谴责：”诸公尚守和亲策，志士虚捐少壮年”（《感愤》）；”公卿有党排宗泽，帷幄无人用岳飞”。另外，陆游还在《追感往事》、《客从城中来》、《北岩》、《关山月》等诗中痛斥那些不恤国难、唯知奢靡享乐的官僚。面对着“朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦”的腐败现象，他痛心疾首地大声疾呼：”於乎此何心，有酒吾忍酌？”。

四、对水深火热中的人民深切同情

陆游也在诗中表现着对深受统治阶级压迫的劳动人民的深切的关怀。在《三月二十五夜达旦不能寐》、《秋获歌》、《秋赛》、《农家叹》等诗中，他描述当时的现实是：“富豪役千奴，贫老无寸帛”， “一身入县庭，日夜穷笞榜。”由于陆游对人民的痛苦感受深刻，所以他对被迫反抗的人民怀着不寻常的同情，以至在《两獐》、《疾小愈纵笔作短章》等诗中出现了这样光辉的思想：“吏或无佳政，盗贼起齐民”；”彼盗皆吾民，初非若胡羌。奈何一朝愤，直欲事殴攘？”这种对”盗贼”的看法已经冲破一般文士的观点，在当时的历史条件下是难能可贵的。《书叹》则是以巨大的艺术概括，揭示了整个剥削阶级对农民的压榨：“有司或苛取，兼并亦豪夺，正如横江网。一举孰能脱。”可谓是句句沉痛，发人深省。

五、对农村田园生活的热爱

陆游的爱国诗范文第2篇

【关 键 词】《陆游与唐婉》 陆游 人生

以历史人物为原形创作的戏剧或电影，不少创作者为了刻意寻求创作思路的所谓突破，或着力宣染野史趣闻，或以个人视角曲解为大多数人们所熟知的史实，甚至于对既有史家定论予以颠覆性重述、戏说甚至胡说，以致纷争不已。笔者认为，文学作品包括影视剧中历史人物的塑造，虽可转喻多方、适当虚构，以感染受众，获得审美愉悦，但应以影响历史人物的客观史实为立足点，其所反映的主要人物和事件必须有根有据，对涉及人物的基本事件应尊重历史事实，以期在残缺的历史真实中求得完美的艺术真实。在历史事件与现代情感和价值取向的契合点上进行合理的虚构，让人物形象鲜活起来，达到引起受众情感共鸣的目的。由浙江小百花越剧团演出的电影越剧《陆游与唐婉》的编剧和导演，通过传统戏剧的艺术创造，体现了对陆游思想情感的准确理解和把握，以爱情为中心线索剪裁情节，在充分展示陆游作为诗人和词家的才情风华的同时，凸显其一贯的爱国主张及其与当道的冲突，鲜活地再现了在山河破碎、风雨飘摇的历史场景中一位伟大的爱国主义诗人的卓立傲岸，抒发了其爱情婚姻的挫折、人生命运的坎坷和投闲置散的失意，在引起我们低徊共鸣的同时，完成了陆游历史面目的现实重见。

一、以陆游与唐婉的爱情婚姻悲剧为中心剪裁情节

情节是叙述性文艺作品描写人物之间的相互关系以及由此而衍生的一系列生活事件的关键，由展示人物性格、表现人物与人物、人物与环境之间相互关系的具体事件构成。陆游是南宋伟大的爱国主义诗人、词家，赵翼在《瓯北诗话》卷六中是这样评价他的：“放翁以律诗见长，……实古来诗家所未见也”。[1]然诗人的一生坎坷悲辛，而且影响诗人心智情怀的事情，不可胜道。导演在繁多的历史素材中，着意表现陆游与唐婉的爱情婚姻悲剧，这是独具慧眼的。因为由此便抓住了人物的个性和命运的关节点，抓住了真正理解陆游、研究陆游的关键，成为电影《陆游与唐婉》的一大特色。电影在情节的剪裁上独具匠心，中心突出。对陆游与唐婉相识相爱的过程作了最大可能的省略，如对他们在绍兴十三年（公元1143年）的临安邂逅，一个可以大作文章的情节，编剧和导演大刀阔斧予以删除。电影一开始就把陆游与母亲的爱，妻子的爱和国家的爱的冲突直呈出来，这可以说就是陆游生活和生命的全部内容。陆游与妻子，舅舅的女儿唐婉伉俪情深，但陆游的母亲却对自己的这位侄女、儿媳十分不满。母亲的爱，妻子的爱，本是不相冲突的两种情感，可陆游却身陷两难。陆游的母亲，以“爱”的名义，以儿子“功名仕途”的名义破坏儿子的婚姻。据说在陆游出生的前一天晚上，他的母亲曾梦见过秦观，陆游故而表字务观，可见母亲对陆游的期许甚高。因而偏执地认为唐婉误了陆游的前程，亦或是影响了母子之情。唐婉的爱对陆游是一种知己之爱的欣慰，而母亲的爱则寄寓过多世俗价值观的期许，这两种爱的交织冲突必然会酿就一场人生的劫难。陆游的心始终被痛苦撕扯着。爱情与事业，仕途与爱国情怀，母亲与妻子的微妙关系等等多种复杂的情感纠葛在越剧电影《陆游与唐婉》的第一场就初现端倪。矛盾从陆游要到福建引出，陆母爱子心切而专断，阻陆游远行，要托刚刚高升礼部主事的堂侄陆仲高为陆游谋划前程。陆母把陆游远行违命这个主意的策划归罪唐婉，盛怒之下迁恨唐婉，竟致以“七出”之罪逼迫陆游休妻。尽管陆游与唐婉对此也作了最大可能的抗争，终于还是因陆母的计谋劳燕分飞。这一次失败的婚姻对陆游的打击是巨大的，这难以愈合的创伤此后又被不期然地重新撕开。让诗人的心上重新渗出了腥红的血汁。在山阴城东南四里的禹迹寺南面的沈园，陆游与唐婉夫妇在此不期而遇了。唐婉的丈夫赵士程治办了一份酒菜送给他。陆游陷入了痛苦的沉思，对着粉墙，题下了《钗头凤》：“红酥手，黄滕酒，满城春色宫墙析。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索，错、错、错。春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托，莫、莫、莫”。[2]电影化用蒙太奇手法，陆游与唐婉二人同时出现在舞台两侧，将陆游的题诗与唐婉的和诗交融一体：“世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜阑。难！难！难！人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒！”。[3]《钗头凤》由此成为传诵千古的爱情绝唱。激愤的、一气贯注的胸臆，由“黄藤酒”的催生，蒸腾迸发，不尽的韵味流传千古。唐婉留给陆游一辈子温馨的旧梦，终身难以抚平的创痛。电影在恍惚迷离的光影中，空留满壁墨痕，让人唏嘘而终。

直到三十多年之后，诗人已六十有八，他还在追怀着这段往事：“枫叶初丹槲叶黄，河阳愁鬓却新霜；林亭感旧空回首，泉路凭谁说断肠，坏壁题词尘漠漠，断云幽梦事茫茫；年来妄念消除尽，回向蒲龛一柱香”。[2]八十多岁的时候，还常常记起唐婉的“惊鸿倩影”。婚姻的悲剧对陆游一生的影响是巨大的，我们应该这样看待这次感情的变故：通过这次感情的变故，家庭在陆游的眼里只是一种义务和责任，他的全部身心只在实现自己的政治理想。这次变故让诗人的情感更易受到伤害，也更能面对事业失败的各种打击。家庭的悲剧，让诗人受伤的灵魂无所逃遁，诗人在人生的风雨历程中没有避风的港湾，在人生失意的时候，沉溺于醇酒妇人之中，放浪形骸，这也不能不说是一种诠释。

陆游与唐婉的爱情悲剧，是缘自精神深处的契合与共鸣，两颗不为世俗所容的孤寂叛逆之心，在相知相爱中长成相互交错的滕蔓，亦如生长在驿外断桥边的寒梅。编剧始终把陆游与唐婉的爱情作为中心事件剪裁情节，尤其是把爱情和他的抗金复国的理想交织在一起，抓住了解读陆游思想的内核。如果陆游仅仅是一个为爱情而爱情的情种，没有“上马击狂胡，下马草军书”[2]的英雄气概和爱国主义精神，那陆游就不是文学的陆游，历史的陆游，人们心中的陆游。

二、以壮志难酬的人生失意彰显爱国精神

电影新版越剧《陆游与唐婉》的另一特色是，抓住了陆游壮志难酬的人生失意来彰显其爱国精神。绍兴二十三年（公元1153年），陆游赴临安参加这一年的省试。主持这年省试的两浙转运使陈子茂（字阜卿），量才取士，擢陆游为省试第一，但是，由于秦桧的恃势弄权，在次年殿试中，陆游被借故黜落了，这一次挫折，在电影中是通过陆游与唐婉的对话来展示的，这个沉重的打击让他真正尝到了人的命运常常并不掌握在自己手里的滋味，感受到社会对人的不公平的待遇，诗人在愤愤不平中写道：“言语日益工，风节顾费竞，杞柳为木否棬，此岂真物胜。病夫背俗驰，梁甫时一咏，奈何七尺躯，贵贱视赵孟！”[2]这次打击对陆游的人生历炼十分重要。首先这次人生挫折对于炼就诗人沉郁顿挫的性格和诗歌的雄豪郁愤的风格，完成诗人从江西诗派兑变而为陆游风范起了至关重要的作用。其次这次打击，考验和磨炼了诗人的意志，使诗人能够在漫长的人生道路上，经受住历次打击，忍受住长期沉溺下寮，投闲置散的寂寞，在饱尝人生凄悲和世事苍凉的岁月里，诗人却能直面现实的冷暖不平，积极的面对人生，用一支饱醮人世甘酸苦辣浓汁的如橼巨笔去抒写人生，干预生活，关照历史和未来。他并不领情于堂兄陆仲高，更不逢迎当道，而是以他的词《卜算子·咏梅》来表明自己不悔的志向。梅的处境就是人的处境，但即便是零落成泥，依然要保持那份清香，保持梅花冰清玉洁的精神世界。所以诗人要积极寻求新的路径，投奔福建，而投奔福建就成了陆母迁怒唐婉的借口。爱情、亲情、爱国之情的矛盾交织在一起，使陆游的形象十分鲜活丰满。

陆游生于民族矛盾极其尖锐的年代，早在青少年时期就常常看到父辈“相与言及国事，或裂眦嚼齿，或流涕痛哭，人人自期以杀身翊戴王室。”他因此终身把驱逐异族，收复失地作为自己的理想和追求。南宋小朝廷屈膝求和，陆游的北进主张无法实现，因而内心异常苦闷。又因生性耿直、不合时宜屡遭排挤。陆游一生真正为官仅仅20余年，但诗人并没有摒弃尘世，归隐江湖，作红尘无事神仙，而是抒发自己对祖国山河破碎，人民惨遭涂炭的牵怀记挂。空怀报国之志而不被任用的苦楚和投报无路的无奈，理想与现实的尖锐矛盾冲突，强烈的爱国主义思想，始终是陆游诗歌的主题，也是电影《陆游与唐婉》的主题，这是陆游留给我们的最富时代精神的宝贵财富。

电影《陆游与唐婉》抒写了陆游在国家多难，报国无路的困厄中的爱情悲剧。理想与现实的巨大矛盾使陆游格外苦闷，但他并没有自暴自弃。导演以爱情婚姻为叙事线索，反复以陆游的表现爱情的词和表现高洁理想的咏梅词渲染，为我们深入了解一个具有真实性情的陆游找到了契机——至死不渝心许国，一生痛苦是婚姻。这既是电影中陆游形象鲜活感人的关键所在，也是该剧深受受众欢迎的关节所在。

参考文献：

[1]清.赵翼.瓯北诗话（卷六）[M].南京.凤凰出版社，2009.

陆游的爱国诗范文第3篇

[关键词]《陆游与唐婉》；历史人物创作；求变；史实；平衡

前不久在中央电视台看到新版越剧《陆游与唐婉》，颇为感慨。该剧由浙江小百花越剧团演出。创建于1984年的浙江小百花越剧团是中国当代颇负盛名的女子专业表演艺术团体。《陆游与唐琬》是剧团演剧风格转折时期的代表作之一，曾荣获文化部颁发的“文华新剧目奖”。2002年初入围“国家舞台艺术精品工程”。该剧讲述的是南宋大诗人陆游因恨秦桧妒贤误国，不得伸恢复中原之志，抑郁愁闷中春游沈园，与爱妻唐琬商议欲往福建结交忠义志士，共图恢复大业。陆母因爱子心切而力阻陆游远行，嗔儿子陆游抗命、怪儿媳唐琬忤逆，却信托刚刚高升礼部主事的堂侄陆仲高为陆游谋划前程。陆游鄙视陆仲高依附权势，作诗讥刺以拒。陆仲高恼羞成怒，宴席不欢而散。陆母盛怒迁恨于唐琬，逼迫陆游“出妻”，闹成僵局。陆父怜唐琬无辜，为儿策划瞒母留婉于小红楼。深秋，深明大义的唐琬独处小红楼日益绝望，深怜陆游受累而求离去。陆游爱妻情深意切，决意邀请岳父前来调解。谁知调解不成亲家决裂。陆游赶来，人去楼空。内外交困，爱恨交织的陆游修锦书一封，托卖花三娘致唐琬，约相守三年。三年后，陆游自福建归来重游沈园，惊闻唐琬改嫁赵士程。陆游与唐琬相见不能语，陆游悲愤题“钗头凤”于粉壁。

“红酥手,黄酒，满城春色宫墙柳……”陆游与唐婉的爱情故事随着这首《钗头凤》流传千古。

近些年来在历史人物创作上，呈现多种状况，创作者们力图寻找既往创作思路的突破，有的着力书写以往被史家忽略的部分，有的以所谓的“民间视角”解读为大多数人们所熟知的史实，有的对既有史家结论予以颠覆性重述。为了迎合受众，有的胡说或戏说历史或历史人物，并造成一些纷争。比如电影《霍元甲》的创作就被霍氏后人指责违背史实而提讼。笔者认为根据历史人物、历史事件改编的小说、戏剧或电影，都是可以加工再创作的，但不论虚构还是戏说，在最关键的地方必须尊重历史事实，更不能胡说八道。这就要在求变与不变间找到平衡，找到合适的度。历史题材电影或戏剧重要的不是历史本身或历史人物本身，而是透过历史、透过历史人物体现出丰富的人性内涵和人文内涵。《陆游与唐婉》的编剧对陆游理解很准确到位，不是天马行空的臆想。

陆游一生坎坷艰辛，真正影响陆游心智情怀的事情，不可胜道，然而在笔者看来，要真正理解陆游、研究陆游，必须重视几次变故对他的影响。

一、爱情的悲剧

绍兴十三年（公元1143年），陆游赴临安考进士，未被录取，因而滞留临安过年，新春上元节，在临安观灯，南宋的灯节盛况空前。陆游正是在这个时候认识了舅舅――唐意（字居正）的女儿唐婉，不久便喜结秦晋。尽管陆游与唐婉燕燕，伉俪情深，但陆游的母亲却对自己的这位侄女(儿媳)十分不满，竟至非要陆游与之离婚不可的地步，陆游与唐婉对此也作了最大可能的抗争，终于还是迫于在当时来说不可抗拒的压力，伤心地分手了。这一次失败的婚姻对陆游的打击是巨大的，此后的几年中，刚逾弱冠的陆游便在失去爱情的同时，也失掉了青春，逐渐地感到了垂暮将至的悲凉。10年之后，这难以愈合的创伤又被不期然地重新撕开。在山阴城东南四里的禹迹寺南面有一座沈园，是山阴有名的胜迹，在一个春光明媚的日子里，陆游与唐婉夫妇在沈园不期而遇，他们在这分离的岁月中，虽有朝思暮想的点点滴滴，林林总总，但各自都有了自己的家庭，所以他们相对默然，怅然分离。唐婉的丈夫赵士程这位江南才子是细心、敏感的，他理解唐婉与陆游之间过去的那份情意，在陆游无语伤神的时候，治办了一份酒菜给他送了过来，陆游看到丰神饱满、风采依旧的唐婉，回想她过去的细心和温存，陷入了沉思的苦境，对着粉墙题下了《钗头凤》一首：“红酥手，黄酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索，错、错、错！春如旧，人空瘦，泪痕红鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托，莫、莫、莫！”

据说这位多愁善感、多情多义的唐婉，不久便抑郁而死，她留给陆游一辈子温馨的旧梦，终身难以抚平的创痛，直到三十多年之后，诗人已六十有八，他还在追怀着这段往事，曾写诗一首：“枫叶初丹槲叶黄，河阳愁鬓怯新霜。林亭感旧空回首，泉路凭谁说断肠。坏壁醉题尘漠漠，断云幽梦事茫茫。年来妄念消除尽，回向蒲龛一炷香”。 即使在陆游八十多岁的时候，在他的心灵深处还常常记起唐婉的“惊鸿倩影”。这一次恋爱的悲剧对陆游一生的影响是巨大的，不仅在于诗人的感情方面，即在诗人对人生社会的看法、理想人生目标的确立方面的影响也是巨大的。通过这次感情的变故，家庭在陆游的眼里只是一种义务和责任，他的全部身心只在实现自己的政治理想方面。这次变故让诗人的情感更易受到伤害，也更能适应来自事业挫败的各种打击；家庭的悲剧，让诗人受伤的灵魂无所逃遁，诗人在人生的风雨历程中没有避风的港湾，以至在人生失意的时候，沉溺于醇酒妇人之中，放浪形骸，这也不能不说是一种诠释。

二、陆游的应试被黜

绍兴二十三年（公元1153年），陆游凭着满腹经纶，为博取功名，赴临安参加这一年的省试，不巧当朝丞相秦桧的孙子秦埙，这位在门荫制度下已官至敷文阁待制的新贵，也要希图通过省试、殿试，博取状元及第的荣誉。主持这年省试的两浙转运使陈子茂（字阜卿），量才取士，擢陆游为省试第一。但是，由于秦桧的恃势弄权，在次年殿试中，陆游被借故黜落了，这让他再一次真正尝到了人的命运常常并不掌握在自己手里的滋味，感受到社会对人的不公不平。诗人十分愤慨，在愤愤不平中也潜藏着无可奈何，他在《和陈鲁山十诗》中写道：“言语日益工，风节顾费竞，杞柳为杯ǎ此岂真物性。病夫背俗驰，梁甫时一咏，奈何七尺躯，贵贱视赵孟！”这次打击对陆游的人生历炼来说也十分重要，首先这次人生失意对于形成诗人沉郁顿挫的性格和诗歌的雄豪郁愤的风格，完成诗人从江西诗派蜕变而为陆游风范起到了至关重要的作用。其次这次打击，考验和磨炼了诗人的意志，使诗人能够在漫长的人生道路上，经受住历次打击，忍受住长期沉溺下寮、投闲置散的寂寞凄悲，并在饱尝人生凄悲和世事苍凉的岁月里，敢于直面现实的冷暖不平，积极面对人生，用一支饱醮人世甘酸苦辣浓汁的如橼巨笔去抒写人生，干预生活，现照历史和未来，成就了诗人的陆游。

三、南郑的军旅生活

乾道八年（公元1172年）三月十七日陆游到达南郑前线四川宣抚使王炎幕府中，开始了他一生中第一次也是唯一的一次得偿夙愿，实现其走上前线，恢复中原，杀敌立功，报效祖国的理想抱负的历程。朱东润先生称诗人这一段时间的生活经历为“生的高潮诗的高潮”。走上南郑前线后，诗人便积极向王炎陈进取之策。作为宣抚使幕府的干办公事，他亲自走上了抗金的前线，他的足迹遍及了南郑前线的各主要关隘。在南郑前线，尽管王炎并没有（当然在当时的客观形势下，也不敢）轻开边衅，但适度的试探战还是有的，陆游所经历的就有两次：一次是他渡渭水作战，一次是他参加大散关的作战。在南郑时期，诗人除了在幕府之中为王炎北定中原、中兴国家出谋策划、作战和为了练兵的需要打猎而外，就是浓墨大书或掉头狂吟。他看到了北定中原、中兴国家的希望，因此，他的诗歌是沉雄、轩昂的。然而，并不等于说诗人的南郑生活是欢快轻松的，他与王炎之间，既有“宾主相期意气中”的默契和相互认同，也有“画策虽工不见用”的不快。诗人的“画策”不为王炎所用，而诗人和王炎共同的筹画更不为南宋朝廷所用，但总的来说，南郑的军旅生活让诗人时时处在兴奋之中。从此诗人的诗歌便以慷慨激昂为主旋律，即使在芳烈的醇酒、轻盈的歌女中寻找安慰的时候。这一经历在诗人的尘封世界里，成为永远追忆、讴歌的题材，以至到死还写出《示儿》的临终绝笔。

以上是解读陆游时不可忽视的几件大事。对历史人物的解读，要在尊重历史事实的前提下，站在不同的角度，见仁见智、各抒己见。该剧编剧不追求历史事件的完整性，也不追求对历史事实的无感情的机械罗列，而是首先抓住陆游一生最有影响力的事件――陆游与唐婉的爱情，这同时也抓住了受众的审美心理，因为爱情是人们永恒的话题。编剧借着历史的真实，尤其是借着陆游与唐婉忠贞的爱情，不拘泥于历史，进行想象并融入到剧中叙事，使得叙事本身充满了情感冲击力，用现代视角演绎出一个回旋曲折、婉转动人的故事。其次，把时代风云融会到爱情线索中。编剧截取陆游一生中的一个重要的横截面，把其他重要事件糅合在一起，如陆游科场失意、南郑的军旅生活等糅合在与唐婉的爱情这一主要故事中，立体地展现了陆游爱祖国、积极抗击外敌的远大抱负，把当时官场的黑暗腐败，把家事、国事、天下事和谐统一起来，充分展示了陆游的境遇、生存状态及其抗争。第三，在人物塑造上突破了旧有模式，具有新意。编剧把唐婉、陆母形象作了重新审视，把千百年来已成定论的受封建礼教迫害的爱情悲剧上升到人性和人文的高度，写出了把历史上处于配角地位的陆母和唐婉特有的光彩，充分地展现了中国传统文化对人性、人心、人情的巨大影响，是现实中人复杂真实的再现。

总之，新版《陆游与唐婉》立意独标一格，代表着“诗化”越剧的开始，它不再停留在讲述故事的美学追求中，而是从整体上关注越剧艺术在现代语境中所具备的独特话语权。结构空灵，符合人物情感、生理节奏。该剧不是靠反传统、胡说或戏说吸引观众，而是通过充满越剧艺术灵感的不动声色的舞台艺术，润物细无声地让观众体会美。在历史人物和事件的处理上，抓住了关键，在求变与不变间找到了平衡，找到了度；既以陆游唐婉爱情的千古绝唱为依据，又超越陆唐情事本身；既有文人戏剧的特点，又符合平民审美习惯，堪称雅俗共赏的经典力作，深受广大观众的喜爱。因此笔者认为，无论什么题材的电影电视，只要能感动人心，就是好的作品。

[参考文献]

[1] 张福勋.陆游散论[M].呼和浩特:内蒙古人民出版社,1993.

[2] 清赵翼．陆放翁年谱[M].北京:人民文学出版社,1963.

[3] [宋].陆游.剑南诗稿．钱仲联校注[M].上海:上海古籍出版社，1985.

[4] ［宋］.陆游.渭南文集[M]北京:中华书局,1976.

[5] 多元语境中的新生代电影[A].陈犀禾等.中国新生代电影研究论文集[C].学林出版社,2003.

[6] 菲尔德．电影剧本写作基础:从构思到完全剧本的具体指南［M］.北京:中国电影出版社.

[7] 刘立滨编.电影剧作教程[M].中国电影出版社，2004.

陆游的爱国诗范文第4篇

陆游是我国南宋诗人，生于公元1125年，是浙江绍兴人。他不仅聪明而且非常勤奋，在他12岁的时候就可以写诗文了，在28岁时，赴临安考试，陆游考第一，秦桧的孙子秦埙也同时参加了考试，秦埙考第二，考得没有陆游好。秦桧知道此事很不高兴，竟要降罪主考官，还利用手中的权力将陆游除名了。秦桧是谁？他就杀死岳飞的大奸臣、大坏蛋。可怜的陆游直到秦桧死后才出来做官。

陆游的一生非常坎坷。他生活的那个年代，战火纷飞。北方的少数民族政权——金国，经常攻打中原。当时的宋朝丧失了大量国土，被迫向南迁移，人民生活水深火热之中。少年时代的陆游就不得不随着家人逃难，饱尝流离失所的痛苦。他从小受到父亲爱国思想的熏陶，很早就养成了忧国忧民的品格。为了实现自己报效祖国的理想，他特别注意学习兵书。20岁时，他在一首诗中写道：“上马击狂胡，下马草军书”，希望自己有一天能亲临战场、杀敌报国。然而直到40岁时，他才有机会在军中做一名军官，实现了自己多年的愿望。不到一年的军中生活，他身着戎装，来往于前线各地，抗敌将士的艰苦生活和爱国热情，极大地开拓了他的诗歌境界。

然而，那个软弱无能的南宋朝廷只想偏安一隅、苟且偷生，把精忠报国的大元帅岳飞都杀了，又怎么会让你陆游去上阵杀敌呢？——陆游被罢官了。他后来又当官、罢官，一直被当权的投降派压制排挤，壮志难酬。

闲赋在家时的陆游一边关心国事，一边教育子女，他将希望寄托在了下一代。陆游有七子一女。我们书中的那首《冬夜读书示子聿》，是他陪他的第七个儿子陆子聿读书时写的。陆游告诫儿子：从书本上获得的知识固然重要，但还不够的。想做出一番成绩，一定要亲身实践。

85岁的陆游抑郁而终。在临终前他写下了一首诗《示儿》：“死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”从这首诗中我们能看出陆游那至死不渝的爱国情怀，死了都还想着收复失地。

陆游一生创作诗歌9300多首，这些诗中很多是写抗击侵略者的。他是我国着名的爱国诗人。

陆游的爱国诗范文第5篇

关键词：兄妹畸恋 陆游 海涅 《凤头钗》 《罗累莱》

一

兄妹畸恋这一主题往往是一大禁忌，相较于俄狄浦斯情节和埃勒克特拉情结，兄妹恋往往受关注的程度较小，在文学心理学层面也较少有学者进行过研究。

从比较文学层面出发，来探讨一下中德文学家是如何处理兄妹畸恋以及这一无法企及的爱情对其一生创作的影响。

德国诗人海涅和中国诗人陆游都有过兄妹恋，都以无疾而终收场。他们俩位虽彼此跨越几个世纪，然而其对自身情殇的感悟却大同小异，值得玩味。因此我特地研究这俩位中外诗人，浅析一下他们的情殇在他们诗歌的反映，以及对他们之后文学创作的影响。可以说，他们虽然国籍不同，时代不同，但彼此这一畸恋的殇对他们却有异曲同工之处。

二

陆游（1125-1209）一生重情，并不滥觞，从十几岁到八十多岁独恋终年才只有二十出头的唐婉。陆游与陆游无奈与心爱之妻--表妹唐琬分离，心中有说不出的怨恨与痛苦。唐婉改嫁，陆游另娶。十年后，即绍兴二十五年春，陆游偶与唐琬夫妇相遇于沈园。陆怅然良久，赋下千古绝唱《钗头凤》：

红酥手，黄滕酒，满城春色宫墙柳。

东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。

错、错、错。

春如旧，人空瘦，泪痕红鲛绡透。

桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。

莫、莫、莫。

《钗头凤》记述了陆游与唐琬的这次相遇，表达了他们眷恋和相思深切，也抒发了词人怨恨愁苦而又难以言状的凄楚心情。全词始终围绕着沈园这一特定的空间来安排自己的笔墨，上片由追昔到抚今，而以“东风恶”转捩；过片回到现实，以“春如旧”与上片“满城春色”句相呼应，以“桃花落，闲池阁”与上片“东风恶”句相照应，把同一空间不同时间的情事和场景历历如绘地叠映出来。全词多用对比的手法，如上片，越是把往昔夫妻共同生活时的美好情景写得逼切如现，就越使得他们被迫离异后的凄楚心境深切可感，也就越显出“东风”的无情和可憎，从而形成感情的强烈对比。如上片写“红酥手”，下片写“人空瘦”，在形象、鲜明的对比中，充分地表现出“几年离索”给唐带来的巨大精神折磨和痛苦。全词节奏急促，声情凄紧，再加上“错，错，错”和“莫，莫，莫”，荡气回肠，大有恸不忍言、恸不能言的情致。

总而言之，这首词达到了内容和形式的完美统一，是一首别开生面、催人泪下的作品。唐琬终后，陆游一生多次重游沈园多次留诗，数量不多，但创作跨度大，持续时间长。字里行间流露酸楚、挚爱、自伤和愧疚，一切的率真坦诚，都在诗人深情的倾吐之中。

陆游的爱情历程是不幸和酸楚的，这种不幸和酸楚给他的人生留下了绵绵不尽的伤痛，但这一情殇也造就了陆游多方面的才情。一生创作丰厚，“六十年间万首诗”，天风海雨般展示了“亘古男儿”的壮气。

三

海因里希・海涅（1797-1856）的文学生涯是从用诗歌对爱情的讴歌开始的。而海涅第一次动情的对象是堂妹阿玛丽亚，可阿玛丽亚不爱海涅，而钟情于另一名男子。初恋的逝去总是带不走心底的受伤，海涅也不例外，甚至这样的心痛在海涅的身上刻得更深更远。海涅写过很多的爱情诗，这些爱情诗使他名满天下，其《罗累莱》是最有名的诗作之一，成为一首传世的德国民歌：

不知道什么缘故，

我是这样的悲哀；

一个古代的童话，

我总是不能忘怀。

天色晚，空气清冷，

莱茵河静静地流；

落日的光辉

照耀着山头。

那最美丽的少女

坐在上边，神采焕发，

金黄的首饰闪烁，

她梳理金黄的头发

她用金黄的梳子梳，

还唱着一支歌曲；

这歌曲的声调，

有迷人的魔力。

小船里的船夫

感到狂想的痛苦：

他不看水里的暗礁，

却只是仰望高处。

我知道，最后波浪

吞没了船夫和小船；

罗累莱用她的歌唱

造下了这场灾难。

（冯至译）

诗人利用流行于莱茵河两岸关于美艳女妖的传说，以象征的手法描写了自己没有实现的爱情经历。首先从主观自白“我不知道，这是为了什么，我是这样的悲伤”开始，逐渐引出一幅令人沉醉的风景画“空气清冷，暮色苍茫，莱茵河静静地流”，最后又是主观自白，和中间关于罗累莱岩的传说联系起来，给人以前后呼应、浑然一体的感觉。在这里，德国风景的诗意化可谓取得了空前绝后的成功。全诗以隐藏在内心的失恋之疼开始，以莱茵河风景过度，最后以悬念结尾，留给后世对诗中结局无尽的遐想。

也许世间有情人终成眷属的本就少，对于追求爱情完美的海涅来说更是不可得。海涅对堂妹阿玛丽无望的爱情无果而终，却开出绚丽的花朵，那些花朵就是爱情诗歌，这些诗歌伴以失恋痛苦的副音，不断变奏出新的曲调。他的爱情诗歌获得了最广大的读者，这是因为海涅将个人恋爱中的苦恼与欢乐表现得真切完整，淋漓尽致，恰如其分地说出了热爱生活的人物经常感受到的、却往往表达不出的真情实感。

四

在海涅和陆游的诗作中，也可以窥出那潜藏的伤感：用朴素的语言把个人的感情普遍化。陆游与唐婉缘浅的终生隐痛，使得陆游动情地诉说他对唐琬至死不渝的情爱，字里行间流露酸楚、挚爱、自伤和愧疚，影响着后来的操作。而海涅笔下的描写不是真实的经历，而是虚构的恋爱，是幻想与渴望。海涅所热衷描绘的则是不合适的，得不到满足的爱情，对阿玛丽的单相思一定程度影响了海涅的诗歌创作。

陆游与海涅，二者都因爱而伤，彼此却为此并未沉沦。相反，他们在各自的人生道路上依旧焕发出耀眼的光芒。愈是爱的深沉，愈发激感，这样才是使得他们散发出无数的才情，留下无数闪光传世的作品。

参考文献：

[1]张玉书：《海涅研究》，北京大学出版社，1988 年版。

[2]杨武能：《海涅抒情诗选集》，冯至译，四川人民出版社，1984年版。

[3]刘敏：《海涅诗歌与浪漫主义民歌风格》，国外文学，2005年第2期。

[4]高利华：《亘古男儿--陆游传》，人民文学出版社，2007年版。