装潢设计论文范文第1篇

近年来，世界各国的技术以及经济都进入到了快速发展阶段，工业以及科技的快速发展在带给人们更加便利的生活的同时也产生了一些前所未有的问题。工业产品所产生的污染导致了世界范围内的自然环境以及人们生活环境的破坏，由此，生活环境与科技发展之间的矛盾日益突出。随着人们思想水平的日益提高，人们越来越认识到绿色对于人们生活中环境中的重要性，这种思维的觉醒表现在室内装修上就是对于装潢的要求由最初的舒适、美观演变成了对环保、安全、宜居的要求。

1.1绿色装潢国际发展背景

从国际的范围内来看，自20世纪70年代起，在国际上就掀起了一场“环境意识”觉醒的风潮。在这一风潮的带动下，世界各国的装潢设计师开始将“环境设计”引入到自己的设计理念中，这种回归自然、回归绿色的设计理念就是近现代的设计师所说的“绿色设计”。有关于绿色设计的理念提出是在上个世纪80年代，这种理念更加贴合国际社会所宣扬的环保主义以及可持续发展的理念，因而对于生态意识以及人与生活环境的关系尤为注重。这种绿色设计的方式可以在保证室内装潢舒适、美观的同时兼顾设计的安全性以及节能性。绿色设计能够真正的兼顾人与环境的共同发展，对于国际设计市场的影响也是十分深远的。

1.2绿色装潢国内发展环境

绿色是生命的象征，同时也是大自然的代表。在中国的传统观念中，对于绿色发展的生态观念本就十分注重。中国作为传统的农耕社会，与自然的和谐相处长达几千年，中国的先人们自古过着自给自足的农耕生活，更有许多先人表现出了对闲适恬淡的田园生活的向往，从中可以看出中国人爱惜自然、尊重自然的生活态度。早在先秦时期，诸子百家中一些朴素的生态观念就已经深入人心，比如《老子》中所说的“人法地、地法天、天法道、道法自然”，即是对人与自然关系相生相符的很好印证，传统观念中“天人合一”等思想也印证了古人对于人与自然相互依存、相互制约的共处关系的总体要求。这种注重自然的发展观念与国际上装潢设计中的绿色环保观念不谋而合。直至今日，我国这种朴素的纵然哲学思想依然具有很大的影响力，将绿色设计的理念与中国传统的哲学思想相融合，无疑是我国室内装潢绿色设计的一种新思路。

2室内装潢中存在的安全隐患

近年以来，随着人们经济条件与生活水平的日益提高，对于居住以及工作环境的装潢已经成为了每个人都要关注的时髦话题。无论是对新房的设置还是对旧房的改造，都离不开装潢设计。但是当代的许多人对于装潢设计的要求还依旧只停留在追求视觉感官审美的基本层面上，却不知道自己所居住的室内环境由于不当的装潢而存在着许多安全隐患。不当的装潢设计由于所使用的材料、工艺等存在着污染元素，很容易对人们的身心健康产生不良影响。其中，对人体有害的室内污染源主要有以下几种：

2.1化学污染

在室内装潢中存在的化学污染主要来自建筑材料、装饰用品以及日用品等多个方面。由于现代的装饰材料市场缺乏系统的管理体系，由此导致室内装潢用品的质量参差不齐，许多装饰用品在华丽的外表下存在着许多污染因素，比如塑料以及一些油漆或者壁纸等常见的装潢材料中含有大量类似于甲醛之类对人体健康有危害的化学成分等。

2.2生物污染

在室内装潢中存在的生物污染主要包括细菌、尘螨以及宠物身上所携带的寄生虫等。由于现代室内装潢设计师的自身水平依然存在参差不齐的因素，所以一些室内装潢中不合理的设计很容易造成生物污染的存在，例如室内通风不好，以及采光功能较差，以至于房间无法接受到充足的紫外线杀菌等等因素都可能导致细菌在室内繁衍而无法被去除。

2.3放射性污染

在当前的室内装潢中，放射性污染也是一项对人体健康有着极大危害的污染元素。当今的装潢材料多种多样，一些建筑陶瓷以及部分天然石材在装潢设计中的不当使用就很容易引起放射性污染。并且随着各种各样的家用电器逐渐丰富，其中所存在的电磁辐射也是影响人们健康因素的一大问题。

3室内装潢绿色设计的发展前景

随着社会的整体进步与人们生活水平的日益提高，人们对待生活的态度也与以往有了很大的转变，物质的极大丰富促使人们追求更加高品质的生活。室内装潢作为与人们生活环境息息相关的门类，近年来也在逐渐成为大众关注的焦点之所在。人们对于室内装潢的要求在最初的追求美化效果的同时对于其健康、宜居的要求也是越来越高。由于每一个人的大部分时间都是在室内度过的，室内装潢与人们的日常生活工作行为息息相关。在逐渐进入信息时代的今天，人们的生活与工作场所逐渐由室外转向室内，因此对于各种室内环境的装潢设计就更加重要。绿色的装潢设计不仅是为了为人们营造一个更加舒适美观的室内环境，同时也要为人们的身心健康多加考虑，所有这些都显示着绿色的室内装潢设计对于人们的生活将产生更加深远的影响。作为新时代的室内设计师，对于当代室内设计的工作营尤为注重。在高速发展的经济社会中，如何为广大人民创造出健康宜居的生活环境，在保证人民基本生活需求的同时赋予现代装潢设计健康、舒适、美观并附有创意的新亮点，是每一个室内设计师所肩负的历史使命。在新型的绿色室内装潢设计中，所起到主导性的最重要因素便是人的因素，即是室内设计师要在整体的装修过程以及选材设置上的总体把握。上个世纪60年代的著名美国设计理论学家维可多•佩帕尼克(VictorPapanek)曾经著有《为现实生活而设计》(Designfortherealworld)一书，在该书中强调了设计者在进行设计工作时应当对于地球有限的可使用资源要认真对待的问题，并提出了设计者同样也要对保护环境以及资源尽力的理论，即“有限资源论”。同时，维可多•佩帕尼克也强调了设计值对于社会伦理的价值之所在，即是每一个人周围的不同事物都是经由设计师之手创造的。作为一名室内设计师，在对室内的整体环境进行设计之后，日后的任何一个施工环节直到最终业主对于室内环境的使用都会与自己有着直接或者间接的影响。室内的装潢设置整体应当是什么效果，采取什么样的方法与途径能够得到这种最终的效果，装潢的材料应如何的选用，材料在使用过后是否能够有回收利用的价值以及如何利用等问题，都由设计师直接决定。因此，对于当代的室内设计师来讲，将室内装潢做好，做的更加符合业主居住各方面的要求是我们必须坚决履行的基本责任。

4室内装潢绿色设计方法研究

要想实现室内装潢设计中的居住环境与自然达到和谐统一，设计师不仅仅要在装潢设计的自然因素上做文章。对于室内装潢的材料选择、装修方法以及视觉效果等各方面都要多加考虑。在设计师的手中，绿色的设计理念不仅仅只是停留在“美”的层面上，更多的是要将室内装潢的艺术性、实用性与人们的健康生活相结合，设计师要尽自己最大的努力以满足业主在生活中的各方面需求。

4.1在设计理念上坚持绿色设计理念

设计师在进行设计的整体规划时，要明确整体的设计理念，将绿色设计融入室内设计的每一个方面。第一，室内整体绿色环境意识。设计者在为室内环境进行整体的设计时，要对于绿色的设计理念有真正全面的理解。对于装修材料的选择以及装潢过后室内环境的污染状况作出整体的评估。因此，在作出具体的设计之前制定好合理的装潢计划方案是首要问题。对于装潢方案的制定，一定要根据室内的具体格局以及结构作出大体的设计方向，结合业主的要求与喜好，对装潢所用的材料、布置、以及各个房间的承载量等各个方面作出细致的规划，并且为日后装潢工作具体实施的时候预留好余量。第二，合理规划室内空间的承载量。绿色室内的设计理念以人的健康为最基本的要求，因此在设计师对房间的规划进行设计时要为室内空间的总体污染量做出考量。由于现代的建筑装潢材料中或多或少的都会存在着一些有毒气体排放的危害，因此在设计者做出整体规划的时候要对壁纸、地板、油漆以及相关板材、粘合剂中所预计排放的污染量做出提前的计划。同时也要在家具的选取上尽量选择天然、添加剂少的木材制品，因为一些家具在制作以及选材的环节上也会存在着一些对人体有害的化学物质。在计算好室内装潢设计的预计污染总量后再根据数据进行相关装潢用品，这样才能使室内环境在最终的装潢过后达到预期的绿色设计思想。第三，前期选择绿色环保的装饰设计用品。设计者在进行室内装潢设计时，要对将要在装修过程中所使用到的材料以及家具、装饰物进行合理的考量。在保证设计效果能够达到美观、舒适的同时，尽量选择安全无毒的施工工艺以及装饰材料，对于一些已经被证实容易造成室内环境污染的墙面漆、地板、石材等用料尽量避免使用。在家具的选择上也要尽量选择天然的木质品，少选择复合型的人工材料制成的家具，这样在保证室内污染量不会超标的同时也更加符合绿色设计理念中自然、纯粹的因素。有关于灯具以及家电的选择，设计师尽量要选择环保、节能型的产品，在保证室内环境绿色环保的同时也有利于减少有毒气体的排放以及减少能耗，从而对整体的环保事业尽一份力。

4.2在装潢过程中秉承绿色设计理念

绿色设计不仅仅是在设计开始的时候做出合理的规划，在装潢工作进行的时候也要时刻注意秉承绿色设计的理念。第一，装潢过程中采用无污染的工艺材料。在装修具体进行的过程中，虽然整体的规划设计会将主体的地板、墙纸以及家具的设置预订为环保无害的产品，但是很多装潢工作在具体操作时所使用的相关材料却违背了环保的理念。对此问题，设计者在装潢的过程中一定要把握好其中的每一个工艺环节，尽量选择不含甲醛的粘胶剂以及不含苯的涂料等材料，以防止在装潢的过程中产生不必要的污染源。同时，也要尽量选取塑料管以及密度板等这类资源消耗较低的复合型材料，尽量避免高能耗材料在装修过程中的使用，这样不仅符合绿色环保设计的理念，同时还可以在一定程度上节省资金成本。第二，绿色氛围在装潢设计中的体现。绿色设计不仅仅是一种单纯为人体健康考虑的装潢工艺，将绿色的理念融入装潢设计的视觉效果之中，同时也可以给人以美观、舒适的感受。绿色设计的最重要原则就是以人为本，设计师在考虑装潢材料以及工艺上环保的同时，也要使绿色设计给人以感官上的整体享受。如添加一些天然材料的工艺品，如炭雕、木雕等，还可以在室内的设计中添加大量对人体有益的绿色植物，例如常青藤、吊兰、芦荟等。秉承绿色理念，在吸收室内有害气体的同时也可以带给业主美的感官享受。

装潢设计论文范文第2篇

关键词:装潢艺术 理念 中国文化

中图分类号:J524 文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)20

一、装潢艺术的设计理念

(一)实用性

装潢设计属于现代设计范畴。据有关专家研究,将现代设计划分为产品设计、环境设计和视觉设计。而装潢设计在这三大类设计中均有其重要的位置。现代设计又与建筑艺术、园林艺术、工艺美术等,共同构成实用艺术。因此,实用性乃是其题中应有之义。这就要求装潢设计首先要充分注意到不同人对不同被装潢物的不同实际需求。从总体上说,建筑艺术的主要功能是避雨遮风,为人们提供舒适方便的室内空间场所。但不同的建筑类型,具有各自不同的使用目的,因而其具体实用性也就各不相同。例如,住宅楼的实用性主要是适宜人们日常的起居生活;剧院的实用性主要是保证观众充分欣赏演出;陵墓、纪念堂的实用性则主要是创造庄严肃穆的气氛。为了充分体现出装潢设计的实用性,就要力戒单纯片面地追险猎奇,防止浮华不实与奢侈浪费。

(二)美观性

装潢设计之所以被称作“装饰艺术”,顾名思义,是以美观性作为重要审美特征的。但是,作为一条设计原则,美观性要服从、服务于实用性,要做到实用性与美观性的完美结合,以实用性作为美观性的前提与基础,而美观性反过来又增强实用性。例如室内装饰布置就愈来愈引起人们的关注,从地面装饰、墙壁装饰,到花样繁多的灯具、琳琅满目的床上用品,乃至窗帘、家具、摆设的壁挂、观赏工艺品等等,都日益普及,进入千家万户,紧连你我他。而且可以预见,随着我国社会经济的快速发展,这一趋势会更加明显。

装潢设计的美观性作为表现性空间艺术的重要审美特征,并不注重模仿客观事物的再现性,而是注重某种朦胧抽象的情调和意味,正如英国现代著名美学家克莱夫•贝尔所说:“这是一种有意味的形式。”也就是用色彩、线条、造型、图案等外部形式,来表达体现出一定的情绪、气氛、格调、意味。所谓“意味”,实际上就是一种朦胧宽泛的情绪或情感,也就是要表现出设计者的情感、风格和美学追求。

作为形式美,装潢设计的美观性,既包括色彩、线条、造型、图案等因素,又包括对称均衡、多样统一等形式法则。美观性既产生于形式美本身,又产生于形式美整体和各个部分之间的协调。需要特别注意的是,美观性的追求应与安全环保性相统一,绝不可以单纯为了美而危及到安全与环保。因此装潢设计者一是要牢固树立“安全与环保第一”的设计理念。

(三)民族性

世界上一切国家、一切民族的一切艺术,都以本民族的民族性作为生命与灵魂。装潢设计作为一种艺术设计,当然也必须以民族性作为一条重要的设计原则。仅以园林设计为例,我国的园林就与西方园林和阿拉伯园林迥然不同。我国园林与文化传统密切相关,许多园林都取材于古代文化、引用神话传说、借鉴文化典故、诗化自然风光,追求“诗情画意”。例如杭州西湖风景区中,就有大型的亭榭、楼阁、寺庙、园林等30余处,为风景如画的自然风光增光添彩。而其内部与外部的装潢设计,或楹联相对,或壁画相称,在色彩、布局诸方面,均具有鲜明的民族性特点。装潢设计的民族性,不是“为古而古”,而是“古为今用”。在这方面,有许多成功的典范,例如北京奥运会的“中国印”的图案设计,就是民族化的经典,也为装潢设计如何“古为今用”做出了表率。其中的篆刻艺术,为中国所独有,民族特色十分鲜明。而文字的人形的象形意义,又充满体育运动的特色。

二、中国文化对装潢艺术的影响

设计离不开庞大的哲学思想,离不开悠远的民族传统,离不开当今文化的发展。儒、释、道是中国传统文化的三大要素,每一个中国人所受的教育均以这三大要素为基础。倘若对这些基本思想缺乏深入了解,却试图透过设计来传递这种思想,那么这类设计作品将无任何价值可言。如香港著名设计师靳埭强的作品就具有庞大的东方哲学思想和浓厚的东方文化色彩。他的构图结构稳健、画面清丽,对于留白处理及和谐比例有着很深的造诣。作品色泽时而欢悦、时而雅致,立意隽永而充满禅机。

中国联通公司的标志设计,符合人们对吉祥如意的心理期待。标志中的“中国红”是蕴含着中国人几千年情结的颜色,无形中又增加了企业形象的亲和力,进一步拉近了与观者的距离; “同心结”图案中的四个方形有四通八达、事事如意之意,六个圆形有路路相通、处处顺畅之意;标志中的十个空穴则有圆圆满满、十全十美之意。总之,无论从对称性还是偶数的讲究来说,该图案都洋溢着古老东方民族流传已久的吉祥气息。

装潢设计论文范文第3篇

仿生态设计在包装容器设计中的作用

人们一般通过形状和功能来了解产品。在审视产品的过程中，人们对特定的仿生态信息元素会产生各种不同的感觉。这便是直观感觉，是了解产品的第一阶段。产品信息一般都是由两种类型信息构成：一是理性信息，如材料、工艺、结构及外观等；另一种是情感信息，如产品形状、颜色、使用功能等。前者是产品存在的基础，后者是产品内容重要的附加形式。产品是否受欢迎，首先取决于产品的理性信息，但情感信息是对理性信息的修饰、补充和说明，同样具有重要价值。因此，根据产品设计的新理念，创造富含情感信息的包装容器产品，加入人们的情感需求元素，展现情感信息，能消除人与产品之间的隔阂。包装容器产品的仿生态设计不仅能满足人们的物理需求，也能满足心理（亲和）需求，达到形式与内容的完美融合。

第一，仿生态包装容器设计体现了人与自然的和谐，给消费者以亲切感和安全感。由于对生态形态的模仿，仿生态包装设计可以使人摆脱理性信息的束缚，改变由于过多强调理性信息而产生的疏远和冷漠感，使人对产品具有亲切感。仿生态设计基于人类熟悉的自然生态，选取符合人类普遍接受心理状态的生态事物和元素，通常具有率性、自然、亲切的特点，体现了人与自然的和谐共生关系。消费者在一种温馨中体验仿生态设计，往往容易找到心灵的契合点，不再感到孤独，从而达到心灵的慰藉。在友好的氛围中，设计产品给消费者带来安全感。可以说，仿生态包装容器的设计开发，是当代包装容器产品设计的新宠。如图2，女人体香水瓶身是包装最耀眼的地方。楚楚动人的女人形体，其亲切感，仿佛要带领每位女性去追梦，去探索未来，整体造型就是一件艺术品。

第二，仿生态包装容器设计彰显个性体验，激发消费者对产品形象虚拟的创造热情。仿生态容器造型设计不仅唤起人们的自我意识，还激发人们对大自然的喜爱，使人类与自然更加亲近，并在体悟仿生态包装容器设计时，融入个性情感特征及自我人生体验。这种内省的过程，激发了消费者的创造热情。他们在体悟中分析、判断，作出新的解释，使设计者产生新的创作灵感。消费者和设计者似乎在进行无声的心灵沟通，消费者在新产品形象中，感受到无限的人生乐趣。仿生态包装容器设计融入了设计者的个性情感，而消费者在体验不同设计产品的过程中，激发了创造热情，参与了产品形象的虚拟再创造。比如梳妆台选用什么样的仿生结构造型设计，不同仿生形象化妆品摆设位置、方向、方式等，这些都融入了消费者的个性体验和理解，体现了消费者的虚拟创造过程。

第三，仿生态包装容器设计的新颖性和奇异性极大地丰富了造型设计的形态。丰富多样的自然生态形式，自然生态丰富的结构形式及其发展变化、色彩图案、存在方式、形体面貌、语音特点等，为仿生态包装容器设计提供了丰富的设计造型形态。向自然生态学习，不断累积经验，对造型进行甄别、选择、加工、组合，是一个长期的再创造过程。

包装容器造型仿生态设计理念标新立异，产品视觉效果独特新颖。通过对大自然的仿生模拟，人类创造出丰富的新的信息源。信息时代对产品设计提出了新的挑战，不仅要求提升产品内在功能，也要求产品的丰富多样化。包装容器产品的仿生态设计丰富了包装容器的造型设计，体现了多样性和个性化的时代需求。

仿生态包装容器造型设计的方法

（一）形态仿生设计

仿生态设计强调对生物外部形态美感特征与人类审美需求的表现。客观上，生物形态反映的是自然生存的状态与过程，是生物内在自然属性的外在表现。从某种意义上说，生物形态脱离了自然环境、时间、功能、结构等因素就没有意义。但对于仿生态设计来说，生物形态本身也具有丰富的意义和启示，其形和态的诸多变化给人带来丰富的视觉享受，蕴涵着形式美法则，如对称、平衡、对比和协调等。因此，充分了解生物丰富的存在形式，并将其合理地运用到产品设计中来，最终体现就是设计的产品符合形式美的规律，在充分发挥产品实用功能的前提下，实现实用与审美的统一。一般来说，形态仿生产品可分为具象形态仿生和抽象形态仿生。

具象形态仿生通过仿生自然形态，把外部世界的原生态形状表现在设计产品上，达到高度逼真的效果。具象形态由于有自然性、可爱性、有机性与亲和力，是一般消费者都愿意接受的。

抽象形态仿生是用抽象的造型、线条或纹理对自然形态进行个性化处理，具有自然形态变形变异的特点，是一种幻想的、“虚假”的自然形态。这种形式变化多端，色彩斑斓多样，能使人产生丰富的想象。图3是对蛋形进行再设计的抽象蛋形床。蛋是孕育生命的载体，蛋形的视觉表达符号，外形简洁，线条流畅，给人以亲切感，蛋形床的形态让人感到舒适、安全、温馨。人们躺下之后，会有种被保护的安全感，这对提高睡眠质量、缓解压力、改善生活有一定的促进作用。

（二）功能仿生态设计

数百万年来的自然演化，自然界各种生物不仅在外型上很好地适应了自然，其功能系统也体现出与自然界的高度和谐。人类在创造物质文明的过程中，往往使用一些生物体的特点创造发明，如直升机、蛙眼雷达等。然而，大自然的动物和植物，其精湛的技艺和秘密我们还没有完全掌握，但可以相信，随着仿生技术的发展，各种功能的仿生发明将不断应用到人类生活中。

（三）结构仿生态设计

生物要生存，必须有一定强度、刚度和稳定性结构的支持。蜘蛛网、蛋壳、蜂窝等看起来很脆弱，却能承受巨大的力量，能抵御强大的风暴。有的构造甚至符合用最少的材料构成一个优秀的设计模型的数学规则。如整齐的六角柱形蜂窝，每个小蜂房的底部由三个相同的六棱柱组成，其结构与现代数学家的计算几乎一样精确，是最经济的结构，容量大且非常坚固。这种科学、合理的结构，在物体身上发挥出作用。在人们长期的生活实践中，结构的科学合理性原则逐渐被人们认识，艺术家通过学习和借鉴生物体的组织和运作模式，来设计创造新产品。事实上，仿生态设计在形态仿生、结构仿生、功能仿生、肌理仿生等方面，不是形而上学地、机械地照搬，也不是表象的简单重现，而是要把握一个“度”。把握、探究仿生对象的生物系统原理是实施的基础，设计师通过“拟物化”，有意识、有指向地进行选择、组合、设计而形成“新象”。单纯地复制生物组织会导致平庸的设计。设计师必须理解、体会仿生对象，不能停留在一味模仿而造成僵化，作品要比自然生态更为完善和富有意味。

包装容器造型设计中仿生态应用应注意的问题

首先，仿生态设计应体现多元性与趣味性。不同的设计师有不同的认知和情趣，设计作品便应具有多元性和趣味性，各具特色，以适应现代人多元的、差异性的消费需求，符合多样性的消费趋势。设计师应该充分扩展自己的视野，根据不同消费者的需求，充分展现设计产品的多元化特色，赋予包装容器以个性化与趣味性，以适应现代人的广泛需求，符合现代人善变趋势的消费。自然万物是取之不尽和用之不竭的灵感源泉，除了其形状、功能和材料，其变化更包含了某种哲学上的意蕴。如种子破土发芽象征新生活的开始，向日葵的向光性表现时间的推移，猎豹飞奔速度更是力量和爆发的展现，等等。仿生造型形态给人们带来感官刺激，从而使人们对产品产生兴趣，满足其对产品多元性和趣味性的需求。运用有趣的自然物或其造型元素的仿生态设计创意，能给消费者消除烦恼，减少工作压力，带来轻松愉快的心情。图4是一款酒瓶包装设计，它与一般呆板、乏味的酒瓶造型不同，胖子福神形态造型巧妙，突破现实造型，憨态逗趣的卡通造型形象加上鲜艳色彩给人以强烈的视觉效果，颇具情趣和个性特点，给下班之余的人们凭添了许多乐趣和愉悦。

其次，仿生态设计应体现人性化原则。弗洛伊德心理学认为，人们有对大自然的向往、追求自然的本能。以人为本的包装容器设计应该是完整意义上的人性化设计。优化产品材料特性的人性化设计，要充分体现人性化诉求，关注人的自然情感的流露，符合人的思维和行为习惯，体现人文关怀。设计师要在产品的名称、形体结构、原料功能等几方面来考虑人性化诉求。

设计的人性化已成为评判设计优劣的准则。在包装容器设计中，设计的对象虽然是产品，但设计的目的却是服务人。设计的全过程都有人的因素存在，设计的主体是人，使用者也是人。也就是说，包装容器设计的终极目标是让产品好用好看，耐用耐看，因此，仿生设计除了具有实用功能外，还要创造出人性化的生动形象，让消费者从心理上接受它，使产品形态与消费者亲密无间。

图5是可爱而个性化的香水包装，小熊头瓶盖造型使得产品形象而有趣。这种造型让消费者感到亲切，可以缓解生活节奏过快给现代人带来的紧张和压抑。这便是人性化的设计。消费者需要包含先进科学技术的日用品，但有时单纯的科技元素还不能让人感受到直接的亲切与温暖，而人性化元素正可以弥补这种不足。

装潢设计论文范文第4篇

伴随着新时期各种新兴理念的不断推动以及各类新型装潢材料的不断涌现，现代室内装潢设计理念迎来了新一轮的革新。面临着新时代创新理念的冲击，中国传统文化艺术迫切需要寻求高效融入现代设计理念的衔接之道。中国传统文化艺术对我国室内装潢设计理念具有深远的影响力，伴随着新古典主义的兴起与回归，不断交互融合众多古典与时代文化元素，将独具特色的民族风情的元素融入到现代室内装潢设计理念中，古为今用以凝造出新古典交错的艺术效果。推动着我国室内装潢设计领域审美体系和工艺体系的进步。

2中式新古典主义在室内装潢设计兴起的原因探析

中式新古典主义在室内装潢设计兴起起源于中式新古典主义文化价值发现和利用。中式新古典主义是古典主义和后现代主义艺术文化的交互融合。其核心在于基于传承又优于创新。中式新古典主义传承了明清时期设计风格，古典主义溯源于上古时期，上古时代人们就善于利用大自然纯天然的元素，将家居用具的设计不断拓展。我国新古典主义总体划分为两个阶段。第一个阶段为始于19世纪末延至20世纪初，首批新古典主义伴随着诸多殖民主义元素。这个阶段的新古典主义在我国沿海城市的装潢设计理念上产生着重大的影响。发展至20世纪30年代时，西方古典风格与中国传统文化艺术的交互达到了鼎盛时期。第二阶段中始于上世纪80年代一直至今。从经济适用的简约组合、风格单一发展至对现代美学和传统文化艺术的综合个性诉求，从质朴的装潢理念发展至高尚典雅、精致美幻的个性理念。第二阶段新古典主义的发展推动着现代化家居装潢的高速发展。20世纪中期，人们对家具的个性追求越来越高涨，迎来了家具创造风格的创新高潮，发展至21世纪，中式新古典主义借助古典家具的设计元素，以天然谐美的图案为背景，充分联动新古典元素的典雅和现代化创新的魅力。充分体现着中国传统文化艺术在室内在装潢设计过程中的质朴高雅的人文气息。

3中式新古典主义发展现状及前景探究

3.1中式新古典主义推动着室内装潢设计理念的创新中式新古典主义推动着室内装潢设计理念的创新，其创新基点主要体现在以下几个方面：一是充分体现人们对归属感和人文价值的需求，中式新古典主义在室内装潢过程中的应用讲究整体造型的属性营造，基于人们对归属感的诉求又充分融合人文价值于各类装饰元素之中。充分体现装饰材料典雅的艺术效果。二是通过个性化的产品，实现多样化的形式体现。中式新古典产品追求利用个性化的产品形象来营造特色的产品风格。利用灵动的条纹曲线，秀美的花式图案，给人以一种对装饰文化的神往。三是利用现代化的手法打造古典的人文气息，人文气息是中式新古典主义室内装潢理念中的重点之一，亦是其赢得广大人们青睐的基点。它基于诗画，又超越诗画，利用人文灵感来指导家居布置，以实现人文的延伸之妙，从而引领和谐舒畅的装潢效果潮流。

3.2中式新古典主义的引领家居装潢设计新趋势

3.2.1个性化设计理念日益凸显在中式新古典主义的推动下现代室内装潢设计风格中，个性化设计理念日益凸显，在差异化创新的基础上主张个性张扬，特别是在家居装潢设计形式的创新上尤为推崇个性化设计理念，只有新颖的设计才能满足现代人们家居室内装潢的需求。

3.2.2中式新古典主义风格适用性日趋强化评价现代室内装潢设计是否成功，装潢风格是评估的关键点之一。现代中式室内装潢的风格大多呈现艺术性与文化内涵的有机协调，无论是设计理念还是设计形式上都表现为风格特色的功能性组合。伴随着各类装潢风格的百花齐放，现代风格从简约的外在形式向多元化的中式古典风格回归，伴随着现代室内装潢消费的多元化需求，中式新古典主义风格日趋强化。现代中式家居装潢中中式新古典注意风格的适用性日趋强化，逐渐在发展的过程中稳重拓展，普及全球。

3.2.3有关中式新古典主义的理论研究力度增强理论研究往往是指导工艺创新的起点，伴随着中式新古典主义的不断推广，其在产业界获得了高度的重视，这势必会引起学术界加强对有关中式新古典主义理论的研究，以不断完善其根基以适应高速发展的设计创新。[3]在综合统一的现代中式家具概念的基础上，众多学者发表了一系列有关中式新古典主义理论发展和应用的著作，多渠道强化研究力度，促进了中式新古典主义的立项研究的创新。衍生了无数的富有中国传统文化艺术的装潢设计风格。既保留了传统的生活理念，又拓展延伸了新时期的装潢风格。与新材料的应用衔接，凸显区域化文化元素。

装潢设计论文范文第5篇

关 键 词：装潢艺术设计 课程体系 改革

一、我国设计教育的现状分析以及装潢艺术设计专业领域存在的问题

现代设计自19世纪开始发展以来，已经有100多年的历史，在短短的100多年里，艺术设计对数千年的传统设计面貌进行了彻底的全面的改革。建筑设计、室内设计、平面设计、产品设计，都发生了形式与内容上的巨大变化。现代艺术设计奠定了现代物质文明的形式和内容基础，是21世纪物质文明和精神文明发展的重要内容和组成部分。

我国的现代艺术设计教育起步较晚，是从改革开放以后发展起来的，设计教育有待进一步深入研究，以不断完善。景德镇陶瓷学院于2000年设立了装潢艺术设计专业。该专业的教学在创立之初主要是借鉴了原无锡轻工学院、原中央工艺美院、中央美术学院的课程体系，这些课程体系大都建立于上世纪80年代至90年代初。随着社会的发展，在新世纪里，国内外的新思想、新设计、新形式不断涌现，学院设计教育的发展已明显滞后。借学院进行教改之机，我们对装潢艺术设计专业的课程体系进行了改革和调整以适应社会发展的需要。艺术设计课程设置随意性大，教学内容缺乏系统性和科学性，传统的教学要求和课程设置已远远不能适应现代设计教育的要求。因此，我们认为高等艺术院校除了加强对普及型艺术设计教育人才的培养以外，还应在办学思想与办学模式中加强艺术设计教育的内容，加大艺术设计教育改革的力度，培养具有专业知识和人文素养的复合型人才。

高校的中心功能是“学习”。课程体系的新旧直接影响高校人才的培养。每所院校都根据自身的定位来设立相应的课程体系，这一点毋庸置疑。景德镇陶瓷学院的“装潢艺术设计”专业是新设专业（2000年开始招生），在国内众多院校纷纷开设装潢艺术设计专业的同时，如何在国内同类专业中办出特色、形成自己独特的教学模式是我们当前的重要任务，否则我们所培养的学生将落后于时代的发展。国外的设计教育从包豪斯设计学院1919年成立以来，为了适应市场的不断变化，针对不同的设计专业，逐渐形成各自相对独立的课程体系和课程理论，我们应合理地、有选择地吸收这些营养（而不是全盘接受），并结合我们的具体国情，从而形成自己的设计教育特色。我们此次对装潢艺术设计专业教学课程体系的研究与改革将在参照国内外成功的艺术设计课程教育体系理论和实践的基础上进行，从国内设计教育实际情况出发，研究装潢艺术设计专业的特点，改革装潢艺术设计课程体系中的陈旧内容，使其更趋于合理从而对景德镇陶瓷学院的装潢艺术设计专业课程体系起到指导性的作用。

装潢艺术设计课程教学研究与实践解决的问题是掌握本专业国内外发展动态、把握专业发展方向、努力赶超国内外先进水平、营造良好的学术氛围。为了保证教学质量，我们进行了广泛的调研和科学论证，从2003年至2006年，我们先后考察了江南大学、苏州大学、上海大学美术学院、同济大学、南京艺术学院等，收集和得到了第一手的课题研究资料。经过近三年的考察、整理、汇总、研究，通过参观、主要负责人交流、查看其教学文件等方式，学到很多有意义的对我们课题研究有帮助的资料。另外，我们通过其他形式的考察和各种网络、书籍资源的收集整理，并结合其他院校同类课题的研究成果及学校的特色，初步确定了景德镇陶瓷学院装潢艺术设计课程体系的大框架和改革的出路。我们认为应该突出陶瓷学院的特色，不能盲目跟随国内和国外的教育形式和课程设置，一定要有选择地吸收借鉴。根据这些考察资料和其他成果并进一步研究，取长补短，制定了适合景德镇陶瓷学院装潢艺术设计专业自身发展的专业培养计划和课程体系。

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二、创建特色的装潢艺术设计专业课程体系的几点建议

对装潢艺术设计专业现有课程体系的研究，体现在教学大纲、教学计划的制定；教学改革的研究，体现在课程的调整及创新教育的培养。我们所制订的适合景德镇陶瓷学院装潢艺术设计专业自身发展的专业培养计划和课程体系，具体表现为以下几个方面：第一，拟订办学目标，绘就教学大纲。我们制订出了2004年装潢艺术设计专业新的教学计划，这个计划已经在2004级新生的课程里得到了体现，它的课程思想和具体设置较2000年的大纲有了很大的改变，在实际教学中取得了显著效果。第二，专业课程体系优化和教学内容整合：课程是实施教学工作的基本单元，课程建设是最基本的教学建设，是教学改革的必然要求，是实现培养目标、提高教学质量的重要基础工作。通过对所调整的课程及整个课程体系进行合理性和科学性分析，我们进行了教学内容的筛选和整合，在教学内容整合的过程中，我们做了以下几个方面的工作：（1）整合重复的教学内容，使课程体系更加精练：对与专业培养目标和市场需求内在联系比较紧密又单独占有一定课时的课程，为避免重复采取合并或部分合并的方式进行整合。将原计划中开设的35门专业类课程，调整至25门。（2）根据专业培养目标和市场需求适时增设新的教学内容。我们将装潢艺术设计专业方向课程做了较大的调整，将原来不合理的课程进行了大胆的删减和整合，使整个课程设置更加合理，例如，我们通过市场调查，为了适应市场需求在专业设计软件的教学中，增加了“3DSMAX”设计软件教学内容，同时根据社会发展和对网络设计人才的需求，还增加了“网页设计”课程的学习，从而进一步满足了市场对人才的质量的需求。（3）重视多媒体教学以及计算机在专业设计中的应用，培养学生的创新能力和动手能力：多媒体技术是具有集成性、实时性和交互性的计算机综合处理声文图信息的技术，是集文字、图形、图像以及逻辑分析方法等与视频、音频以及为了知识创建和表达的交互式应用的结合体。它对提高课堂授课效果和整体教学质量有很大的帮助。（4）根据景德镇陶瓷学院的地域性和办学特色，装潢艺术设计专业教学注重并加强了对传统文化的学习与研究，体现在《装饰图案》《民族传统艺术设计与研究》等课程的学习。第三，处理好课堂教学与社会实践的关系，明确培养目标，改革实践教学环节，对装潢艺术设计基础课程、专业课程和理论课程及选修课程进行优化组合，培养应用型人才：装潢艺术设计专业在实际教学中已对基础课程、专业课程和理论课程及选修课程进行调整和优化组合，使诸多课程都能够相互协调发展。装潢艺术设计专业原计划中专业基础课、专业课和选修课一共有35门课程。其中理论教学的比重远远超过实践实训课程时间，这与学院培养应用型高技术人才目标极不适应。从装潢艺术设计专业的市场人才需求目标来看，学生的动手操作和设计能力是放在首位的。为此我们根据市场需求、专业的特点和人才培养的目标，重新调整专业教学计划设置的课程体系，已经合理地修改和调整了原计划的课程体系并且重新调整专业基础课、专业课和专业选修课的教学内容，使专业结构更趋合理。逐步形成了一个结构合理，实用性强、学生选择余地大，符合市场目标需求的较为科学合理的课程体系。第四，编辑精选教材，构建课程体系：对所调整课程的教学内容、教学方法进行严格把握控制以及合理选择和编写教材。装潢艺术设计专业课程设置需要我们依据艺术高考的要求从实际出发制定。装潢艺术设计专业的老师们也在费尽心力地进行构建课程体系的研究。第五，进行教改研究，创新教学方法：教学内容及方法是确保课程体系得以实施的关键。教学内容既要广而新，又要有一定的深度。教学方法要启发式、讨论式，要加强师生对话，自由研讨。通过每门课的各个环节，加强了对学生全面的能力训练，培养了学生的自学能力，独立思考和发现、分析、解决问题的能力。通过进行教改和创新教学方法，装潢艺术设计专业的实际教学经历了反复改进，不断创新，不断完善的过程。装潢教研室的老师们在设计教育理念指导下，遵循因材施教，创设了灵活多样的艺术课堂授课形式，提高了教学质量。

结语

以上是笔者对我国设计艺术教育的现状分析和就景德镇陶瓷学院自身的特点与条件对如何建设装潢艺术设计专业课程体系的几点建议。现代设计教育要想成为设计的促进力量，完全取决于我们的教育模式、教育体系以及课程体系是否适应时代的要求，取决于艺术设计教育工作者是否能够及时更新观念，建立新思维。我们此次对景德镇陶瓷学院装潢艺术设计课程体系所进行的研究与改革，在专业课程的开设和教学内容的选择上，结合本校的实际，努力创造条件，积极探索设计专业教育途径的多元化。在课程体系优化和教学内容整合的过程中，精心设计了促进学生知识、能力、素质协调发展的培养方案。并逐步使景德镇陶瓷学院的装潢艺术设计专业课程设置和实际教学走向规范化、科学化的管理轨道，不断提高教学质量，培养出具有比较全面的艺术审美能力和比较全面的艺术知识及技能的复合型素质的教育人才。

参考文献：

[1]（美） Arthur D. Efland著.邢莉，常宁生译.西方艺术教育史[M]. 四川人民出版社.

[2](韩)金泽勋.二十一世纪设计教育之展望.装饰[J]. 2000年版， 总第95期.