色彩在平面设计中的应用范文第1篇

关键词：色彩 平面设计 应用

色彩在平面设计的应用是非常广泛的，例如平面广告，网站设计，网页制作，简单的二维动画等等，色彩在某些方面给人们的第一直观感受，要强烈于结构线条和轮廓的表现力，所以色彩在平面设计中起着至关重要的作用，设计者更多的是通过色彩来吸引浏览者的目光，然而要能很好的运用色彩，驾驭色彩的表现力，让它能在平面设计中发挥最大的功用，我们就要先去了解它。

一、色彩的构成

色彩构成是一门研究以色彩来美化人们生活的、理论与实践相结合的艺术学科，是从人对色彩的知觉和心理效应出发，对艺术形式进行的创造和思维训练。它把复杂的色彩现象还原为基本的要素，利用色彩的空间，量与质上的可变性，按照一定的规律，创造出新的理想化的色彩效果。

（1）色相

色相，即各种色彩呈现出的相貌的称谓，如普蓝、柠檬黄、大红等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最标准的标准。实际上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相就是由原色、间色和复色来构成的。

（2）明度

明度是指色彩的明暗程度。对光源色来说可以称光度；对物体色来说，除了称明度外，还可以称亮度，深浅程度等。明度对比强的色彩使人感到明朗、愉快。明度对比较弱的色彩使人感到沉闷。

（3）纯度

纯度指色光波长单一的程度，也有人称之为艳度、彩度、鲜度或饱和度。标准色的纯度最高最鲜明。色彩越纯，强度越大，颜色越鲜艳越刺激。纯度低的色彩则显得强度弱，比较平和、淡雅。光谱中的颜色是极限纯度的颜色，叫标准色或正色。粉红、淡绿、浅蓝以及深蓝、深绿、褐色都可视为弱纯度颜色。在生活中，物体色纯度达到最高的有丝绸、羊毛、尼龙、塑料等，光源色纯度最高的有可见光谱和激光。

二、色彩与平面设计的关系

首先，色彩服务于设计。平面设计是由色彩、图形、文案三大要素构成的，色彩传达从某种意义上来说是第一位的。色彩不仅在画面中起着美化画面、均衡构图的功能，还传达着不同的色彩语言，释放着不同的色彩情感。一个好的设计，首先要吸引人们的注意力，而人们最先受到刺激的因素就是用色。设计艺术发展到现在，色彩已经不仅仅是一种视觉的、感性的知觉形式，它更是代表了某种观念性的阐述和象征性的代表，如何组合色彩可以增强传达信息的能力是我们可以去学习的，这样才可以帮助人们在情感方面真正的接受设计主体。因此，人们尽管生活在色彩的环境中，有着和色彩相关联的情感活动，但设计色彩由于受到设计作品的主题、特色、创意等的约束，其表现出的特点是不一样是，在平面设计中，色彩是服务设计的。

其次，色彩在设计中点缀、强化、突出设计精神。在设计中，色彩的运用是一种美德熏陶。色彩是表现设计作品内容的一个重要因素，他向人们提供和传递着设计内容的某些信息。一件彩色作品至少比单色的更能增加别人的注意。有时一些颜色的点缀会突出主题，让人印象深刻。设计作品的颜色对人们有着一定的诱导作用，对人们情感产生深刻的影响。因此，色彩在平面设计中不仅点缀了设计作品的视觉美，而且强化了设计中想要表达的设计意义，让人们更容易理解和吸收设计所传达的信息，更突出了设计精神。

三、平面设计中色彩搭配的方法与技巧

色彩可以分为不同的色相，不同的明暗度，不同的纯度，色相就是色彩大致的象征，这在平面设计中是很重要的，了解并熟练地掌握了色彩的色相，才能针对不同的设计题材特征和所要表达的含义，去寻找与之对应的色相的色彩做基础色，或重点色，也就是主题颜色，而明暗度则是更多的是给人的心理感觉上的差异，代表了不同的心理含义。高明度的色彩就是意味着快节奏，愉快、亢奋、活泼、开朗等种种心理情感，反之低明度的色彩代表的是悲伤、哀愁、沉闷、深邃等的形象，同样，一个平面设计首先要从它的主题的情感出发，确定一个正确的色调明度作为基础方向，纯度则让设计丰富起来，内容更加的充实自然，不显单一。色彩在平面设计中应用时应注意：

1.色彩的强弱感。一般说来，暖色及纯度和明度较高的色彩比冷色和明度较低的色彩视觉效果更强。此外，色相、明度和纯度相差越大，色彩的对比度就越强。

2.色彩的进退感。暖色及纯度和明度较高的色彩有前进感，冷色及纯度和明度较低的色彩给人以后退的感觉。

3.色彩的轻重感。明度较高的色彩比明度较低的色彩感觉要轻，越深的颜色给人的感觉越沉重。

4.色彩感情规律的应用。在色彩喜好倾向与广告设计方面，色彩能产生联想和感情，从而最终影响人们的选择。（1）年龄、性别和经历的不同对色彩喜好也有很大的影响。儿童多喜好极鲜明的纯色，这是因为这类颜色对他们产生很强的吸引力，符合他们活泼好动的性格。女性比男性更爱白色，因为白色象征着纯洁，而男性则多喜爱蓝色，因为蓝色象征豪爽、沉稳、成熟和心胸开阔。对乡村的人来说则比较喜爱颜色较纯的色彩，而城市中的人则喜爱一些纯度较低，对比较富丽、柔和的色调和浅淡的中间色。（2）民族与风俗对色彩的喜好倾向影响也很明显，使得人们对色彩的反应也各不相同。如欧洲多用黑色表示悲哀，而我国就多用白色。西方用白色礼服来表示新娘的纯洁高尚，而我国则用红色表示喜庆。但随着国际间的交往日益频繁，这种风俗习惯也渐趋同化。

综上所述，在现代平面设计中，充分合理的运用色彩，不仅具有美学价值，更重要的是增加了观众的视觉维数，提高了传递广告的信息量。平面色彩的合理搭配，能突出产品的美感特征，能引导人们从美学意义上去了解和鉴赏产品，在精神上认识和享受产品，使人们在了解产品的过程中得到美的享受。

参考文献：

[1]蒋海砺.《现代色彩构成》[M]西南师范大学，2001年12月

[2]刘玉立.《学习设计色彩》[M]同济大学，2010年5月

色彩在平面设计中的应用范文第2篇

1、图形

图形是平面设计的重要组成部分，也是视觉传达的主要方式之一。一切视觉表象都是由色彩和图形产生的，它们之间相互依存，互相衬托，图形为色彩划定了一定的界限与空间范围，而色彩则是图形区域区分的重要识别标志。通常情况下，色彩对人的冲击力是直观的、快速的，而图形则相对缓慢、持久，图形的形状在与印象中的色彩保持一致时，会产生印象的叠加效果，如在包豪斯色彩教师约翰内斯伊顿的《色彩艺术》中将红色与正方体搭配，三角形与黄色搭配，而圆形则与蓝色配搭，找到形状与色彩的“对等关系”加以正反向利用，则会让色彩的搭配更加出彩，设计风格独树一帜。

2、文字

文字作为一种传情达意的特殊符号，也是从图形演变而来的意义载体。中文字体与英文字体曾在形体上的较大差别，中文偏纵向，英文则偏横向，所以在平面设计中，文字字体的选择、字号、色彩等会对观看造成巨大的影响。如kindle电子阅读器，为什么在平板、手机阅读APP如此普及的年代还仍保留有客户群体，很大程度是因为其文字的排布十分合理，水墨色护眼，文字间的间距适中，文字色彩编排带给人的感觉十分舒适。

二、色彩错觉在平面设计中的应用

1、广告

广告是商品重要的推广方式，也是平面设计应用比较广泛的一个行业。人在感知外物时，总会不自觉的寻找符合自己需求的东西进行关注，而广告正是告诉人们你需要什么，而商品里有什么的互动交流。在广告设计中运用色彩的各种生理错觉，可以加强广告的识别度和视觉冲击感，使其更加具有辨识度和宣传力。色彩会形成冷暖、情感等印象，而色彩间的补色也是广告设计中常用的吸引眼球的搭配，如在饮料的宣传册中通过不同底色的变换，将每一种饮料的口味及想要表达的信息更直白的传递出来，让人不由自主的产生特定的影响，绿底的饮品健康，黄底的饮品时尚，紫色的饮品魅惑等等印象，为不同产品的销售找准定位与人群。

2、包装

包装一直以来都是商品“无声的推销员”，也是商品特色的放大镜，其很大程度决定了大众会不会购买商品，所以包装设计必须要在保护商品的功能下，满足人们对此类型商品的好奇与审美。在琳琅满目的商品中抓住视觉的停留点，是许多商店货品摆放、排列的艺术。而色彩对包装效果的影响至关重要，看起来可爱或者美味的色彩会让食物的商品更受大众的青睐，如一个包装上有一盘色彩搭配十分美味披萨的图案，会让人感觉将该商品买回家以后也会得到同样看似美味的食物，让饥饿的人不禁胃口大开，口中生津，买回一试。而不同的色彩也会让包装表现出特有的含义，绿色代表健康、环保，让人感觉商品也是如此，而一些年货商品则往往采用红色来包装，喜庆、吉祥的涵义也就“跃然而上”了。色彩的错觉应用也是很常见的，让相同的色彩处于不同的环境中，产生明度、纯度和色相的变化，使他们让包装更加醒目，美观。利用色彩之间的距离感，突出包装图案中需要重点表现的文字、图像，再利用视觉错觉划分好层次，将一些色彩作为图案的审美补色，而另一部分则用来突出商品的价值，让整个宣传看来更加立体。还有一种则是利用色彩的疲劳错觉和残像错觉，充分了解不同色彩在视觉中进行混合特性，如玫红加宁黄等于大红，红色加绿色产生褐色等特殊色彩搭配，在印刷中更加便捷和准确。

三、结语

色彩在平面设计中的应用范文第3篇

从我国传统儒学思想的角度来说，正色，即青、黄、赤、白、黑，象征着权威和尊严；间色，即正色混合之后所得的颜色，象征着大众化甚至是卑微的身份和形象。在此色彩观的作用下，色彩与封建社会的军事、政治、经济、文化、宗教、社会等相结合，表现出鲜明的秩序感、规范性、指示性作用。

其次是道家的美学色彩观。众所周知，道家强调“淡泊无为”“清心寡欲”的人生观和处世观，认为“有无相生”“知白守黑”，一切事物的兴盛衰落、发展变化都是在“有”与“无”之间交替演变的，这是世界万物发展规律的两个极端，因此，在色彩观上也认为世界可以分为“黑”“白”两色。与处于主流地位的五色观相比，“白”表示无色、无形，追求的是“无色，而五色成焉”的表现效果；“黑”则是世界色彩体系的另一主体，表示有色、有形。

最后，我国佛教文化具有不同的产生根源，在与中原文化进行融合的过程中，在不同时期表现出迥异的用色特征，比如盛唐时期的佛教大量使用朱砂、青绿来强化冷暖色的对比，使整个绘画作品显得绚丽而辉煌。到了中唐时期，诸多佛教壁画开始使用土色、土红、赤石等色彩，使画面显得更加温和平静。佛教文化虽然在各个时期的色彩应用方面有所不同，但是在色彩观上都明显地体现出“和”的观念，追求“无、空、化、和”的理想境界。唐朝著名画家李思训绘画时金碧青绿的浓重颜色便是受佛教色彩观的影响而形成的。

二、我国传统美学色彩的设计性特征

设计性特征即符合设计性需求、满足设计标准的一系列特征。传统美学色彩是在中华民族区域环境中形成并成长起来的一种色彩认知与审美体系，具有与生俱来的亲和力，使其具有装饰性、主观性、象征性等特征，给人以强烈视觉冲击力和深刻印象，这恰恰满足了包装设计的需求。具体来说，我国传统美学色彩的设计性特征主要体现在以下几方面。

（一）传统美学色彩的观念性与视认性

我国传统美学色彩是审美精神与文化观念的结合体，是意念造型的自由理想色。正如上面所说，在原始社会，人们已经具有认识、审美色彩的冲动和本能，从而展示着人类定位色彩美学内涵可能性的所有方向。在随后的历史发展过程中，由于地理环境、生活方式、宗教观念、艺术创作等诸多因素的影响，形成了各民族独特的美学色彩观念和表达方式。比如红色在中国被普遍看做喜庆纳福之意，几乎在所有喜庆节日里，红色都会遍布于各个角落；而黄色在古代社会则是帝王御用之色，象征着皇权尊严，表示着高贵的身份地位。在长期历史发展过程中，色彩所代表的原始宗教、图腾崇拜以及不同学派思想观念的意义在逐渐淡化，甚至所具有的浓厚民俗色彩韵味也已经消退，但千百年来人们对特定色彩所形成的观念固化和视认习惯却无法改变。因此，这促使诸多美学色彩成为认知性极强的造型语言，其在平面设计作品中所呈现出的民族观念与视认特征要远远大于色彩本身的视觉吸引力，与平面造型的结合，能够有效地实现“以色达意”的良好设计效果。

（二）传统美学色彩的装饰性与诱目性

我国传统美学色彩除了在长期历史发展过程中所形成的观念性、视认性、文化性特征之外，还具有明显的装饰性与诱目性特征。比如中国先民在新石器时期制造出来的彩陶就已经具有了运用色彩装饰器物的观念。秦汉之后，不仅色彩日趋精美完善，应用范围和装饰技巧更加丰富多样，而且色彩装饰也明显地突破了五色的限制。至唐朝时，织锦色彩高雅富丽、唐三彩华贵斑斓，甚至是宫殿装饰也具有了重彩装饰的效果。从历史发展角度来说，我国常采用色相对比、补色的方式来实现装饰性效果。比如敦煌壁画、永乐宫壁画等采用对比色的方式实现了饱满并富有视觉冲击力的效果。除此之外，我国传统美学色彩在进行装饰的同时还常遵循“红配绿，明黄配暗紫”以及“人的色彩本质要求补齐原色”的规律。整个调子鲜明醒目，具有强烈的装饰性效果，从而形成了我国传统美术、服饰设计、建筑装饰独具魅力的色彩装饰效果。事实上，强烈装饰性效果的“诱目性”特征，正是当前平面设计所追求的视觉效果，与其配色原理也有很多相似之处。

（三）传统美学色彩的象征性与寓意性

色彩在平面设计中的应用范文第4篇

关键词：色彩；图形；文字；平面设计

色彩、图形以及文字作为平面设计构成的三要素，在平面设计中具有不同的功能与表现形式，而三者的有机结合应用，可有效突出平面设计主题，彰显平面设计创意内涵，给予受众完美的视觉体验，从而充分发挥平面设计艺术效果与信息传递作用。由此可见，对色彩、图形、文字在平面设计中应用的研究，对平面设计师平面设计能力与水平的提升具有重要现实意义。

一、色彩在平面设计中的应用

相对于平面设计中图形要素与文字要素而言，色彩所具有的感染力以及视觉冲击力更加突出。与此同时，色彩对于“美”信息的传递与展现更为直观，不同色彩的搭配、排列、融合、渗透将给人不同视觉与情感上的体验，从而使受众通过色彩，感知到平面设计所蕴含的设计创意。因此，色彩又被称为“平面设计中的第一信息传递要素”[1]。

色彩中色相、色调以及饱和度的合理运用对平面设计师设计经验以及色彩敏感度具有严格的要求。平面设计师在应用色彩时，可通过色彩的典型性代表性，进行信息传递，彰显设计主题。例如，红色代表热情、温暖、警惕等；黄色代表明快、财富、辉煌等；紫色代表古雅、高贵、含蓄、神秘、快乐、幻想等。设计师结合设计主题与人们的感官需求，通过有效利用不同色彩构成不同艺术效果，用以引发人们与作品之间的共鸣，从而实现平面设计宣传作用。例如，在对毛毯、棉被等家居用品进行平面设计时，应注重对暖色的应用，并通过对色彩纯度以及明度的有效调节，凸显画面温暖、温馨的主题；在对电风扇、空调等制冷型家用电器进行平面设计时，则需侧重冷色的应用，从而给人以凉爽、清澈、寒冷的感觉[2]。

二、图形在平面设计中的应用

在平面设计中，图形作为重要的构成元素，主要以手绘、图像以及符号的形式进行具体展现，能过有效的抓住受众现象思维，且具有瞬间视觉冲击力，可实现迅速、直观、准确的平面设计宣传作用。在平面设计中，图形主要以“变异图形”、“象征图形”以及“规则和不规则图形”三种形式进行应用[3]。首先，变异图形的应用：变异图形是在基于变形图形应用基础上，进行拓展应用的图形表现形式。变异图形有效打破了传统图形应用的思想束缚，其新颖性、感染力与艺术效果更强，并在一定程度上充分表达了平面设计师个性化、创新性的设计理念，给受众更深层次的思考与探索。其次，象征图形的运用：象征性图形的运用，在我国图形运用发展中具有悠久的历史，因此，在平面设计中应用象征性图形有利于提升平面设计作品艺术性与地域特色性。与此同时，平面设计师基于原有的象征性图形进行不断创新应用，有利于提升图形表现力，引发受众情感共鸣。例如，将传统象征性图形与现代时尚元素进行融合，设计出符合时展与人们审美理想的平面设计作品，可有效引发受众关注度，提升平面设计作品在受众中的认可性。此外，规则和不规则图形的运用：规则图形主要是指具有一定几何规则性的图形，包括长方形、正方形、三角形、圆形、平行四边形等。规则图形在平面设计中的应用，有利于彰显平面设计内容的严禁性、稳定性、秩序性。不规则图形则是指不具备几何图形规则的图形，不规则图形的运用有利于提升平面设计版面的灵活性。同时，规则图形与规则图形，以及规则图形与不规则图形的合理搭配，可有效提升平面设计内容的灵动性与丰富性，给人以艺术、时尚、活泼的情感体现。

三、文字在平面设计中的应用

文字是情感交流与信息传递的重要产物，在平面设计中具有重要应用价值，没有文字的平面设计大多是空洞且缺乏内涵的。因此，在平面设计中，平面设计师应合理利用文字（包括字形、字意、词意等），进行有效设计与应用，用以增强平面设计视觉传达效果，提升平面设计版面艺术审美价值。对此，设计师在平面设计中应用文字时，应注重以下几项需求：首先，注重文字的可读性：文字清晰、易懂是平面设计中文字应用的核心关键，尤其在平面设计排版过程中，繁乱分散的文字很容易给人带来厌烦、抵触心理，从而影响受众阅读效果。这就需要设计师遵循美观、可读性原则进行文字应用，在实现平面设计宣传作用的同时，给人以“美”的视觉感受[4]。其次，注重文字创新性：设计师可根据平面设计主题与创意，对文字字体、文字形状、文字颜色进行创新设计，用以突出平面设计个性化风格，调动受众注意力，激发受众探索精神。此外，在文字排版过程中，同样应注重文字位置的合理性设置，保证文字与图形之间的协调性与统一性，用以提升平面设计效果。

四、结语

总而言之，平面设计作为视觉表达艺术中的重要组成部分，随着多媒体行业的高速发展，在人们日常生活中得到了普及应用，人们对平面设计作品质量的要求也日益增强。在此发展背景下，平面设计师要想提升自身专业职能与技术水平，应充分明确文字、色彩、图形在平面设计中应用的重要性，提升自身审美能力与创造能力，从而实现文字、色彩以及图形在平面设计中应用的优化性，促进我国平面设计领域的稳定与竞争发展。

【参考文献】

[1]陈永安.哈萨克族文字图形化在当代平面设计中的应用[J].才智，2015（34）：201-202.

[2]王永强.谈文字图形化在平面设计中的应用[J].大舞台，2014（11）：92-93.

色彩在平面设计中的应用范文第5篇

计算机平面设计在社会生活中逐渐具有举足轻重的作用，为了提升其视觉体验效果，不断的发挥色彩语言在其中的重要作用自然无可厚非，因此色彩语言目前已经成为计算机平面设计中的主要角色。可以在应用层面把色彩语言与计算机平面设计两者之间的关系划分为以下两个方面。其一，色彩语言是计算机平面设计中的重要陪衬，例如色彩语言中的一些元素能够直接应用于视频、图像、文字等之中，从而使整个平面设计作品在色彩语言的衬托下展示了更好的视觉效果，达到了商品在审美与实用两个方面相互增值的效果，最终让产品能够被更多的消费者认可与理解；其二，计算机平面设计能够在过程中实现色彩语言的优化与完善。计算机平面设计的过程也是对色彩进行优化使用的过程，其能够让色彩变得更新颖，更高层次发挥色彩的吸引力与感染力，从而实现产品设计的外观与实用性相统一的作用。

二、色彩语言在平面设计中的应用探讨

以平面设计为基础的计算机平面设计被广泛的应用在企业的形象展示设计、产品包装设计、商业广告设计等各个方面。这种以文字、图像等形式作为传播载体的功能设计，能够很直接的传递一个理念以及与企业或产品有直接关系的信息和文化。曾经色彩被简单的当作文字或图形的附属品来使用，后来市场不断提高的竞争力，使得色彩语言成为平面设计方面的有利武器。接着色彩语言就成为了能够很好表现产品或企业个性的主要方式，并在不断的使用过程中占据了设计作品中的主要元素。

三、色彩语言在计算机平面设计中更深意义上的应用

3.1色彩语言在计算机平面设计中的情感应用

色彩作为平面设计作品中画面渲染的主要元素，本来不具备情感特征，只是一种物理的视觉表象，然而将它融入在我们的生活当中时就会引起我们的情感共鸣从而产生情感作用，进而实现平面设计效果上的升级，因此色彩语言能够为平面设计作品的情感表达加分。利用色彩在冷暖感觉上的作用搭配进行色彩选择，能够很好的把产品的实物特征展现给消费者。利用色彩的收缩与膨胀特征加以科学的调配与叠加，能够大大提升设计画面的视觉效果，另外还可以降低长时间的观察给人们带来的视觉疲劳的可能性。如果在设计画面中添加部分带有沉静感的色彩元素，就能够让人的心理变得比较愉悦进而让别人更好接受作品的设计目的，而且各种不同的情感都可以根据不同的色彩进行表达。

3.2色彩语言在计算机平面设计应用中加强效果探讨

通过上文中的相关论述和分析，知道了色彩语言在计算机平面设计中的重要位置，不但是更高层次的展示产品实用性与美观性的关键，而且能够实现消费者情感共鸣的效果，为了提升其在计算机平面实际上的适用范围，我们需要探讨其在计算机平面设计应用中的加强效果。根据不同色彩语言能够通过平面设计作品给人们带来不同视觉体验及情感表达效果的差异性作用，就能够更多掌握色彩语言的灵活性，实现更强的设计效果。为了更巧妙的挖掘出色彩语言在计算机平面设计中的作用，还可以从色彩语言的基础表达和它的含义特征着手，以此来不断提升其在产品设计理念和思路方面的能力，更加直接的给消费者展示商品的基本性能。首先能够通过对设计图最简单的色调调和与选择开始，进而体现商品的冷暖感觉，比较的直接的将商品的实际特征表达给消费者；其次，利用色彩的收缩效果和膨胀效果两个方面的搭配与变化应用于平面设计之中，实现设计画面视觉效果的整体提升，避免短时间内甚至长时间带来的视觉疲劳；再次，就是将沉静感的色彩当作重点，利用能够引起人们心里变化的色彩展示出不一样的表达效果，那么就可以将情感表达的复杂度和深刻度扩大，实现不同的设计体验。因此，色彩语言能够给计算机平面设计带来无限的视觉遐想。

四、总结

本文首先探讨了色彩语言与计算机平面设计两者间的关系，论述了色彩语言在计算机平面设计应用中的重要性，又通过视觉感觉得出了色彩语言能够为平面设计增加情感特征的结论，分析了色彩语言在计算机平面设计应用方面的策略，希望为计算机平面设计在产品设计的表达上呈现出其最初的价值，即实现产品销售的经济意义。

作者:温金辉 单位:港口理工学校

参考文献：