中式家具范文第1篇

[关键词]中国国家博物馆；清代；宫廷家具；现代中式家具

中图分类号：J525.3 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2014）47-0335-01

2013年9月26日，中国国家博物馆“大美木艺――中国明清家具珍品展”正式面向社会开放。展厅内陈设的各式明清家具，件件都凸显登峰造极之艺，款款都具有不可言喻之美。在展区“硬木家具”部分，陈列着一对紫檀犀角雕海水云龙纹四件柜，它体现了我国清代宫廷古典家具所具备的典型特征，也对当代中国中式实木家具的发展方向有着深度的启示。

这是一对制作于清代乾隆年间的紫檀四件柜，也是一件典型的方角柜。它由名贵的紫檀木制作柜身，正面的柜门面心、侧面的柜帮面心和下面的绦环板都大量使用珍惜犀牛角嵌满高浮雕的纹饰；犀角本色、染色相间，华美夺目。其中顶箱的门心板为龙纹戏珠纹，柜门、柜帮面心为二龙戏珠纹，绦环板为海浪纹。顶箱和立柜门中部都装有鎏金錾花的铜质部叶面、钮头及吊牌，两边装有铜质合页。如果打开柜子，会发现立柜里面漆成浅蓝色，中部并列装有两个抽屉，下有闷仓。柜腿间装有牙条，足部还有铜质云纹包角。这对柜子做工精细考究，用材奢华，尤为罕见，是清代宫廷家具不计工本的典范。

这件紫檀犀角雕海水云龙纹四件柜上，囊括了我国清代皇家古典家具的一下几个特征：

一、以紫檀木为主要材料。

紫檀幽红静穆，衬托出游龙明黄生动，使这件四件柜色彩明丽且不失威严。正是紫檀木纤细浮动的纹理变化无穷，以及它的色调深沉，才恰如其分地凸显了宫廷家具的稳重大方。

乾隆时期，紫檀木大量用于家具的制作中。紫檀木是极为名贵的木材，因其生长缓慢，非数百年不能成材，成材大料极难得到，且木质坚硬致密，适于雕刻各种精美的花纹，故被视为木中极品，有“一寸紫檀一寸金”的说法。

紫檀木也因为其独特的属性犹为帝王之家看中。清代是中国皇权制度登峰造极的时期，清代宫廷礼法森严，规制繁多。而紫檀木那种不喧不燥、色泽深沉、稳重静穆的特性恰恰迎合了清代帝王的心理需求。因此，清代皇室对于紫檀木格外看重。

二、以繁丽的风格为主体风貌。

乾隆宫廷家具作为清式家具的典型代表，一改明式家具简约典雅的书卷气息，转向豪华繁缛的富贵气派。这件可谓国宝级别的紫檀四件柜，装饰色彩丰富、层次细腻、巧夺天工、与造型浑然一体，富丽堂皇。这一时期，正直西方巴洛克、洛可可风格的兴盛时期，巴洛克的那种精雕细琢及镶金嵌玉的工艺风格，影响到了清代宫廷家具。

三、以名贵的材料进行装饰。

此柜最生动之处便是用罕有的犀角为装饰。清初至清中叶，由于社会经济的繁荣发展，版图辽阔，海禁初开，四海来朝，八方入贡，明代难得的玉料、珊瑚以及这件四件柜上所镶嵌的犀牛角，都汇集到了宫中。1因此，这就为清代宫廷家具为达到装饰目的不计工本、集多种材料和工艺于一体的独特艺术特色提供了条件。

四、以炫技的制作工艺为主导。

在这一时期，宫廷家具的制造者们吸收了传统的浅浮雕、高浮雕、镶嵌、透雕等多种工艺技巧，参酌西洋家具的技法，加以变通和综合运用，真正实现了工艺的集大成，达到了“无工不精”的程度，这为乾隆时期宫廷家具富丽奢华效果的实现提供了强有力的技术保障。

尽管这件紫檀四件柜让来国家博物馆参观的观众们叹为观止，可人们也能强烈感觉到，以乾隆时期为代表的清式宫廷家具在某种程度上显得厚重有余而俊秀不足。

“天地有大美而不言，四时有明法而不议”。正如刘刚教授曾提到，乾隆宫廷家具中大量使用各种装饰手法，很多作品富丽华，然而这些装饰性元素的加入，使得家具材料本身所具有的色泽纹理等自然美感被削弱，取而代之的是通过二次加工所带来的人为装饰美。而在家具中大量使用雕刻手法，虽然取得了比较好的造型装饰效果，然而家具作为实用器物，除了满足观赏性之外最主要的还是其实用功能的体现，所雕刻部位过多就失去了光滑平整的舒适感。我们看到的这件犀角雕制的高浮雕海水云龙纹四件柜，高浮雕的大量使用，使得家具表面凹凸不平，参差不齐，这为家具的清洁保养也带来了诸多不便。2

清代晚期，中国古代家具虽然试图借鉴西方家具的样式和装饰方式，寻求新的发展，但在国力衰退和社会动荡的大背景下，家具和其他工艺门类一样，逐渐走向了衰退。

今天，中国在逐步实现“中国梦”的过程中，当代中式家具的发展应当与时代大背景相结合，继承和发展我国古代明清家具传承下来的智慧，吸取清代古典宫廷家具的教训，走上真正实现我国现代中式家具产业的复兴之路。

首先，在用料的选材上，应当转变我国消费者的传统观念。

几百年来备受中国人青睐的紫檀、海南黄花梨等名贵木料在近几十年来已经被耗尽，大料几乎难以寻觅。而同样被国人认可的红木在这几年也由于资源损耗、过度炒卖以及原产国的政策管控，变得日渐稀有且价格前所未有的虚高。如果消费者刻意按传统观念来追求用料的名贵，好大喜功，虚荣攀比，会导致市场的畸形发展。

在这样的情况下，社会舆论应当有所导向，转变中国消费者对家具材料的传统观念，提高消费者对其他木材的认可度。例如，现在诸多现代中式家具设计品牌所采用的胡桃木，产地分布较广，色泽柔和稳重，花纹层次感强，尺寸稳定性良好，不易变形，抗腐能力强，是制作家具的理想材料。还有一种情况使得中国消费者不愿接受其他木材，这从楠木上就能体现。珍贵的楠木同样也是制作高端的中式家具的奢侈之选，可在多数国人传统观念里，楠木于古代被广泛用于制作棺木，因此对其嗤之以鼻，不加考虑。由此看来，传统观念对消费的影响是要首先引起重视的。

其次，在家具风格上，应当充分学习和继承明代家具的简洁大方，不以繁缛为标榜。

随着改革开放经济的发展和社会风气的开放，我国老百姓的精神追求和审美水平逐步提高，封建时代用来划分社会等级的一些象征事物也早已飞入寻常百姓家。老百姓对中式家具的喜爱从未削减，而现代中式家具的设计者应当更多考虑到当代社会现状，例如，房价的虚高使得刚需家庭不得不节约住房使用面积，因此，家具的设计应当考虑到尺寸和摆放要适应当代小户型家庭的需要，且便于清理和收放、拆卸――这就需要充分继承我国古典家具的榫卯结构的运用。

另外，在制作和装饰工艺上，应当以环保和可持续发展为准则。

在制作过程中，要科学利用木料特性，尽量避免木材的浪费，特别要摒弃因炫技所造成的不环保制作。在装饰方面，应当尽量体现家具材料天然的色泽美和纹理美，过度的装饰虽然会迎合了短时间的时尚潮流，却在潮流过时之后引起消费者的审美疲劳和厌恶，从而使得家具的使用寿命不长却遭到置换和丢弃。这些细节都不利于环境的可持续发展，也注定不能打造出经久不衰的设计品牌。

最后，在吸收外来文化的同时，应当取其精华，去其糟粕。

现代中式家具，无疑是在中国传统家具的基础上，吸收了欧美家具、日式家具的特点演变而来。关于扬长避短的论述是一个老生常谈的话题，如何去演变，哪些传统需要继承，这都是现代中式家具设计者要不断思考和讨论的问题。例如，中国古典家具之中，束腰有无的造法规律是否也要在现代中式家具中体现等等。

综上所述，当代的中国老百姓在参观博物馆的过程中，看到的不再只是文物的精美，文物承载的历史厚重感和给予观众的沉思才是博物馆的使命。而在一个企业者享受精神文化生活的过程中，应当领悟到更多的企业理念，并能反作用于当下商品经济的发展，从而打造出更多与时俱进、走出国门的品牌。如此这般，才能肩负起让传统手工艺在新的设计形式下体现价值的责任，从而保留和传承我们民族特有工艺。

参考文献

[1] 《明式家具研究》，王世襄，三联书店

[2] 《明清家具鉴赏与研究》，田家青，文物出版社

中式家具范文第2篇

关键词：工艺美术；道家思想；明式家具；榫卯

中图分类号：J525 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）02-0155-01

一、前言

当前，由于国家大力发展文化产业，中国古典家具也逐渐受到各地家具制造商的重视，家具市场上不再“家家巴洛克，户户洛可可”，中式家具也已占有一席重要之地。然而，笔者在某地家具大卖场中看到的情况却是，“一千个制造商就有一千个宫廷圈椅”，由此可见，设计师对于中国家具文化的认知、美学的鉴赏与理解缺乏到了何等程度。在强调“设计立国”的今天，提高设计者素质，打造我们自己的家具风格已成为当务之急。

明式家具深受中国古代道家思想思想的影响和熏陶，从审美标准到结构形式再到纹样装饰都毫无例外的留下了深深的印痕，无法抹去。

二、道家思想介绍

道家，中国古代思想流派之一，代表人物有杨朱、老庄、列子等人。以道、自然、无性、自化、无为、因循为其核心理念，强调“无为而无不为”、“道法自然”、“以柔克刚”、“负阴而抱阳”等基本思想，对中国乃至世界文化都产生了极大影响。

三、明式家具中体现的道家思想

（一）“人性”、“自然”之道

庄子所谓“人性”是指自然，强调不能违背自然规律，“长者不为有余，短者不为不足。是故凫胫虽短，续之则忧；鹤胫虽长，断之则悲。”（《庄子・骈拇》）。按照道家的这种思想，对待事物就应该顺其自然、顺从事物本身的规律。而明式家具在用材及髹饰方面将这种思想进行了深刻的诠释。根据木材质地的软硬韧度不同而设计不同的家具、部件，进而施用不同的工艺方法。采用天然材质，通体光洁，不加油漆，充分展现木材本身之纹理美感。明清时期，黄花梨制造木器家具被视为上乘佳品：其纹理或隐或现、似断非断，时而一泻千里，时而回旋激荡，时而涓涓细流；色泽不静不噪、深沉静穆，真正为“天地有大美而不言”之代表。

（二）“阴阳变化”、“和”之道

天地万物有阴有阳，物体内部亦存在阴阳变化，阴阳之道不是简单的非此即彼的关系，而是既对立又统一的辩证关系。在明式家具中同样到处存在着阴阳变化之道，这其中最具代表性的当属榫卯结构。可以将榫看作阳，将卯看作阴――二者相互制约，欲擒故纵，相生相克，从而达到平衡状态。通过榫卯结构，既能够将家具各个部件紧密固定，又能够避免金属固定工具对木料本身的损害。

（三）崇尚阴柔、以柔克刚

道家推崇阴柔之美，认为“柔”为外相，能够战胜刚强，富有无限的潜力，正所谓“天下之至柔，驰骋天下之至坚”（《老子・四十三章》）。也许正是在这种美学观点的影响下，明式家具的许多造型都采用圆材而不是方材，如圈椅、交椅等，弯曲有度，呈现一种曲线美。官帽椅（非素官帽椅）便是典型代表，其造型变化丰富，由其各构件的弯曲度便可以推断出当时的下料一定不小，而为何没有造的很粗硕，主要是想借用曲线来取得阴柔婉转的效果。另一方面，许多家具或部件部本身便是线条，如香几、罗锅枨等。线条流畅自然，弯曲却不失力道，灵动飞转，与整体达到完美统一，取得一种曲直转换、动静对比的效果。这不正是道家“以柔克刚”、“寓动于静”的思想观点？

（四）“天人合一”

“有人，天也；有天，亦天也。” （《庄子・山木》），依据道家的理论可以得出：人属于自然，而天即是自然，天与人原本是相互统一的。后来人类丧失了原本的自然属性，与自然不能给和谐统一，其主要原因便是社会的发展导致的各种各样的制度、法律法纪、道德规范的出现。道家思想的追求便是打破这些樊篱，使人类重归，融入进而感应大自然。这种理念在明式家具中得到充分的展现，如冬瓜桩、荷叶托等仿生的结构或装饰部件；适当的比例尺度既能够方便使用又是对自然的尊重；装饰语汇如杏林春燕、螭虎灵芝等，表达的都是回归自然，对自然的热爱。

另一方面，明式家具中艺术性、意识性的“道”与功能性、技术性的“器”完美的结合统一，可谓“天人合一”最佳代言。明式家具从选料选材到结构造型设计再到制作装饰工艺诸方面，无不体现着天然材美与设计意匠的融会贯通，于自然天成中蕴含了能工巧匠的创意和匠心：完全放弃了传统的髹饰工艺，只是在经过严格挑选的材料上蜡，为的就是完美展现木材本身的自然纹理色泽；造型上以线条为主，通过各种各样的榫卯结构将或挺拔俊秀、或婉转流畅的线性构件连接起来，从而组合于梁柱式的家具框架中；在装饰上，通过金属配件、镶嵌螺钿或是雕刻图案等各种手法，为家具锦上添花、画龙点睛。

四、结语

明式家具的风格嬗变以及兴衰荣辱是与其所经历的社会的经济政治、文化风貌、意识形态是分不开的，因此明式家具身上所体现的中国几千年的传统文化思想是我们必须要研究的对象，道家思想只是其中的一个方面。只有这样，我们才能全面完整地理解明式家具这一中国传统工艺美术的设计内涵、精神特质，从而为我们现在的设计创新提供一些思路方法、灵感源泉。

中式家具范文第3篇

【关健词】中式家具；新工艺；陶瓷；文化氛围

传统的中式家具是建立在农耕文明的基础之上，只适合于当时的生活方式，“现代中式家具”因为现代人对具有民族特色和浓郁地域风情家具产品的需求应运而生，他是对传统中式家具在文化内涵上的传承与材料、工艺、功能上的创新。

一、当代中式家具概述

所谓“当代中式家具”是指满足现代人生理、，合理、审美、文化的需求，符合现代标准化和通用化生产，运用现代加工工艺，采用现代材料，体现时代气息，蕴藏传统中式家具文化内涵的家具设计。因此，现代中式家具的设计，不是对中国传统家具的材料、工艺、结构的简单运用，更不是对传统家具中符号的简化提取，而是基于传统文化理解基础之上的设计哲学的领悟，并将其运用到现代家具的设计之中，是民族性与时代性的统一体。

二、现代中式家具创新的途径

1.家具材料的创断：材料的创新一直都是家具创新的焦点。每一种新材料的出现，都会带给设计界一次设计理念的创新，甚至能够产生一种新的家具种类。因此，材料的创新也必将成为现代中式家具创新的重要途径之一。根据现代中式家具的定义，我认为现代中式家具的材料不仅包括传统的木料，还应包括一些新的现代材料。

2.家具加工工艺的创新：随着现代生产加工设备在家具生产中的运用，国外先进木家具生产线的引进，防潮、干燥、粘接、热压、表面处理等技术的成熟，使现代中式家具加工工艺得到显著的改善，出现了高温压花、铣线形、铣纹理、梢雕等新工艺。新的加工工艺也成为产品与其他厂家产品产生差异化的手段之一。

3.家具功能的拓展：传统中式家具以案、案、几、柜、床为主，以满足当时生活方式为前提的。现代人的生活空间中办公、娱乐、休闲、健身、购物空间的拓展以及老人、儿童、青年、成人不同消费人群的细分，家用电器产品的层出不穷，现代工作方式、生活方式的转变都对家具的功能也提出了新的要求。因此，现代中式家具只有在保留传统可用种类的基础上，对现代中式家具的种类做更系统的分类，才能体现现代中式家具的时代性和实用性。

4.家具文化氛围的营造：经历了物质消费、符号消费后，进入了一个文化消费的时代。家具产品也在满足基本使用功能的基础上，追求更多的文化氛围，以及由此带来的归宿感、价值感、成就感、幸福感。传统中式家具成长于一个多元文化的沃土，蕴藏着丰富的历史文化资源，因此，挖掘不同文化的精髓，营造不同的文化氛围也成为现代中式家具的创新点之一。

三、现代中式家具中陶瓷的运用

1.实木与陶瓷结合的文化优势：陶瓷作为一种文化载体，相比绢、纸而言，是一种更好的保存民族文化的方式;作为日用品，他已经深深的融入了人们的生活中，而在陶瓷生产地区，更成为人们生活的全部;陶瓷记录和见证了中华文明的发展，具有强烈的鉴赏性、文化性、民族性。实木是中国传统家具的主要材料，实木对于中国人来说具有更为特殊的意义。实木与陶瓷相结合，就是将中国传统文化典型代表的陶瓷文化与实木文化相结合，凸显出现代中式家具的身份标志―文化性。实木中陶瓷的运用，不仅起到很好的装饰效果，更营造出清晰、自然、文雅、内敛的东方文化氛围，家具重新传承着一段历史、记录着一个故事、蕴含着一个回忆，以满足当代人“文化消费”的需要。

2.实木与陶瓷结合的材料优势：实木具有很的强装饰性，实木的重量感给人踏实、稳重、厚实的感觉。实木能够实现各种造型和不同的结构，本身又具有一定的弹性、吸水性、伸缩性。陶瓷陶瓷材料不易变形、褪色，不会发生霉烂变质等情况。从使用功能上来说，瓷器耐磨性好、耐高温，表面光滑，便于清洁。镶嵌在餐桌、茶几面上，既不易被烫坏，也不会被油溃、果汁等其他物质渗透，更易于清洁;放皿在座面上，既美观、凉爽，又耐磨。

实木与陶瓷的结合，正是结合了两种材料的优势而弥补了不足。实木具有吸水性容易变形、磨损、渗透，而陶瓷经过高温焙烧不易变形、耐磨、不会褪色和渗透，因此将陶瓷材料应用于家具腿部、桌面、桌角、椅面等部位，就能很好的解决这个问题。将陶瓷镶嵌于桌面和座面，可以避免桌面被烫伤并增强椅面的耐磨性。实木怕火和高温，高温会烫伤桌面的油漆甚至保护层，而陶瓷耐高温，因此将陶瓷运用于灶台、餐桌台面等位置，既能保护实木又增强了观赏性。陶瓷易碎，而实木具有一定的弹性和良好的塑造能力，能够很好的保护陶瓷。

3.实木与陶瓷结合的工艺特点：随着国外先进的现代木材加工设备的引进，以及科技的发展，更多木材加工技术和设备的出现，给实木加工工艺带来更多的机遇，陶瓷材料可以与木材、玻璃、塑料、金属、竹藤等多种材料配合使用。陶瓷加工已经由传统的小作坊式，逐步转向批量化生产，这其中科技起到了非常重要的作用，特别是在成型技术、干燥度、收缩度、焙烧时的温度等技术环节，运用了现代的生产工艺。

实木与陶瓷相结合的加工工艺，是分别将实木与陶瓷制作完成后，通过镶嵌、打孔、编织等工艺实现陶瓷与竹藤的结合。座面上的陶瓷是通过镶嵌与实木相结合的。在家具的桌面、抽屉的面板等大的平面处，采用实木框架结构后镶嵌陶瓷，可以减轻实木的加工难度，不宜产生变形或弯曲。在抽屉面板上，采用整块的陶瓷材料，既降低了材料成本，又可避免面板由于热胀冷缩而变形或开裂。

四、结论

本土文化和民族文化因为其独特性，越来越被人们所喜爱，得到更多人的关注和认可。现代中式家具中陶瓷的运用，符合现代中式家具创新途径中材料的创新、工艺的创新以及文化氛围的营造，是现代中式家具发展的另一个契机。社会进步的标志，不仅表现为科技的发展，更体现为文化需求的提升，人们素质的提高，审美品味的加强。折射在家具上，就是找回家具的文化身份，赋予其新的材料和工艺、功能，使之成为令我们熟悉的、亲切的、可以进行对话的“生命体”。

参考文献

中式家具范文第4篇

关键词：仙游县红木家具；新中式家具；制作工艺

从现阶段的中国传统家具行业的发展情况看来，现在中国传统家具行业正处于不断发展复兴的阶段。清朝时期至国民时期中国家具行业的技艺与文化不断下滑和丢失，重塑中国传统家具的辉煌时代，需要一段较长期的复兴时间。在这一段复兴时期则需要不断的改变进步，打破传统家具的理念，打造一个更加适合在现今社会的全新的中式家具。

中国家具市场近年来不断的变化，对于欧式家具的新鲜感不断下降，开始对于欧式家具产生了审美疲劳，近年来在中国的欧式家具销售额已经有了明显的下降。现今新中式家具异军突起，成为注入中国家具市场的一个兴奋剂。明清时期的传统家具经过重新的设计包装，不单单在设计元素上有延用了传统家具的装饰工艺手法，在材料上也进行了一些细节的修改设计。

传统红木家具厂在小小的仙游县就有上千家，不同传统红木家具厂特色工艺也都不一样。许多仙游县一些小的工厂与作坊都有着上百年的工艺手法，仙游的传统古典家具厂与国内的许多传统古典家具厂做比较，仙游传承着上百年的制作工艺手法与精细的雕刻工艺，这些都是那些工厂不具有的特色优势。仙游县原先就拥有一批具有精湛雕刻手艺的雕刻师傅，所以，在家具的雕刻上面仙游传统中式家具的雕刻工艺与造型是全国传统中式家具中雕刻水平是较为上层。仙游红木家具加工的企业所选购的红木原料都是选购较为优良的红木品种，其中一些中大型的红木家具生产企业会选购进口的红木原料，加工成高档的古典家具，为客户打造高端定制的红木家具。因为高品质的保证，所以仙游的红木家具有着一定的品牌价值。

仙游红木家具最主要的制作工艺就是雕刻，在仙游的红木家具的雕刻中不断创新，加入了现代的家具设计理念也融合中国的传统国画的艺术，再加上仙游的雕刻工艺大师的雕刻工艺，而且，莆田仙游的家具加工工序有着上百年家具工艺的传承，所以被许多家具研究的专家和消费者所喜爱。仙游的大型红木家具生产企业因为国内的高档木材原料稀缺，所以购买进口的高档木材原料如：越南黄花梨、印度小叶紫檀、老挝红酸枝等，仙游的加工世界珍贵木材原料生产成高档家具所闻名于世界。

仙游传统家具在中国家具设计中，许多传统的家具装饰工艺都被很完整的传承下来，仙游传统家具的不断进步发展，它拥有了自己的雕刻艺术特点，逐渐形成了与传统家具不同的纹饰和雕刻工艺。雕刻的图案从飞禽走兽图案、花卉树木的图案、神兽图案等，都进行新的改变，形成了仙游家具中独有的雕刻图案，而其中也有一些传统宗教的图形是不能改变，仙游家具也很好的传承了下去。

目前中式家具行业文化发展存在着许多局限性问题，缺少一些拔尖的世界级家具设计大师，中国的高等教育也存在着家具设计专业的普及性不高的问题，所以如果只靠企业和工厂员工与学徒不可能会有新的设计产生，而这些问题是需要得到政府与社会的支持。中国家具市场还可以依靠家具设计大师自我本身的设计风格，所繁衍出来新中式家具的文化，来推动中式家具文化的不断进步。

明清时期是中国传统家具发展最为巅峰的时期，明清时期的传统家具设计对于现今仙游新中式家具设计有着重大的影响。明清时期的传统家具可以称为新中式家具的设计模板，不管如何重新注入新的设计理念，原有的基本模板造型不能改变。所以仙游的新中式家具不单迎合了现代人对于生活的品味的追求，并且很好的传承了中国古代庄严文雅的韵味。中国传统家具的设计历尽了几百年历史的洗礼之后，它本身就有着历史沉淀所留下的印记。仙游家具新中式的设计理念不单单传承了中国传统家具设计风格，它更多的是把现代家具设计元素融合进入仙游家具新中式家具的设计理念中，由此来扩大仙游家具的客户群。仙游家具现在不单单只面对那些在年长的成功人士，因为仙游新中式家具设计风格的改变，让许多青年人群也开始爱上了仙游新中式家具。仙游新中式家具是对传统中式家具的传承与创新的结合，仙游新中式家具是在社会发展的大背景下所孕育出的产物，新中式家具不是把中国传统家具照抄，而是，对新时代的重新认识将现代与传统融合到一起，是对于现代社会中人们所需求的家具设计。

仙游新中式家具设计中需要把中国传统的家具元素与现代新中式家具设计更加合理的结合在一起，而中国传统的家具最为主要的元素就是他古典、华丽、文雅的特点，它体现了古代中国传统的中国儒家文化内敛。现如今的仙游传统家具开始又开启另一个新的序章，它开始把许多现流行的设计元素与传统家具的元素重新组合，形成了一种具有仙游传统家具特色的新传统家具的风格，它具有传统中式家具的庄严感，也不失现代家具设计中简约的舒适感。因为中国传统家具设计太过厚重感，所以已经不太适用于大部分住在钢筋混凝土里的我们了，现代人购买家具舒适度占据很大一块的考虑范畴。所以，现在仙游传统家具开始进行了红木家具附属产品的推广与生产，比如靠垫、脚踏等。

新中式家具它具有强大的包容性，它不当传承了原有中式传统家具的文化与造型，也融入了许多简洁与时尚的元素。自由的设计理念是现代家具设计的新的流行趋势，它不但适用于现代的简约家具，拓宽了中式家具的设计理念，对于用创新的手法从新对于传统家具的诠释。

新中式家具从选材开始，不同品种的木材与家具原材料进行不同的制作工艺的区分，其中红木这种家具原材料是比较特别的，每棵树的种类不同、树木体积大小不同、纹路不同等，红木的市场价格昂贵，所以加工红木家具需要更小心。

中式家具范文第5篇

关键词:新中式家具;中国传统文化精神;西方家具设计理念

一、中国传统文化精神成为中国现代家具设计理念的核心

纵观当今家具市场,从大多数产品上体现出来的恰恰是被视为大忌的两种倾向:或将传统照样搬挪,或抄袭修改国外的设计,这就在中国家具市场上出现了不伦不类、不中不西的“四不像”家具产品。能将中国传统文化与现代设计结合起来的品牌设计太少了。实际上,每位设计师可能都心知肚明,固守传统的家具设计就难以推陈出新;照搬国外,脱离本土文化环境,就难以创造出有中国特色的家具设计作品。市场的竞争是残酷的、激烈的,仅仅停留在照搬和模仿的层面显然不是长久之计,必须更好的、深入的挖掘中国传统文化的精髓,并在此基础之上结合现代科技、现代人的生活方式,新中式家具方可走出一条有中国自身特色的家具设计发展之路。

新中式家具在“营养”方面可谓相当丰富,我们的祖先曾经创造了璀璨的家具文明,尤其是明代的家具设计堪称我国古代家具设计的典范,明式家具本身对中国传统文化的理解和精益求精的外在形式是当今中国家具最宝贵的财富。对中国传统文化精神,特别是对中国传统家具的文化精神的深入研究有助于我们更好地将中国传统文化精神植根于中国现代家具设计之中。

从明式家具散发出来的细腻感与艺术感染力中,可以明显看出,它得益于其独特文化特质的形式。16世纪末17世纪初,正值明朝市井文化的繁荣时期,中国的经济、文化重心都随着北方的战事而逐渐南移,南方地区修建了大量的民居、园林、宫廷,而家具作为室内主要日用品和陈设品需求量大增,这些因素都从一个方面造就了明代家具的辉煌。中国传统文化中的儒、道两大家对明式家具也产生了极大的影响。李泽厚在他的《美学论集》中这样表述:“正是儒家倡导的人间情味的美加上道家倡导的大自然的美的融合,才使得历来的文人士大夫在文艺创作和欣赏中受益匪浅。”还有《老子》中“天下莫柔弱于水,而攻坚强者莫之能胜,以其无以易之。弱之胜强,柔之胜刚,天下莫不知,莫能行。”等只要求持守真正、实质的坚强,就要戒除表面上的刚强,正是这些美学观点才导致了明式家具处处取圆而不取方的原因。道家思想主张顺其自然,力主“人”“天”之间的和谐适应,“天人合一”的自然观。身坐明式家具之中,便有置身于大自然中的感觉,这正是明式家具倍受推崇的主要原因。

中国传统家具对于西方家具的影响也是有目共睹的,在欧洲家具体系中出现过中国风和中国主义,西方不同地区、不同时代的设计师表现出对中国家具的不同兴趣。在工业革命之前,清式家具的装饰主题和装饰手法深受法国和英国的家具设计师的喜爱。工业革命之后,设计师们开始热衷于明式家具,但同时也没有忘记清式家具的某些构造方式和装饰特点。自20世纪以来,随着现代国际式家具的传播,明式家具又一次受到了设计师的青睐,用以缓和国际式的生硬和冰冷,由此可以看出西方家具设计师对中国传统文化的关注。那么,作为中国的家具设计师更应以中国传统文化精神为核心。中国人在精神文化领域热切盼望着回归,这种寻根心态的变化是人类寻找精神寄托的必然之路。新中式家具应遵循的是“人定顺天”,而不是“人定胜天”,家具设计师不应将注意力全部放在求新、求异,而应该顺天地的规律,顺应现代中国文化回归的潮流。要使新中式家具与周围的环境、气候、方位、人的品位相和谐、默契。好的家具准确反映传统文化,准确把握时代潮流。中国的传统文化符号、民间文化、地域亚文化等都是家具设计的灵感之源。符号强调典型性,中华民族具有自己的文化传承和艺术风格,尊贵祥和的龙与凤、蝙蝠、辟邪的蜈蚣、蟾蜍等都是中国图腾文化的象征符号。如何将这些传统符号古为今用,将中国传统文化古为今用是中国现代家具发展之路的当务之急。只有继承中国传统文化精神,并将其作为中国现代家具设计的核心理念,最终成为与其他地区家具风格迥然不同的中国现代家具。

中国的家具企业已经越来越重视中国传统家具设计理念的回归。成立于1984年的广东联邦家具便是其中的佼佼者。联邦集团在家具行业中率先坚持原创家具设计,走自主设计开发路线,“以设计为先导,弘扬中国家居文化,引领国内家具消费潮流。”在设计上追求“萃取精华而不抄袭,借鉴经典而不拷贝,继承传统而不拘泥,创新突破而不张狂”,在弘扬中国家居文化上,自信东方文明的伟大,也相信在这种文明体系下,中国家居文化将影响世界,而不是寄居在西方家具的样式之下,相信中国传统文化对中国现代家具设计有巨大的影响力。在引领国内家具消费潮流上,从一种单纯的家具输出逐步发展成为一种生活方式的输出,再发展为“联邦”品牌的输出,以品牌带动产品,以产品铸就品牌,在企业内部建立一种良性循环。(图1)

二、融汇世界家具设计的先进理念

19世纪中期,西方家具在家具风格方面经历了剧烈的动荡与变革,发生了许多根本性的变化,开始了对现代家具的探索,从重装饰向重功能转变,从重手工向重机械转变,更重要的是,欧洲有一些重要的理论如拉斯金、科尔等人提出的“艺术与技术”结合等工业设计思想对于西方家具设计的影响。也就是在这一时期,西方的坚船利炮打开了中国封闭已久的大门,西方的文化思想,其中也包括了西方的家具设计思想开始涌入中国。中国传统家具也被大量的带回西方并对其研究,到了清末民国时期,中国传统家具受到了西方家具的冲击,在家具的品种、造型风格、家具用材以及结构、生产工艺等方面均发生了根本的变化,但其变化的实质是由形式变化所体现的功能进步。

21世纪作为信息化的时代,各种思潮、各种设计风格激烈碰撞并相互融合,西方现代家具思想以新形式、新材料、新设备、新工艺为先锋,裹挟着西方的文化滚滚而来,西方文化和东洋文化的大量导入,现代的中国人已经认同多元的文化,中外文化的交融便是历史发展的一种必然。

西方的许多家具设计大师其本身是一位建筑设计师,他们往往结合自己设计的建筑、空间,甚至是地毯、灯具等等室内陈设来设计家具,这就使西方的家具与环境可以完美结合,从而铸就了很多经典的家具。(图2)例如,欧洲艺术的摇篮、文艺复兴的发源地意大利,几乎多有的意大利设计师都是学习建筑出身,意大利的建筑学设计教育横跨了城市规划、建筑设计、家具设计、展览设计、工艺设计、平面设计、服装设计等跨度极大的领域,这种多行业、多学科的穿插与交流对于设计师的创作思维和对材料、工艺、技术的了解和掌握都起到了很大的帮助作用,意大利对设计实践、美学理论展开了深入的研究,这种新的设计模式、新的设计意识形态为意大利的家具设计和整个行业的健康发展产生了极其深远的影响。

从西方现代设计史中我们可以看到西方现代家具、现代科技、现代艺术、现代建筑是同步发展的,往往是科技的进步正面作用于设计观念的进步,新的、层出不穷的设计观念反作用于现代科技的发展,两者处在一种良性的发展轨道上。而新中式家具的发展虽然不至于游离在科技、艺术和建筑之外,但关系并不紧密,这从新中式家具的技术落后、形式陈旧、供能欠佳中可见一斑。

西方现代家具能够取得成功与西方现代家具制造公司的创建和发展也有着紧密地联系。家具设计师成长与家具制造公司同步发展,相互支持、相互依存、相互推动,促进家具设计师与家具制造公司双品牌的确立。一方面是国际知名家具公司品牌做大做强,另一方面家具设计大师层出不穷,家具公司的体制与管理、设计与科研、营销与市场、品牌与文化等方面均有很大的进步与突破。中国现代家具公司在这一方面还有很长的路要走,企业的人事变动频繁,不愿意投入大量资金搞自身的研发体系,凸现了商业眼光短浅、追求短期效益的发展模式。

西方现代家具的成功还有一个值得注意的现象,就是家具设计专业刊物、现代艺术设计博物馆的大量涌现,许多机构和协会对家具设计运动、开展理论研究、宣传家具文化、组织设计竞赛、培养设计人才起到了有效的主持与巨大的推动作用。我国家具刊物虽然也起到了设计运动的推动作用,但在视点高度、界面广度、挖掘深度以及推广力度方面还有待改进。

除了设计、教育理念的先进之外,西方现代家具的营销理念、管理体制都是为自身家具产业发展服务的,这也在一定程度上体现了西方社会对于现代家具的重视,并不是将家具简单的认定为日用消费产品,而是作为领导消费潮流和时尚的路标。在中国对家具的重视程度与西方相差甚远,定位太低甚至没有什么定位,对新中式家具产业缺少自身的目标,没有长期发展的规划,这种盲目发展,对新中式家具的设计以及新中式家具产业都是极为不利的。

三、结语

作为设计师特别新中式家具的设计师应该是学贯东西、亘古至今,特别是对家具与艺术这两种文化载体的具体形式准确把握。新中式家具的发展与当今中国、世界的文化发展、科技发展密不可分。新中式家具的发展仅通过贴牌、加工等这些低附加值的形式想在世界家具舞台上占有一席之地是不可能的,只有脚踏实地从文化属性、设计、材料、生产工艺、营销等方面共同努力才可能实现中国家具产业的腾飞。

参考文献:

[1]牛笑一,牛晓楠. 《新中式家具探析》. 《家具与室内装饰》, 2007,(175)