山水田园诗句
山水田园诗句范文第1篇
关键词：宋代；田园诗；田园词；破体
中图分类号：I20722；I20723 文献标识码：A 文章编号：02575833(2012)07017509
作者简介：刘 蔚，江苏省社会科学院《江海学刊》杂志社副研究员 （江苏 南京 210013）
在中国古代文学史上，“破体”现象屡见不鲜，“凡是打破各种文体的疆界，超越比较材料的局限，移花接木，相资为用，造成渗透交融，蔚为新奇鲜活之美学效果者，皆谓之‘破体’”①。文体之间的相互渗透交融在宋代格外突出，王水照先生就曾经指出：“在两宋文坛上，‘破体为文’的种种尝试，如以文为诗、以赋为诗、以古入律、以诗为词、以文为词、以赋为文、以文为赋、以文为四六等，令人目不暇接，其风气日益炽盛”②。而各种文体的互动中，诗和词的沟通又是最显著的，“诗与词是关系最密切、沟通渠道最多的两种文体。诗词之间的相互影响与生发，是中国韵文文体关系中的最突出现象”③。宋代文学创作中诗体和词体相互借鉴、渗透、融通的现象已引起不少关注，既有着眼于一代词作的“以诗为词”或诗作的“以词为诗”，也有注目于个别作者的诗词破体或互渗④，但诗与词这两类不同的文体在表现同一题材时，是如何移花接木，相资为用的，迄今却鲜有人论及。应该说相同题材的诗和词更值得我们具体地比勘和对照，本文即以田园题材为例，考察宋代田园诗词创作中的“以诗为词”和“以词为诗”，以期深化宋代诗词破体现象的研究。
一
北宋时期，田园诗词的破体主要出现在词的创作中。田园本是诗歌的传统题材，其滥觞于《诗经》，到东晋陶渊明正式开宗立派，经盛唐王维、储光羲等踵事增华，至中晚唐田家诗又别具一格，形成了较为完备的艺术传统，北宋的田园诗创作正是承历代余绪而有所发展。而词作为一种娱宾遣兴、助酒佐欢的游戏笔墨，本为艳科，在唐五代时很少涉猎田园题材，现存仅有欧阳炯、李珣的《南乡子》偶尔写到一些南粤风土和女子的劳动生活，但未脱妍丽风调，孙光宪《风流子》（茅舍槿篱溪曲）一首稍清新自然，被赞为：“《花间集》中忽有此淡朴咏田家耕织之词，诚为异采”《栩庄漫记》，载张璋、黄畲编《全唐五代词》，上海古籍出版社1986年版，第819页。。但全唐五代词中也仅此一首。应该说宋词开始正式引入田园题材，计有约四十位作者，近百首田园词作。这种对诗歌传统题材的借鉴，本身就是一种破体的表现。在具体的写作中，早期的田园词也表现出鲜明的“以诗为词”的特色。
第一，北宋出现的田园词多檃栝诗句而成，或受诗歌的感发而作，在某种程度上堪称诗之苗裔和附庸。
北宋人创作的田园词有完全集诗句而成。如黄庭坚曾戏效王安石创作一首《菩萨蛮》：
王荆公新筑草堂于半山，引入功德水作小港，其上垒石作桥。为集句云：“数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里。花是去年红，吹开一夜风。 梢梢新月偃，午醉醒来晚。何物最关情？黄鹂三两声。”戏效荆公作。
半烟半雨溪桥畔。渔翁醉着无人唤。疏懒意何长。春风花草香。 江山如有待。此意陶潜解。问我去何之。君行到自知。
山水田园诗句范文第2篇
所谓山水田园诗，是指以反映田园生活、描绘山水景物为主要内容的诗歌，源于东晋的谢灵运和晋代的陶渊明，兴盛于唐代，并在唐代形成了与边塞诗派齐名的山水田园诗派，其代表人物有盛唐的王维、孟浩然、储光羲、常建以及中唐的韦应物、柳宗元等，其中以王维成就最高。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。
【考情一览】
目前，高考对山水田园诗的考查内容大致如下：
【真题回放】
阅读下面这首诗歌，回答问题。（2010年高考福建卷）
访隐者
[宋]郭祥正
一径沿崖踏苍壁，
半坞①寒云抱泉石。
山翁②酒熟不出门，
残花满地无人迹。
[注]①坞：山坳。②山翁：此处指隐者。
（1）在诗句中，与诗题相呼应的最关键的一个字是_______。
【解析】本题重点考查鉴赏诗歌语言的能力。要求结合全诗，把握题目与内容的关系，找出诗中能够揭示“访隐者”的词语。从全诗来看，主要写访隐者过程，但遍观全诗，会发现其重点描写的是隐者所居住的环境（山中、偏僻、幽静）和生活（隐逸），首句中的“踏”字能恰如其分地表现出这一特点。
参考答案：踏。
（2）结合第三、四句，赏析“隐者”的形象。
【解析】本题考查鉴赏诗歌形象的能力。要求从第三、四句概括出具体的“隐者”的形象。概括要简明，有条理，难度不大。参考答案：通过描写隐者独饮自己酿造的酒，足不出户，门外落花满地，无人造访、无人洒扫的隐居生活，表现了隐者避世脱俗、随性自然的情怀。
（3）下列诗句与这首诗所寄寓的情怀最相近的一项是（ ）
A.开荒南野际，守拙归园田。
B.锦城虽云乐，不如早还家。
C.艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
D.春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
【解析】本题考查鉴赏诗歌思想内容的能力。要求根据对选诗内容的理解，与选项中的诗句作比较，然后选出最为合适的一项。从（1）（2）两小题基本上可以知道这是一首描写隐者生活的诗歌，其中隐者的生活趣味相当浓厚，因此在思想内容的定位上，应定位在隐居、隐逸的生活上为主。这要求考生对选项的诗句出处有一个全面的了解，其中A项选自陶渊明的《归园田居》，B项选自李白的《蜀道难》，C项选自杜甫的《登高》，D项选自白居易的《琵琶行》。对比之下，不难选出A。
参考答案：A。
【鉴赏指津】
一、根据选材，把握主题。
山水田园诗的主题一般有：①归隐田园，钟情山水；②描绘山川美景，热爱祖国河山；③厌弃官场黑暗，抒发闲适情调，表达自己决不同流合污的高洁品格。
【例】阅读下面这首诗歌，回答问题。
归园田居（其二）
陶渊明
野外罕人事，穷巷寡轮鞅。
白日掩荆扉，虚室绝尘想。
时复墟曲中，披草共来往。
相见无杂言，但道桑麻长。
桑麻日已长，我土日已广。
常恐霜霰至，零落同草莽。
题：这首诗表达了诗人怎样的情感？
【解析】通过选材来看，这首诗选取的是乡居日常生活的片断，流荡着一种古朴淳厚的情味。从中不难体会出作者对田园生活的热爱之情。参考答案：这首诗表达了诗人热爱自然、 欢愉达观的情趣。
二、透过意象，体味意境。
通过描写景物来抒发感情，是中国古典诗的一大特色，山水田园诗更是如此。自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感彩，为表达诗的特定情感服务。
【例】阅读下面这首诗歌，回答问题。
山居秋暝
王维
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
题：作者在这首诗中描写了哪些自然景物？它们有什么特点？表现了作者怎样的思想情趣？
【解析】诗歌所表达的情感，与诗歌通过意象所创设的意境有着密不可分的关系。这首诗中的意象明显具有清新之美。参考答案：诗中写了空山、新雨、明月、青松、清泉、翠竹、碧莲等自然景物，构成了一幅幽静、明净、甜美的秋景图，表现了作者对安静、淳朴的田园生活的向往。
三、知人论世，领会情感。
一般的写景诗，字里行间透出的情感都是比较容易把握的，但一些表面上纯粹是写景的山水小诗，就不那么好理解了。这就要求我们对作者的身世、当时的时代背景有一定的了解，即知人论世，才可能准确地领会诗人写景所表现出的情感。这里牵涉到一个感情寄托的问题，分析诗歌，应认真判断感情寄托的深浅，切忌随意拔高作品的思想内涵。
【例】阅读下面这首诗歌，回答问题。
江雪
柳宗元
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
注：这首诗是柳宗元在谪居永州时期所作。
题：这首五言山水诗，描述了怎样的一幅画面？表达了诗人怎样的情怀？
【解析】注释提示读者，这首山水诗写在柳宗元在永州的流放生活中，在解读时就必须联系作者不与黑暗势力同流合污，不屈不挠的高贵品质。因此，洁、静、寒凉的画面透露出的其实是一种遗世独立、峻洁孤高的人生境界。参考答案：描述了一幅独钓寒江图。在冰天雪地的寒江，没有行人、飞鸟，只有一位老翁独处孤舟，默然垂钓。表达了诗人贬谪永州以后不甘屈从而又倍感孤独的心理状态。
四、借鉴赏画，鉴赏技巧。
山水田园诗常具画面感，鉴赏时应借鉴图画欣赏的一些技巧。比如，留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高、低、俯、仰的变化；把握和分析作者描写景物的方法，如绘形、绘声、绘色；理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合、动静结合等。下面择要加以介绍。
1.远近结合
远景是视距最远、表现空间范围最大的一种景别，一般表现比较开阔的场景和场面，注重对景物和事件的宏观表现。近景是将景物推向读者眼前的一种景别。
【例】
山行
杜牧
远上寒山石径斜，
白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，
霜叶红于二月花。
【解析】前两句描绘秋山的远景：第一句描写秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神，第二句描写山中的特定场景――在白云浮动的天空下，有几户人家隐约可见；后两句则是描绘秋山的近景，“霜叶红于二月花”描写的景物生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种“秋光胜似春光”的美感。
2.动静结合
古代诗人为了创设意境，特别注意动态描写和静态描写，动静结合是他们常用的写景手法。往往是在一种意境里描写动态与静态，形成形象在意境中的和谐统一的手法。动静结合中往往是以静为主，以动衬静。
【例】
山居秋暝
王维
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
【解析】颔联中，“明月松间照”是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地的景象，是静景；“清泉石上流”，是所闻，写的是清泉从石头上流过的声音，是动景。两句诗动静结合，融为一体，构成了一幅清幽迤逦的风景画。
3.有声有色
山水田园诗追求画面美，常常会涉及光色描写。此外，有时山水田园诗，还被称为“有声的画”，表明其中还涉及了声音描写。其实，这是诗人利用多种感官多角度写景，以便能让读者如临其境，收到更高的艺术效果。
绝句
杜甫
两个黄鹂鸣翠柳，
一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，
门泊东吴万里船。
【解析】诗的上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派欢愉景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现出一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这两句连用四种鲜明的颜色，构成一幅绚丽的图景。首句还有声音的描写，这些都传达出无比欢快的感情。
4.点面结合
“点”，指的是最能显示景物的形象状态特征的详细描写；“面”，指的是对景物的叙述或概括性描写。点面结合，可以既有深度又有广度地反映人、事、景的形象状态，最充分地表现思想，抒发感情。
【例】
晓出净慈寺送林子方
杨万里
毕竟西湖六月中，
风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧，
映日荷花别样红。
【解析】全诗明白晓畅，过人之处就在于先写整体感受（表明西湖六月的风光自有特色）此为“面”；再叙实景（西湖荷叶荷花在朝阳的映照下，无边无际的碧绿和艳红交相辉映），此为“点”，点面结合，就让读者真切地感受到六月西湖“不与四时同”的美丽风光。
5.虚实结合
“虚”，指的是诗人通过联想或想象虚拟出的景物；“实”，指的是诗人描写的客观、现实的景物。鉴于诗词篇幅十分短小，容量有限，诗人谋求虚实结合，虚实相生，趣味、诗韵俱存，使其内涵丰富，外延无边。
【例】
杨柳枝词
白居易
一树春风千万枝，
嫩于黄金软于丝。
永丰西角荒园里，
山水田园诗句范文第3篇
2014年3月26日
甲：金色的童年，阳光灿烂，童年时光，我们亲近经典。
乙：金色的童年，如梦如幻，校园内外，我们诵读经典。
甲：今天，我们与圣贤为友，今天，我们与经典同行。
乙：欢迎大家走进今天的《佳作欣赏》，让我们一起读圣贤书，学有德人，立君子品。我是五年四班的尚红林。上次的《佳作欣赏》我们背诵了陶渊明的《饮酒》之五，今天我们请三年四班的张宝颐为我们朗诵。
甲：上次的《佳作欣赏》老师向大家介绍了陶渊明，尚红林你还记得吗？
乙：我记得！陶渊明，是东晋末期南朝宋初期诗人、文学家、辞赋家、散文家。字元亮，又名潜，号“五柳先生”。他是田园诗的开山鼻祖，是大诗人苏轼的异代知音！
甲：说得非常好！陶渊明的诗对后世影响很深，李白曾写诗句：何时到彭泽，狂歌五柳前；白居易说：“常爱陶彭泽，文思何高玄。”
乙：老师，这两句诗都是什么意思呢？
甲：“何时到彭泽，狂歌五柳前”是说我什么时候能到彭泽去呢，在陶渊明先生放歌呢？
“常爱陶彭泽，文思何高玄”的意思是我是多么的喜爱陶渊明啊！他才思敏捷，无人可比。
乙：这些大文豪都把陶渊明奉为自己的偶像，可见他在中国文坛的地位有多么的崇高！
今天，我们再来欣赏一首陶渊明的诗《归园田居》之三，下面请老师为我们朗诵。
甲：
归园田居·其三
东晋 陶渊明
种豆南山下，草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。
衣沾不足惜，但使愿无违。
乙：《归园田居》一共有5首诗歌，描写了诗人重归田园时的新鲜感受和由衷喜悦。在诗人的笔下，寻常的农家景象充满着迷人的诗情画意。诗人在用白描的手法描绘田园风光的同时，也巧妙地在其间融入自己的生活理想、人格情操。下面请大家一句一句跟我读：种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。
衣沾不足惜，但使愿无违。
甲：下面我们一句一句来了解诗的意思。
第一句：种豆南山下，草盛豆苗稀。
这句话的意思是：南山下有我种的豆地，杂草丛生而豆苗却稀少。请同学们和我一起读这一句——种豆南山下，草盛豆苗稀。
乙：让我们来看第二句：晨兴理荒秽，带月荷锄归。
这句话的意思是：每天早晨起来，我到地里清除杂草，傍晚顶着月色扛着锄头回家。请同学们和我一起读这一句——晨兴理荒秽，带月荷锄归。
请同学们跟着我把前两句读一遍——种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。
甲：我们来看第三句：道狭草木长，夕露沾我衣。
这句话的意思是：田间的道路狭窄草木丛生，夕阳的露水沾湿了我的衣服。请同学们和我一起读这一句——道狭草木长，夕露沾我衣。
乙：我们来看下一句：衣沾不足惜，但使愿无违。
这句话的意思是：衣服沾湿了并没有什么值得可惜的，只要不违背自己的意愿就行了。请同学们和我一起读这一句——衣沾不足惜，但使愿无违。
请同学们跟着我把这两句读一遍——道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。
乙：请同学们跟着我把这首诗完整地读一遍。
甲：这首诗写出了劳作的艰辛，但这种艰辛在作者看来是快乐的，“带月荷锄归”，劳动归来的诗人虽然独自一身，却有一轮明月陪伴。” 所以即使是干了整整一天的活，也不觉得是辛苦的。请同学们想象一下——月下的诗人，肩扛一副锄头，穿行在齐腰深的草丛里，这是一幅多么美好的月夜归耕图啊！诗人心情的愉快和归隐的自豪，都在这首诗里显示的淋漓尽致！
诗人躬耕田亩，把劳动写得富有诗意。“种豆南山下”，多么平淡的口语；“带月荷锄归”，多么美的画面。语言平淡而意境醇美，这就是陶诗的独特风格。
乙：陶渊明死后的200多年，文学创作并未引起重视， “居高声自远”，600多年后由于欧阳修、王安石、苏轼在北宋文坛上至高无上的地位，他们极力推崇陶渊明，对进一步确定陶渊明在中国文学史上的地位，无疑起到至关重要的作用。陶渊明从此走出了寂寞的田园！
乙：请同学们再把这首诗完整地读一遍。《归园田居》之三，陶渊明，预备，起！
甲：今天让我们一起来欣赏用京剧和通俗两种不同形式演唱的同一首歌——《烟花易冷》
山水田园诗句范文第4篇
一、“山”与“月（日）”意象交织的意境美
王维的山水田园诗，以生动形象的意象来开拓诗境，形成淡泊悠远、闲适自然的意境。明代的朱承爵在《存馀堂诗话》说：“作诗之妙，全在意境融彻，出音声之外，乃得真味。”王维借自然景象，融入恬淡之情，使他的诗歌展现出韵味无穷的诗意空间。
在《辋川闲居赠裴秀才迪》一诗中，“寒山转苍翠，秋水日潺湲”，“渡头馀落日，墟里上孤烟”。这几句先是描写山中秋景，山色苍翠葱绿，秋味正浓；秋水日日喧流不息，打破秋日的宁静。然后视线转向乡村风情：在落日的余晖下渡头一片宁谧，炊烟袅袅升上云天，给和谐的乡村增添一分生气。苍翠的山、熔金的落日，营造出一番生机无限、秋意浓郁的意境美。山水田园诗的最高境界不在于简单的描摹大自然的美景，而是在景物中融入一种情趣寄托，达到情景交融的诗意。这首诗又借与知己友人临晚风、听暮蝉、看落日、赏孤烟、醉饮狂歌，把自己和裴迪比作陶渊明和接舆，那份高洁脱俗、超然物外的品性和这幅秋日晚景图浑然融合在一起，意蕴深远。
王维的山水田园诗具有空旷、深远的意境，这种意境美是在虚实相生的审美空间与想象视野中产生的。例如，《山中送别》：
山中相送罢，日暮掩柴扉。春草明年绿，王孙归不归？这首诗，不着一字朋友离别后的想念，却在平白如话的平淡中给读者留下余韵无穷的想象空间。诗歌的起首句打破常规，不细写相送的情景、话别和心境，只以“山中相送罢”将这一难舍难分的场景一笔略过。山路高远，难以再见朋友的身影，诗人怅然若失的心情，百无聊赖的时光及相见何时的叹息，俱化作“日暮掩柴扉”的动作中。友人离别已经远去，留给诗人的是漫漫长夜和独守草舍的寂寞。“山中”和“日暮”，一个点名环境，一个说明时间，实写了友人的离别。最后两句化用《楚辞·招隐士》中的“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”之句，感叹王孙出游不归。春草绿非眼前之景，是诗人设置的艺术联想，绿草会随春意如约而至，但与友人能否见面却尚未可知。诗人拉远时间和空间的镜头，将对友人的思念表现得更加真切。宗白华在《美学散步》中说，“中国的诗词文章里都着重这空间的点染，抟虚成实的表现手法，使诗境里面有空间、有荡漾，和中国画具有同样的意境结构”。王维借想象设置独特的虚实相生的意境，寄情感于言外，令人神远。
二、“山”与“月（日）”意象交织的组合美
盛唐时的《河岳英灵集》中对王维的评价时说：“词秀调雅，意新理惬，在泉成珠，着壁成绘，一字一句，皆出常境。”王维善于捕捉山水田园的景色特征，运用自然凝练的语言，描绘出一幅优美深远的画卷，抒发亲近自然、追求闲适的心境。他的“山”与“月（日）”意象交织的诗歌所体现出的组合美，常常反映在诗歌的画面层次美和动静结合的图景美中。苏轼评价王维：“味摩诘之诗，诗中有画。”读王维的诗如同进入画境，在感受诗人热爱自然的诗情外，还能领略到层次变幻、组合精妙的画意美。《山居秋暝》使是充满了画面组合美的着名诗篇。
空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。秋后的傍晚，山雨初霁，空气清新，群山如洗，一番澄澈的清丽之景。夜色逐渐降临，皎洁的明月照在疏朗的松林间，落下斑斑驳驳的树荫，洒下一地月色，泉水显得格外清亮，缓缓地流淌在山石之上，发从淙淙的响声，山林变得越发清静。竹林喧动，渔舟下行，莲叶摇曳，一群美丽的浣衣女子归来，山居的闲适感油然而生。前两联写景，后两联写人，人与景同在。上是空山明月，下是清泉光影，一群女子在其中穿行。青山、明月、翠松、碧莲、浣女，以有人、有声来衬“空山”，由静到喧，营造出一种空灵、洁净的世外意境。
这首诗同时体现出动静结合的艺术。月光和空山是清静的，淙淙的流水更衬出环境的寂静。竹喧、浣女笑和莲动是在安静中才能听到的声音，以喧衬静，动静结合，这比单独写静更富诗意。有月下秋景，有潺潺水声和浣女嬉笑声，视听相融，使诗歌富有立体感和流动感。王国维说“一切景语皆情语”，如此清寂、明净、深幽的景，正是诗人洁身自好、追求理想境界的品性的外化。
王维对大自然的声音的体验，是以动静结合的方式将诗人的心境和环境融为一体的。例如，《鸟鸣涧》：
人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。诗歌从静态的人闲、夜静、山空入手，构成雨后的山间夜晚宁谧的氛围。桂花落、月出、鸟鸣，制造出动态的声音，尤其是一声声的鸟鸣，打破宁静的环境，更突现了山中的幽静和生机，这正是诗人以自然美来展现自己对理想社会环境的追求。
三、“山”与“月（日）”意象交织的情感美
“山”意象是王维在诗歌中常用的，如“古木无人径，深山何处钟”，“空山新雨后，天气晚来秋”，“荒城临古渡，落日满秋山”等。王维诗歌中的的山，不是其他诗人笔下神秘的象征，也不是王朝兴衰、人事代谢的映射，而是寄予了空灵淡泊之境界的“远山”意象。例如，《过香积寺》：
不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。在诗中，远在云峰之上的香积寺，高不可测，似入“无人径”却在深山处闻钟声，泉水在曲折的危石间逶迤流淌，薄暮的雾色使青松更添阴冷色。在“深山”和“日色”的外在笼罩下，诗人的禅意和超然出尘的心境渗透其中。
王维晚年只喜好静，“万事不关心”，欣赏“落日满秋山”的美景，过着“松风吹解带，山月照弹琴”的自在闲适生活，以“山”为伴，以“月”为友，远离尘嚣，诗人的心灵与山水合一，精神境界出世。
山水田园诗句范文第5篇
关键词：松尾芭蕉 王维 俳句 绝句 意境
唐诗中的五言绝句是一大特色，常常是以小见大，以少见多，有着平仄押韵的韵脚，流传广泛，一直被世人所传诵。俳句是中国文学中最为简短的一种韵律题材文学诗歌，是日本文学中的一种传统形式之一，在日本的文学艺术形式中占有重要的地位。中国的绝句诗歌和日本的俳句都对世界的文学做出了重要贡献，在各自国家的文学历史上占据着重要地位，诗歌更是以简短凝炼的语言营造出了深邃的意境美，传递出深刻的主题思想，一直被后人所称颂，下面我们将从诗人松尾芭蕉和王维的个人生平谈起，选取各自的代表作诗句，对其中营造出的山水田园诗歌的意境美做出详细的探讨。
一、有关俳句和唐诗绝句的基本常识
俳句是日本格律诗中最为常见的一种题材，也是诗人通过将自己对生活的感悟等用凝炼的语言通过十七个音节表达出来，律诗一般采用五七五的格式，非常简短，言简意赅，通俗易懂，适合伴乐演唱。唐诗中的绝句又称为断句，常常“截取律之半”，主要是为了方便吟唱。唐诗中的五言绝句常常是节奏紧凑，一二四押韵。亦有仄起，平起二格。唐代的绝句诗歌起源于汉代的乐府诗歌，深受六朝民歌的影响，一直到了唐代，和近体律诗成为了孪生姊妹、并蒂双花，凭借其崭新的面貌出现在了中国的诗歌文坛之上。因此，俳句和绝句都有言短意赅、适合吟唱等特点。
二、有关松尾芭蕉与王维个人生平的相关概述
诗人不同的人生经历对于诗歌的创作都会有一定的影响，甚至会左右诗歌作品的主题思想和情感表达。当我们对某一个诗人的诗歌作品进行研究的时候，我们有必要对诗人的个人生平做出有效的分析，在具体分析俳句和绝句诗歌的意境美之前，我们先对松尾芭蕉与王维的生平做一个简单的概述，从而加深我们对两位诗人诗歌中意境美的把握。
（一）松尾芭蕉（公元l644-1694），伊贺国上野人，原名宗房，早期号桃青，而后改为芭蕉，又名曰钓月轩等。少年时代的松尾芭蕉成为了其嫡子主计良忠近侍。良忠自幼酷爱文学。宽文七年（1667年），良忠因疾病而夭折，当时宗房二十三岁，这让宗房对人生更是感慨万千，于是辞别了王家，进入到京城季吟的门下做了一名谋士。元椽七年（1694年），在结束了两年的静居生活以后，芭蕉再次开始了自己的长途旅行，途经伊贺，奈良，大阪等地，在罔女亭的文会上突然病发，尽管有门人的精心照顾，病情还是毫无起色，十月十二日病逝在大阪的客舍。芭蕉正是因为“町人”的出身和个人的生活经历才为他的文学创作提供了大量的素材，让他的创作更加贴近生活，迎合了俳句被广为流传的要求，这也正培养出了他俳句之中意境优美的灵感和特点。
（二）王维（公元70l-761），字摩诘，太原祁（今山西祁县附近）人。王维九岁就知属辞，和自己的弟弟王缙齐名。王维在年满十五岁以后就已经做了很多出名的诗歌，主要有《题友人云母障子》、《过秦王墓》、《洛阳女儿行》、《九月九日忆山东兄弟》等。开元七年（719年），王维十九岁，便进京兆府试举解头，《李陵咏》、《桃源行》、《清如玉壶冰》等这些著名的诗歌都是在这期间进行创作的，王维个人精通佛学，擅长绘画和音乐。在王维创作的自然山水诗歌之中，经常有着一种“诗中有画，画中有诗”的静逸明秀诗境，意象玲珑。王维一生创作的诗歌颇多，被后人所传诵的诗歌也是多之又多，例如《汉江临眺》中的“江流天地外，山色有无中。”《送邢桂州》中的“日落江湖白，潮来天地青。”《过香积寺》中的“泉声咽危石，日色冷青松。”王维最为出名的山水田园诗代表为《新晴野望》和《魏川田家》，其中都描绘出了深邃的意境美。
三、对松尾芭蕉与王维诗歌中意境美的解读
在松尾芭蕉的俳句和王维的绝句均对自然景色进行了描写，以静写动，用动衬静，用词恰到好处，给读者营造出一种意境深远、回味悠长的闲情雅致。诗词语言细腻生动，让人充满了幻想和憧憬。二人诗歌的字面意思基本相同，根据这种模式进行创作的俳句占据了松尾芭蕉诗歌的绝大部分。比如：静寂的池塘，青蛙蓦然跳进去。水的声音呀！（译文）这一首是松尾芭蕉俳句中脍炙人口的名句，在日本可以说是家喻户晓。对于这首诗词，正冈子规是这样进行评论的：“芭蕉经常独自一个人居住在深山的茅草屋中，一直苦心钻研世间流行的俳谐。因为逐渐走向了陈腐的状态，这为贞德俳谐的兴起提供了一个良好的条件，在贞门也同样陈腐以后，谈林俳谐就凭借着诗词中独特的意境也被更多的读者所接受。然而谈林也只不过是流行一时，最终还是没有永久流传下来。俳谐提倡新的改革，创作中开始使用长句法，中间夹杂着汉语，逐渐去除了贞门俳谐中的滑稽和洒脱。我门下的学生也非常喜欢这种俳谐诗句，有时候我也会进行这样题材的创作，可是长期使用这种题材进行创作，久而久之不免会觉得厌烦，然而此时俳谐的创作也不能重返谈林的鄙俗，更不能效仿贞门的乳臭而蹈袭连歌旧套，必须使用一种新的题材才可以让读者和作家更为喜欢。那么在创作中首先要减少聱牙的汉语，要使用那些显而易懂的国语，然而国语音多意少，所以要想运用这十七个字来充分表达自己的想法，那就需要尽最大限度地减少那些无用的事物和言语。可是究竟应该如何进行俳句的创作呢？芭蕉的脑海就像是蒙蒙的大雾一样，怅然而思，经常为此寝食难安，这时突然从窗户外面传来了青蛙跳进古池之中的声音，这时候就在芭蕉的耳旁响起了‘蛙跃入水声’这样一句。芭蕉这才恍然大悟，稍微低头沉思以后就满脸的欢笑。”这是一段关于对芭蕉创作这一段诗句时心情的猜想。松尾芭蕉也把这首俳句作为新诗的第一句，营造出了一种优美的意境，从这首俳句中我们可以联想到：在一个月明星稀的夜晚，某个地方的千年古刹之中，庭院里面有一口千年的古池，古池中的睡莲在皎洁的月光照耀下，显得更加娇脆欲滴，古刹的周围是那样的寂静，静得那样出奇，甚至连一丝风声都不存在，突然有一只青蛙“扑通”一声跳进古池之中，水面发出的声响是那样地让人心醉，此刻之境连水中的仙女都会被深深地打动而惊醒，这也许就是松尾芭蕉俳句所营造的意境美所在吧。
此外还有一首“秋日今向暮，枯枝有鸟栖。”从诗词的表面上看仿佛是一首消极色彩的暮秋诗词，然而当我们从另外一个角度对这首诗词解读时，我们会发现这是一首吟咏春光的诗作，表现了诗人在寂静的天地之中别有诗意活泼洒脱的生活趣味。“伊良古崎冬日到，喜见只鹰击长空。”（译文）这一句写出轻快的动作，表现出了松尾芭蕉旅游途中的愉快心情，尤其是在伊良古崎（地名，在爱知县）一带，满山的松树，这一句可以让读者联想到晴和的冬日，苍鹰在松林之上盘旋的雄伟景象，给人一种精神振奋的感觉，意境优美，让人回味无穷，也说明了松尾芭蕉细致入微的观察。
王维的《山居秋暝》中描绘的是一幅山村傍晚雨后的景色，让读者在一派清新宁静并且生机盎然的山水之中感受到幽静的甜美，在王维另一类的山水诗中，则是通过对远离尘嚣、清幽宁静的大自然的描述，表现出作者内心深处空寂的禅意和人生追求，例如《辋川集二十首》中，在高度宁静的山水意境中表达了诗人自甘游乐在山水之间的情怀，在《鹿柴》、《竹里馆》、《辛夷坞》等诗歌中则体现了诗人独自一人在寂静的大自然中对空静之美的感悟，同时王维还善于在动态之中捕捉自然的景色和风光，并且在诗歌中营造出色彩的层次感，诗歌的意境，体现了人景交融的特点。在王维的笔下，山水田园的风光明净，峰峦叠翠，田园生活也安详悠闲，是一个悠闲自得的诗人眼中的田园，例如《鹿柴》中的“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”王维用远处传来的人语声和夕阳在林中青苔上的光影来对山林中的空寂清幽进行描绘，可以说是有声有色，以动衬静，动静结合，向读者描绘了一幅优美的山水画卷，让人回味无穷，余情浓浓。
四、结语
俳句和绝句都属于诗歌的特别题材，在文学史上占有重要地位，有着深远影响。本文我们选取了日本松尾芭蕉和中国王维的若干山水田园诗歌为载体，对诗歌中诗人所营造出来的意境美进行分析，从中我们或许可以获得创作的启迪和灵感，为以后的文学创作提供借鉴，同时也是为同行日后的同类型研究提供借鉴，加深对中日诗歌的研究，促进文化的交流和发展。
参考文献：
[1] 冯沅君，陆侃如.中国诗史[M]. 天津：百花文艺出版社，1999.
[2] 谢六逸.日本文学史[M].日本：东京堂，1991.
[3] 彭恩华.日本和歌史[M].上海：学林出版社，1986.
