游园不值的诗意范文第1篇

关键词：戴望舒；失乐园；返乐园；体悟

怀乡式的追寻是戴望舒诗歌重要的主题之一，其书写与建构主要有以下四种类型：一是通过“园子”意象的诗意建构来承载其浓郁的善感的乡思之情，如《残花的泪》、《游子谣》、《小病》、《微辞》、《深闭的园子》、《乐园鸟》、《寂寞》、《示长女》等。二是借他人之口倾诉乡思，如《百合子》、《八重子》等。三是塑造具有流浪气质的“夜行者”或“漫游者”形象，如《流浪人的夜歌》，《雨巷》，《夜是》、《夜行者》、《夜坐》等。四是触景生情的随感诗，如《夕阳下》、《路上的小语》、《林下的小语》、《对于天的怀乡病》等。在这四种类型中，后三种类型学界已有诸多的研究和阐释。但关于其诗中的“园子”意象，目前还没有专门讨论和分析的文章。在笔者看来，诗中建构的“园子”意象对戴望舒个人来说意义非凡。诗中的“园子”意象不仅是其一生都魂牵梦萦的故园，更重要的是其中亦饱含了诗人对生命存在的思考。故本文试图从“园子”意象这个角度来具体分析和探讨戴望舒诗歌中“园子”意象的内蕴。

一、“园子”意象的诗意建构

“园子”一般意义上是人们种植花草果木菜蔬的地方。而在中国传统文化的浸润下，“园子”逐渐从实用空间场所变成了人们生活中的一部分：“一方面供家庭成员休憩、游玩，另一方也是士人们寄托性灵、怡神悦性的个人化的另类审美空间，意味着中国士人儒道一体两面的思维方式。”在戴望舒的诗歌中，“园子”意象也多次出现。我们从中可以看到诗人对“园子”意象独特的诗意建构。

戴望舒很推崇新诗中自然流露的“诗情”。其认为“新的诗应该有新的情绪和表现这种情绪的形式。”戴望舒也强调在“真实”基础之上的“想象”。“诗是由真实经过想象而出来的，不单是真实，亦不单是想象。”因此诗中的“园子”已不再是简单的客观存在的一种事物，其中已经倾注了诗人的情感和思想。因为“一个长期远离故乡的游子，由于经常的乡愁冲动得不到缓解，思乡之情郁积于心，形成了一种眷恋故园的心理定向结构，这样他记忆和回忆中的故乡，已与他童年时的原本的故乡大不相同。”而戴望舒对于乡土的追忆和缅怀之时也已是他阔别乡土游走在异乡他国之际。正是这份时空上的阻隔与在外漂泊的感触才触发了其心中的拳拳乡思。也是在这个时候，“园子”及其承载的一切才开始在戴望舒的诗心中萌芽。因此，在建构“园子”的过程中，“园子”意象也由一个客体而不断融入诗人主观性的生命体验，“他可能给故乡罩上美丽的温馨的古雅的轻纱，故乡被他的记忆和回忆改造了美化了诗化了。”

首先，在其诗歌中，我们看到的“园子”是诗人理想的“田园”——一个充满了诗意、温馨、幸福的“田园”。“小园里阳光是常在芸苔上的花上吧……而雨后的韭菜却许已有甜味的嫩芽了。”（《小病》）“……我们曾有一个临海的园子，它给我们滋养的番茄和金笋，你爸爸读倦了书去垦地，你呢，你在草地上追彩蝶，然后在温柔的怀里寻温柔的梦境。”（《示长女》）可见这个“小园”中承载了过往一家人非常温馨的幸福时光。后来离开这个充满温情与诗意的家乡“小园”时，诗人变得“怅惘”，“旧园的梦想却仍继续着”。即便他善解人意的妻精心为他重新建造一个新的园子，可诗人仍然固执地钟情于心中那个无法替代的“园子”。因为诗人自知：“那不是我的园地，我要我自己的园地”。

其次，在戴望舒的诗歌中的“园子”意象亦是颓败的、荒芜的、冷清的“荒园”。正如在诗歌《游子谣》、《深闭的园子》和《寂寞》中，此时“园子”已变成了“寂寞的家园”：“篱门是蜘蛛的家，土墙是薜荔的家，枝繁叶茂的果树是鸟雀的家。”（《游子谣》）“小径已铺满苔藓，而篱门的锁也锈了。”（《深闭的园子）真可谓“园中野草渐离离”（《寂寞》）。这里的“园子”显然在游子背井离乡之后变成了蜘蛛、薜荔、鸟雀、野草的家园了。甚至连园中的花也是寂寞地自开自落。

由此可见其诗中“园子”意象的诗意建构是源于生活中“真实”的家乡小园，再加上诗人的“想象”加以描绘，融入诗人的诗情而建构出来的一个属于诗人对现实和理想非常个人化的表达——“理想的田园”与“现实的荒园”。

二、“园子”意象的精神内涵

戴望舒诗中的“诗意田园”与“颓败荒园”，实质也蕴含了其个体的情感体验和精神感知在其中。可以说诗人面对故园情感上难以割舍，但理智又让他清醒地知道已经回不去了。这种矛盾的心理一直纠缠着诗人的诗心。对于漂泊无依的诗人来说，“园子”也是他的心灵归属与寄托。“园子”甚至是他永远都回不去而又惦念不忘的地方。这里的“园子”也从形而下的物理空间升华为形而上的精神家园。

此外，对园子所包含的一切的无限缅怀也是戴望舒重新思考和掂量自己离家行走的意义和价值的参照系。如《游子谣》中诗人写到：“游子却连乡愁也没有，他沉浮在鲸鱼海蟒间：让家园寂寞的花自开自落吧。因为海上有青色的蔷薇，游子要萦系他冷落的家园吗？还有比蔷薇更清丽的旅伴呢。清丽的小旅伴是更甜蜜的家园，游子的乡愁在那里徘徊踯躅。唔，永远沈浮在鲸鱼海蟒间吧”。从这首诗歌中，我们可以看到游子对于“家园”的遗忘。诗人看到这样的情景虽不免感伤，但诗人希望正沉浸在外面世界的新奇与迷醉中的游子干脆“永远沉浮在鲸鱼海蟒间吧”。诗歌写到这里也戛然而止。这份祝福背后，也流露出诗人对游子的担忧。诗人之于游子更像是一个“过来人”的形象，诗人深知终有一天暮然回首去寻觅故园的辛酸与不易。然而游子此时还正沉浸在新奇的世界之中。这从诗句“游子要萦系他冷落的家园吗？/还有比蔷薇更清丽的旅伴呢”中的两个语气词“吗”和“呢”可体味出来。游子还“沉醉不知归路”，可诗人自己已经深切地体会到离家之后家园的荒芜和落败。因为诗人之于故园也已然变成了“无名的过客”（《过旧居》），家园的荒芜也是诗人难言的心伤。因此诗人对于游子的这份希冀与祝愿又何尝不是他对自己的一份宽慰呢？

又如诗歌《深闭的园子》中，诗人非常戏剧化地通过陌生人这一人物形象发出颇有深意的疑问：“在迢遥的太阳下，也有璀灿的园林吗？”诗歌最后以“陌生人在篱边探首，空想着天外的主人”这样的形式结尾，也留下了意义的空白。显然在这里“深闭的园子”与“迢遥的太阳”形成了鲜明的对比，而且都富有象征含义。“园子”是象征着故土，“太阳”象征着“理想”。而陌生人的疑问实际上正是诗人从陌生人角度对主人放弃故园追求理想的怀疑。这也展现出“主人”出走之后尴尬的处境：既失去了原乡，在追求理想的道路上又迷茫无期。可以说是一种进退维谷的境地。其中也流露出含蓄的反讽意味。

诗人对于离开家园的价值和意义的思考远不止于此。在《乐园鸟》中这种追问和反思显得更加明晰和深刻。整首诗歌共由五组疑问句组成。其中“这是幸福的云游呢，还是永恒的苦役？……这是神仙的佳肴呢，还是为了对于天的乡思？是从乐园里来的呢，还是到乐园里去的？华羽的乐园鸟，在茫茫的青空中，也觉得你的路途寂寞吗？”这前四个追问句中，诗人询问乐园鸟想要知道它们这样没有休止的飞翔到底是幸福的云游还是永恒的苦役，诗人也想通过乐园鸟求证它们飞翔的目的到底了为了追寻神仙般的美味佳肴还是为了找寻记忆中的那份缱绻的乡思，诗人想通过乐园鸟明白它们飞翔的初衷到底是从乐园中来还是要到乐园中去？从中我们可以感受到诗人在思考乐园鸟的飞翔是否有价值和意义。诗人甚至也感受到了乐园鸟在茫茫的青空中寂寞飞翔的孤寂。而华羽的乐园鸟自从飞离了天上的花园，它们飞翔的终点却遥遥无期，它们曾栖息的花园却早已荒芜。

“乐园鸟”实质上也是诗人自我的投射。“天上的花园”象征着“家乡小园”，“乐园鸟”象征着像诗人一样的远走他乡的游子。诗人像乐园鸟一样抱着满怀的憧憬与热望而勇敢出发，为了追寻理想，找到更好的乐园。然而，走在这条路上才知晓前途渺茫、杳无终点。更令人伤感的是，诗人不像乐园鸟能够“鸟倦飞而知还”，诗人脚下的人生征途是“永恒的苦役”。在这种双重孤寂的挤压之中，诗人由此也开始了对人生选择与存在意义的探寻。诗人不只是“向往理想境界的歌者”，也对他所追寻的“理想”投去了一份审视与质疑的目光。这份心境与独白也是那个时代语境之下大多数知识分子的心声。这份对“理想”的深刻而清醒地认知也是触使戴望舒从早年激进式地追随政治与阶级而逐渐转向脱离政治与阶级的文艺倾向。在《乐园鸟》中，我们也能深切地体会到诗人重新找寻“乐园”而又不得的一种迷茫的心绪。诗人也不知到底该何去何从。其间流露出一种人奔走在征途之上空荡、孤寂、渺茫的深切孤独感和荒凉感。

三、“园子”意象的深层透视

诗中的“园子”已不单纯的只是供诗人休憩游玩之地，也不只是诗人个人化的审美空间。对戴望舒而言，其所建构的“园子”意象既是其一生魂牵梦萦的精神家园，更是其以此来重新思考和掂量自己离家行走的意义和价值的参照系。诗中的“园子”承载并见证了诗人所有的悲欢与失意的人生。同时，除却传统意义游子的故园之思，诗人对家园“荒芜”、“寂寞”和“颓败”的感知，也渗透出现代知识分子特有的现代性生存体验感。“他是一个对现代情绪有着特殊敏感的诗人”，其中有焦灼，迷茫，彷徨。诗人也曾坦言：“一切都改变了”。“园子”及其相关的一切都注定了“被冷落”、“被抛弃”的命运。在这种渴望而不得的焦灼之感里，诗人似乎处于一种永远回不去但又永远难忘的一种循环的感伤里。因此，都市化的生活体验也强化了诗人对小园生活的追忆。

事实上，中国知识分子对于故园的情结自古以来有之。几乎每个中国文人都有一种田园牧歌式的情怀。古有袁枚的“随园”，当代有史铁生的“废园”。而对戴望舒来说，其笔下的“园子”亦是他一生渴求在其中的诗意栖居之地，其中也承载了他的对生命奔走意义的追问和思考。通过“园子”这个世界的参照，我们可以看到诗人对人生选择、生命行走的不断深入思考的过程。其间所浸润的深入骨髓的寂寞与哀伤也绝对不是像前期《雨巷》中邂逅到一位“哀怨”、“彷徨”、“冷漠”、“凄清”与“惆怅”的“丁香姑娘”就可以排遣的。因此，从《我的记忆》到《望舒草》和《灾难的岁月》，也是诗人从外在人事的寻觅逐渐转向自我内省的过程。虽然其中并没有特别复杂的内涵，但对于戴望舒个人而言，它却是独特的自我精神空间：其中既有传统文人式的一种审美情趣，也多了一份现代知识分子对生命存在的思考和体悟。

注 释：

魏芳芳：《现代中国小说的废园意象》，苏州大学2008年硕士论文，第5页.

戴望舒：《望舒诗论》，《戴望舒精选集》，郑成志编选，北京燕山出版社2011年版，第184页.

童庆炳：《作家的童年经验及其对创作的影响》，《文学评论》1993年04期，第58页.

戴望舒：《山居杂缀·失去的园子》，《戴望舒精选集》，郑成志编选，北京燕山出版社2011年版，第106页.

戴望舒：《山居杂缀·失去的园子》，《戴望舒精选集》，郑成志编选，北京燕山出版社2011年版，第107页.

游园不值的诗意范文第2篇

一、咬文嚼字，辨诗义

咬文嚼字是阅读的好习惯，尤其在古典诗词的解读中，能充分体会字义、词义，琢磨切磋，辨清直义，了解引伸义，以便由表及里、由浅入深地层层解读诗词。

1.直义。诗词中每个字都有其不可替代的用意，是诗人匠心独运的安排。对诗义的参悟，要从字、词的解析入手，既不能囫囵吞枣，亦不可过度解读，凭白加入自己的主观臆断，歪曲字义、词义，导致曲解诗义。如《暮江吟》中“半江琵琶半江红”，“琵琶”一词乃为古代一种弹拨乐器，学生初读之下，不解江中怎会飘起乐器。实则不然，琵琶亦指碧绿色的珍宝，此处借用“琵琶”色，指夕阳西下时，江水呈现出的一半绿色一半红色，诗人观之视如珍宝一般。可见，唯有通句读下来，才能理解诗词的真正含义。

2.引申义。还有一些诗词不但要从表面理解其义，更需要教师正确引导，指点迷津，以使学生能体会其引申义，深入理解诗义。如《游园不值》中，学生单从字面理解，意为“不值得”，这样题目直解之义就成了“游览园景不值得”，这与诗中呈现出来的寓意不相符，可见作者不是在感慨园景有何不满之处；相反，诗人恰恰因沉溺于园景之中，才觉如此匆匆离去，多有不舍，感叹时光短暂，还未来得及欣赏园内景色，天色已然不早，只得下山去了。“不值”实际上体现了作者的不舍之情。

二、巧问妙答，通意象

读诗、解诗重在观其意象。诗是高度凝缩的文字，却深藏丰富的寓意、画境，仅凭学生自学，无法完全理解诗人构筑的诗境。需要在教师的引导下，学生一步一步体会到虚实结合的景致，体会到意象与联想。

1.解意象。意象是诗人倾注于诗中景物的情感，所谓象由心生，正是牵引读者走进诗中幻境的入口。如《暮江吟》，教师问：“诗中上半厥展现了哪些景物？”让学生自己指出“夕阳”和“江水”。继而又问学生：“夕阳是怎样映在江水上的？”学生很自然地指出“铺”字。这时教师请学生闭上眼睛，体会“一道残阳铺水中”的景象，启发学生想象阳光洒在江面上的样子，如同绿草铺在山岗上，融为一体。教师再问：“江面被阳光映衬得变成什么颜色了？”学生会立刻想到“绿”与“红”两种颜色交织在一起的景象，红色的阳光铺就江面，时而泛起的绿色涟漪点缀其上。届时，学生脑海中立即呈现出一副夕阳西下的江面美景。

2.观诗境。诗境呈现出诗人写诗的境界与个人修为，是建构在“意象”基础上的联想、感悟，是诗人人为构筑的意境。如《暮江吟》这首诗，写的是日落前后江面的景色，采用虚实结合的手法展现意境。教师通过提问，引导学生留意“九月初三”和“夜”两个时间点，继而分析其用意：从月的形状分析，与尾联中“月似弓”的实景相呼应，从时间来看，“九月初三”正值秋色，夜与傍晚衔接较紧密，此时仍属于“暮”色悄垂，与诗中呈现的意象相吻合，这便是虚实结合的写法。

三、多想善感，筑诗情

诗人有一颗敏感的心，才能逐字逐句融情真切，在意象、意境之中，饱含了诗人丰富的情感，才使得诗能感人至深，寓意深刻。小学生在解读诗词中，尽管受生活经历、人文修养的诸多影响，但在教师的启发引导下，多想、多品、善揣摩，亦能品出诗情来。

1.山水寄情深。古人多以山水寄情，如《游园不值》，诗人在拜访友人扑空的情况下，并未打扰游园的雅兴，站在门外欣赏满园春色。好一份闲情雅致。教师引导学生着重体味诗的下半厥中，“关不住”一词衬托出诗人对生活的热爱，“红杏”一词，意喻诗人对人生的憧憬，尽管在现实世界中屡遭挫折，但精神世界的追求与向往却不是几道篱笆就能锁得住的。

2.托物言远志。如《石灰吟》是一首典型的托物言志诗。诗人用“石灰”自比，石灰出身深山寒窑，受“千锤万凿”、“烈火焚烧”之苦，才来到世间，其刚正不阿、不畏艰险、不惧生死、誓留清白的性格，正是诗人自身品德的写照。诗人于谦的一生，便是在大起大落、大灾大难中渡过的，面对外敌内患，他从未退缩。诗人的远大志向，教师在教学中要着重指出，引导学生重点解读，并勾连诗人的际遇、性情，综合分析全诗寓意，才能深入体会诗中蕴含的诗情。

游园不值的诗意范文第3篇

一、“诗香盈校和合能谐”学校文化的内涵解读

乡贤陆游的诗人情怀和爱国精神，折射出的思想可以成为不可多得的教育元素，成为促进学生思想道德发展、提高学生道德素养的教育资源。通过诵读陆游诗词，对学生进行潜移默化的思想教育、道德熏陶和人格塑造，最终达成学生“和而不同，美美与共”的发展态势。因此，诗文诵读、诗香盈校应该成为学校办学文化的“根”。

“和合”语出《管子-幼官》第八篇：“畜之以道则民和，养之以德则民合。和合故能谐。”其意指民众在共同的理想、信念和道德的基础上互相学习、和谐融合、亲密无间、同心协力，为共同的事业努力奋斗。由于和合，所以师生素质提升，内涵创新，在原有基础上，自信进取的师生就能用自己的智慧开创出前所未有的新局面来。那么，“和合”应该成为当前学校办学文化的“魂”，因为，学校发展和则生，和则兴。

二、学校主题文化建设的途径和措施

诗意是一种文化，更是一种追求。诗的本意是真，诗的意境是情。在学校核心文化中，我们追求着一种与人真心、赋予真情的智慧启迪、唯美追求。在共同解读学校内涵文化的过程中，彼此丰富，共同完善。我们认为：学校的品质不在于规模的大小，而在于每个生命都受到尊重，每一个走进学校的人可以拥有自信、宽容和人格完整；学校的品质不在于硬件的豪华，而在于淡淡的书香弥漫，随处可以从目光所及处学习到知识、品行，在与人相处中感受彼此拥有的美好。学校品质既在于学科成绩中体现的基础和习惯，也在于操场上奔跑的速度、优美动听的歌声、劳动中灵巧的双手，还在于辩论中卓有见地的思想、富有创造性的研究和不畏挫折的超越。

(一)转轴拨弦三两声，未成曲调先有情——营造诗意氛围，涵养审美情趣

校园文化氛围是笼罩在校园内的特殊的文化气氛和健康向上的情调。诗意的校园是美丽的，美丽的校园才有诗意。学校努力为构建“处处是教育之地，人人是教育之师；人育环境，环境育人”的诗意环境而默默耕耘。放眼四顾，学校布局错落有致，疏朗有别，校园绿化与建筑浑然一体，处处移步景异，典雅优美，宛如天然图画。古朴典雅的大型“陆游长廊”壁画，色彩斑斓具有创意的“小诗林”，充满童趣童真的“绍兴童谣阁”，明理导行的“弟子规”栏，以纪念陆游为特色的少先队队室、温馨舒适的教师“悦读吧”，每个教室黑板上固定的“赏诗园”，长廊中学生的陆游诗词配画作品的展示等等，让校园内每一面墙壁都会说话、每一个角落都是风景、一草一木都成为教育资源、一砖一瓦都体现引导和熏陶，形成一道道亮丽的风景。经典诗词是一种高尚的文化，积淀了丰富的文化底蕴，是弥足珍贵的文化遗产，让学生浸染在经典诗词的浓厚氛围中，必将终身受益，而城西小学也将真正成为名副其实的花园、诗园、乐园。

(二)嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘——探讨诗意教学，享受育美经历

1.“诗意”课堂呼唤富有诗意的教师

学校鼓励教师用诗样唯美的语言演绎课堂，这就要求教师有深厚的文化底蕴。“云门大讲堂”陆游早年在云门草堂读书。在这个幽静优美的环境中陆游生活、读书、思考，度过了人生最美好的一段时光。“云门大讲堂”得名于此，意在这个讲堂可以成为大家提升素养的讲堂，研修互动的平台。“诗意校园，诗化教育”主题论坛和“亲近陆游亲近诗意”的专家讲座等等活动，让老师们对“诗意校园，诗化教育”有更加深刻的认识和思考。

(1)青年教师诗歌队

诵诗不应该是一种单纯的教学任务，而是教师们发自内心的喜欢与分享。在青年教师诗歌队的组建过程中，学校邀请专家开展经典诗词的知识培训，从古体诗歌到现代诗歌，从诗歌韵律知识到诗歌创作技巧等多方面进行讲解，使老师们受益匪浅。

(2)诗歌创作大赛

“鉴湖·陆游·城西”主题诗歌创作比赛，让老师们更深刻地体会作为一名“诗人”的幸福，作为一名新城西人的快乐。“稽山竞秀，镜湖汇流；这里的阳光，照亮每一颗童心，这里的雨露，滋润每一个天真。哦，城西——你是我可爱的校园!捧读剑南，走近放翁，这里的空气洋溢着诗的芬芳，这里的尘埃弥漫着画的淋漓。哦，城西——你是我向往的乐园!”这是教师对城西小学深深的眷恋!“陆游!你的豪情，国人谁不赞颂?你的精神，世人深深敬重!人已去，诗全在，万数诗篇，留待后人尽畅游!留传千古，传颂千古!城西!你的美丽，我们谁不陶醉?你的诗韵，师生久久徜徉!校长在，诗长留，诗住城西，只等我们尽情歌唱!传承百年!香飘百年!”这更是教师对爱国诗人陆游的纪念和敬仰。

此外，学校通过开辟教师“悦”读吧，评比十佳诗香教师，进行教师诗歌诵读展示，在学校网站开辟“文阁诗苑”栏目等形式，让教师夯实自己的文化底蕴，做有墨香、书香、诗香的教师。

游园不值的诗意范文第4篇

《游园不值》是苏教版小学语文五年级下册的教学内容，这是北宋著名诗人叶绍翁的一首名作，其中“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”千古传颂，脍炙人口。王荣生教授把语文教材的选文分为定篇、例文、样本和用件，对于这一类的经典文学作品，王教授将其纳入了定篇的范畴，认为在教学中“熟知经典、了解和欣赏作品本身就是目的，而环绕着该选文的所有教材内容，都服务于了解和欣赏的目的”。朱自清先生也在《经典常谈》中说道：“经典训练的价值不在实用，而在文化。”然而，在实际的教学中，教师们大多重视作品的理解与积累，而对作品的欣赏、体味则显得不够。我在教学《游园不值》的时候，在理解积累的基础上，回到文学的怀抱，尝试建构诗歌鉴赏的知识，并依此进行教学。

一、教学目标

1.学会朗诵诗歌，做到字正腔圆、节律和谐、音义共生。

2.通过意象体悟、抓中心字、情境设想、比较等方法理解鉴赏诗歌。

3.理解诗歌的意思，能用自己的话美美地说说。

4.背诵、默写诗歌。

【设计思考：教学目标的设定紧紧围绕“熟知经典，了解和欣赏作品本身”，朗诵诗歌是欣赏诗歌的基本途径，但教师对孩子们的要求往往过于笼统，所以我在教学这首诗的时候，根据诗歌的特点和我对古诗朗诵的理解，提出了“字正腔圆、节律和谐、音义共生”的层次要求。诗歌内容与表达的鉴赏也是有其独特的要求的，因为前期没有涉及这方面的教学，所以这节课我想着重引导孩子通过“意象”“情境”这两种诗歌鉴赏的基本方法与途径来进行深入体验，同时根据这首诗的特点，通过“抓中心字”“比较”的鉴赏方法，进一步领会。】

二、教学过程

板块一：复习导入

1.同学们，学过这首诗吗？谁来读读？

夜书所见

萧萧梧叶送寒声，

江上秋风动客情。

知有儿童挑促织,

夜深篱落一灯明。

2.知道这是谁写的诗吗？今天我们就来学习叶绍翁的另外一首传颂千古的诗，题目是（齐读）——《游园不值》。

板块二：诵读诗歌

1.大家都知道，诗歌特别好读，读来朗朗上口。所以，今天我们就从诗歌的朗诵学习开始。朗诵诗歌首先要做到字正腔圆。课前大家已经做了认真的预习，谁先来读读这首诗？

2.我国著名学者朱光潜曾做过研究，诗歌与音乐、舞蹈原来是同时进行的，人们活动时一边唱诗，一边舞蹈。后来诗歌虽然分化出来了，但古人作诗的时候仍旧像音乐、舞蹈一样非常注重节律。所以我们朗诵诗歌也要读出节律，读出抑扬顿挫、轻重缓急。

3.大家自由练习。

练得怎么样？谁来展示展示？

4.看得出来，同学们非常讲究诗句的停顿，像每行七字的诗句，一般在第二、四、七字上停顿。我国古人诵读诗歌还有一个讲究，就是把一二声读得比较长，三四声读得比较短。比如“印苍苔”，“印”第四声要读得短，“苍苔”分别是第一声、第二声，要稍微延长一点，读成“印苍——苔——”。那“久不开”“关不住”“出墙来”怎么读？想听听古人是怎么吟诗的吗？老师来学学好不好？

5.当然我们不一定完全要像古人那样吟诵，当有些地方按照古人的方法处理以后，表达效果就大不一样。如“关不住”将“关”拉长，“不住”急促而止，“出墙来”一字一字高腔拉长，韵味无穷。大家自己再自由揣摩、诵读，小组内大家交流交流。

6.刚才我们仅仅从形式上研究了这首诗，诵读的最高境界是从诵读声中听出诗歌的意蕴、诗人的情感，我把它叫做“音义共生”。当然要达到这种境界，首先得认真品读诗歌。

【设计思考：我认为古诗的朗读可以分为三个层次：第一是读正确，声音洪亮，我把它概括成“字正腔圆”；第二个层次是读出诗歌的节奏与韵味，我把它概括成“节律和谐”；第三个层次是人完全沉浸在诗歌的意蕴里，表情、动作、声音的高低起伏等与诗歌意蕴同步共生，我把它概括为“音义共生”。第一层次着重在预习中解决，第三层次还要在进一步的学习中体会，这部分着重练习第二个层次。同学们平时在朗读诗歌中，对于停顿已经做得很好了，而平仄读法根本不懂。我认为，古人是按照平仄规律吟诗的，我们可以把诗歌吟诵作为一门艺术来欣赏，可以在朗读中借鉴一些东西，如“关不住”“出墙来”的吟诵方法，但没有必要一定要回到古人的状态。】

板块三：品读诗歌

1.品读诗歌首先是品词，品出每个词的滋味。我们先仔细看一看，这首诗写了哪几样东西？（屐齿柴扉苍苔红杏）其中哪些东西给我们带来了春的气息？它们分别带来了怎样的春天？

（1） 对比出示苍苔与红杏的图片，学生自由交流苍苔与红杏带给我们的感觉，在学生自由体会的基础上，揭示：古诗中一般用“苍苔”代表一种自然淡雅与幽静。如白居易的《石上苔》中“漠漠斑斑石上苔，幽芳静绿绝纤埃”。一般用“红杏”代表烂漫的春色。如宋祁的《玉楼春》中“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹”。

（2）同学们，古人常用某种东西表示某种特定的含义，这景物就叫“意象”，比如“红杏”、苍苔”，我们学诗的时候要抓住这些景物，就能准确地把握诗歌的意蕴。接下来我们就用这种方法来学习“屐齿”和“柴扉”，请看两段资料：（自由默读）

①屐：木底的鞋子。齿：鞋子底下的前后跟。历史上传说南朝山水诗人谢灵运曾发明过一种活齿木屐，上山时去掉前齿，下山时去掉后齿，便于登坡和在泥泞中

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行走，给旅游活动带来极大方便。据说当时的人们争相效仿，并名之曰“谢公屐”。后来很多诗文都借“屐”表达“休闲旅游”。李白就曾写过：“谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼，脚着谢公屐，身登青云梯。”（谢灵运住过的地方至今还在，清澈的溪水绿波荡漾，上面有猿猴在啼唤。我脚蹬着谢公屐，爬在青山上，就像是登上了青云所做的梯子。）

②柴扉：用柴做的门。古诗中经常用“柴扉”来代表雅士、隐者住的地方。如王维的《送别》：山中相送罢，日暮掩柴扉。春草明年绿，王孙归不归？（在黄昏的山中，把你送走后我就关上柴门。等到明年春草又绿的时候，您还会再来吗？）

看明白了吗？“屐齿”是什么东西？它还让我们体会到了什么？“柴扉”是什么？它又让我们体会到了什么？

【设计思考：古诗中常用一些特定的事物，表示特定的含义，小学学古诗就应该开始这种积累，如“松”“竹”“梅”等。这个环节就是回到生活和典故的原点，体会这种特定的含义，为深入理解诗歌的意蕴提供背景，同时也是诗歌学法的指导与体验。】

2.品读诗歌不但要品词，还要品句。古诗中常常有些关键的字，就表达了诗句的意思，透露了诗人的情感，这首诗里面有吗？

怜：什么意思？怜什么？把你的怜爱表示出来吧！

扣：什么意思？为什么小扣？好的，你来扣一扣吧！

满:为什么？你都看到了什么样的春色？

关：这关得住吗？是啊，谁能挡得住春的脚步呢？整个园子孕育着生机，孕育着力量，你来告诉大家吧！

出：你从这个“出”字看到了什么？对呀，你来赞一赞这生机盎然的红杏吧！好啊，你来展示一下这喷芳吐艳的红杏吧！

3.我们一起来完整地分享一下叶绍翁的诗情画意吧！（女生前两行，男生后两行）

4.古诗就是这么奇妙，寥寥28个字，就为我们带来了如此丰富的内容。不过，这已经是历史了，今天你能用自己的话把叶绍翁这首脍炙人口的诗篇，美美地表达出来吗？同桌先相互说说，然后大家一起来交流。

【设计思考：这个环节从单个词上升到整个句子意蕴的领悟，引导学生抓住每句诗的关键字体会，从而走进诗歌的意境。同时这也是板块二的延续，“音义共生”在这里体现。古人云“情动而辞发”，孩子们就像诗人一样，走进了烂漫的春色，这时让孩子们用自己的话表达出来，可谓水到渠成。】

板块四：比较鉴赏

诗歌学到这儿，老师想问大家两个问题：

1.“应怜屐齿印苍苔”是诗人的推测，你同意他的推测吗？为什么？

2.宋朝诗人陆游在叶绍翁之前就写过“杨柳不遮春色断，一枝红杏出墙头”，它跟“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”意思都很接近，你觉得哪句更好？为什么？

【设计思考：古诗用词的推敲是有传统的，像“春风又绿江南岸”佳话何止千万，因此推敲、比较是理解、欣赏诗歌的重要途径。这个环节引导孩子们与作者进行对话，只要联系下文“小扣柴扉久不开”就知道，诗人“应怜屐齿印苍苔”的推测是站不住脚的，但诗人为什么这样写？这是对春的热爱啊！第二问的比较使我们更容易体会到春色的烂漫与生机，诗人赞赏之情、遣词之妙立现眼前。】

板块五：总结破题

1.最后，让我们回到诗歌的题目《游园不值》，“值”是什么意思？“不值”呢？你认为叶绍翁是“值”还是“不值”呢？

2.集体背诵诗歌。

3.熟悉作者，推介阅读。

游园不值的诗意范文第5篇

新课程对语文教学提出了新的要求――让学生成为学习的主人。事实上，儿童具有潜在的学习欲望，就在于教师能否去激活。一个优秀的语文教师，能够营造一种轻松愉悦、生动活泼的教学氛围，激发学生的学习兴趣，使学生始终以一种主动的精神去汲取知识、运用知识。

《游园不值》为宋代诗人叶绍翁所作。诗中描写诗人春日游园观花的所见所感，写得十分形象而又富有理趣。全诗形象鲜明，构思奇特，景中含情又景中寓理，既能引起读者的许多联想，又能使其受到哲理的启示，表现了诗人对春天的赞美之情。以下就古诗《游园不值》的教学课例赏析，谈谈杭州市拱墅区实验学校吴丽君老师在教学中采取的激发学生学习兴趣，引导学生入情入境，吸引学生对古诗入迷的做法。

一、激趣导入

师：春天到了，春姑娘迈着轻轻的脚步走来了，现在正是春暖花开，万物复苏的季节。同学们，你们眼中的春天，亲身感受到的春天，或者是在书上看到的春天是什么样的？

生：春天来了，小鸟在空中飞舞，小草发芽了，小孩子在树下玩耍。

师：是呀，可是春天美在哪里呢？

生：小鸟在枝头在叽叽喳喳地歌唱。

生：春天来了，鲜花盛开，绿草如茵。

生：小燕子也从南方飞回来了，在空中自由自在地飞翔着。

生：柳树发芽了，露出嫩绿的叶子，看着这碧绿的柳枝，不禁让人想起贺知章的诗《咏柳》。

师：让我们一起来背诵一下他的诗，感受一下春天的美。

生齐背：碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出；二月春风似剪刀。

师：春天是美丽的，是诱人的，令人陶醉。古往今来，有许多文人墨客用诗文来赞美春天。今天我们再来学习一首赞美春天的诗――《游园不值》。

生读题。

【评析：古诗云：“天然去雕饰，清水出芙蓉。”读罢上述教例，给人的感觉真可谓是自然而然，没有一丝矫揉造作之感。不是吗？春季谈春，见证春天，用古诗来感受春天美好的意境，正适合时宜。老师的语言激发了学生浓厚的学习热情，唤起学生求知的欲望，在学生意犹未尽之时，学习一首赞美春天的诗，可谓顺理成章，水到渠成，足见教者开场艺术之高、之妙。】

二、自读诗文

师：这首诗的作者是叶绍翁。有谁了解他？

生：我知道叶绍翁是南宋时期的诗人，字嗣中，号清逸。

生：我来补充，叶绍翁最擅长七绝，著有《四朝闻见录》。

师：自由朗读全诗，能不能做到通顺流畅。

生朗读后指名读。（谁来读一读，我们一起来评一评，他读得怎么样？）

第一位读后，评价：

生：老师，总体上他读得不错，但刚才他读错了一个字。“扉”读第一声，不读作第三声。

第二位读后，再评：

生：他读得字音正确，也比较流利。

生：老师，我觉得他们读得太平淡了。我想把作者的感情给读出来，行吗？

师：好呀，让我们一起来欣赏。

生读。

师：读得真好，不仅把字音读准了，而且抑扬顿挫，很有韵昧。同学们，让我们来比一比，看谁读得好？

生比赛：

师：听你们读得这么热烈，老师也想读一读。

师读。

师：老师读得怎么样？

生：老师读得很有感情，情绪饱满。

师：谢谢夸奖！不过，今天吴老师的声音有点沙哑，没有你们的声音好听。我相信，你们中一定有比老师读得还要好的。有信心超过老师吗？

生挑战。

评析：好一个自读诗文！虽是自读初读，却已是声情并茂，抑扬顿挫，韵味十足，可见教师点拨艺术之高。在这段教学当中，教者没有充当裁判、教练，而更近似于一位文艺节目的主持人，让他的学生在尽情展示，自由评点，激情赛读，“这边歌来那边舞”，甚至连老师也不甘示弱――“粉墨登场”一回，最终引起了学生的挑战。这一片段表面看很热闹，热闹之余，我们不难看出教者的“匠心独运”――让学生充分地朗读，只有充分地读，读出情，读出味，才会帮助学生去品味、欣赏，从而更深地去感悟古诗。

三、理解诗意

师：同学们读得真好，比老师要棒多了。通过刚才的朗读，你从诗文中读懂了什么？

生：我读懂了“一枝红杏出墙来”这句诗。就是说，有一枝红杏从墙里伸到墙外来了。

师：对，大家一起来看一下课文中的插图，画中的杏花开得多艳呐，它已经越过墙头。

生：我读懂了“春色满园关不住”，这句说这满园子里春色是关也关不住的。

师：对，这句浅显易懂，表述方式和现在的一样。

生：我懂了“小扣柴扉久不开”中的“小扣”一词，它指的是轻轻地敲打柴门。

生：我知道“柴扉”就是指柴门。

生：我懂了“久不开”的意思，是说很久也没有人来开门。

师：为什么很久没有来人来开门呢？

生：可能是主人不在家吧。

生：因为他轻轻地敲打柴门，所以主人听不见呀。

生：也许是因为主人在睡觉，没有听见敲门声。

生：也许是主人在园子里欣赏春色，被园的花草树木陶醉了，因而没有听到敲门声。

师：你们的想象可真丰富，那么，诗人心中是怎么想的呢？请同学们读一读第一句诗。生读。

生：老师，什么是屐齿？

生：我知道，屐齿是指木头做的鞋子下面的横条。

生：我想大概是鞋子底下的纹路吧。（抬起脚，演示给同学看。）

师：对，不过诗人穿得不是我们这样的鞋子，他穿的是一种木头鞋。请大家观察一下插图。

生：我知道这句是“苍苔”指的是青苔，就是我们平时说的苔藓。可是我不知道这句中“应怜”是什么意思？

生：我查了资料，我知道这里的“怜”不是指现在的可怜，而应该解释为“爱惜”。

师：对，你能通过查阅资料来理解，这是一种很好的学习方式。这里的“怜”是喜爱，舍不得的意思。因为是诗人自己的猜想，所以他用了“应”字，这里解释为大概、可能。谁能说说这句诗的意思？

生：主人舍不得屐齿印在他的青苔上。

生：大概是主人舍不得我的屐齿在他的青苔上留下印迹。

生：他们说得还不完整。应该解释为：大概是因为主人爱惜自己的青苔，怕我的木底鞋在上面留下脚印吧。

师：看来同学们都理解了这句诗。现在你们明白为什么“小扣柴扉久不开”了吧，你们能用“因为……所以……”或者“之所以……是因为……”这样的句式来回答吗？

生：大概是因为主人爱惜自己的青苔，怕我的鞋子踩坏吧，所以我轻轻地敲打柴门，很久也没有人来开。

生：之所以我轻轻地敲打柴门，好久也没有人来开门，也许是因为主人怕我的木底鞋踩在他的青苔上。

【评析：“诗人胸有境，入境始与亲。”如何让学生入境呢？《语文新课程标准》指出：“阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。”阅读教学是学生、教师、文本之间对话的过程。没有对话就没有沟通，没有沟通就不可能有真正的教学。要让学生入情入境，就必须让学生通过对话来感悟、来体验。上面的教学中，在整体感知古诗后，教者就让学生与文本、诗人直接进行了对话，理解了古诗的大意，悟出了诗人由扫兴到高兴的情感迁移，让学生入情入境，学生俨然已成了诗人，从而真正悟出了古诗的内涵。

四、领悟诗情

师：诗人满怀喜悦去朋友家观赏美景，结果却没有见到主人。现在你知道《游园不值》的意思了吗？

生：游园不值就是指想去朋友花园游玩，结果没有碰到主人，扑了个空。

生：没有遇到主人，吃了个闭门羹。（学生大笑）

师：对，说得很形象，诗人兴致勃勃地来，却碰了个钉子。你们想，他此时的心情怎样？

生：他肯定是非常失望。

生：他感到非常扫兴。

生：他的心里肯定在埋怨，这个朋友真不讲交情，不够义气。

生：我觉得他朋友真够小气的，美景是让人欣赏的，何必自己一个人独占呢？

师：诗人游园却没有遇到主人，本来十分扫兴，无意间抬起头，却发现了“一枝红杏出墙来”。这枝红杏带给了诗人意外的惊喜，不由发出感叹。

生齐答：满园春色关不住，一枝红杏出墙来。

师：让我们带着这种感情，一起再读全诗。

学生朗读全诗。

【评析：“诗言志”“言为心声”，作者写诗肯定是有其目的的，一定是要抒发其某种情怀的。在古诗《游园不值》中，诗人流露出了其前后两种不同的感情，但这样的感情变化教者并没有直截了当地告诉学生，而是通过学生的读和悟去体会的，难怪学生一个个形象地揣摩出了诗人内心的情感，因为此刻他们已完全置身于诗中，完全领悟了古诗所蕴涵的感情，完全成为了诗人自己。】

五、品评诗文

师：诗人叶绍翁很巧妙地把自己一次游春的经历用凝炼的诗句描绘出来，表达了他对春天美景的喜欢之情。读了这首诗，你最喜欢诗中的哪一句？说说原因。

生：我喜欢“一枝红杏出墙来”一句，这句话告诉我们春天已经到来了，红杏已经绽放出美丽的花朵，向人们报告喜讯呢。

生：我喜欢“春色满园关不住”一句，这句告诉我们，春天的到来不会因为你的吝啬小气而推迟到来的脚步。

生：我也喜欢这句，春天的美景是关不住的，季节的轮换也是谁也挡不住的。

【评析：《语文新课程》指出：要珍视学生独特的感受、体验和理解。尽管学生已经领悟了诗情，但“萝卜青菜，各有所爱”，古诗句中还是有他的“最爱”，学生的“最爱”也正是其感受最深的地方，这一环节有助于学生进一步深化对古诗的理解和感悟。】

六、拓展学习

师：刚才，我们一边学习读书，一边揣摩；一边读书，一边体会，不仅学懂了古诗，而且还把古诗读得有滋有昧。大家愿意试着用这种方法再学习一首描写明媚春光的古诗吗？

生齐：愿意。

师出示朱熹的《春日》。

生齐读：胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。

师：同学们可以通过多读、多揣摩的方法，反复练习读古诗，看谁能用最短的时间学会它。

生读诗，小组讨论交流。

师：在诗歌的百花园中，描写春光的诗歌还有许多许多。下面就请大家边听音乐，边欣赏着美丽的春光，想想：你还能回忆起哪些描写春天的古诗？或者是想说哪些赞美春天的话？

生回答：杜甫的《绝句》，白居易的《忆江南》，杜牧的《江南春》，贺知章的《咏柳》。

师：现在，你最想朗诵的是哪一首古诗？就请你站起来背诵。

生背诵。

【评析：《新课标》指出：“应创造性地理解和使用教材，积极开发课程资源，灵活运用多种教学策略，引导学生在实践中学会学习。”我们的语文不要局限于课堂40分钟的文本资源，要善于开发、引导学生去拓展学习的空间，让学生走进更广阔的学习时空。所以，在学完古诗后，教者将学生带进了古诗的王国，让他们尽情地去回味，乃至着迷，达到了语文课堂所追求的由课内延伸到课外的境界。】

七、语文实践

师：今天我们赏析了古代诗人笔下描写春光的佳句，使得我们大家顿时觉得我们的生活中春意盎然！课下请大家继续收集有关古诗或者创作赞美春天的诗歌，下次我们的语文实践活动课的内容就是召开《春之歌――诗歌朗诵会》。

【评析：课将停，意犹存。学生还沉醉在古诗的美好意境之中，此时此刻的他们已完全陶醉了，他们不希望课堂的结束，希望仍然停留在这一美好的时刻，让他们尽情地欣赏品味。教者以此为契机，给学生一个再次欣赏的机会――诗歌朗诵会，又一次给学生增加了语文实践活动的机会。正如《语文课程标准》中所言：“沟通课堂内外，充分利用学校和社区等教育资源，开展综合性学习活动，拓宽学生的学习空间，增加学生语文实践的机会。”】

【总体赏析】

一直以来，我们教学古诗的步骤大致为：说诗题、解诗意、设诗境、悟诗情的四段式。今天教者独辟蹊径，以对话贯穿教学的始终，通过激发学生学习兴趣、引导学生入情入境、吸引学生对古诗入迷的做法，上出了一堂令人拍案叫绝的好课。