字体设计论文范文第1篇

作为一种抽象元素，主题汉字的字体设计本身就是由点、线、面组成的，同样的它们也可以再次构成新的点、线、面。在现代艺术设计中，这种点线面的构成表现会使汉字的字体设计带有明显的内容与基调，人们很容易从中感受到汉字的字体设计所要表达的情感，达到包装与消费者之间的情感沟通桥梁作用，同样也是视觉美感的再创造。将“中华”汉字的字体设计，具有很好的视觉效果，便于识别、记忆。“京”字，2008年北京奥运会中的“中国印”标志设计选择了“京”作为文字图形的一个符号。形象地表达了一个人在跑步的运动，突出了奥运运动健康主题；同时人们通过这个汉字的字体设计知道了2008奥运会在“北京”开展的；另外“京”字符号设计成了一个像“文”的文字，凸显了“人文奥运”的时代主题。文字的现代图像化同时融合了“北京奥运”、“人文情怀”和“运动主题”三个主题信息，并且以中国印章（篆刻）这一最为深刻的古老的艺术的形式出现，既突出了这个汉字图形化的时代主题，又向世界人民展示了中国古老的文化艺术，起到了传扬中华民族文化的效果。

二、汉字的设计定位与艺术设计的关系

（一）汉字定位与艺术设计的形象战略关系

汉字的字体设计在艺术设计中的运用最突出的特点是易于识别，充分体现了产品信息化、视觉化、艺术化等视觉语言特征。汉字的字体设计在艺术设计中的运用是企业文化与品牌形象的整体而简练的概括，汉字的字体设计在艺术设计中无论表达什么、指示什么，无论是寓意还是象征，含义与企业文化都应是相统一的。在艺术设计中，既可以利用汉字的字体设计作为诠释商品属性的媒介，通过改变字体本身外形和字体的结构进行图形化处理；也可以从版面空间排版关系上进行合理利用与调配，即将文字看作是最基本的点、线、面元素加以编排设计，使其具有极强的形式美感。但无论哪种表现形式都是从文字本身去寻找可以运用的图形元素，根据商品属性进行汉字图形化字再设计，增强商品的视觉表现力，体现出产品品牌的风格形象。

（二）汉字的设计定位与艺术设计的视觉形象关系

有时候主题文字的图形化在艺术设计中占据了一大部分甚至是全部，这种主题文字本身的图形化设计可以通过象征、寓意的手法对字体进行增减笔画、添加装饰或改变字体结构来拓展字体形象，强调字体所传达的深刻含义和视觉效果。

三、汉字字体设计在艺术设计中的应用

（一）汉字字体设计在包装设计中的应用

从概念上来说，面的形成是由线的移动轨迹所产生的。面的不同分割和布局都会产生不同的视觉效果，可以产生轻松感，也能形成压迫感，映射出不同的视觉动势。主题文字的存在使整个包装版面相当生动饱满。以面构成时，统筹各元素的关系和画面的和谐，在必要时甚至可以在包装上做出些空白处理，在立体包装上，还可以将文字编排进行两个平面之间的跨越，增强视觉张力和艺术效果。汉字的字体设计的方法主要有以下几种：

1.以书法字呈现

书法的笔墨意韵具有一种流动方向性，不可重复的书写过程本身就是一种图形化的表现，是一个以时间带动空间，以动作过程带动视觉的表现方法。如：茶叶艺术设计就是以书法字呈现，中国文字的古韵将茶叶的绿色韵味充分体现出来，艺术设计是产品投放市场的首要印象，下面的茶叶包装给人焕然一新的初步印象，引起消费者的好感。

2.拆分文字笔画

将一个或者多个中文字的笔划进行拆分，结构重组，这时文字的识别性降低，但是图形化增强，一般需要注释。拆分后重新组合的文字失去了直白的解释功能，但新的图形形态具有更加深刻的寓意。月饼包装，“回”字的巧妙变换，充分体现了月圆中秋与回家与亲人团聚的美好愿望，包装生动、形象地传达了产品的主体思想。

3.文字留白

汉字字体在平面广告设计中的应用可以突出产品的亮点，体现在平面广告的构成要素的差异化创意方面。汉字字体在平面广告设计中的应用形状、大小、色彩、深浅，发散，组合能够给人带来不同的视觉和心灵感受和不同层次的艺术魅力。近几年来商业广告设计艺术中汉字字体的表现形式获得了多角度的视觉效应，显露时代风格。“花开富贵”礼品袋，清新简约的字体和简洁，四周的空白留给消费者适当的想象空间。在立体包装上，还可以将文字编排应用于包装与产品之间的跨越，加强包装与产品之间的联系“。花开富贵”礼品袋的包装设计中选取具有东方古韵的折扇汉字字体装饰，在外包装上，生机勃勃的蝴蝶和牡丹清晰了反应了礼品的高雅，在“花开富贵”三个字的运用上，利用不同的字体、字的不同大小突出的特色品牌，整个包装采用文字图像化的设计，除了保留花开富贵文字标志、红牡丹、蝴蝶外以及少量的商品信息外，几乎不再运用任何的图案装饰，整体包装效果简约鲜明，达到优雅的视觉效应和心理效应，传达了源远流长、品味生活的一种从容态度。这种充满文字图形化的设计使得整个包装更加突出品牌形象，成功地在其功能和情感诉求上达到了一个平衡考量。

（二）汉字字体设计在网页设计中的运用案例分析

汉字字体作为网页设计的一种元素，直接影响着网页的整体形象。汉字字体在网页设计中的运用作为一种网络信息传播平台，丰富了人们的生活，带来与传统媒体不一样的视觉效果和心理效应。在隶书与楷体、黑体与宋体之间浓淡变化形成缤纷的色彩层次，字体的线条为虚实相生，字体的大小、粗淡可以随意调整，使网页艺术设计产生出悠远豁达之意境，将中国汉字的意境融入到新媒体传播中。

（三）汉字字体设计在书籍装帧设计中的运用案例分析

将汉字字体以标记、点缀、插画形式应用在书籍装帧中，带来焕然一新的效果，对汉字字体文化也起着传播的作用。无论从装饰性还是艺术设计的设计运用上，都继承了汉字字体的线条特征表现出来的灵动韵致。书籍中的汉字字体插图，营造了文化、活跃的氛围，使书籍焕发活力。如《星火燎原》一书选用了的狂草，大气磅礴，飘逸洒脱，不用其他元素，仅凭这四个字已经凸显出书籍版式设计的特色。另外，有的书籍装帧采用了书法家的书法来题写书名，由于书法家的知名度和对书的理解与创作，提升了书的艺术个性；有的将书法字体与图书的内容、构图、图案等元素搭配，并在边缘关系处寻找新的灵感融入主观的意念，书籍装帧的效果就更加富有感染力。

（四）汉字字体设计在唱片封套设计中的运用案例分析

根据汉字字体提炼出丰富多变的图案，通过线条组合，可运用到与中国的唱片卡套设计中，唱片卡套设计不仅仅要是汉字字体的引用，还是对中国文化艺术精神的继承。随着音乐的飞速发展和计算机艺术设计的开发，汉字字体文化开始以唱片卡套这种形式随着唱片的热卖以更快更新的渠道传播，使汉字字体艺术与现代平面广告设计接轨，实现音乐与画的和谐共存，让唱片外观既具有浓郁的民族风味，又不失时尚气息，既反映出唱片音乐的主题，又使唱片封套充满了文化底蕴。

四、结论

字体设计论文范文第2篇

（一）注意平面设计中文字表达的准确性

在平面设计中运用文字的最终目标还是要通过文字表达设计者所要表达的意思、情感、观念、思想等信息，所以平面设计中的字体设计不能单纯地为了设计而设计，最重要的是要准确表达作者最终的意思。例如:在某些商品的标语、广告等中设计字体时，设计字体时要把商品的名称、特征等简单、明了、直观地展现给消费者，切忌文字过分繁杂、凌乱，文字的阐述不清晰明了、准确，就会失去其存在的主要功能。

（二）注意平面设计中字体设计的个性化特征的显现

在字体的设计过程中，还要考虑到设计的独到性，将自己的设计个性化地展现给用户，才能吸引到更多人的眼球。在设计的初期千万不能去模仿已有的设计，更不能把原有的设计抄袭过来，我们要做的就是把平面设计的具体格局、内容以及所要传达的信息结合起来，然后从字体的形态以及平面的排版、字体的编排方式等方面不断地摸索、推敲，进而设计出具有个性化特征的字体，给人以一种耳目一新的感觉。

（三）注意平面设计中字体设计的美感的体现

平面设计也要通过字体的具体设计将其美感展现出来，也要通过字体设计的装饰起到锦上添花的作用。在字体设计的过程中，我们要把字型、笔画、描述等有效地结合起来，并且将所设计的字体与平面设计巧妙地结合起来，才能将最有美感的设计展现给观众。对于字与字的距离、字体中的横竖撇捺、字符位置的排放等都要协调好，让所设计出的字体更具感染力与表现力，更加和谐、融洽地展现在平面设计中，增加平面设计的美感。

二、字体设计在平面设计中的具体应用分析

（一）字体设计在包装设计中的应用

字体设计在包装设计中起着非常重要的作用，消费者不能直观地从表面看到商品的所有特征，只能从商品的包装中得到想要的信息，所以，在包装的设计中不仅要注意色彩、图片的合理搭配，还要将字体的设计科学合理地融入进来。文字的造型、笔顺等都要和谐的搭配起来，才能让包装设计更加意义非凡，也才能吸引更多的消费者了解、购买商品。在包装设计中的字体设计既代表着企业的形象，又能有效地传递商品的信息，还能体现出包装设计中的主要思想，其重要性是显而易见的，我们一定要加深对该类型设计的研究、探讨。例如：对于面向男性的包装设计中，字体设计要简洁明了，还要直率硬朗、铿锵有力，符合大多数男性的性格特征，才能吸引更多的男性消费者去深入地了解相关商品；在女性用品包装设计中字体设计的过程中，我们可以采用优雅清新字体设计，给消费者清新典雅的感觉，让她们更加喜欢所购的商品，才能有效地激发她们的二次消费，从而有效地提高商品的经济效益。

（二）字体设计在书籍、报刊设计中的应用

书籍、报刊中的平面设计也需要字体设计的搭配，才能更好地满足读者的需要。在信息化的时代，计算机的应用更加广泛，书籍、报刊的发展面临着严峻的挑战，所以，我们需要在封皮的设计、字体的设计中投入更多的精力，来吸引读者，推动书籍、报刊业的可持续发展。例如：在某些理论性的书籍设计中，字体设计是不可避免的，对于封皮上的字体一定要简明扼要，能直观地把书籍理论结果展现给读者，而在内容中的字体设计中，字迹一定要清晰，且字体不能过小，因为读者在阅读理论性的文字时，难免会疲惫，如果字体设计过小或者模糊，读者的阅读欲望就是大打折扣。

（三）字体设计在招贴广告设计中的应用

在招贴广告的设计中，字体的设计也是非常重要的，广告的内容要醒目，要给人过目不忘的效果，也是一种非常重要的传输媒介。在该类型的字体设计中，要明确标题与正文的区别及其各自的重要性。一般情况下，标题字体是非常重要、非常醒目的字体，直观地吸引路人，引导路人；正文字体我们可以选用印刷字体，与标题和谐地搭配起来，将广告所要传达的信息直观地表现出来。例如：在路标提示广告中，字体设计就需要足够醒目，要能够引起过路人的重视，在道路上的危险警示一定要放在广告牌的正中间，字体还需要足够大，甚至成为广告牌的主体都不为过，只有这样，才能更有效地吸引路人的眼球，最大限度地降低安全事故的发生。

三、结束语

字体设计论文范文第3篇

1.认知目标：

充分了解字体设计的基本概念，掌握字体艺术化设计的方法和技巧，培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在视觉传达中的重要性。

2.能力目标：

结合课程基本内容，通过设计实践过程，加深学生对该课程的理解与把握，使学生的创造性思维得到启发。

3.情感目标：

培养学生热爱民族文化，向世界人民显示中华民族艺术风格的当代性。

二、具体教学环节的创新方法

1.激发兴趣，探索新知

多年来的教学经验使笔者深刻认识到，上好第一课是上好一门课的关键。如何上好第一课呢？这要求学生对这门课产生极大的兴趣。我们可以用大量的优秀字体设计案例吸引学生的眼球，如2008年的北京奥运会标志，鲜红的“中国印”标志，以中国的汉字“京”字为主题，运用中国传统的印章篆刻演变而成，在内涵和寓意上也有独到的中国韵味；2010年的上海世博会标志，以汉字“世”为基础设计，用传统书法描绘出一个三人合臂的图形，象征“你、我、他”全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，洋溢着和谐的中华民族精神。中国的汉字经过了几千年的变迁和发展，是中国文化精神的象征，是中国传统艺术的重要组成部分，是最纯粹的中国本土艺术，是独特的民族文化印记。现今社会高速发展，人们疯狂地追求物质刺激的同时，已经渐渐遗忘了一些本属于我们本民族的优秀遗产和高贵气质。作为中国人，作为设计专业的学生，有责任有义务去找回我们遗失的文明，充分挖掘汉字的文化底蕴，设计出符合时代精神和审美要求的设计作品。第一课通过这些深入浅出的案例讲解，学生对汉字设计产生了极大的兴趣，也深感自己身上担负着传承传统文化、弘扬中国艺术之精神的责任，同时确立了明确的情感目标，对字体设计课程产生了浓厚的兴趣。

2.行为引导，研究学习

在字体课程教学中，教学应鼓励学生“多看，多想、多记”：多看看市面上优秀的店面门头设计，多想想用了什么设计手法，然后拍下来，留作资料。在教学中，要注重对学生行为的引导，一定要把设计的内容放在自己熟悉的东西上。我大胆地把学生采风实习过的中国徽州古村落“宏村”作为设计主题，引导学生得出结论，找出设计规律，带领他们总结出宏村的特点：马头墙、小桥流水、粉墙黛瓦。学生有了宏村实地形象的记忆，再通过图案设计中的简化归纳，形象地把马头墙的图形元素与标准的宋体字“宏村”巧妙地结合起来，又不失时机地点缀上两个红灯笼，从而使汉字“宏村”栩栩如生起来。同时汉字的图形化特点将作为字体设计研究必不可少的一部分。汉字的表意文字大都是由图形文字经抽象后转化而来的语言符号，因此它具有抽象性的一面，同时又具有极大的信息承载量。宏村的图形语言特别浓厚，它符合装饰的美学原则以及形式上的美感，学生通过文字的特点能够进一步分析字体的微妙变化，从宏村自身的形象出发，用夸张装饰的线条融于文字设计之中，无论是以还原文字本身承载的信息还是从内在审美出发，最终要赋予其新的涵义。通过主题性设计的引导，学生慢慢懂得了研究性学习的重要性，改变以前的设计老套路，开拓了思想，表现形式各有不同，内容形式多姿多彩，取得了较好的教学效果。

3.突破重点、学以致用

在字体设计的教学中，重点与难点的突破是至关重要的。字体设计的重点难点，是着重对字体的意象化表现手法进行深入训练，最终达到对字体设计方法程序的掌握。字体的意象化设计就要求学生对中国的汉字有较深入的理解和感悟，再加上自己的创意性思维，发散地、立体地去展示文字的内涵，学生在设计中才能突出个性。教师在教学中应采用演示、视频等多媒体教学手段，通过展示大量作品，以案例式讲授，使学生会读作品、读懂作品。在进行理论讲授时采用网络探究学习方法，在整合信息资源的过程中，扩展学生对信息技术的利用，充分调动学生多种感官信息的接收，使教学效果更直观。通过观摩、欣赏、分析优秀作品和生活中美的事物，引导学生发散思维，鼓励学生表现个性，激发学生设计灵感与学习兴趣，促使学生发挥主观能动性与创新能力。

三、字体设计实践教学的主要方法

1.实践参与，协作学习

在字体设计的教学过程中，一定要充分调动学生实践参与的积极性，充分发挥学生在学习过程中的主动性和创造性。教师可布置一组时下较流行的词汇，让学生设计练习，学生每5人一组，每组词组，分别用意象化、形象化和装饰性进行创意练习，然后再制作成PPT，每组学生派出一名代表上讲台展示、讲解自己设计的PPT文字创意课件，然后让学生评判其优劣。小组之间互要相协作学习，相互交流增加互动气氛，提高了语言表达能力。通过这种协作学习的教学方法，有利于提高学生的实践能力，加深知识点的印象，帮助学生寻找解决学习中遇到问题的方法，拓宽学生的设计思路。这种实践教学模式，使学生在学习过程中，成为了学习知识主体的主动构建者，而教师则成为了课堂教学的协助者与帮助者。

2.善用计算机，辅助字体设计

字体设计论文范文第4篇

1.更新贯彻新的教学观念

随着数字技术的发展以及新媒体的出现，教师要了解数字技术对字体设计的影响，结合字体构成的创意思维，在文字本身的形态字义、文字的文化属性以及文字内容所属的行业特征等方面进行探索尝试，教师在课堂上要把文字作为一种设计语言进行个性化展示，引导学生积极大胆创新。

2.调整课程的教学安排

字体设计是一门需要具有极强创意性思维和审美能力的课程，并且对于多门综合设计的课程起着重要的辅助作用。新的教学模式首先要对课程的教学内容进行改革，如：在基础设计教学的环节中，改变传统的对宋体、黑体等字体的单一临摹，而是引导学生进行字体应用情况的调查研究，了解其应用现状，理解其构成形态的原理属性，并通过对其笔画、形态、文化内涵进行联想训练、字形重构训练等具有启发性的教学安排。再如：加强文字字体图形化的创意训练，以拓展字体设计的表现空间，引导学生进行创意性思维方式的训练。通过这样的训练，使得字体设计课程在既保留课程基础技能的基础上，又能够大大地开拓学生的设计思路和实践应用能力。

二、字体设计教学形式的拓展

1.激发学习热情

突破传统的教学模式和教学思路，把学生从枯燥单调的临摹训练中解放出来，增加学生的学习兴趣，拓展学生的创意性思维是字体设计课程改革的首要问题，在这一环节，教师可以充分利用多媒体工具向学生展示中外优秀字体设计案例和分析讲解学生作品，引导学生对字体设计课程的兴趣，并通过游戏性的课堂创意训练的设计，引导学生积极参与其中，如：利用具有不同材质肌理的材料进行字体创意，或者是让学生将自己的名字作为一个品牌做字体设计等，

2.引入设计项目

近些年，全国有许多针对学生的设计大赛和投标活动，参加这些设计大赛和投标活动可以很好地锻炼学生的实践动手能力，将设计大赛和投标活动的内容引入课程中，进行真实的题目训练，在荣誉和奖项的激励下，更容易调动学生的设计积极性，并且也能很好地将课堂上的教学和社会的实践有效地结合起来，这种教学尝试有利于促进学生和企业、媒体的互动合作，使得产学研充分结合。

3.建立开放的网络平台

除了正常的课堂教学，学生可以通过网络和同学、老师进行讨论，将课堂教学进行延续拓展。于是，建立网络教学平台，引导学生通过这一平台查阅关注国内关于字体设计的发展现状，在有条件的情况下，可以邀请外校甚至外国的教师、设计师通过网络进行短期授课交流合作。这种互动交流对于学生有很好的启发，他们既可以感受外校、外国的老师的设计思路和方法理念，又大大地开拓了眼界，增强了多元化的创新思维，增强了课程教学的开放性和互动性。

4.利用现代化媒体技术

随着电脑技术的普及，将会带给设计界新的设计理念和思维观念，这也直接影响了设计教学实践。在字体设计教学中把字体设计和这种新技术、新媒介结合起来，为我们提供了一个与传统方式不同的全新的创作平台。因此，鼓励引导学生利用这些新技术设计制作出更多的字体样式，以增强字体的表现力和感染力。

三、结语

字体设计论文范文第5篇

关键词:字体设计;时代需求;科技影响;回归原点

从艺术设计的发展来看，新的艺术设计发展的趋势，是与整个社会和时展分不开的消费者生活方式及思想观念的变化密切，科学技术的进步，是制约艺术设计流行趋势的几个主要因素，现代艺术设计的目的，就在于如何满足人们精神和生活的需求，旧的需求得到满足后，随之将迅速感到不满足，而又产生新的需求，新的需求又会剌激新的欲望，从而导致新的设计诞生---即新的创意。那么，作为设计之三元素之一（文字、图形、色彩）的文字，以商业活动为载体传递信息的装饰字，它由于具有超过其它形态的视觉信息传达功能，所以被广泛应用于社会生活的各个方面，在视觉传达设计中占有极其重要的地位和无限的魅力。

一、字体设计

文字是约定俗成的符号，文字形态的变化不影响传达的信息本身，但影响信息传达的效果。因此，有必要运用视觉美学规律，配合文字本身的含义和所要传达的目的，对文字大小、笔划结构、排列乃至赋色等方面加以设计，使其有适合传达内容的感性或理性表现和优美造型，能有效地传达文字深层次的意味和内涵，发挥更佳的信息传达效果。这就是艺术设计中的字体设计。然而，在艺术设计中创意是追“新”的目的。所以，对字体的新的追求与对字体的新的应用观念，无疑在当今的设计中扮演着一个举足轻重的角色。并在众多媒体领域中显现出这一新的时代特点即“字体效应”。

二、时代需求

对于字体在审美方面的追求也是随着时展而发展的，每种文化、文明的进步都有一种对新的书写风格的追求，都会伴随着一种新的字体表现形式，通过艺术设计的字体，给我们的生活以特殊的形式与活力。字体是伦理与美学的混合物，字体如同一面镜子，它反映了新世纪的风格和审美的观念。

新时代，人性得到了空前的舒展和张扬，艺术设计上的趣味性、时代性和风格个性化，重新被消费者所重视。人们要求在商品活动整个过程，需具有一定的文化品味和人性化，在人文环境中能产生审美的情感效应。特别是现代年青消费群不仅从数量上改变了消费结构，在需求口味上也改变了消费方向，他们追求新奇与变化，讲究享用，注重自我，从而导致了一改“经济耐用”的设计原则，转走“易损型”和“时尚型”的设计道路，以适应年青一代为追求“时髦”，而不断购置新型产品的欲望，这一代人的消费观念和审美情趣，越来越强烈地表现出个性化，畸形化和多元化的特征。这也促使了这一时期设计风格朝个性化、人性化和多元化方向演变。艺术设计要能反映这一时代社会商业活动的需求，就要求每个艺术设计者的创意与风格，应该是其个性与时代气息的结合。艺术设计作品的风格与创意是设计家在艺术追求过程形成的，是设计者的思想观念、审美意识的表达形式，同时也是设计者个人创造精神和聪明才智的结晶。字体设计的风格并非所有的设计者都能形成和具备的，只有在艺术上不懈探索锐意创新，并有着敏锐艺术感受力和丰富的艺术想象力以及对现代的生活热情，才有可能在不断的设计实践中逐步形成。

然而，字体设计是一项艰苦与缓慢的艺术创作过程，而往往不为人所理解。有人会问你在那儿干什么，然后说：“电脑字库字体不是很多了吗?”，这也包括了部分设计者，他们那知字库的字体极其有限。它的缺陷与苍白充分显现于商品流通领域，市场经济高速发展的今天，商业活动极其活跃，超市商品琳琅满目，而在这商品的海洋里却很难找出具有个性化的字体设计，大都是从电脑字库中调用的字体，商品包装、商品宣传品“孪生化”成为现实。近年来可能有的设计者也意识到字库字体的单调、乏味，就无目的地加上外文字母，日文（平假名、片假名、）字母，漏洞百出，这是对设计不负责任的行为表现，造成现在的设计不值钱。印刷费包含了设计费，又不是商场搞促销——买一送一。设计大不如从前受重视，为什么？设计没有贬值，是设计师已贬值。有太多太多不负责任的设计人员在滥竽充数。信手拈来一幅图片，排几个字体，便完成了设计，这简直是天大笑话。一幅图片加几行文字是拼贴，不是排版。不讲版式，不讲对比，不讲视觉流程……只顾快枪快炮，赚钱重要。有没有创意并不重要，只要把作品搞得天花乱坠，以“出跳”的形式蒙人就行。稍加留意我们拿到的传单、DM、宣传手册……相当数量是此“杰作”。设计自然也就不名一钱。有这种设计人员存在，对于设计是一种亵渎，对设计元素是一种浪费。当设计者急功近利、利欲熏心、私欲扩张时，设计本身已不纯粹，已经走样。成功负责的设计者，就应该利用“形象思维”来思索认真负责地完成每一设计项目，设计推演出有效的唤起美感经验的作品。字体设计尤为如此。字体设计最重要的是，设计者如何把那些富有内涵和观点的创意传达给观者，以便使具有艺术魅力的字体从思想上进入观者的心灵，进而唤起消费者占有商品的欲望。

三、电脑对字体设计的影响

跨入21世纪，电脑技术己贴近我们的生活，深入到日常工作、生活的每一个角落，对于艺术设计领域来说，电脑介入亦如那“洪水猛兽”，它摧枯拉朽般地冲跨了设计界原来传统的设计制作手段，电脑俨然成了设计师最忠实的作战伙伴。看着设计师的双手在键盘上飞快的跳跃，电脑显示器上的设计瞬间变化，色彩纷陈，情景煞是好看。无疑电脑使设计工作变得更方便，设计师可以很快就把脑海中设想的东西具体化，轻易做出很多效果，设计师可发挥的空间也相应增加。不过，在电脑应用普及的同时，我们不能否认一个事实，就是设计中的人性部份越

来越少，电脑占的比重越来越多，作品看起来好像缺少了点感情，欠缺人情味。

四、端正对字体设计重要性的认识

在电脑普及的同时，复印机、电脑照排机的现代科技得到了广泛推广和应用，把字体放大、缩小、拉长、压扁、变斜、扶正、有粗有细、立体字、投影字、金属字、木纹字、水晶字、背景图片浮雕字等，千姿百态，应有尽有。在这特殊的现代技术的影响下，不少同行对徒手字体设计产生了动摇，在校艺术专业的学生对电脑的认识不足，认为在设计中字库的字体够用，对字体设计产生厌烦，一切寄希望于现代科技，以为电脑能完全取代手工制作，这是一个误区。我认为在这“非常”阶段，作为设计教育者和未来的设计者都要保持清醒的头脑和设计责任感。因艺术设计活动过程，是一个丰富而复杂的心灵表达过程，设计的买点是——灵感、智慧、思考。它是一种奇珍异宝，也是设计与设计之间相互区别的标准。设计，用英文来讲，就是“开放的”（openended），所以它才给你丰富多彩想象，幻想，空间是那么的广阔，从那儿可以创作很多的东西，这才是真正的设计艺术。所以，复印机、电脑等是不完全能取代徒手设计的，它们只能在人操作下进行重复的劳动，谈不上艺术创造性，字体设计应随着时代的进步和发展，不断地更新着，即它是时代的一面镜子。这就只有依靠设计者去进行创造性的劳动，否则字体设计只能在历史上定格。在平面设计领域里，从企业CI策划到书籍装帧等亦是如此。根据内容的需要，设计的文字常常要夸张变形，有时需要把汉字指事、象形、会意等等特点发挥得淋漓尽致，而要做到这一点电脑会显得力不从心。虽然电脑字储存了多种字体，也可以把字体加以变化，但这种变化非常机械缺乏人情味且局限性大，不能随心所欲，因此，徒手设计字体还是必不可少。

字体发展到今天，尽管展示在人们面前的种类、风格已千变万化，但真正的设计对新字体的需求仍是无止境的，应该说这是时代的需求，时代的发展。变革决定了对字体变革的需求。在当今的设计世界中，字体的出现、翻新、淘汰都十分迅速，部分新字体往往只能持续一段时间，等流行一过，它们也就随之寿终正寝了。这点有点像流行色一样，附和着一个阶段的具体需求，形成一种潮流，随着新一代的色彩推出，旧一代渐渐淡出历史舞台。要想真正让一种字体具有较长的生命力，那就必须找到一个需要上的空白。而这种需求又必须是实用，适应于时代，但又不过于进入潮流的漩涡之中，要达到这一境界，需要经过一定正规的学习与训练，设计修养的不断提高，特别是在校学生。字体设计是一项艰巨而富有激情的工作，它也是一项很需要耐心的工作，当然学习字体设计，更重要的是能使用字体。要在字体设计教学过程中训练学生在什么情况下决定使用什么字体，形式必须与内容吻合。一个好的设计应是在视觉效果、个性与空间安排等方面的完美结合。诚然，作为平面设计者，我们的目的是传递信息，但这个信息可以通过一种完美的形式来表达，这是训练学生字体设计的目的。

随着经济的发展，大小企业与设计经过多年的磨合，都争相导入CI策划，以强化信息传递的频率和强度，提高企业和产品的知名度。从事这项工作大多是艺术设计专业的人，作为一个CI策划人员的最基本要求，应具有标志设计与字体设计能力，相当多的知名企业，它的标志就是以汉字或英文字母为基础而设计出来的，企业标准字体是企业识别系统中基本要素之一，它与标志同时使用，而运用非常广泛，要想设计出较好的作品，从电脑里调出来的任何一种标准字体都是不适合的，因为那会造成千遍一律，设计“撞车”的事故，识别性不强的弊端。它要求设计者根据不同企业，不同的企业文化、经营理念，去捕捉具有准确性、关联性、独特性、可开发性的不同个性的字体，以传递企业性质和商品特征，这也是平面设计中字体设计的关键所在。本人认为进行字体设计的训练其本身就是加强学生的观察能力、思维能力、艺术创造能力培养。是必不可少的教学手段，也是学生适应新时代商业活动中艺术设计领域的前提，同时激发学生端正字体设计学习热情。

五、结束语

今天，字体的应用效应已越来越被人们所重视，无论是对字体的选择或是对字体的使用都构成了衡量一个设计师的标准。我们可以这么说，一个好的设计师既能很好地针对需要选择字体，又能对字体进行很好地设计安排与控制。字体设计的感染力是巨大的，世界上无所谓好看的文字或不好看的文字只在乎设计师如何对文字进行创意产生富有魅力的字体。新世纪设计师要运用崭新的观念去表现字体的时代性，设计和组合上都要带给其他人清新的感觉。设计大多是为商品宣传服务，所以设计师要为客户打算，考虑有什么可运用的资源，客户预备在这个设计上投资多少等，当然最重要的是这个字体的设计可否增加商品的吸引力。大自然无形之手给我们展示一个色彩缤纷的世界，千变万化的色彩、形态配搭令人着迷；同样，一个成功的字体设计，它拥有生命力，可以感染观众情绪。设计师对字体运用多作深入的了解和研究，才能设计出更精彩的作品。

参考文献：

[1]《装饰》北京，中国装饰杂志社,1997.6.

[2]《装饰》北京，中国装饰杂志社，2000.6.