幼儿美术论文范文第1篇

【关键词】美术创新培养

总书记指出:“创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力,21世纪将是以创造性为特征的世纪。”杨振宁博士说:“中国课堂教学世界第一,而创造教育是世界末流。”因此,我们要有紧迫感,必须从娃娃抓起,从小让幼儿受到创造环境的熏陶。幼儿期,幼儿的头脑中充满了离奇古怪的幻想,他们的许多想法往往超越现实,而美术可以使幼儿通过自己动手操作,把幼儿想到的、超越现实的美好愿望、美好想象变成可见的作品,由美术绘画带来的惊喜和成就感就能成为幼儿进行美术活动的原始动力。也许美术技能并非人所必须具有的素质,然而,幼儿在美术活动中所培养的创造精神和创造性思维能力,却会深深地铭刻在他们的头脑中,长期在以后的生活、学习和工作中发挥作用。在幼儿时期逐步培养具备创新素质者,就能在生活、学习、工作中不畏困难、敢于突破陈规陋习,创造性地解决问题,存着比一般人更多的方法去攻克难关,因而也就得到更多的成功机会,使自己不断走向成功;不具备创新素质者,在新问题新情况面前,限于框框,因循守旧,束手无策,等待别人的指令办事,就会厌恶问题的及时顺利解决,阻碍事物发展,更不利于自己的发展与成功。因此,在美术教学中培养幼儿的创新素质不仅是可能的,而且是十分必要的。那么,如何在美术教学中培养幼儿的创新素质呢?

1只求其意不严求其形

目前,在幼儿美术教育中存在着两种即相互对立又相互联系的教学方式:其一是设定画的总体框架,以临摹为主,其二是过多强调儿童的自然发展,放任自流。这两种方式都在不同程度上扼杀了幼儿潜在的创造意识。还会使幼儿形成依附的性格,头脑中永远不会有创新的火花。我认为,对幼儿进行绘画教学的目的并不是把孩子都培养成画家,而是通过绘画活动,提高幼儿对艺术的兴趣,培养幼儿的审美创造能力,发展幼儿的观察力、记忆力、想象力、思维能力。因此,我在指导幼儿绘画时只求其意不严求其形为准则,不过分表扬、批语或限框框,而是给孩子充分的自由,使他们写其所钟,画其所想,真正感到绘画是一种极有趣的事。并且在绘画过程中,能运用示范文化范例让幼儿临摹,使他们掌握绘画技巧,知道示范只是所画对象的主要的最基本的部分,其余的部分要求幼儿自己去添补,自己动脑去想象和创造。如我教幼儿画青蛙,教学前我将青蛙图片拿给幼儿观察,介绍青蛙的特征,生活在什么地方?喜欢干什么?有哪些姿势?然后示范青蛙如何画,把基本的技能技巧教给他们,还要告诉幼儿,青蛙是人们的好朋友……我们要爱护它,幼儿在了解青蛙的画法后,自己画出了许多构思独特、妙趣横生的图画来。如《青蛙音乐会》、《青蛙一家》等都十分有意思。《青蛙音乐会》画的是一只大青蛙坐在一片大荷叶上,手里拿着指挥棒,指挥着一群小青蛙在唱歌。《青蛙一家》画的则是生活在水边的青蛙一家生活情景,爸爸在唱歌,妈妈在睡觉,没有人和小青蛙玩,所以它生气了,在哭鼻子,画面上还滴着几滴眼泪呢。

2创设鼓励创造的环境氛围

幼儿好奇心强,想象大胆,在他们充满童真和稚气的想法中,创造性若隐若现,教师要及时发现并精心培育,当孩子的一些想法稀奇古怪超越客观现实时,当他们的描述与实际情况出入时,当他们乱涂乱画而兴致勃勃时,我们切不可用“像不像,对不对”等成人固定的思维模式去限定他们,或盲目否定,而应敏感地捕捉创造思维的闪光点,加以科学的引导,为孩子们创设一种宽松、自由、民主的气氛,让他们能够自由思索,大胆想象,主动选择并作出决定。心理学家罗杰斯认为:“心理安全”、“心理自由”是有利于创造性活动的最基本的心理因素,教育学家托伦斯认为“友善与宽容”的环境有利于创造力的发展。只有在融洽的气氛下,幼儿才不会有心理负担和心理压力,才能放开手脚参与各项活动,才能进行创造。因而在教学中,将美术技能融于宽松、愉快的游戏之中,富教于趣,富教与情,富教于乐。其次,以游戏的形式,让孩子们听着欢快的音乐,跟着老师逛公园,自然地引发出帮鸡妈妈找蛋宝宝、孵小鸡(撕图)这一过程,教师适时的示范、指导,使幼儿无拘无束地投入到活动中,在轻松愉快的气氛中不知不觉地完成了学习任务,再让幼儿讲讲“我的小鸡在干什么”,充分肯定了每一位幼儿的作品,让每一位幼儿都能体会到成功的喜悦。

3通过绘画、粘贴的形式发展幼儿的创造力、想象力

创造想象是指不依据现成描述而独立地创造出形象的思维过程。幼儿早期的思维离不开形象的支持,他们需要靠直觉行为思考。只有不断的开拓幼儿的思路,使他们的思维越来越活跃,如看到水中的鸭、鹅就联想到各种各样的飞机……让幼儿打破时空限制进行分解组合,创造想象,甚至幻想,异想天开,使幼儿的创造潜能得到充分发挥,幼儿在绘画实践活动中,动眼动脑,以自己画出的画与别人的不同,构思独特、新颖为自豪。如:我班五岁的梁立宇小朋友,他以《我爱美丽的大海》为题目,用树叶、瓜子、蛙壳等制作了一幅粘贴画,在美丽的大海里,有悠扬的“小船”,“小船”上有一位渔民自由地划船,小鱼成群结队,螃蟹排成行,生动地表现了孩子对美丽的大海的热爱和向往,幼儿的创造想象是丰富的,他们可以随心所欲的将现实和想象的东西绘制出来。愉快的情感体验,永远留在记忆中。

4在活动中,鼓励幼儿进行自我表现,培养他们创造的兴趣的个性

在创造活动中,既要用脑筋积极思考,用眼睛细心的观察,又要通过双手认真的劳动,在幼儿手脑并用的过程中,能够使幼儿的手、脑、眼等各种感官协调发展,逐步做到心灵手巧,从而使幼儿的综合认知活动有效地提高,可使幼儿养成勇于克服困难、集中精力、认真细心的个性品质和良好的学习习惯,以制作“娃娃”为例,我从各方面启发幼儿想象,用小瓶能做“娃娃”,还能用什么做“娃娃”?让幼儿大胆想象,自由创作。另外,小瓶除了能做娃娃,还能做什么呢?有的幼儿做出了小兔,有的做出了大灰狼……边做边讲,还编成了故事,整个制作过程妙趣横生,他们把平时十分向往的理想世界在做做玩玩中尽情地表现出来,充分体现了儿童丰富多彩的内心世界。超级秘书网

幼儿美术论文范文第2篇

我国著名教育家陶行知认为，创造力的发展基础是民主。幼儿美术教师在教学过程中要构建民主、和谐的教学氛围，让课堂教学变得更加生动、融洽，具体可以从下面几个方面构建：第一，通过创设情境激发幼儿的创造力。不同的教学情境会让幼儿产生不同的心境，这对于提升幼儿的美术表现力将会起到关键性的作用。对此教师可以运用富有情感的语言、形象的道具和声像环境构建和谐的教学氛围，让幼儿通过这种氛围获得感悟并产生兴趣。教师在其中要注重适当的引导，科学合理地调节幼儿的情绪，激发幼儿的想象，让幼儿能够在看一看、想一想和画一画、玩一玩中不断培养创造力，让他们产生美术创作的冲动。第二，创建以幼儿为核心的美术课，让幼儿积极地参与美术创作。随着教学改革的不断深入，以幼儿为教学主体、教师为主导、训练为主线的原则基本上被广大教师接受，这种教学方式能够充分激发幼儿的参与意识，提升幼儿学习的主观能动性。所以在美术教学过程中，教师要求幼儿多动手，通过具体的创造引导幼儿的创新意识，并将创新和发现问题的权利下放给幼儿，凡是幼儿能够通过自我探究获得的结果，教师不应该代劳，也不应该暗示，而是要引导幼儿探索和发现。另外，教师还要在教学过程中尽可能地让幼儿有表现的机会，搭建展示舞台，这样能够有效激发幼儿的表现欲。在教学方法上，教师通过信息、语言以及形象方面的引导，在幼儿学习的过程中做参谋。教师要充分信任幼儿，让他们自由想象和创造。如，在国画教学中，教师只需要教授幼儿笔墨的使用方法，然后让幼儿自己创作，这时候会出现千人千面的现象，从而有力地提升了幼儿的创新能力。第三，教师在教学中也要提出具体的要求。培养幼儿的创造精神，不仅要创设情境，让幼儿成为教学主体，更需要在教学过程中提出科学合理的要求，而这些要求要具备长期性和实效性，要求幼儿自己画的和别人不一样，现在画的要和过去画的不一样，要让幼儿敢于不断否认自己的过去，才能够有效地引发他们的创新精神，当然这些要求也要紧密结合幼儿的心理特征。

二、激发幼儿的想象力和思维能力

第一，选材要尽量广泛。对此可以让幼儿充分结合自己的生活实际进行创作，构建新的形象组合，这样能够有效地激发儿童的想象力，同时还能够展示他们的纯真内心。如，在立体造型的绘画教学中，就可以包装盒为切入点，构造一些简单的造型，然后使用纸张、泥土等材料构造一些复杂的造型，这样就能够让幼儿充分理解黏结、组合的创造模式，最后再以幼儿生活中比较常见的水果和蔬菜等材料进行组合，这样能够有效激发幼儿的想象力。第二，命题要尽可能的巧妙。如果在构造教学中以蔬菜和水果为主要材料，就可以将课题定为《蔬菜的联想》，然后运用流行的木匠教学法，提供给幼儿一些木块和一把量尺，让他们测量不同木块的长、宽、高，然后拼接成相应的物体。物体的拼接实际上由幼儿独立完成，教师只是解答幼儿在操作过程中遇到的问题。联想教学能够有效激发幼儿的想象力和创造力。第三，构思要从趣味着手。以《蔬菜的联想》为例，教师要抓住联想这个关键词，通过启发、诱导以及鼓励等方式引导幼儿将多种材料进行有效结合，并通过联想的方法让他们按照自身的构思和设计不断创造和探究，这样就能有效激发幼儿的创造热情。第四，鼓励幼儿动手创作，这是将构想转变成现实的重要过程，也是培养幼儿创造力的关键环节。如，在《纸条工艺》一课的教学中，教材主要介绍了纸条的卷、折、扭、粘四种方式，让幼儿将纸条剪切成等宽，然后创作菊花、小女孩的头发以及眼睫毛等。鼓励幼儿积极参与手工制作，能够让他们将自身的想象转化成具体的实物，对于激发幼儿的创造力极为关键。

三、结语

幼儿美术论文范文第3篇

一、提高幼儿绘画的兴趣，寓绘画于游戏中，开展多种形式的绘画活动

兴趣是学习动力，如何提高幼儿对绘画的兴趣，发挥幼儿积极主动性，是我教学的重点。我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我让幼儿游戏的方式进行构图，鼓励幼儿大胆想象、让每幅画有创意。在涂色方面，指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法，鼓励幼儿有自己的想法。新鲜有趣的事物，幼儿都乐于接受，为了提高幼儿某一方面的绘画能力，我注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条绘画是一个重要表现手段，以线条为主要表现手法的为了提高幼儿对线的表现力，我们由浅入深地开展了一系列的绘画活动，有《我设计的线条》《蘑菇》《花瓶》《小姑娘》等，让幼儿随意联想线的装饰，用不同的线（直线、曲线、波折线）自由组合起来装饰动物、花瓶，以致整个画面，在活动过程中，幼儿发现了意想不到的效果，获得了成功的体验，对“线描画”的活动产生了浓厚兴趣。为进一步提高幼儿对线的表现力，又用黑白配的方式强化了画面效果，增强了幼儿绘画的自信心。大班幼儿对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。《我家后院的花奶牛》《我想去天上玩》《沙漠变绿洲》《苹果船》等绘画素材都是孩子们喜欢的。在活动中能表现自己的想法，有积极的创意。

二、给幼儿以绘画的自信，根据不同的绘画形式或内容，采取不同的指导

要正确地指导幼儿进行绘画，首先应了解幼儿绘画的特点。幼儿绘画活动是一种创造活动，幼儿绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特的表现手法。幼儿的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来发展的。作为教师不可把自己对世界的认识和感受强加于幼儿身上，要求幼儿模仿，这等于抹杀了幼儿所特有的灵气，压抑了幼儿的创造力。我先了解一下幼儿是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助幼儿把自己所想的绘画下来。“鼓励”是指导幼儿绘画的首要方法。

“鼓励”的目的在于帮助幼儿树立绘画的自信心，为幼儿创设良好的心理环境。在绘画教学中，我肯定幼儿的想法，肯定幼儿绘画的成果，让每个幼儿都能尝试到成功的喜悦。

不同的绘画形式或内容，相应的指导方法也不同，指导的重点也有所侧重。如在蜡笔画的构图活动中，我鼓励幼儿把根据主题进行构图，然后根据自己的意愿进行合理的添画、想象，这样幼儿的绘画容易重点突出，而且有自己的创意，杂而不乱，从而提高幼儿的美术能力，逐步提高了幼儿绘画的技能技巧。

三、重视幼儿作品的评价

在美术活动中，教师评价幼儿的美术作品中一个必不可少的教学内容，教师对幼儿作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。

幼儿美术论文范文第4篇

在传统的幼儿美术教育中，幼教的主要方向在对幼儿的认知能力和动手能力上，而生活化的美术教育则是注重幼儿在学习过程中的情感体验，通过幼儿在日常生活中的一些感受来进行引导教学。将真实的生活体验融入到美术教育中去，在引导幼儿形成独立个性的同时还能将幼儿对学习的兴趣培养出来，让幼儿在进行美术学习时发现生活中的各种美好，这样有助于塑造健康的人格。因为幼儿还小，对事物的认知能力较差，通过生活化的学习环境能让幼儿在学习中充满兴趣，同时还能让美术教育往更好的方向发展，以下几点突出了美术教育的特点：

（一）生活化

艺术是需要灵感的，而生活则是灵感的源泉。幼儿对事物的认知能力有限，所以他们在进行美术创作时的灵感来源于平常生活中的一些感受和所看到的事物。但是由于幼儿还处于非常脆弱的阶段，心理和生理都还处在起步阶段，这就导致幼儿在进行美术创作时往往因为不能很好地将身体的各个机能协调运作，使美术创作在一片狼藉中结束。当幼儿的年龄超过三岁时，进行美术创作已经可以看到他们能通过一些简单的符号来表述其想表达的意思。所以在这时候教师要引导幼儿多观察生活中的事物，让孩子的认知能力得到提高。

（二）游戏性

美术其实是表达内心的一种方式，幼儿在进行美术学习创作时，也是对其生活的一种认知和反馈。因为幼儿在各个方面的发展都还不全面，所以他们完全是遵循内心感受来描述生活的，因此，教师在进行美术教育时，可以通过幼儿的天性“玩”来开展美术教育，在“玩”的同时也是幼儿表达自己生活情感的一种方式，通过游戏的形式来让幼儿在美术学习过程中深化对事物的认知度，进而获得启迪。

二、生活化的幼儿美术教育的作用

幼儿教育的另一个主要作用是帮助幼儿开发智力，而生活化的美术教育不仅能帮助幼儿开发智力，还能提升幼儿的心理素质，帮助幼儿塑造个性化的性格。

（一）有助于提升幼儿的智力

智力作为保障人们正常生活的一个基础要素，智力的发展是随着年龄的增长而增长的，在幼儿时期，是智力发展的最佳时期，此时的智力发展是非常快的，往后的阶段才会逐渐平稳的发展。生活化的美术教育主要是以生活为基础来进行教育的，在幼儿的认知上，熟悉的场景能使他们更好的感知事物，又因为创设的环境极具生活性、形象性，使得幼儿能更好地理解所教授的情景画面。同时浓厚的生活氛围能激发幼儿对美术活动的学习兴致，使其主动积极地对美术活动进行探索和发现问题，丰富他们的想象空间，使其记忆力和创造力都得到提高。

（二）有利于促进幼儿非智力的发展

人在成长过程中兴趣爱好、情感、意志和性格等非智力因素都是必备的品质，幼儿本身都是不同的鲜明个体，所以同一种方式的刺激所产生的作用是不同的，这就使得幼儿在同样的学习环境中，表现出不同的兴趣爱好。因为生活化的美术教育能使幼儿感受到生活的气息，所以教师可以引导幼儿充分利用发掘生活中可用的材料来进行美术创作，通过自己的努力而完成的作品往往会使幼儿更加兴奋，同时因为作品与实际的生活贴近，会使幼儿心中产生一种认同感，这种感觉能使幼儿的自信心得到提升，同时还会增加幼儿的荣誉感，这就给幼儿的非智力发展带来了动力。

（三）能提高幼儿的心理素质

幼儿还处于非常脆弱的阶段，所以提升幼儿的心理素质非常重要。教育的形式非常多，而美术教育只是其中的一部分，但是由于美术教育有强烈的个性化特征，这符合幼儿自身的特征，所以通过美术来教育幼儿具有非常实质性的作用。并且，美术教育也可以算是一种感情上的教育模式，因为美术具有审美性，它是反映人们生活状态的一种内心表达方式，有些甚至能达到社会道德的范畴，所以对教育幼儿的心理方面有着非常重要的影响。因此，美术教育在提升幼儿对美的感受和追求时会不知不觉提升幼儿的心理素质。

（四）有助于促进家园合作，形成教育合力

在美术教育中还可以积极利用教育中的合力作用。教育不仅仅是学校的责任，家庭也是教育的主要组成部分，只有两者齐心协力才能使幼儿往健康的道路上发展。两者之间，还是幼儿园更占据主要地位，家庭教育只是辅助教育，通过两者之间特有的趣味性和操作性，使幼儿在学习上更加积极主动。因此，家长融入到孩子的世界中能为孩子创造出更好的学习空间。

三、生活化的幼儿美术教育模式

（一）挖掘生活中的美术素材

幼儿美术教学是需要通过多个步骤来完成的，其中寻找材料就是非常重要的一个步骤，这是给孩子提供创造和学习的平台。在进行美术教育活动时，教师可以专门设立一个单独的教室来给幼儿营造创作的空间，并给孩子们提供丰富的材料和工具，在材料的选择上，可以选取一些很容易找到的生活旧物或是天然材料等，这不仅能给孩子带来熟悉感，还会引起孩子的好奇心，这样更有利于激发孩子的创造能力。

（二）动手能力和创造能力

在我国传统的教育模式上，所有的课程都是在课堂上完成的，填鸭式的教育模式使得孩子们缺少了自己的个性特征，所以对于生活化的幼儿美术教育，教师要摒弃这样的教学模式，通过不同方面来渗透美术元素，让幼儿在自然中感受美术的魅力，这不仅有助于激发孩子的积极性，还会给孩子们相互学习交流创造条件。比如在美术活动中，教师可以给孩子们布置一个美术课题“制作小蛋糕”，在孩子们用橡皮泥制作蛋糕的同时教师也可以和孩子一起制作，教师适时指点能给孩子带来更多启发，这也会提高孩子的积极性，也可以通过利用废旧的报纸、丝带等物品来制作一些奇思妙想的玩具，让孩子的思维得到开拓。通过这样的美术活动，让孩子切身体会到创作带来的乐趣及不一样的体验。同时还可以组织家长共同参与到幼儿的美术活动中来，从最初的设计到最后的成品，都由家长和孩子共同完成，这不仅能让孩子感受到美术教育的快乐，还能体验生活中不能感受到的另一面。

四、结束语

幼儿美术论文范文第5篇

1.创设审美环境。

（1）结合主题活动定期展示有特色的艺术作品。例如本月我们班的主题活动是“伞花朵朵开”，其中有个环节就是《彩绘伞面》，让幼儿在伞面上面进行绘画和创作，用广告颜料让幼儿在伞上进行绘画，出示多把已经绘画完成的伞，请幼儿来欣赏这些伞，让幼儿观察这些伞面构图的特点，启发幼儿商量讨论：我们要如何共同制作彩绘伞？有什么办法可以解决人多伞少的问题？几个人一起合作，怎样才能让伞的画面一致漂亮呢？每组幼儿商量出一个“工作计划”：伞面什么地方要画什么？谁负责画那个部分？画什么内容？如：语言组的幼儿商量着画海底世界，6个伞面，正好一人画一个面，他们商量着要画一个大大的鲨鱼，有尖尖的牙齿这样需要画两个伞面，就需要两个小朋友一起合作，其他四个小朋友就画小鱼和水母，还有珊瑚和水草。综合区的幼儿拿到了一把蓝色底的雨伞，他们就商量画白云、小鸟，还有很多彩色的气球。

（2）随处展示孩子的作品。班上每周有两节美术课和两次区域活动，在我班的走廊、美工区到处悬挂张贴孩子的作品，孩子们欣赏着同伴的作品，感受稚拙的画法、夸张的形象、浓烈的色彩和大胆的想象，不断地产生共鸣，激发新的创作激情。如：在我们班主题活动《最棒的我》中有节美工活动《表情变变变》，通过这节课我延伸到了区域活动《人物头像粘贴》，利用废旧的纸盒和各种彩色纸来进行人物头像的粘贴。我们班的郭承泽小朋友就把眉毛剪得又粗又直，眼睛一边是方形，一边是同心圆圈。鼻子是用纸盒的边角剪成的一个三角形，很有立体感。嘴吧贴成一个正方形，还有很多牙齿。我看到后马上问泽泽你做的这个表情是什么啊？泽泽说我做的是一个会修理汽车的机器人。当其他幼儿看到后，也马上说教师我做的也是个机器人，他可以帮妈妈干活的！其他活动区域的幼儿看到后，马上跑过来问，这是什么啊？郭承泽很骄傲地说这是我做的会修机器的机器人，其他小朋友马上也获得了类似的灵感！还有面墙展示了幼儿的绘画作品，每次幼儿完成作品后，我们都会让幼儿把作品展示到自己的画袋里面，幼儿就会一起说说自己画的是什么。记得有节课是画出四季常青的树，旭升小朋友向其他幼儿介绍自己画的树是一棵圣诞树，上面挂了很多的彩灯，树下放了很多的礼物，天空还下了雪。国贤小朋友看到后说我也画了很多的雪花，我画的是冬天的树。这时忆宣小朋友说我也要加上雪花，我过年回爷爷家就可以看到雪了。

（3）经常播放一些优美的音乐陶冶孩子的情操，丰富艺术想象。孩子天生是个音乐爱好者。无论是几个月还是几岁的孩子，只要听到优美欢快的音乐，就会情不自禁地面露喜色，或摇头晃脑，或载歌载舞。音乐和美术是分不开的，一个是听觉艺术，一个是视觉艺术，它们互相依存，共同发展，经常听音乐也能丰富孩子的艺术想象。如：中班《线的训练》美术活动中要求幼儿用流动的线来作画。这样可以提高幼儿的形象思维能力和拓宽儿童的思路。通过音乐可以从另一侧面进一步消除幼儿对绘画的紧张感。活动重点：线条的变化。活动难点：线条的粗细、疏密的变化和组织。活动过程：玩彩带，让幼儿观察彩带舞动的变化，让幼儿对线有初步的认识。欣赏红绸舞、体操、棒操、圆环操等与线条相关的舞蹈。边放音乐边用语言描述，启发儿童回忆生活中常见的线条，和我们以前学过的线条画。如浪花（弧线）、流水（波浪线）、雨水（竖线、斜线）、折线（山峰、峡谷）、花朵（同心螺旋线）、毛毛虫（螺旋线）等。边描述过程，边在黑板上记录这些线条。

2.选择有情趣的活动内容和形式。课题的选择符合孩子的需要和兴趣，只要是来自孩子的生活、经验的东西，都是孩子喜欢的，更容易引起孩子的共鸣，可以说是有情趣的。有种材料叫毛根，它在幼儿的手中能变化成不同的造型，这让我也有了一个大胆的想法，我就创设了一节美术课《千奇百态的人》。在上这节手工课之前，我先带幼儿参观了幼儿园的运动标志墙，让幼儿观察这些运动造型是什么运动的动作，并让幼儿来描述和示范这个动作。在幼儿描述动作的过程中，我随手拿几条毛根扭起来，不一会儿幼儿的动作就展示出来了，教室里一下子就沸腾了，幼儿开始在自己的座位上做出了许多千奇百态的动作，人人都说“老师做我，做我”，于是，我抓住这个时机教孩子们扭毛根：请每个小朋友拿两根颜色相同的毛根，两根毛根对齐，从毛根的中间位置开始，相互缠绕，做手和脚，这样小人的身体就做好了。再用一根毛根在我们手指上缠绕几圈做小人的头，预留一定的长度用来和身体部位相固定。这样一个小人就做好了。把小人做好后，就可让它们来做操、跳舞、运动了！孩子们可根据自己喜欢的造型随意扭动它们的手和脚，这样一个生动的小人就做好了！当幼儿开始动手操作的时候，有些幼儿显得有点困难，这个时候我就请动手能力强的幼儿帮助这些有幼儿，让他们互相交流。很快所有幼儿都能自己完成一个生动活泼的小人了。

3.改变评价方式，注重创意和情趣。在对幼儿美术作品进行评价时，应该以鼓励和正面评价为主，多角度挖掘作品中的亮点，减少对图画与实物的比对，力求神似，以相对宽松的标准客观地进行评价，让孩子真正体会到自身的创作天赋，并且在美术活动中享受成功的喜悦，展现出自己最完美的一面。幼儿团体处于特定的年龄阶段，喜欢受到他人的表扬，并且会在赞扬与鼓励中再接再厉，发挥出巨大的潜能。因此，教师应该在看到孩子的优点和正确做法时，及时予以表扬，并且提出对幼儿的期望。即使孩子犯错时，教师也应循循善诱，恳切地用孩子易于接受的方式提出具体改进意见。在教学活动过程中，教师可以采用做小游戏的方式活跃课堂的氛围，降低教学难度，使孩子通过认真观察发现事物内部规律。例如“，蝴蝶找朋友”、“和小企鹅抢答”、“编花篮”等，这些游戏能调动幼儿的积极性，活跃幼儿的思维，使师生在愉悦的课堂氛围中探索科学知识的奥秘。教师应创新评价形式，总结有趣的、新鲜的评价方式，减少幼儿的听觉疲劳。例如，在幼儿园小班的手工活动中，利用小猴买元宵的小故事代替纯粹的泥工美术活动。小猴说：我喜欢买圆圆的、一样大的元宵，我用五角星来买元宵。在小猴五角星奖励的诱导下，孩子认真地搓“元宵”，最终都获得了小猴的五角星。这种近距离的接触，不仅增进了教师与幼儿的亲密程度，而且有利于幼儿对知识的消化和吸收。

二、总结