在徽标的设计中中国文字越来越受到设计者的青睐，从运用上看中国文字以字形组字和图文结合两种形式运用在徽标设计中。字形组字是将多个有特殊含义的文字通过艺术加工，组合到一起形成新的具有创意的徽标图形，例如，我们常见的上海华中软件有限公司的徽标便是运用此种方法设计而成的经典。上海华中软件有限公司的徽标是由“华”和“中”两个字叠加而成的。“华”字采用繁体的书写方式，从字形上看展现了企业奋斗不息的企业文化和繁荣向上的企业前景，“中”字嵌在“华”字中间显示出企业稳定的发展基础和强大的创新精神。二字的叠加浑然天成，融为一体，既严谨端庄又极富艺术美感，构成了完美的艺术意境。字形组字叠加的不仅仅是文字更是文字所代表的文化内涵和美学表达。中国叠加，徽标的文化表现力和艺术表现力得到了大大的加强。

图文结合则是将中国文字和图形结合起来形成具有内涵的徽标设计方法，例如，中国银行的徽标便是采用这种方法设计而成的。中国银行的徽标设计将“中”字与中国古代的铜钱造型相结合，以形取神，意念先行。铜钱不仅代表银行的工作性质更代表中国古老的文化，铜线的线孔与红绳组成了“中”字。整个徽标线条简洁、内涵深刻，一直沿用至今。再如，北京奥运会的徽标“中国印•舞动的北京”的中心形象便是由“京”字变化而成一个舞动的人体。徽标的文字用毛笔书写，古朴、典雅，突出了中国五千年深厚的文化底蕴，由文字变化而成的奔跑的人形紧扣奥运主题，文字与图形完美地融合在一起，成为奥运徽标中的一个传奇。中国文字是中国留给世界文化的宝贵遗产，它独特的文化魅力正吸引着世界不同地域的人们，将中国文字运用到象征企业文化和精神的徽标设计中必定会使企业的形象设计更具文化内涵和社会属性，从而大大地提升企业的知名度，扩大企业的社会效应。

中国文字在海报设计中的运用

中国文字是以象形文字和会意文字组成的。每一个中国文字的背后都有极富文化内涵的历史故事。中国文字是最具表现力、最具文化内涵的文字。越来越多的艺术设计者也认识到中国文字的力量，将其运用到各种设计中去，海报设计便是其中之一。海报的设计多用于进行特定内容的宣传，而相对于宣传短片只有一个版面的空间显得相对狭小，所以如果用有限的空间表达更具深度的内容是设计者设计时要反复推敲的问题。用毛笔书写的中国文字不但具有文化内涵，更带有潇洒、典雅的艺术至境，所以在海报中经常用毛笔水墨的手法表现宣传的主体内容。海报中的文字借助毛笔的笔触和墨韵挥毫而成，亦字亦画，线条或潇洒飘逸，或刚劲挺拔，极具美学观赏性。在深圳街头屹立着一块巨大的海报上面写着“有朋自远方来不亦乐乎”，其中的“乐”字便是用毛笔书写的行书，气贯长虹，配合文字后面的景物突显海报所要宣传的深圳人杰地灵，以更加广阔的胸怀接纳四方游客的旅游文化。在此，中国文字的运用一方面清晰地点明了海报的主题让人一目了然，另一方面又增加了海报的艺术气息，让人记忆深刻，过目不忘。在现代海报的设计中，基于信息技术的计算机图形软件的广泛运用。通过专门的图形设计软件可以让设计师的设计更加随心所欲，更加富有艺术表现力。只有文字的海报在宣传内容上略显单薄，只能用于特定的情感表达，更多的海报是将中国文字与海报中的图像相结合，形成更具视觉冲击的表达效果。通过图形设计软件，可以将中国文字与图像形成互相渗透的视觉效果，从而创造出超物种的艺术形象。例如，在《美中之美》的海报中，设计者将文字“美”与正在打太极拳的人进行了有机的融合，通过软件呈现出文字与图像之间互相渗透的美学效果———人即是字，字即是人。在人与字的后面是祖国秀丽的山川背景。文字、人和山川之间若即若离，给观赏者以强列的视觉冲击，突出表现了人与自然融合之美。海报新颖的设计模式为中国文字提供了更加广阔的想象空间、表现空间和创作空间。中国文字代表着古典文化，中国书法代表着古典美学，所以将以书法写成的中国文字配合现代图像软件的处理思想和处理技巧必将迸发出令人惊艳的火花，从实际的海报设计效果来看，将古典与现代通过特殊的形式结合在一起的艺术作品的确散发出更加强大、耀眼的艺术表现力。

中国文字在包装设计中的运用

包装设计的主要目的是吸引消费者的注意，刺激消费者的购买欲望，最终让消费者进行消费。所以，在包装设计中文字是必不可少的元素，因为文字不仅可以最直观地传递商品的属性更可以以优美的设计和强大的视觉效果吸引消费者的目光。中国文字在包装设计中的运用已经冲出国门，走向世界。在很过国外的包装上都能够看到中国汉字的身影，这其中运用最多的当属日本。日本人非常推崇中国的文字，对中国的书法也进行了非常透彻的研究，并经过其反复的探索和实践形成了具有日本文化特色的书法形式。日本的包装设计师非常喜欢利用中国书法文字进行创意设计。由于书法有着很强的历史性，不同时期、不同地域的书法有着不同时期的显著特征，所以通过文字书法不仅可以表达深刻的水墨文化还能够反映出特定的历史背景和地域特征。在设计的过程中，设计师需要充分了解商品本身的属性和特征，统筹安排文字与其他设计元素的布局，并协调好它们之间的关系。例如，在一些食品的包装上，设计者将文字内容按照主次的顺序进行排列，将主要的文字设计在最佳的视觉区域内，次要的文字内容则在其旁边，这样消费者在阅读时候便可以沿着一条自然、顺畅的节奏进行，以达到更加清晰、自然的阅读效果。在日本包装上我们可以看到中国文字或潇洒流畅、泼墨自如；或清新儒雅、端庄秀丽，形态各异，韵律迥然，构成了强大的视觉冲击力，为包装的画面增添了深厚的文化内涵和无尽的魅力。我们可以感受到日本设计师在包装上对中国文字的细致处理，力求表现出更加丰富的艺术特征，例如，通过疏密有致、虚实对应的设计可以表现出更具层次性的艺术效果；通过和谐、均衡的设计可以表现出更加统一、统和的艺术意境。此外，日本包装中的中国文字更加突出文字本身的文化性和审美性，更多采用手写的毛笔书法，从而创造出中国书法中气势奔放、笔墨飞溅的艺术效果。字里行间蕴含着一种轻松自然而带有人文色彩的情调，让人体味到其中深藏着的文化内涵，达到一种如诗如画的意境美。中国文字的文化表现力和美学表现力在此表现得淋漓尽致，让世界为之倾倒。

中国文字在书籍设计中的运用

书籍是人类文化最重要的载体，同时也是文字最重要的载体。虽然每一种文字都有着自己的诞生、发展和完善的历史过程，但没有任何一种文字演变能如中国文字般记录了中国文化的发展和变迁。前文已述，中国文字是由象形文字和会意文字构成的，这和其他的字符文字有着本质的区别。中国文字由无到有，由少到多，每一个文字的出现都代表着社会的需求和文化的沉积。所以，从文化的角度来说，中国文字和书籍的联系最为紧密。中国书籍的编排者和设计者都十分注意运用中国文字本身的张力来表现书籍中所蕴含的文化内容，如在书籍编排时通过字号的大小、排列的整齐与否、字间的疏密等变化来突出表现文字的冲击力，例如，在吕敬人设计的《朱熹千字文》中，设计者便在内文中精心设计了粗细不等的文字符号，并用粗细不同的线条加以限制，上下线条粗犷用来稳定狂散的墨迹，左右线条精细用于反衬出书法的豪迈、奔放。封面设计则以中国文字基本的点、撇、捺作为本套书籍中上、中、下三册书的基本符号特征，既突出了每册的个性，又形成了有机的联系。书籍的封函将朱熹洒脱、遒劲的大字以原始比例放大，并仿照宋代印刷的木雕版将一千字反雕在桐木板上，构成了造型别致的书籍形态。当然，之所以能够形成这样特殊的艺术效果，仍然是源于中国文字本身的艺术表现力和美学表现力，而这也是其他文字符号所无法表达的艺术信息。书籍设计中对于中国文字的运用不仅仅局限在中国，日本同样热衷于在书籍的设计中加入中国文字元素。日本的书籍设计师同日本的包装设计师一样，非常钟爱甚至痴迷在设计中加入中国汉字的元素，从而取得更具文化内涵的艺术效果，杉浦康平便是其中的典型代表。在杉浦康平的书籍设计中，中国文字是不可或缺的元素。他认为中国文字历史悠久，且随着时代的变迁文字的写法得到不断的改进和丰富并派生出更多的文化内涵，是反映天地自然深远意蕴的精妙文字体系。中国文字的字形和书法都给了杉浦莫大的启迪和灵感，在1001期《游》的封面上别出心裁地写满了各式各样的“游”字，从而引起读者无尽的遐想。而这个例子仿佛是中国汉字在书籍运用中的一个缩影，即设计者不仅仅将文字作为传递信息的载体而且更加追求文字的个性化，通过文字的表达形式来探索中国文字的无尽魅力，使文字与书籍设计达到和谐与统一。

结语

随着中国综合国力的不断增强，中国的文化竞争力得到了不断的提升。在与世界文化交流与融合的过程中，中国文化得到了越来越多的肯定，而中国文字更是作为中国特有的文化品牌，吸引了越来越多的目光。中国文字不仅是中国留给世界的文化遗产，还是中国留给世界的美学遗产，将中国文字与艺术设计相结合必定创造出更多美轮美奂的艺术作品。本文从中国文字元素在徽标、海报、包装和书籍中的运用解析了中国文字元素在当代艺术设计中的运用。本文的研究对于推动中国文字的艺术研究具有积极的探索意义。

作者：韦伟权单位：柳州城市职业学院