艺术设计专业范文第1篇

本文主要通过对民办高校艺术设计专业人才培养模式进行调查研究，提出三位一体的现代艺术设计专业教育模式，并以德国包豪斯的工作坊、“德州骑警”的设计实验室、民办高校艺术设计专业的“导师设计工作室”以及创新创业产业基地的设计工厂与艺术设计创业园区等人才培养的实践教学模式的创新研究，结合当代艺术设计教育的创新理念，提出在产、学、研背景下的艺术设计专业教育理论与实践相结合才是社会发展进程中必备的艺术设计人才培养的创新模式。

关键词：

民办高校；艺术设计专业；人才培养模式；创新研究

0引言

我国高等教育事业发展格局的重要组成部分是民办高校。随着我国社会经济文化的快速发展，中国艺术设计产业发展的总体规模逐年扩大。民办高校开设的重点建设发展专业是艺术设计专业。艺术设计专业教育的核心是结合当代艺术设计教育的创新理念，提出在产、学、研背景下的艺术设计专业教育理论与实践相结合，符合社会发展进程中必须的应用型艺术设计人才。通过对国内制造企业和艺术设计服务行业，尤其是社会对艺术设计专业人才岗位需求进行广泛调研，得出目前民办高等教育艺术设计专业所培养的设计人才与市场所需的人才还存在较大差距。

1从德国包豪斯的工作坊到民办高校艺术设计专业的导师工作室教学模式

1.1德国包豪斯的工作坊

我国民办高校艺术设计教育的发展继承了德国国立包豪斯学院的艺术设计教育理论体系。包豪斯学院对学生综合能力的培养与艺术设计职业素质的培养非常重视。现代社会对艺术设计专业人才的需求是具有艺术学科的基础知识，掌握艺术设计的创意意识与创业精神，具有较强艺术设计的表现与实现能力。为了适应现代社会对艺术设计人才的具体要求，包豪斯学院建立了三位一体的现代设计教育模式，分别是教学、研究、实践。而包豪斯的艺术设计教育体系主要是通过工作坊的实践教育模式进行具体体现。它训练工人需要通过在大师级别的工作坊经过学徒、初级学徒、匠师三个阶段才能具有匠人的资格。格罗皮乌斯在工作坊里主要采用“实践动手工艺课程”和“艺术设计形态课程”技术与艺术相互融合的教学理念。

1.2“德州骑警”的设计实验室

“德州骑警”是美国在1950年德克萨斯州立大学奥斯汀建筑学院一批具有先进设计理念与设计思想，具有超强的空间感和形态感的青年设计教师，在巴黎美术学院建立了以空间思维为核心，一套严谨的古典建筑设计的教学体系。“德州骑警”在教学实践中严格按照实验室的操作程序开展教学实践，在教学之前要制作详细的实践规划，根据教学大纲设计恰当的实践练习题目，并且在实践教学过程中详细观察并记录学生的行为，课后对学生的作业统一进行整理归入档案。

1.3导师设计工作室

导师设计工作室是基于包豪斯的工作坊和“德州骑警”的设计实验室两种工作模式的实践性特点，通过融合形成一种完全开放式、具有现代艺术设计公司基本特征的一种创新模式。导师设计工作室在环境功能使用适应和硬件设备条件方面与现代艺术设计公司基本相似。但是，导师设计工作室更重要的方面是具有艺术设计专业人才培养的责任。导师设计工作室教学模式是一种为民办高校艺术设计专业而形成的比较具有科学性和极具代表性的实践教学模式，它可以通过服务地方经济发展设置不同的实践训练题目，启发和引导学生熟悉艺术设计领域中核心领域的形式与功能、技术与艺术、结构与造型、材料与工艺、设计与人、设计与环境、设计与市场之间的内在关系，并将这一关系表现在艺术设计创新领域的实践过程中。民办高校艺术设计专业人才培养模式正在经历改革与创新，符合市场经济发展的需求。

2创新创业产业基地的艺术设计创新创业园区

2.1创新创业产业基地——设计工厂

设计工厂是集产、学、研于一体的艺术设计创意创业园区和创意创业人才培养教学基地。其旨在推动艺术创新设计，围绕绿色、智能、协同为特征的先进设计技术的应用，在轻工、纺织行业开展创新设计示范设计工厂。设计工厂主要是加大信息化设计、过程集成设计、复杂过程和系统设计等共性关键技术的开发和应用，推广关键设计软件，增强艺术设计创新能力。通过创新创业产业基地设计工厂促进科研课题向科技攻关转化、科技攻关成果向中试成果转化、中试成果向产业化转化。完善科技成果转化协同推进机制，推动“政产学研用”联合实施，深化以民办高校合作为重点的“政产学研用”合作。

2.2创新创业产业基地——艺术设计创业园区

长春光华学院为深入贯彻《国务院关于大力推进大众创业万众创新若干政策措施的意见》文件精神，充分展示长春光华学院科研水平、科技与创新优势，大力推进教师科研成果转化和大学生创业工作。每个项目的成员主要采用“5+3”模式，即从项目内容介绍、市场分析、商业模式、盈利模式、创新点以及带动就业情况等几个方面进行五分钟的路演，来充分展现入园的必要性与可行性；为学生更好地开展创新创业项目指明了方向，使教师科研成果转化工作和创新创业工作迈向一个新的台阶。目前，艺术设计创业园入驻企业19户，主要是创新创业理念领先的环境设计公司、广告设计公司及设计产业链上下游公司，已经成为创业园区产、学、研相互融合的典型代表。园区内设有长春光华学院下属院系视觉传达、环境艺术设计、产品设计、动画设计、陶瓷设计等多个专业的教育及实践教学基地。创业园区的建设对于强化艺术设计专业实践教学、培养学生实践动手能力起到了重要的推动作用。创新创业产业基地的设计工厂和艺术设计创业园区的建设可以使多学科的专业知识通过企业、行业、模型室、设计资料室等专业平台，以相互融合、交叉、渗透的学习方式增强学生的创意思维能力和创业能力，同时也有利于增强学生的团队精神及综合能力。

3结语

民办高校艺术设计专业人才培养模式在产学研背景下的创新研究的最终目标是使学生能够真正获得独立解决实际问题的能力。在当代艺术设计专业教育改革创新中，为适应社会发展和市场需求，需要逐渐建立起教学、研究、实践三位一体的教育体系，这从根本上符合《中国制造2025》战略规划对艺术设计人才培养的客观需求。借助创新创业产业基地的“设计工厂”和“艺术设计创业园区”特定的实践教学平台与社会接轨，了解市场的需求，使教学、研究、实践三位一体化，真正创造一个能迅速增强学生动手操作能力的实践教学环境。

参考文献：

［1］王瑛.建筑大师格罗皮乌斯和包豪斯［N］.北京青年报，2002.

［2］赵筱.包豪斯——永恒的影响［M］.北京：生活•读书•新知三联书店，2007.

艺术设计专业范文第2篇

艺术设计教学改革必须以邓小平同志“教育要面向现代化、面向世界、面向未来”，“教育要全面适应现代化建设对各类人才培养的要求，全面提高办学的质量和效益”的思想为指导，以党的现行教育方针和教育部高等学校教育改革各项原则为依据，以加强基本素质和专业技能教育为基础，突出能力培养，以基本素质和专业技能培养为主线、以理论教学和实践教学改革为重点、以强化艺术设计、施工、治理为支柱、以加强教材建设、师资队伍建设、实践性教学基地建设、实验室建设为保证，遵循人才培养规律和专业教育规律，突出“面向基层、面向工程、面向生产一线”，着眼于基层。

教学改革是一项带有方向性、全局性和开创性的工作，是一项复杂的系统工程。艺术设计专业教学改革必须从艺术设计的实际出发，对培养目标、培养规格、教学模式、课程设置体系、教学内容和教材等方面进行全面、系统的改革，突出综合素质培养，强化岗位技术教育，建立以艺术设计、施工和治理能力培养为主线的教学模式。

艺术设计专业的教学改革，应体现专业教育特色，从社会实际需要出发，有针对性地构建学生的知识、能力、素质结构；强化岗位知识的学习和运用；完善、充实教学内容；加强以操作技能、工艺实习等为主的实践环节；加大实践教学环节所占的比例；加强产学合作，逐步建立学校与企业合作培养人才的机制。毕业生上岗后，上手快、动手能力强，经过一段时间的磨练，可成为工程设计、投标报价、材料选择、施工技术和施工机具操作、施工项目治理、项目验收、工程决算等技术人才。

艺术设计专业是实践性很强的专业。为突出技术应用型人才的培养，艺术设计专业教学改革应强调课程设置的针对性、强调基础课教学的适应性、强调专业课教学的实用性、强调实践教学的连续性和渐进性等，分述如下：

一.课程设置强调针对性

艺术设计专业起步晚，发展快。这次改革我们从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在新的教学体系中，主要加强以下几项改革：

第一、在设计模块中，注重理论教学，突出动手能力培养，加强计算机辅助设计教学，强化计算机辅助设计在工程设计中的作用，建设计算机设计中心，通过计算机辅助设计教学，使学生具备运用计算机辅助设计的能力，适应人才市场需求。

第二、在施工技术模块中，以施工操作技能培养为基础，强化施工技术指导。在教学过程中，以校内操作实验室为依托，让学生在学中做，在做中学。通过实践，提高动手能力，初步把握施工操作规程、施工操作方法和施工机具的操作、使用、维护和保养；把握工程质量的控制方法及检查、验收标准，理论联系实际，培养学生施工技术指导能力。

第三、在治理模块中，调整原有的企业经营治理和施工组织治理的教学内容，根据用人单位对应用型人才的要求，突出“项目施工治理”，使学生把握建立现代企业组织治理制度的基本原理；把握艺术设计组织的基本原理和方法，把握艺术设计项目治理的基本原理和方法；加强工程经济及经济核算方面的教育，增设《工程经济治理与预算》等课程，使学生把握工程经济的基本计算方法和预算方法，加强投标、报价和工程成本核算的技能培养；使学生把握在市场经济条件下，工程成本核算、工程预算、决算的方法及工程索赔的有关知识，进一步提高学生市场意识和工程经济意识。

二.基础课教学强调适应性

艺术设计专业教学改革中我们纠正过去基础课与专业课“各自为政”的脱节现象，使基础课名副其实地成为专业的“基础”，打破原有狭隘的基础课教学格局，超越单纯技巧和经验的传授。为纠正基础课教学与专业课脱节的现象，改调子素描为设计素描；改绘画色彩为装饰色彩，并加大室外写生练习。从宏观上考虑基础课所从属的专业课和生产一线的需要，注重培养以下能力：

第一.培养视觉反映力，增强视觉接受信息的能力，即感悟能力；

第二.开发想象能动性和对未知领域自觉探索即创新能力；

第三.培养分析、思维能力，锻炼对事物的把握能力，努力使基础课教学适应专业课的需要。

三.专业课教学强调实用性

一种理论只有用于实践才有其存在的价值和意义；假如不能指导实践，那便是毫无意义的空话。在制定改革方案时，经认真调查研究，按照专业教育特点，强调专业课教学、理论教学的实用性、实践性，着眼于培养技术应用型设计人才，总结过去的教学经验，结合省情、校情以及社会对艺术设计人才的实际需求，对专业课教学、理论教学内容加以调整，强调实用性。

四.实践教学强调连续性和渐进性

在“初步实践――理论教学和实践教学并行――系统实践”的模式中，学生从专业思想教育和认知实习中，初步了解专业；在基础理论课、专业基础课和专业课的教学中，通过实验课、习题课、课程设计和现场教学，采用讲、做（操作）结合，在做（操作）中强化对理论知识的理解，实现理论教学和实践教学的交替渗透。

艺术设计是活的，是多学科综合知识的集结。在具体设计中，难以确认固定的秩序和搭配关系，因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足实际需要。校门洞开的今天，对外设计服务已不可逆转，以教师带领学生走向社会，使专业必修课在社会实际设计中完成，是加强教学的重要举措。为保证实践教学的落实，我们与学校所在地的几家用人单位挂钩，建立校外实践教学产学合作基地。生产实习和毕业设计采用顶岗实习方式，让学生以工程技术人员的身份到产学合作单位参与工程的设计、施工和治理，做到“实题实做”，即由学生动手完成实际装饰课题，使学生在工程中学习设计，在设计中完成环境艺术装饰工程，以实际工程成果来完成毕业实践、毕业设计。在毕业答辩时既能见到学生的实际工程设计作品，又能见到工程实例图片或现场。这样不仅摆脱了“压缩型”、“三段式”教学，还突出了实践教学，强化应用能力和动手能力的培养，以实践教学促进能力的提高，使学生毕业后能够胜任与所学专业相关的实际工作。

艺术设计专业范文第3篇

一、艺术设计专业毕业设计课程教学中存在的问题及原因

毕业设计教学是一个复杂的过程，主要用于考察学生的设计水平和综合素养。艺术设计专业毕业设计的教学质量容易受到很多因素的影响，这是近年来该专业毕业设计教学整体效果不理想的原因。具体来说，教学质量滑坡的原因可以归结为以下几点：

1.监管机制不科学，教学方式有待创新

虽然各艺术院校都出台了针对毕业设计课程的管理规章制度，但很多院校对于这些规章制度的执行和监管并不严格。具体来说，最主要的问题在于，毕业设计涉及的各环节的检查制度并不完善，导致管理制度无法发挥实际效用，不但答辩如同走过场，相关教师也对不达标的毕业设计也存有姑息迁就的态度，严重影响了教学质量。此外，很多院校的艺术设计毕业设计教学依然采用传统方式，使得学生的毕业设计间大同不异、缺少新意，难以跟上社会的发展步伐。

2.毕业设计教学与实践环节联系不紧密

艺术设计专业对实践的要求非常高，以操作性强著称。这就是说，学生的毕业设计不能只有优质的创意，一些项目还需要具备实际的可行性。但现实情况是，就每年各院校艺术设计专业学生的毕业作品而言，真正能够能投入实践的并不多见。具体来说，毕业设计教学与实践的脱节不但在体现在毕业设计的选题上，同时也可以从设计过程中体会到。学生常常在毕业设计初始时对选题存有很多想法，但最终却很难真正找到适用的课题。亦或者，学生的选题质量相对突出，却超出了自己完成课题的实际能力。当然，还有一些学生对毕业设计持有的态度不够严谨，资料收集不力，考察、调研不当，导致毕业设计主旨不明、内容空泛。

3.学生自身对毕业设计教学重视程度不够

毕业设计课程一般在大四下学期开展，这一时期的很多学生都处临就业、考研状态中，缺少全力以赴处理毕业设计的精力。大多数人仍然将主要的时间用于他们所认为的更重要的考研、找工作上。故有些学生在处理毕业设计作品不够投入，出现怠慢情绪，先是设计进度跟不上，最后敷衍了事，严重影响了毕业设计的质量。此外，在过去的几年里，国内大学生数量急剧增加，学生的知识水平和综合素质严重滑坡，间接影响了艺术设计专业毕业作品的总体质量。

4.师资力量有待提升

高等院校扩招不但直接导致艺术设计专业学生综合素质的下降，还引发了很多其它问题，比如最重要的，教师数量的紧缺。在师资力量不足的情况下，很多院校的老师必须一人指导十数个学生，同时还要负责日常的教学与科学，必然会力不从心。此外，当下很多高校的教师队伍趋于年轻化，部分艺术设计专业的教师甚至是博士、硕士刚毕业，缺少指导毕业设计的教学经验，对学生的选题或指导过程要求过高，超出了学生的实际能力范围，也在一定程度上影响了毕业设计的进程。

二、艺术设计专业毕业设计教学改革实施的方法途径

艺术设计专业的毕业设计教学确实存在很多问题，有必要展开教学改革以寻找更加适用的教学方法。对此，各院校应结合艺术设计的专业特点和自身的办学实践，对课程教学改革采取针对性措施：

1.强化对毕业设计教学的管理与监督

毕业设计教学的规章制度需要得力的监管才能够真正发挥效用，各院校应建立学校、院系、教研室的分层监督机制，对艺术设计专业的毕业设计进行定期与不定期抽检，同时将抽检的结果详细记录并保存起来。定期检查可分为三个步骤，即初期、中期及后期检查。其中，初期检查主要用于毕业设计选题阶段，用来审核课题申请和开题报告的可操作性；中期检查多采用院系抽查的方式，主要在毕业设计过程中进行，用以监督选题的完成进度；后期检查则在毕业设计作品完成以后，主要用于把关毕业设计的考核过程，对毕业设计质量、答辩及评分情况展开监督。不定期检查多由院系组织进行，一般是对毕业设计进行抽检，抽检内容包括指导老师的工作记录、学生的考勤等等，用调节和规范毕业设计教学的整体过程。

2.完善课程教学体系，发展师资力量

艺术设计专业的毕业设计教学一般采用单纯的导师制，一个指导老师负责约10个学生，导师则多由中、高级职称的专业教师担任。从导师的角度来看，受日常工作的限制，他们有限的时间和精力往往难以真正应对毕业设计指导。对此，笔者建议对艺术设计专业的毕业设计教学采用导师工作室制教学方式。导师工作室制教学有利于师资力量的整合重组，能够有效弥补传统教学的不足并提升专业教学的水平，推进教育朝个性化、精英化发展。从国内艺术设计专业已有的导师工作室制教学来看，其教学效果是显而易见的。通过该方式培养的学生通常都具备较强的设计能力和综合水平。具体来说，导师工作室应由以副教授及以上职称的教师充当带头人，再由5个左右的优秀的讲师、助教和硕博士生充当主要成分。导师工作师制采用师生双向选择的方式，各工作室结合自身实际制定研究方向和教学计划，并在合适的时候公布近期研究成果。这种工作制度既强调学生的自身努力，也有利于导师忧患意识的发展。工作室成立后，导师结合专业方向和教学实来制定选题，学生们则根据自己的专长选定课题。在不同导师的指导下，学生的综合知识能力将得到极大的发展，导师的指导水平也会充分发挥效用。需要注意的是，在指导过程中，要有意识地加强导师与学生间的沟通互动，以满足学生的个性化发展需求。

3.加强校企合作，拓宽教学实践

艺术设计专业范文第4篇

目前，多数高职院校艺术设计类学生的艺术素养很难达到应有的要求，主要存在以下几个方面的问题：

（一）学生艺术素养的先天不足

应试教育使得高中毕业生艺术素养普遍较低，高职院校艺术设计类学生群体艺术素养缺失更具普遍性。艺术素养的先天不足导致学生职业理想模糊，缺乏自信与自律，主动学习能力不够，急功近利，对专业核心能力的学习缺乏热情，接受与领悟能力不足。

（二）教育理念存在偏差，目标定位模糊

多数高职院校对艺术设计类专业教育的认识偏颇、定位偏低，过度侧重技能、忽视学生艺术素养的提升，趋同化现象严重、缺乏办学特色与教学创新，错误地认为不断发展的数字技术可以取代甚至超越传统的手工技术，导致培养出来的学生技术单一，缺少创意与创新，无法满足可持续发展的就业需求。

（三）课程体系结构不合理

一些高职院校课程序列结构不合理，技艺课程与综合艺术素养课程的比例失调，课程基本结构碎片化，隐性课程与显性课程的相互作用不明确。有些高职院校在浅表的“产学结合”与片面的“市场化”追求下，产生急功近利的课程观，对学生艺术素养的培养缺乏足够的重视。

（四）艺术素养的提升与评价体系不健全

目前，我国高校艺术设计类专业艺术素养培养的缺失具有一定的普遍性，有些青年教师艺术素养不高，从教之后又没有加以充实提升，在教学中必然缺乏对学生艺术素养的要求。此外，学校存在对艺术素养教育的投入不足、支持力度有限、评价体系单一等问题，客观上导致了对学生艺术素养培养的忽视。

二、高职艺术设计类学生艺术素养提升对策

艺术素养是人文素质的重要组成部分，是衡量个体综合素质的重要维度，对人的综合素质和创新能力的提升都具有不可估量的重要作用。针对目前现状，笔者认为，应该在以下几个方面加强探索：

（一）人才培养定位与职业素养教育体系构建

培养高素质、创新性、复合型人才是蓬勃发展的文化创意产业发展的客观要求。高职艺术设计类专业人才培养应该充分考虑办学层次、地域文化、人才需求、专业特色和产业经济发展需求等要素，探寻有自身特色的人才培养定位。同时将学生的心理素质培养、艺术素养培养、思想品德与职业道德培养、知识产权与法制基础培养、专业技能培养、营销能力培养等纳入教育范畴，构建完善的职业素养教育培养体系。

（二）基于“艺术素养渗透”的课程结构体系优化

高职院校艺术设计专业应着力构建结构清晰、系统完善、序列合乎逻辑的课程结构体系。适度压缩设计软件课程，增设艺术素养课程，适度开设交叉学科的选修课程和辅修专业，培养学生的跨界设计能力，扩大学生在对相关专业了解的同时，满足未来兴趣择业的可能性。理论培养模块通过调整教学内容，突出对学生专业兴趣及发展潜能的培养；能力培养模块通过实际课题研究、专题项目实践、创新项目研发等，进一步提升学生的创意、创新潜能。通过这两大模块的合力构建，形成对接创意文化产业“艺术素养渗透”的课程结构体系。

（三）基于“学生艺术素养提升”的教学方法与教育模式创新

首先，应遵循艺术教育规律，改善教学方法，改变学生被动接受的局面，采取“任务驱动式”和“兴趣导向式”的有效结合，引入“案例型”“研究型”等教学方法，运用“翻转课堂”“微课”等教学手段，提高学生的自主学习兴趣，启发学生创意思维，凸显艺术素养在创意、创新中的重要性。其次，建立良好的评判与奖励机制激发师生关注艺术素养，同时，针对学生艺术素养薄弱的现状，开创“艺术素养专题法”教学，对优秀设计案例进行艺术内涵剖析与研讨，运用课程融入式、内外结合式、学校情景式等培养模式，探索艺术素养提升的可行性。

（四）以艺术工作室为平台的艺术素养分层教学探索

当前，多数高职艺术设计类专业都设有艺术“工作室”，它是设计专业对接社会连接课堂与产业的重要纽带，在自愿、公平、公正的基础上，根据各专业工作室规模选拔优秀生源组建“创意创新班”，利用课余时间进行重点培养，通过一到两年的各类讲座、参与设计开发、专题辅导、参加大型赛事等教学方式，提高学生的艺术素养，最后依据学生自身特长，在导师引领下竞标社会项目共同设计创作。通过优质生源的辐射作用，在带动周边学生共同进步的同时，创新班高年级的学生还可以通过“传帮带”机制辅导低年级学生，解决学习中遇到的困难，增进集体凝聚力。

（五）以兴趣为导向的课外艺术素养辅导体系构建

建立课外辅导机制，构建学生感兴趣的电影、电视、视频、图片等视觉性强的艺术素养素材库，定期下达课外任务，鼓励学生利用课外时间组织观看素材库内容。通过专题讲座、座谈会等形式分析优秀艺术作品背后的创作思想，有助于弥补专业课程体系无法兼顾边缘学科的不足，让学生的视野更宽阔、联想更丰富。

三、结语

艺术设计专业范文第5篇

性 别：男

民 族：汉

专 业：艺术设计学

学 历：本科

联系电话：zzzz

电子信箱：

通信地址: 01000 呼和浩特市内蒙古大学艺术学院

教育情况: 2007年9月——2011年7月 内蒙古大学艺术学院

求职意向: 广告文案创作、广告策划与创意或其他

大学奖励: 获得两次学校奖学金、优秀班干部等称号

自我评价：大学4年的学习，培养了学习和生活的态度：

学习，永不止步；生活，积极坦荡；

工作态度：选择贵公司，首先认同了您企业的文化和价值观；

工作的首要选择不是薪资，而是有自己成长和学习的空间；

大学毕业从基层做起，兢兢业业，脚踏实地，5-10年工作期间，不

断学习，争取成为有独立风格的设计师，实现人生价值。

金融学知识锻炼了我的iq,设计学知识培养了我的eq。

主修课程：素描色彩基础、中国古代文学史、中国现当代文学、电脑平面广告设计、基础写作、现代汉语、大学英语、广告学概论、平面色彩构成、flash、 传播学概论、广告史、广告策划与创意、广告媒体研究、广告摄影与摄像、广告文案写作、美学原理、市场营销学、专业英语、多媒体广告制作、广告经营与管理、企业文化、实用美术与广告设计、广告心理学

辅修课程：《管理学原理》、《企业管理》、《市场营销学》、《经济学原理》

（曼昆著）、《经典广告案例赏析》、《投资学》等

英语与计算机水平：大学英语四级考试成绩：413分；

能熟练操作office办公软件 会使用photoshop、co

reldraw、premiere等软件

实习经历：学校 多次参加学校广宣工作，实现了自身价值

社会 2008.3-2009.3 呼和浩特市唯一广告有限责任公司兼职

课外活动：1、参加计算机爱好者协会,现在已掌握了电脑的基本知识和技巧;

2、参加学校志愿者协会，懂得作为一名大学生，要热爱自己的祖国，参加志愿活动，做力所能及的事，帮助身边需要帮助的人；