室内环境艺术设计范文第1篇

关键词：室内 环境氛围 心理感知 意境

一、室内环境设计

室内环境设计是人文环境设计的重要组成部分，是指建筑内部空间的理性创造方法，是

一种以科学为构造基础，以艺术为形式表现，为塑造一个精神与物质并重的室内生活环境而进行的理性创造活动。室内环境设计又是一门具有极强整合性的综合学科，现代室内环境设计涉及到建筑学、社会学、民俗学、心理学、人体工程学、结构工程学、建筑物理学以及材料学等学科领域，它要求运用多学科的知识，综合地进行多层次的空间环境设计。

室内环境设计目标的实现取决于物质和精神两个基本层面需求的实现，即一方面要合理提高室内环境的物质水准，满足使用功能；另一方面要提高室内空间的生理和心理环境质量，使人从精神上得到满足，以有限的物质条件创造尽可能多的精神价值。其中，精神层面包含设计的艺术性和个性特色两个要素。

艺术性是指塑造具有强烈审美感受的视觉环境空间，它建立在形式原理和形式要素之上，无论是室内的造型、色彩、光线和材质等要素，都必须符合美学原理的要求，以求感官和精神上的审美效果。个性特色是指塑造室内环境的性格境界，表现为空间的性格形态塑造，只有使空间透过室内形式反映出不同的个性特色或不同的格调，才能满足和表现个体和群体的特殊精神品质和性格内涵，使人们在有限的空间里获得无限的精神感受。追求人性化的生活环境是室内环境设计的最高理想和最终目标。

事实上，室内环境设计不能以孤立的单一功能或形式为惟一目标，它既不是单纯的生活科学，也不是单纯的生活艺术，而是二者统一，是以精神建设为体，以物质建设为用，共同提高人类的物质生活水平和精神生活价值。

二、室内环境设计与美学

室内环境设计与美学之间有着密不可分的关系。美学是一门科学的、富有逻辑性与指导意义的学科。中文的“美学”一词在20世纪初来源于日本（中江肇民译），是西文aesthetics的翻译。该词的最早使用者是18世纪的鲍姆嘉通（baumgarten），他把这个本来指感觉的希腊词语转用于指感性认识的学科。所以如果更准确地翻译，“美学”一词应该是“审美学”，指研究人们认识美、感知美的学科。室内环境设计中的艺术美学就是研究室内环境设计中的审美学，即人们如何通过设计的作用在室内环境中认知美、感受美，也就是设计师用“美”来填补人和空间环境中所有理性与感性元素之间的沟壑。当人在室内空间环境中感知到美时，设计才是成功的。

室内环境设计的成功本质上是室内环境物质建设和精神建设两个层面的成功，然而，它们最终都要回归于精神层面的认知和肯定。这样就必须研究室内环境对人的作用，人在室内环境中认知美、感受美的一切状况。人类本体论美学就是从如何塑造人的心灵着眼，来考察审美经验和艺术现象（艺术品、艺术家、艺术史、艺术创作、艺术欣赏、艺术批评），把艺术与生活、政治的外在一般论断，转变并了解为内在的过程，这就把艺术与生活的关系、反映和反作用的原理真正落实到审美心理的实处。它要求探索和回答审美过程中许多复杂的具体问题，这其中也包括室内环境艺术设计的审美过程问题。

三、室内环境设计中的艺术性

室内环境在艺术审美层面上要求在于对室内意义的创造，它表现为室内环境在物质、精神两方面对人所产生的影响，通过心理的双向交流得以实现，即人对室内环境认知和环境对人的影响，而设计就是以特定的语言来促成这种表义的过程。所以，室内环境设计师在考虑使用功能要求的同时，必须思考精神功能要求（艺术感染、心理感受、视觉反映）。

室内环境设计的艺术表现是指在组织和塑造空间时，其内涵形式有两方面的属性：一种是内在涵义，另一种是外显方式。内在涵义是通过室内整体的环境氛围、室内环境心理感知、室内意境呈现出美感；外显方式是指运用形式美法则—适度、均衡、韵律、和谐，通过形式的外显方式呈现出美感。

1. 室内整体环境氛围。室内整体环境氛围是室内环境呈现给人们的总体印象。不同功能、性质的空间应该具有不同的性格内容，即具有一定的个性特点。不同个性特点的空间会让人们产生不同的印象，如活泼、庄严、典雅等。在室内环境设计实践中，空间类型复杂多变，从整体到部分再到每一个细部，都可能形成一定的氛围或是影响氛围的倾向及空间的个性。设计实践时，设计师应从空间的性质、用途、使用对象以及营销策略等方面去思索定位，以创造出不同感受的环境氛围。就像小型雅间需要亲切、温馨、典雅、轻松的气氛；宴会厅需要热烈、欢快的气氛；大型会堂则是庄严、宏伟、端庄的气氛。即使同是中餐厅，由于对象不同，其室内氛围也各不一样，如婚礼用的中餐厅，室内环境设计应具有喜庆、祥和、热烈的氛围；风味餐厅则应给人们朴实和亲切感、富有生活气息。

2. 室内环境心理感知。室内环境设计不仅仅是满足使用功能，更重要的是创造一个室内生活环境，能使人在视觉上和心理上更具享受性。室内环境的心理感知和感受是客观存在的，它是指空间环境作用于人的感觉器官所产生的心理反应。就一般心理过程而言，人的感觉、知觉、认识、想象、思维、情感、记忆等心理过程是每个人面对特定空间环境时都会产生的心理反应，进而才会产生对室内环境的感知评价，如美感、新奇感、舒适感、恐惧感等。不同年龄、不同性别、不同职业、不同信仰、不同民族、不同地域的人，对环境空间也必然各有其不同的心理反应和标准。研究个性心理，可以为有针对性的空间创意或设计目标提供科学依据。

设计师要学会研究人的认识特征和规律，研究人的情感意志，研究人和环境的相互作用，运用各种理论和手段去冲击和影响人的情感，使其升华，以达到预期的效果。如利用景物与背景的反差，反差越大，人的感知力就越强，室内环境处理上应是互相衬托、主次分明。宾馆中庭的瀑布、喷泉、上下穿梭的观光电梯、跳跃式的灯光都是因为新奇或动态的物体易被人感知，能引起人们的极大兴趣而产生艺术感染力的。视觉具有先决性，由于人的视觉范围的渐进性，人们对环境的印象总是由一个个的小片段组成，只有先确定流线才能决定每一个“流线片段”上的画面，由一个个画面构成一组组引人注目的风景。

在室内环境设计中应用联想的手法来影响人的情感，以扩大人对环境的感受深度和丰富理解。如触景生情的手法，就是利用人们对环境触景生情的心理，唤起人们熟悉的潜意识心理感觉。

约翰·波特曼曾说：“如果我能把感官上的因素融会到设计中去，我将具备那种左右人们如何对环境产生反应的天赋能力，这样，我们就能创造出一种为人们所直接感觉到的和谐环境。”从中我们可以得出这样的结论：人对环境空间的感知是非常直接的，不需要经过太多的理性分析，因此，研究人们的心理感受对环境设计是重中之重的事情。

人们对环境空间的感知能力是多层面、多角度的，包括空间尺度、比例、分隔、秩序、色彩、体量、光影等视觉元素，还包括听觉、嗅觉、触觉等其它元素。室内声场、光环境的塑造、绿色植物的清新空气、鲜花陈设品配置出的甜美温馨气息、不同界面材质触感等都构成了室内环境心理感受的要素。对于这些要素，在室内设计中应综合考虑和评价，注意相互间的统一与和谐，从而创造出空间环境的整体美感，提高室内空间的使用效益。

3. 室内意境。室内环境设计是为人而设计的，人是环境存在的主体，人不仅有生理需求，更有着心理需求。在室内环境中，心理需求的满足，需要人与环境进行新的交流，从而让人体验到各种心理感受，如舒适、快乐、宁静、宏大、端庄等。因此，室内环境设计就必须创造出空间中的意境。

室内意境是室内环境所直接体现的创意构思、意图、主题，是室内环境中精神功能的高度概括，是一种蕴藏在感性形式之外的、能引起人无限深邃的思索和联想，给人以某种启示或收益的设计艺术美。

室内环境中的意境并非静止的，而是流动的，它是在一个主题下的多种美感共同作用的结果，它是最能体现出意境流动感的设计。素有“壶中天地”之称的中国园林艺术就是空间流动意境创造最为典型的代表，它通过门、窗的隔、对、借来突出景点，又通过水、廊的运用来连缀景点，使其串连成为一个整体。曲径通廊、小桥流水不仅使景观在移步易景的变换之中仍然保持了一气呵成的流畅，更重要的是在展示的动态中，在四维的时空中，彰显了中国园林无尽的魅力。如何使静态的空间环境化静为动，静中有动，从而丰富空间的内涵，是室内环境设计必须追求的目标之一。

室内环境的总体意境最终是对文化的反映，也就是说，意境的本质是文化的体现。文化是人类社会发展进程中社会意识所积淀下来的精华，从各个方面和层次来说，它都是设计创意灵感的重要源泉。因此，设计美的意境归根到底是从文化中产生出来的。一般将文化划分为三个层次：其一是文化情调。它是设计中最为感性直观的要素，也是表层的要素。它表现为一种模糊的、印象化的文化趣味。其二是文化心理，它是指设计中弥漫在某个群体中的不系统、不定型、自发的文化意识，如民俗习惯、信仰和崇拜等。最后是文化精神，它是一个民族、一个社会的一切文化领域和文化现象具有普遍意义的精神文化成果。文化精神已经成为民族、社会赖以生存的精神支柱和不断发展的动力。故宫建筑的理性精神、日本建筑的道禅色彩都属于文化精神层面的体现。

室内环境的意境是通过室内空间的布局、家具器物的样式、材料质感的搭配以及界面造型的选择等一系列环境设计来形成空间的整体美，营造出空间的意境美感，使人深深地感觉到设计内在的个性、情调、品位等内涵。它是设计师通过文化、科学、技术、生产各种系统要素整体化的联系，心理学、人体工程学、人文科学的相互渗透，以及自然因素、人和社会因素的综合，而体现出的一种社会过程。通过室内形态所表现出来的客观实在的“景”，唤起人们的愉悦之“情”，这个情景交融的过程就是室内环境设计意境美的生成过程。

此外，室内环境设计中运用最多的形式美法则包括：适度美、均衡美、韵律美及和谐美。

综上所述，室内环境设计中的艺术性关系到如何去塑造人的精神和灵魂，这是室内环境设计的宗旨，是新世纪、新时代对室内环境设计专业的要求和呼唤。只有提高室内环境设计中的艺术品质，才能为人们创造出更美、更优雅、更舒适的室内环境。

参考文献：

室内环境艺术设计范文第2篇

1 剪纸艺术的发展历程

剪纸艺术是指通过对纸张的雕刻、镂空而形成的艺术作品，我国真正意义上的剪纸艺术是从东汉蔡伦改进造纸术使得纸被广泛应用之后逐渐形成的。在我国原始社会、商周时期陶器和青铜器被广泛应用，我们的祖先在这些器物上运用大量的纹饰作装饰，实际上就为剪纸艺术的形成打下了基础。魏晋南北朝时期，人们对于纸张的应用更加广泛，剪纸作品开始出现。目前我国发现的最早的剪纸作品就是魏晋南北朝时期的五幅剪纸，根据出土的剪纸实物可以看出这一时期剪纸艺术已经日趋成熟，对称、构图技法都已出现。唐宋两代是我国剪纸艺术的繁盛时期，这一时期出现了专门的剪纸艺人，而且剪纸艺术开始应用于瓷器、花灯的装饰中，为以后剪纸艺术的发展奠定了技术基础。到明清时期，剪纸已经走入寻常百姓家中，与人们的日常生活和节庆活动联系更加密切。近代以来，我国的剪纸艺术也是呈发展的趋势，特别是进入新世纪，国家更加重视剪纸艺术的保护和发展。剪纸艺术悠长的发展历程、丰厚的文化底蕴和新时代的需求为剪纸艺术应用于现代室内环境设计打下了基础、开辟了道路。

2 剪纸艺术的特点

在室内环境艺术设计中运用剪纸元素必须要清楚地认识剪纸艺术的特点，才能真正将传统的剪纸艺术融合现代室内设计方法，实现室内环境艺术设计的创新和突破。

2.1 平面化与延展性

剪纸艺术一般是靠刀在纸张上的刻画，刀刻技术的施展需要平面纸张的支撑，这就赋予了剪纸艺术一定的平面化特性，这为剪纸艺术应用于室内环境艺术设计提供了可行性。而随着剪纸艺术的发展，剪纸技法越来越丰富、高超，人们把“剪裁”与“刀刻”相结合，丰富了剪纸作品的形式，使得剪纸作品更加立体、更有层次，这也使得剪纸艺术拥有延展性，在平面剪纸中增添视觉的立体感，使得剪纸艺术的变现形式、表现内容更加丰富多彩。

2.2 想象性与写实性

剪纸艺术来源于人们的日常生活，因此它表现的主体是生活化的，具有主题上的写实性，这也是剪纸艺术不断发展、创新的根源。例如，剪纸作品《男孩弓箭灯笼》，构图中主要包括男孩、灯笼和弓箭三种，这些都是生活中常见的，而且作品写实，将男孩的活泼、可爱剪得栩栩如生，烘托了节日或庆典的氛围。还有古代人物剪纸也通常将人物的外形、神态刻画得非常真实。但是剪纸艺术还有一种艺术变现形式――想象性，它也是剪纸艺术发展、创新的重要因素，剪纸人丰富的想象力的运用使得剪纸作品更加生动、形象。例如，以龙、凤为主体的剪纸作品，将客观不存在的龙、凤刻画到纸上，再增加鲜明、生动的色彩，能够更好地表达人们“龙凤呈祥”的美好祝愿。剪纸艺术想象性和写实性的特征为室内环境设计提供了更多审美理念方面的启发。

2.3 寓意化和类比性

剪纸作品中选择的图形、颜色并不仅仅代表了图案本身，而是在千百年的文化积淀中赋予了其特殊的文化含义。人们在看到剪纸图案后就能联想到其背后深层的意义。例如，“连年有余”的剪纸中就取莲与连的谐音、鱼与余的谐音，而此后莲花和鱼的图案在剪纸中也就带有了美好祝愿的意义。在“英雄得志”的剪纸作品中，也以鹰衔花枝来类比，代表人们美好的祝福。剪纸艺术作品中的寓意化与类比性代表了中国传统的审美旨趣和心理寄托，这对于我们现代室内设计中的图形运用和设计有一定的借鉴意义。

3 室内环境艺术设计中的剪纸艺术应用及其原则

3.1 剪纸艺术在室内环境艺术设计中的应用

（1）剪纸艺术在室内墙体、地面中的运用。墙体和地面作为建筑的主体结构，在室内面积中占有很大比例，是室内环境艺术设计的最重要方面，再加上墙体和地面颜色单一，需要加入剪纸艺术中的元素进行补充。例如，在酒店大堂中的墙体设计过程中可以根据墙体面积贴、挂一些装饰物，或在墙角设计一些纹饰进行点缀，并在设计中融入剪纸中的图案具有和象征、寓意性的特点，不仅能丰富空间设计的美感，还能提升室内装饰的品位和情调。在地面的装饰设计中同样可以加入剪纸艺术中的元素，如在家庭室内地面装饰中加入小块有纹饰的地毯，不仅能使居住环境更加舒适，而且还能起到非常好的装饰作用。

（2）在室内陈列物品中的应用。室内主体空间设计完善后，最重要的设计就是室内所摆设的物品。在这些物品中最多，也是最重要的就是家具的装饰与设计。现代社会人们对于家具的要求不仅仅只是实用，还必须要在此基础上进行一定的装饰。剪纸艺术既拥有平面造型的特性，又可以在设计中突出层次感，因此在家具陈设中加入剪纸艺术的图案造型理念，能更好地满足人们对家具设计的要求，“拓展了家居用品的表现空间”。[2]在室内环境设计中还要重视其他一些摆设的装饰、设计，如花盆、瓷器和一些纺织类的物品。剪纸中细腻的构图和笔法为这些比较小巧陈列品增添了更多柔美、古典的气息。

（3）在屏风中的应用。屏风等分割空间的物品在室内设计中起到分隔、调节、美化的作用，它在室内装饰、设计中的应用由来已久。在装饰、设计屏风时，其构图、笔法不仅可以借鉴剪纸，还可以运用剪纸艺术中的镂空技法，这样可以增添屏风的美观性，同时也能够提升居住环境的品位。

3.2 剪纸艺术在室内环境艺术设计中的应用原则

（1）传统与现代性的结合。剪纸艺术具有很强的民族性与传统性，它是剪纸艺术生存和发展的重要根源。因此在室内环境艺术设计过程中运用剪纸艺术时要抓住剪纸艺术的传统性，将其平面性、寓意性、想象与写实性和现代设计理念、手法相结合，既要提升设计的审美性，也不能丢弃其传统性、民族性。更重要的是要具有创新精神，使室内环境艺术设计中的剪纸艺术应用更具时代性。

（2）突出其人文性。室内环境艺术设计根据时代的发展一直在变化，但其最重要的设计理念一直没变，那就是人文性。所以在运用剪纸艺术时，一定要使色彩、构图及技法的应用符合人的视觉、情感、心理的需要，同时要注重加入人文性的理念，在提升视觉享受时，提高室内环境的舒适度。

室内环境艺术设计范文第3篇

关键词：室内设计；室内陈设；陈列；布置；摆设

中图分类号：J525

文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2012）14-0052-01

一、室内陈设的类别

（一）实用性陈设

以实用使用功能为主的陈设品。主要是指家具、灯具、织物等。它们都有自身的功能，是室内陈设艺术中重要构成。

（二）装饰性陈设

以观赏性为主的陈设品，不仅体现一个人性格爱好、修养品味，还是自我表现的方式。它们自身没有实用价值，只作为观赏。这类陈设品具有艺术趣味和装饰效果，精神意义和纪念价值。

二、室内陈设布置范围

（一）固定陈设

室内环境中的地面、墙面和天花板为固定陈设。地面材料分为硬质和软质。包括石材、塑材、木质、瓷砖和不同类型地毯。墙面在室内环境中有分隔、维护、隔声功能，装饰材料为抹灰、壁纸、织物等。天花板我国传统就有藻井、斗拱、彩画等。固定陈设在室内环境中需合理充当好配角。

（二）家具陈设

家具是室内设计中一个重要构成部分，它们满足人们生活所需，追求视觉审美的陈设物。使人们生活舒适、便利，还可以节约空间。

（三）织物陈设

织物对室内的格调起了很大的作用。织物主要包括地毯、帘、家具铺盖物、床上纺织等。由于在室内的使用面积较大，所以除了使用要求外，他的色调、材质、图案、格调品味对室内陈设起很大影响。

（四）植物陈设

植物大到高入参天的大树，小到小瓶插花盆景。运用蓬勃生命力的盆栽和盆景插花来美化、装饰空间。提高空间利用率，充实丰富空间层次，增加自然气息。

（五）饰品陈设

饰品又为摆设品，视频陈设范围很广，种类繁多。它们在室内环境中起视觉效果，促进人们生活环境的性格品味和艺术品味。不仅观赏还能陶冶心情。

三、室内陈设在室内环境中应用

（一）丰富空间形态

固定陈设给室内空间创造了第二次空间，利用室内陈设艺术设计可以重新划分空间，使更加充满生机和人情味。利用地毯、家具、植物、屏风等创造出的新空间，不仅增加独立性和私密性，而且使其功能合理，空间层次感增强。

（二）衬托环境氛围

空间环境除了美观、舒适外，最重要的还是要有特定的氛围。而不同的陈设品衬托出不一样的空间环境氛围。然而就形成了各种不同的空间环境气质。这些都离不开室内陈设艺术设计的打造。

（三）改善柔化空间

现代设计中人们强烈寻求自然的柔和、舒适。陈设艺术设计使空间与大自然相融合，陈设品让沉闷、呆板、无生命力的空间赋予起死回生的效果，增添自然气息。

（四）深化空间主题

不同时期的文化都影响着陈设设计的不同文化内容，然而就形成了各式各样的陈设风格。这些演变也影响陈设设计风格的演变。利用陈设艺术设计的造型、色彩、质感、加强室内环境不同风格。

（五）突出个性特点

陈设艺术突出自我个好的特点。不同类型的空间环境对陈设物品要求也不相同，它是居住主人的特点和爱好。例如：有人喜欢动物，往往会陈列许多动物照片和玩偶；喜爱运动的人房间就会摆放运动器材；爱好古玩的人，会在房间摆放收藏古董。这些陈设品显示出主人的自身个性和修养习性。使室内保持清新动人的气氛。

总之，室内陈设艺术设计所用范围广泛、内容丰富多彩、风格多样化，是室内设计中不可分割的重要组成部分。它是室内空间环境内涵和气质的营造者，以视觉来传递精神品质和生活内涵，美化空间环境，增添自然气息。根据环境、功能等因素，从艺术性和个性两方面设计出高舒适度、高品位的空间环境，体现出屋主的文化素养，达到陶冶怡人的效果，有益于居住者身心健康。然而合理的选择和搭配陈设品，正确的发挥其作用，必定能创造出更多美好的室内环境空间，给人们的生活带来美的享受。

室内环境艺术设计范文第4篇

[关键词]建筑设计 室内环境 艺术设计 人才培养 创新意识

室内设计是运用艺术的手段对人们生活环境进行的物质改造，从而实现美化环境的作用。建筑的室内环境艺术设计是指人们对营建美好的家居生存环境的追求，逐步到提高对工作环境、休闲环境以及其他生活环境的设计要求，这不仅是人们生活物质水平提升后的体现，也是人们对精神追求的必然发展规律，特别是对于美好生存环境的追求是人们生存的基本要求，建筑内的环境与人们的生活息息相关，直接影响着人们的审美、心情、生活质量以及生活情趣，因此创造良好的建筑室内环境的艺术设计，培养专业的设计人才迫在眉睫。

一、我国建筑室内环境艺术设计教育的理论基础

改革开放之后，各种思想不断冲击着传统的教学理念。受到国际各种先进理论、设计理念的影响，我国环境设计的业内人士开始意识到室内设计不是简单的理论借鉴与堆砌，经过初期的环境艺术教育的探索阶段，逐渐摸索出一条融合哲学、艺术、物理、心理等多学科的设计教育理论，此时的室内设计风格多样，并且注重对设计功能的开发，重点突出了人文情怀。随着社会分工的不断细化，人们对艺术审美的要求不断提升，因此对建筑室内环境艺术设计人才的要求越来越高，原本属于精英教育的设计师培养已经无法满足社会对设计人才的需求。虽然我国的室内环境艺术设计教育起步晚，但是发展仍然很迅速，特别是近些年来房地产事业的不断发展，我国室内环境设计迎来了发展的黄金时期。

二、我国建筑室内环境艺术设计培养人才的定位

纵观中国建筑室内环境艺术设计教育的发展历程来看，室内环境艺术设计教育虽然来源与外国文化的教育模式和教育理念，但是随着在中国文化土壤上的发展与传播，是室内环境艺术设计的教育满足了国民对生存环境品质的追求，特别是经过多年的教育探索，目前我国需要发展能够突出我国民族个性、民族精神、民族文化的环境空间设计能力，因此我国在建筑室内环境艺术设计培养人才的教育定位上面要随时适应时代的发展，促进我国艺术设计人才在国际社会中的竞争能力。

三、目前我国建筑室内环境艺术设计教育的发展现状

目前我国绝大多数的综合院校以及理工类、建筑类、艺术类甚至农林类的院校都开设了建筑室内环境艺术设计类的专业，随着室内设计热度的增加，很多高职类、中专类院校、电大、成人教育也都开设了相关教程，随之而来的是大量专业毕业生的层次不齐，教育精力不足，使社会需求与专业人才无法构成良性的发展关系，这些问题的出现需要广大室内环境艺术设计的从业者、教育者予以冷静的分析与思考。

1、艺术设计理论与实践关系的研究问题。中国式教育历来侧重对理论的学习，而忽视对理论的深入研究、理论与实践的转换能力的培养，这种教育思想不仅影响了学生能力的培养，同时也阻碍了艺术设计教育的发展。因此，建立具有创新意识的建筑室内环境艺术设计的教育理论和系统的教学体系，对构建人才的培养计划十分重要。

2、未来发展问题。从目前我国建筑室内环境艺术设计人才的培养趋势来看，我国的艺术设计教育仍处于发展的初期阶段，很多教育理念都不成熟，特别是随着近几年来高校的不断扩招，很多学校没有充分考虑对人才培养的可投入资源的分配问题，没有形成系统的人才培养规划，对学生乃至整个室内环境艺术设计专业的未来发展目的盲目，这样不仅不利于行业的未来发展，也使人才培养事倍功半。

3、师资队伍的建设问题。艺术设计是对思想与技术都有严格要求的双标准专业，很多行业的优秀人才没有到学校进行教育活动，而各高校的专业教师虽然有着丰富的理论知识，却缺少行业的实践经验，这成为建筑室内环境艺术设计专业人才培养发展的障碍之一。

四、优化我国目前建筑室内环境艺术设计人才的培养策略与对策

1、正确认识时展的背景。21世纪是信息快速发展、告诉交流的时代，因此为了优化建筑室内环境艺术设计人才的培养计划，必须进行充分的准备，正确看到全球经济一体化与文化交流的时展背景，不断与国际先进的艺术设计教育进行交流，加强对现代新技术的学习，将先进的教学理念、教学方法、教学内容引入到课堂教学中去，将时尚因素与我国的传统文化进行有效的结合，继承我国传统文化中关于装饰设计的精髓，使我国建筑室内环境艺术设计人才与时代接轨的同时能够保有自身的文化特色。例如在培养建筑设计人才的时候要鼓励他们及时发现国际市场的变化趋势，同时关注国内外各种关于建筑设计等方面的比赛，通过比赛与实践达到检验设计能力的目的。

2、深化设计专业教学内容与教学理念的改革。为了使建筑室内环境艺术设计的教学发展跟上科技发展的速度，必须在教学内容、教学理念上进行革新，积极引进国内外先进的设计理念与设计趋势，通过学习优秀设计作品总结成功经验，不断去其糟粕、取其精华，把设计教学的具体内容落实到与教育管理、实践教学相适应的课程体系中去，只有将教育工作落到实处，才能推动建筑室内环境艺术设计人才培养的具体实施，从而促进整个学科的教学工作的改革。通过定期举办建筑室内设计交流会、带领学生到实地进行考察分析，不断完善教学内容和教学方式，扩大学生的设计思维与设计视角，特别是目前很多电视台都引入了室内设计真人秀节目，在激烈的游戏竞争与能力考验中锻炼紧急处理事情的能力，而丰厚的奖品对于参赛者来说也是一个很好的帮助。

3、调整师资结构。师者，传道受业解惑者也，师资队伍的水准是推动建筑室内环境艺术设计教育发展的前提和保障，师资队伍能力的好坏直接影响了人才培养的全过程和学校的办学质量，所以建设与经济社会、社会发展相适应的师资队伍，完善现有教师的实践技能与知识结构迫在眉睫。每一个高校都会有本专业独特的发展方向和发展优势，通过定期的教师交流活动，促进信息的交换、深化，为广大建筑室内环境艺术设计专业的教师进行具有创造性的“头脑风暴”，激发教师的创新意识，并用这种良好的精神状态影响带动设计专业的学生。除此之外从专业的建筑装饰设计部门聘请具有丰富经验的专业人士定期与学生进行交流，传达最新的行业资讯，各个院校通过资源共享，联合创办建筑室内环境艺术设计教育培训班，聘请国内外的专家进行授课，使设计专业的教师在不断的学习中完善自身的知识结构，从而提高教学水平。

4、加强对学生设计能力的培养。社会对建筑室内环境艺术设计专业人才的要求之一就是具有较强的实践操作能力，对学生的综合素质要求比较高，因此在培养的过程中在培养学生基本设计技能的同时，充分考虑社会对人才的具体要求，实现教育的前瞻性和预见性，也要注重激发学生的操作能力、创造力与创新能力，给予学生更多的实习机会、实践机会，形成理论与实践之间的有效转换。

5、建立系统的人才培养体系。建筑室内环境艺术设计的发展并不是孤立的，在发展艺术设计教育的同时还应带动多层次的人才培养计划，建立能够满足社会多层次需求的人才教育体系。例如在做好建筑室内环境艺术设计教育时，也要加强对群众审美情趣发展的分析，根据需求的变化调整设计理念，这样在完成设计工作之后，会得到社会的认可，实现自身事业的价值。

6、完善竞争机制。有竞争才能有压力，有压力才会有动力。建筑室内环境艺术设计行业发展势头越强劲，行业内竞争压力也就越大，在培养优秀设计人才的过程中要合理利用竞争机制，充分调动学生的积极性，督促他们保持最具有设计活力的状态，从而设计出具有影响力的作品。为了完善竞争机制，学校应该对选的人才给予充分的重视，根据实力优先提供就业机会或者出国深造的机会等等，提高竞争的成效。但是需要注意的是保证竞争的良性发展，否则过度的竞争压力会打消学生的设计激情，影响学生事业未来的发展。

7、构建理论、实践、就业一体化发展的培养机制。对于理论的学习是人才培养的初级阶段，对于建筑室内环境艺术设计人才的培养，理论只是培养机制中的一部分，更重要的是加强对实践能力的培养，建立从理论学习、实践操作、优化就业的培养机制，学校可以利用自身人才与教育的资源，积极组建由师生共同管理的设计室，帮助学生在学习理论后能够及时落实到实践中，并且能够接触到最前沿的设计团队中体验设计的乐趣。

我国建筑室内环境艺术设计教育工作的改革和人才培养计划的发展任重而道远，需要社会艺术设计教育者和从业者们的不断奉献与探索。社会对建筑室内环境艺术设计人才的需求呈现多元化的趋势，室内环境艺术设计的教育在依托中华传统文化的基础上不断融入先进的设计理念、设计元素、设计风格，形成独特的民族特点，同时做好教育人才的培养定位，综合各学科的教学资源，建立独具特色的艺术设计教育体系。

参考文献：

[1] 王雁燕，丛龙强，孙歌.关于大连艺术学院环境艺术设计专业人才培养的分析报告[J].艺术教育. 2009（01）

[2] 吕耀华.环境艺术设计专业课程改革设置――培养高技能应用型设计人才[J]. 上海艺术家. 2010（01）

[3] 江浩.环境艺术设计专业视野下――实践类人才培养模式的思考[J]. 包装世界. 2010（01）

室内环境艺术设计范文第5篇

关键字：室内环境艺术设计、室内设计风格

Abstract: the environmental art design is to point to the aesthetic concept according to the human senses of space art model. Along with the development of economy, people's material life demand basic satisfied, and began to higher level of spiritual pursuit. Indoor environment design is to satisfy people's space space such as comfortable, fashionable feeling, it incorporates architecture and aesthetic art element. This paper, from the reality and the level of consciousness, the environmental art development trend of simple analysis.

Key word: indoor environmental art design, interior design style

中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：

一 室内环境艺术设计概述

室内环境艺术设计多以室内设计为主体，它是一门新兴的学科，它的知识性广、综合性强、涉及相关学科较多从事室内环境艺术设计的工作者需要了解建筑学、人机工程学、力学、心理学、材料学等等；室内设计者借助设计原理依托建筑原始空间格局进行二次加工创作达到使用者物质和精神需求。

二 室内环境艺术设计的风格

室内环境艺术设计多以室内装修设计为主体，而室内装修设计的风格又分为：传统风格、现代风格、欧式田园风格。“传统风格”一般指来源于传统的积淀，室内空间布局、室内颜色运用、陈列摆设等等保持原有的文化内涵。“现代风格”起源于包豪斯设计学院，强调采用新材料、改变原有结构创造新的使用功能、注重室内设计遵循自然法则坚持以人为本的设计新理念。“欧式田园风格”主要体现在使用者对高品位生活向往的同时又对复古思潮有所怀念，让使用者感受到舒适自然，体现悠闲自在的感觉，表现出一种充满浪漫的向往，就好比陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”的意境，这就是室内设计师为使用者所追求的一种安逸、舒适的生活氛围。

在社会发展中对室内设计师的能力要求：

进入21世纪以来，我国总体经济实力增长较快，国力渐强，社会高度发展，人们对室内设计的认识有所不同要求室内设计师具有好的空间想象力；思维敏捷；具有创新意识和较强的沟通能力；动手能力强；富有团队协作精神。具有较系统的专业基础理论知识，良好的环境整体意识和综合的审美素质，掌握系统设计的方法与技能，具有创造性思维和综合表达的能力。对传统、 现代风格 的设计典型融会贯通，掌握室内空间造型、界面装修设计、 陈设艺术设计 的基本方法。

在现阶段情况下，为完成一个好的项目规划要求室内环境艺术设计师需要能熟练使用以下几种软件工具：

1、 PHOTOSHOP :世界顶尖级的图像设计与制作工具软件.无论你是从事 平面艺术设计 ,摄影,多媒体,影像制作,还是网页,都可以用它进行艺术创作.

2、3DMAX效果图以室内外效果图为主，掌握 3DMAX 各项基础知识。三维效果设计与制作；三维图的建模、材质、灯光、场景、渲染、后期处理技巧。

3、AutoCAD学习AutoCAD，掌握 施工图 的识别、创建技能。

相应的学习科目: 素描 、色彩、 建筑速写 、构成学、测量学、室内制图、效果图技法、摄影、装饰结构与材料、风格流派、家居 空间设计 、办公室空间设计、 商业空间设计 、模型制作、 景观 建筑设计、环境 景观设计 、植物配置、模型制作、 园林规划 与设计、景观设计 表现技法 、 计算机辅助设计 、景观工程技术、经济学概论，管理学概论、工程估价，环境艺术设计概论、 色彩构成 、立体构成、平面构成等

三 室内环境艺术设计的发展前景展望：

首先，室内环境设计需体现“自然”感。现代化建设与设计，对自然界进行改造，使得人们生活在现代城市，而逐渐远离自然界。人们如今对自然界有着强烈的渴望与向往。所以在现代室内环境设计中，必须充分融入自然界的因素，即现代与传统相结合。

其次，室内环境设计需体现出艺术性。人们对于现代室内的建设并不是单纯生活，而是要求室内的物件能够“相处”融洽，体现室内的艺术性，展现整体、统一之美。

第三，室内环境设需体现高度现代化。设计师在对室内进行设计时，应该采取一切现代先进、科学的技术手段，使室内的声、光、色、形能够完美结合，体现出室内环境的高效率、高速度、高功能化的发展。

第四，室内环境设计需高技术与情理化的结合。现代室内建设，必须重视高技术与情理化的结合，让室内既有着高技术的水平，又能让人们在室内感受到人情味。

第五，个性化发展室内设计。随着世界经济一体化进程的加快．室内环境设计出现跟风十分严重的现象，效仿和追大潮成为时尚，室内环境正在走向雷同。所以我们必须打破雷同性，追求个性化发展。

第六，服务型、方便型的室内环境。室内环境设计师在设计过程中，应该融入“以人为本”的理念，室内环境主要是方便于“人”，服务于“人”。

第七，室内设计采用新材料。随着技术手段的不断发展，人们也在对建筑材料、装饰材料进行不断的创新。所以在室内设计中，应该充分利用最先进、最现代的新型材料。

第八，室内环境设计面积大型化。由于人们的空间精神的不断上升，不会满足于居住在小空间的环境里，所以原有的小空间会不断的得到装修和改造。

从上述的发展前景展望中表明，现代室内设计呈现多元化、复杂化的发展趋势。现代室内设计给设计师提出了更高的要求，设计师在未来的室内环境艺术设计中，如何对能力、空间环境的把握，体现人性化的空间，处理好人与环境的关系成为室内环境艺术设计中必须不断摸索和思考的课题。

四 结语

总而言之，室内环境艺术感是人们理想化的追求，也是设计师在未来的责任与要求。所以，室内设计师在应该不断的提高自己的能力、创造力，在设计中充分考虑人们的心灵元素、以人为本，未来的环境设计必然会更有艺术感。

参考文献：