分手后的文章范文第1篇

人类的的语言文字发展的逐渐成熟，并不意味着人类解读能力的提高。很多时候，人们在面对文字材料的阅读理解时，感到非常头痛，无法下手，有的人会理解偏离，失之千里；或者有的人牵强附会，冠以自己想当然的看法，歪曲作者的创作意图。这一切都是非常不可取的。要正确解读阅读材料，除了具备深厚的语言文字功底外，还应该掌握一定的阅读技巧。

我们该怎样来掌握材料的阅读技巧呢？

根据学生的学习特点，结合我多年来从教的经验，本人大致将解决阅读材料的困难的方法归纳为以下几点：1 把握体裁

任何一份阅读材料，我们要做的第一步，就是要把握好作品的体裁。在通读全文以后，在头脑中应该有一个总体认识，清楚该作品属于什么样体裁的文章。因为不同体裁的作品，其表现手法与表达方式等也有所不同。诸如小说类作品吧，其主要是通过塑造人物、安排情节、环境渲染等来揭示作品主题。而这三要素之间又千丝万缕，环环相扣。我们只有把握好文章体裁，才能抓住其特点，从体裁特点入手，不偏不离地分析作品是如何塑造人物，如何安排情节，又是如何渲染环境的，最终挖掘出文章的主题，以及文章背后的现实意义等。又如散文类作品吧，我们主要是通过把握文章线索入手，即该文章主要围绕什么样的事件来展开的。整个事件的开端、发展、高潮、结局等各是什么？整个事件所反映出来的现实意义等。同时，我们还应该注意贯穿文章的感情基础以及文章中的明、暗两线等等，因为这一切都可能成为影响我们判断问题的因素。例如我们在分析都德《最后一课》时，我们只要清楚文章紧紧围绕“课前――课中――课后”这样的一条线索展开，以及暗藏在文章中的爱国主义情感，抓住了这两个要点，那么，在该作品的分析中就不会偏离方向，至少说是不会失之千里的。在诗歌类作品的阅读中，我们应该抓住作家作品背景以及诗歌表现出来的意境，因为作家背景往往对诗歌主题的表达起着至关重要的作用。正如晋.陶渊明的诗作，与当时的社会背景以及作家本人的生活背景密不可分。正是这样，作家目睹一切，有感而发，心潮澎湃，思绪万千，创作出许多让我们叹为观止的、意境深远的不朽篇章。在他的诗作中，无不渗透着对尘世污浊环境的厌恶与失望。除此以外，我们还应该去赏析诗歌的用词、修辞、结构、音韵等各方面的美，即音律美、结构美、意境美。对于戏剧作品，我们要抓住戏剧的矛盾冲突，因为戏剧往往是通过矛盾冲突来推动情节的发展的，正所谓没有冲突就没有戏剧，人物的形象也是通过冲突展现出来。如《雷雨》中，周朴园的狡猾、鲁大海的直爽、正气等性格特点，都是通过矛盾的一次次冲突而逐渐丰满起来。2 反复阅读，挖掘要素

在阅读中，我们不仅要准确把握文章体裁，还要反复阅读材料，挖掘出文章中隐含的关键性要素。要学会归纳与分析，要学会用“某时某地发生某事”与“某人干某事结果如何”的思维模式去思考问题，把握好文章的中心与大意，找出文章的现实意义，使自己的思路不偏离方向。3 注意文章结构

文章结构对于分析文章也非常重要，我们应该注意该文章属于何种类型结构，一般的结构有：分—总、总—分、总—分—总等等，只要把握好结构，作家的思路我们也基本把握了，这对分析文章是十分有利的，另外，我们还应该注意文章中的过渡以及照应，这也是把握文章的关键点。4 分析修辞手法

分手后的文章范文第2篇

关键词：贝多芬；《悲怆》奏鸣曲；演奏手法

中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）14-0076-02

路德维希・范・贝多芬（1770-1827年）是享誉世界的维也纳古典音乐三巨头之一，他不仅是技艺高超的作曲家，更是卓越的指挥家和演奏家。

贝多芬的一生坎坷多舛，历经各种身体和心灵的双重磨难，最终创作出后人难以逾越的大量作品，包括交响曲、钢琴奏鸣曲、小提琴奏鸣曲、歌剧、弦乐四重奏、清唱剧以及艺术歌曲等。

他的作品内容深刻、戏剧性强烈，成就非凡，成为音乐史上浓墨重笔的一道风景，尤其是他在奏鸣曲上的成就，这些作品对音乐的发展有着深远影响，被誉为音乐界的“珠穆朗玛峰”。

一、《悲怆》简介

《悲怆》这首钢琴奏鸣曲创作于1799年，此时正值法国大革命动荡时期，人们对共和信心不足，贝多芬对此也是深有感触。

当时他的耳疾使他苦不堪言，此曲不仅体现贝多芬此时期的思想，更是对该作品给予了深厚的感情。

在贝多芬的所有作品中，钢琴奏鸣曲无疑占有突出地位。《悲怆》奏鸣曲是贝多芬早期最主要的代表作品之一，带有典型的浪漫主义气息，反映出贝多芬身上浓郁的个人情感特质。

标题性音乐作品是作曲家个人情感最直接的体现。因此，在《悲怆》这首钢琴奏鸣曲中，贝多芬倾诉的是自己对社会、时代的一种体会和感悟。

为了更好地表现出上述这种体会和感悟，必然会在《悲怆》的创作中，采取和以往不同的手法：扩大作品音域，加大力度对比以及突强、很弱力度的把握等。

在作品结构内部加强对比，特别是展开部与首位部分的对比。

因此，音乐学界多把《悲怆》奏鸣曲看成是贝多芬早期创作的一个里程碑。

二、贝多芬《悲怆》第一乐章演奏手法

纵观贝多芬一生，“平等”、“博爱”、“自由”等思想对其印象颇深，其多数作品也深深体现这这些思想。因此，要想准确演奏好第一乐章，必须对其情感把握透彻，力争做到淋漓至尽。

吕文军认为：“要弹好这首奏鸣曲，那就需要从触键及音色、力度处理、节奏与速度、情感把握与处理等进行分析。”

因此在弹奏时要注意这几方面的把握。

引子的演奏是非常重要的，不能表现为松散的演奏，而是要做到极端严肃的处理和绝对准确的节奏。

第一乐章（见图1）的开始部分。C小调，左右手一致的节奏型，特别是长短组合式的附点节奏，给人以强烈的深沉、肃穆感。在演奏时，要吸住气，做到每一个和弦在下键时扎实有力，像叹息一样，不能随心所欲。刚开始，右手力度记号标记fp，笔者认为这里的f应该弹出sf的感觉，然后再弱下来。力度控制要非常到位，强弱对比要明显，弹出极为悲怆的感觉，才能表现出辉煌而不失细腻。

慢板序奏转至辉煌快板的第一乐章，多方面体现了贝多芬热情、奔放又略带轻快的气质。因此在速度把握上，除了慢速的引子外，其他部分都应该以快速为主，以绽放辉煌、灿烂的音像效果。

左手八度连续震音（见图2）要求演奏者扎实的基本功，指尖贴键，手型始终保持在一个八度状态。右手旋律演奏要注意前弱后强的力度变化，并突出直线向上的奔放气质。因此，演奏者手腕必须彻底放松，加上些许的踏板，以加强演奏效果。而且笔者认为在练习这首奏鸣曲的时候，对于左手八度的震音一定要多加练习并分手练习，这样在弹奏的时候才能得心应手。

三、贝多芬《悲怆》第二乐章的演奏手法

第二乐章和第一乐章形成鲜明对比，一静一动，一柔一刚，右手如歌、舒缓的旋律，左手流动、精致的节奏，深刻表现了作曲家细腻的情感。吕文军认为“第二乐章是如歌似的慢板，祈祷气氛的抒情乐章，因此整个乐章的触键都是非常柔和的、舒缓的，琴声要非常的整齐。”

笔者认为，在弹奏时，触键的准确是非常重要的，不能因为手指的疏忽而改变音色，或者是漏音。必须准确无误的表达出力度、速度记号所表现的情感。

图3谱例中，p和pp力度不仅要做到琴声音量小，还要具有静谧的感觉，这就需要演奏者在力度上有非常好的控制，不能因为想要弹弱就弹不出钢琴的声音，更不能只为把音弹出来而不管音出来后的情感表现。

第二段从38小节开始，左右手相互交替的三连音，要求演奏者做到节奏上的准确，弹出三连音的效果，第二乐章笔者认为没有什么演奏技巧，主要是要求演奏者能弹出抒情的感觉，在情感表现这一块要做好。

四、贝多芬《悲怆》第三乐章演奏手法

第三乐章是快板乐章，较之于前两个乐章，其情绪转为活泼、乐观。所以其速度应该是轻快而愉悦的。王森林认为“要演奏好贝多芬第三乐章要注意到三个难点：（1）要把握好对三连音的控制；（2）力度的对比和变化；（3）在弹奏这首曲子时要从头到尾一气呵成，要用延绵不断的气息来弹，即使分句时也要保持气息的连贯。”

《悲怆》第三乐章的速度是快板，速度较快。所以笔者认为在刚开始练的时候，一定要慢练，越慢越好，把握好对三连音的控制。不少人认为第三乐章与第一乐章相比，分量明显不足。但笔者认为第三乐章独具了浓郁的歌唱特色，充满了戏剧性，节奏型也非常丰富，是整首奏鸣曲不可忽略的一部分。因为它的节奏型非常丰富，所以要求演奏者练习时要清晰准确的演奏好每一个音，熟练到一定程度后，可以运用瞬间触键，在速度上有效的把握。第三乐章的触键和第一乐章相似。刚开始的三个跳音一定要把握好。在进行练习跳音时，可用断奏提起、落下的动作分别训练手臂的下键、离键，并渐渐将时值缩短。同时要求手腕、手臂做到时刻都处于放松的状态，利用手指的反弹力迅速离键，按照此法坚持练习，效果是非常明显的。要表现出来p的效果，左右手力度必然是不一样的，刚开始练习时，需要分手练习，掌握好左右手的力度。

第1―17小节右手主题的主旋律用p控制，歌唱性的，装饰音要弹得轻巧，有把握且速度要快。见图4：

第37―43小节是第一个主题的结束，轻盈的旋律转而逐渐变得急促起来。因此在弹奏时，左右手的交替、互动必须连接紧密，不可以出现断裂、松懈感觉。第54―61小节是一个连接，并转回主调c小调，最后的下行音阶，要求流畅快速的弹奏出来。同时不可忽略的是，必须爆发出那种愤怒的情绪。

五、结语

《悲怆》奏鸣曲是贝多芬32首钢琴奏鸣曲中非常著名的一首，更是达到了贝多芬早期钢琴曲之顶峰的杰作。全曲充满了追求人生幸福生活理想以及斗争力量的反抗精神，具有强烈的逻辑思维。

贝多芬在钢琴作品创作上的奠定了浪漫派及以后的钢琴作品创作风格的基础。从以上分析可以看出贝多芬《悲怆》的确是一首不朽的杰作。因此，利用各种技术和手段，演奏好《悲怆》奏鸣曲，深入的理解并调动起巨大的热情，去进行再创造，生动地再现出一个与厄运展开顽强斗争的英雄形象，是非常必要的。

本文系凯里学院学生科研课题“论贝多芬钢琴奏鸣曲《悲怆》的演奏手法”成果，课题编号：x1475。

参考文献：

[1]吕文军.奏鸣曲中演奏特点――以贝多芬《悲怆》为例[J].音乐大观，2013（07）.

分手后的文章范文第3篇

一、关注行文结构

文本细读要求学生对文本进行精读，对阅读理解题，从细处着手进行分析解答。学生对行文结构的关注即是从总体着手，把握文章的结构特点。对于文本细读来说关注行文结构具有粗中有细的特点，然而细节又能统领总体。对于文章行文结构的关注就是在学生细读文本之后对文章进行总体感知。在高中语文教学过程中，教师讲解阅读理解题或者讲授课文文本时，可以先要求学生对文章进行三遍以上的细读，仔细研究文本的行文结构，并把握其特点。例如，在《邂逅霍金》的讲解过程中，细读文本后，我们可以发现文章分为三个部分，按照事情的发展顺序而展开。第一部分是邂逅霍金之前，主人公“我”心怀敬畏，并且很崇拜霍金;第二部分则是主人公“我”与霍金的“邂逅”过程，主人公“我”被霍金坚韧的精神以及他心态平和的态度所感动;第三部分，在邂逅霍金后，主人公“我”对霍金的生活和生存状态产生了深刻思考，并从中得到了人生启示。诸如此类，学生通过细读文本，了解文章的“总—分”“并列”等结构，把握文章的结构特点，如“开门见山”“首尾呼应”“卒章显志”，等等。

二、关注表现手法

表现手法是高中阅读理解题目的重点之一。表现手法，是一种特殊的语句组织方式，利用一些行文措辞，多为作者表达一种意境或者情感服务。表现手法具体包括:烘托、对比、联想、托物言志、咏物抒怀以及叙事抒情等。教师引导学生在细读文本过程中关注文章的表现手法，有助于学生学习“大家之法”，欣赏作者的语言巧妙之处，并以此作为学习的典范，帮助学生理解文章的同时，提高学生的写作能力以及表现手法的运用能力。如在学习沈从文先生的《边城》时，细读文本之后我们会发现，作者描绘了一个清幽、恬静、自在安逸的边城世界，与城市的钢铁水泥森林、喧嚣、嘈杂形成鲜明的对比，“边城”人的淳朴、善良、正直、热情与生活在城市的人的冷漠、麻木、自私、虚伪形成鲜明的对比。除此之外，沈从文在文中对人物的刻画，也不是平常所使用的外貌描写和肖像描写。沈从文对主人公“翠翠”没有采用传统人物刻画的方式，而是让她置身于大自然中，使她的形象与边城的美好风光融为一体，使读者能够感受到她身上所特有的自然美。从这一点上来说，在文本细读的过程中，对表现手法的关注不仅可以把握作者语言的组织方式，了解作者的写作特点，还有助于提高学生的审美素养。

三、关注语言特点

分手后的文章范文第4篇

过渡,是为了保持层次或段落之间的连贯性,使上下文能自然地衔接转换的结构方法。过渡犹如桥梁、渡船或绳索,把两个不同的意思巧妙地连接起来,在文章中起承上启下的作用,使读者能够自然、顺利地由前一个层次转入后一个层次。

过渡的基本类型有二:

一、自然过渡。适用于层次或段落之间联系本来就很紧密,不加过渡性的词、句、段意思的转折也很清楚的文章。例如:叶圣陶的《古代英雄的石像》一文,第一段写“为了纪念一位古代的英雄,大家请雕刻家给这位英雄雕一个石像”,第二段开头写“雕刻家答应下来……”,两段之间联系很紧密,属于自然过渡的典范。

二、加过渡词、过渡句、过渡段的过渡。由于层次或段落之间意思上的转折较大或较多,只有加上过渡词、过渡句、过渡段,衔接才自然。

照应,是指文章内容前后的关照与呼应,是使文章结构更加严谨的重要手段。在行文中,一定要注意到文章前后顾盼呼应。对文章前面提到的人、事、物、问题、原因等,后面一定要做必要的交代亦即照应。文章通过照应,能使所写的事物或问题互相补充,更加鲜明突出,便于读者了解作者的思路和文章内容间的内在联系。

常用的照应方法有三:

一、开头与结尾照应。文章开头提到的内容,结尾遥相呼应,可以给人以首尾圆合、结构严谨的感觉,并能使文章中心更为鲜明,突出。

二、行文中前后内容照应。

三、正文内容与标题照应。标题意思鲜明,行文中多次点题,语不离宗,可使中心突出;标题意思较为含蓄,读者一下子不能了解透彻,这就需要在行文中作出交代。

【牛刀小试】

父亲・大手・胡须

刘柏灵

最亲切的,是父亲那双大大的手和他那硬硬的胡须。

父亲的手,一双大大的手。

我人生的起点是平凡的,这一点在上幼儿园时就已得到了验证。我没有其他小朋友个子高,没有其他小朋友眼睛大,也没有其他小朋友歌声动听……天真的我常常追在父亲的屁股后头问他一个个“为什么”。而父亲总是回过头,用他那强有力的大手把我举得高高的说:“爸爸的女儿是最棒的!”父亲把我放下来后,用他那温暖的大手抚摩着我的头。父亲的回答让我顿时昂起了小小的头颅。而当父亲用那充满温暖的大手拍我的肩膀时,奇怪,我的烦恼、郁闷竟然在顷刻间烟消云散了。“啊,难道爸爸是超人吗?不然,他怎么会有超人的神奇力量呢?”

小小的我,内心装满了好奇。

父亲的胡须,硬硬的胡须。

小时候,父亲硬硬的胡子茬儿是我最害怕的,调皮过后,难免要经历一番“针扎”,那可真是“老虎鼻下的毛――摸不得!”可是,父亲一旦疼爱起我来,让我一样受不起啊!那锋利的胡子茬扎在我柔嫩的小脸上,又痒又疼,我的笑比哭还要难看好几倍,而父亲却搂着我,哈哈大笑……

唉,真是受不了啊……

渐渐地,我长大了,父亲的胡子茬也不再像以前那样锋利了……

忽然有一天,我意外地发现父亲的胡子越来越浓、越来越长了,“为什么不刮掉呢?是没时间吗?还是这样显得很帅,说不定这样长长了像妈妈的辫子一样还可以卖钱呢?”我幼稚地猜想着。

终于,受好奇心驱使,我天真地问妈妈:“爸爸为什么要留长胡子?”“工厂把你爸爸辞了,你爸爸现在没工作,别去惹他。”妈妈的话意味深长……

刹那间,我似乎懂得了很多事理,我知道了父亲不是超人,但是,我又确实相信父亲就是我的超人!

依稀地,我又看见了父亲那双大大的手和他那硬硬的胡须……

点评:

这篇文章总体来看是“总-分-总”结构。由总到分,一语成段,过渡极为自然。“分”的部分又是并列关系,在讲完“父亲的大手”这一故事后,以“父亲的胡须,硬硬的胡须”一句自然过渡到下一部分。简洁而自然的过渡使文章上下连贯,浑然一体。

再说照应。这篇文章的照应是多方面的。

首先是正文内容与标题照应。文章以“父亲・大手・胡须”作为标题,整篇文章紧紧围绕父亲的“大手”和“胡须”来写。其次是行文中前后内容照应。第三段中写道:“啊,难道爸爸是超人吗?不然,他怎么会有超人的神奇力量呢?”第十一段中又写道:“我知道了父亲不是超人,但是,我又确实相信父亲就是我的超人!”前后照应使文章内容前后联系紧密,又深化了主题。再次是首尾呼应,使文章结构紧凑,严谨,再次凸显主题。

【误区警示】

写文章其实就是造一座自己心仪的房子,要讲究结构的完整,内涵的丰富和风格的别致,这样才能使之形神兼备。

有的同学不注意文章的结构,行文时不讲究过渡和照应。不明白没有文题的照应,就会使文章和题目关系松散,也错失了开头点题的良机;没有首尾的呼应,就会使文章结构有失完整与严谨;没有前后内容上的照应,就没有上下连贯的脉络。当行文之中有内容转换时,不讲究自然过渡、上下衔接,这一切都会给文章留下硬伤。

【延伸训练】

修改下列作文,使之有必要的过渡和照应。

1.我下午就要回校了,所以母亲很是重视这顿午饭,做得非常丰盛。开饭了,母亲把好吃的夹到我碗里,我一口口吃下,享受着这一个月才能享受到一次的真实的母爱。猛一抬头,我发现妈妈竟然没有吃,只是一个劲儿地看着我。

“妈,你吃啊……”我抓住妈妈的手。

“吃吧,孩子。”妈妈一手抚摩着我的头,一手把一筷子菜夹到我的碗里。

在车上,似乎妈妈的抚摩和注视还在我的身上,让我感受到无尽的温暖。

2.街角,只有两个人在那儿,还在吵。

“不行,太少了!”买菜的拿起两棵大葱放到秤盘上。秤还是不高。

买菜的又拿上两棵大葱放了上去。秤一下子高起来。卖菜的一把拽下一棵,秤平了。

“你这秤准有问题。这样的葱,五斤准有十二棵!”买菜的不罢不休。

“大姐,可不能随便说话啊。”说着,卖菜的一脸无辜地看着买菜的和周围的观众们。

分手后的文章范文第5篇

一、强者弱之，弱者强之

课文内容有主有次，叙述有详有略，这都由表现文章中心思想的需要而定。教学时如何处理，既要从课文着眼，也要针对学生实际。在课堂教学中，常常是单看叙述的详略来确定处的轻重，忽视了学生的实际。有些课文详写的部分，学生并不感到难懂，略加指点学生就能体会得不错。但是教师往往放不下，不避琐细地加以分析，学生觉得索然无味，所得也非常有限。对于文章略写的部分，又不联系课文的整体去细究，简单化地处理过去。与中心思想相关的内容搞不清楚，学生的体会也难得全面、深入。为了积极处理课文内容，教师应该从认真阅读课文，掌握各部分内容的联系入手。备课时教师应该理清楚课文有哪些内容，是怎样叙述的，与中心思想有什么联系。

下面对《飞夺泸定桥》这篇课文的内容，作个简单分析：这篇课文的内容可以分为四段。中间两段是主要的，是对飞夺泸定桥的整个过程的具体叙述。头尾两段是次要的，是对“飞夺”的作用与意义的简要说明。课文的中间两段各分两层。两层内容也有主次之分。对抢时间的关键性和攻天险的艰巨性，叙述虽不如具体经过那么详细，但是对突出红军不畏艰险，勇往直前的革命精神，有不可忽视的作用。

直接拿教师的理解去教学，还不能完全切合学生的实际。因为学生阅读理解课文跟教师有一定的差异。他们对课文的故事感兴趣。喜欢有具体情节的内容，其它的则不留意。要么粗粗一看，要么跳过去。由于不注意各部分内容的联系，对中心思想也就难得完整而明确的理解。这就要求教师在掌握了课文内容之后，再调换理解的角度，用心体会学的甘苦。

从学生角度来看《飞夺泸定桥》，抢时间与攻天险的具体经过富有吸引力。文章叙述得详细，文字并不难懂，自己阅读可以体会到红军英勇无畏的革命精神。其它内容一扫而过，不甚理解，更不能跟上述内容联系起来。对中心思想的理解就受到限制，学生佩服红军的行动，对于这行动产生的根源与意义却缺乏认识。

调换角度理解，教师与学生理解课文内容的心沟通了，处理起来才能贴近学生的实际。《飞夺泸定桥》这篇课文，课堂上要抓好中间两段内容的理解。这是课文主要部分，具体表现中心思想的，也是学生感兴趣的。抓好了，学生才满足，才有收获。对这两段内容怎样处理，还要细致考虑。两段的前一层都偏重于问题的说明，意思含在词句中，间接地表现中心思想。学生阅读时又不留意，教学时应该加强指导。两段的后一层则相对地减少指导，以学生自学为主。这些内容具体，叙述也比较详细，直接表现中心思想，学生又感兴趣。他们不耐烦教师琐细的分析，希望独立地读一读。有了对抢时间的关键性和攻天险的艰巨性的明确理解，体会红军战斗行动时，学生就能够自觉联系红军肩负的任务和面临的困难。在深入领会中心思想的过程中，提高阅读能力，受到革命理想教育。

在课文中，直接表现中心思想的内容是主要的，也是作者详写的，这正是文章“强”的所在。间接表现中心思想的内容是次要的，也是作者略写的，这正是文章“弱”的地方。如果文章强的地方没有什么难懂的，教师可以减少指导，加强学生的自学。遇到文章弱的地方，学生理解有困难又妨碍了深入理解中心时，教师还要加强指导。这就是强者弱之，弱者强之。

这是把课文的实际与学生的实际结合起来，处理课文内容的一条思路。目的是充分调动学生的积极性，把深入阅读的主动权交给学生。

二、抓住主线，开阔思路

在课堂上，常常是按内容叙述的先后顺序，把文章分成几段。逐段分析之后，总结中心思想。这样从文章的结构入手，是从整体到部分再到整体地处理课文内容的基本方法，但不是唯一的。

文章由词句段结构而成。词句段联系起来反映作者的见闻和感受。把分析文章结构与揣摩者观察、分析事物的思路结合起来，对文章的部分与整体的关系看得深入、透彻一些，处理课文内容的方法就能够灵活。这里结合《鸬鹚》这篇课文来谈。