雨水节气的诗词范文第1篇

我国的清明节在每年的4月5日前后，它既指节气，又指节日。在漫长的岁月中，清明逐渐形成了一些有趣的文化，值得品味。

清明诗 为诗海中的一束浪花，历来文人墨客多有吟咏。宋代黄庭坚的《清明》诗：“佳节清明桃李笑，野田荒垅自生愁。雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。”南宋吴惟信的《苏堤清明即事》诗：“梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”这些清明诗佳句如画，情趣盎然。在吟咏清明诗中，本文由论文联盟收集整理最为人们熟悉的当推唐代杜牧的《清明》诗：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。”诗篇意境迷蒙，自然流畅，余味无穷，堪称千古名诗。

清明词 历代文人墨客不仅写下了大量清明诗，也留下了不少清明词。如南宋黄孝迈的《湘春夜月近清明》词：“近清明，翠禽枝上消魂。可惜一片清歌，都付与黄昏。欲共柳花低诉，怕柳花轻薄，不解伤春。念楚乡旅宿，柔情别绪，谁与温存！空樽夜泣，青山不语，残照当门。翠玉楼前，惟是有、一波湘水，摇荡湘云。天长梦短，问甚时、重见桃根？这次第，算人间没个并刀、剪断心上愁痕。”全词感情细腻，词风柔美，颇有“清明词”多伤感的特点。而宋代词人晏殊的《破阵子》词：“燕子来时新社，梨花落后清明。池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻。巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。疑怪昨宵好，原是今朝斗草赢，笑从双脸生。”跳出了清明词伤感的意境，显得笔调欢快，格调清新，可谓别出一格。有趣的是，有人将唐代杜牧的《清明》诗，改成清明词，更富雅趣：“清明时节雨，纷纷路上行人。欲断魂。借问，酒家何处？有牧童，遥指，杏花村。”也有改成：“清明时节雨，纷纷路上行人，欲断魂。借问酒家：何处有牧童？遥指杏花村。”

清明联 为联苑中一朵奇葩，引人注目。如：“

风起大寒，霜降房前成小雪；日临端午，清明水底见重阳。”上下联虽景观不同，却对比鲜明，可谓构思巧妙，独具匠心。“燕子来时春社，梨花落后清明。”联语既有感时之作，又有应景之对，颇具韵味。“清明高粱小满谷，芒种芝麻夏至豆。”上下联中各道出了节令与农作物的关系，联语化俗为雅，新意迭出，更见工巧。

雨水节气的诗词范文第2篇

关键词：古诗文;叠词;运用

叠词（有的称叠字或叠音词），就其结构方式和表达效果来说都是汉语所特有的。

在上古汉语里已出现叠词的运用。《尚书・尧典》中有“汤汤洪水方割，荡荡怀山襄陵，浩浩滔天。”用汤汤、荡荡、浩浩等叠词来描写洪水汹涌奔腾的气势和浩茫无际的状貌。《诗经》中叠词的运用更为频繁。诸如“桃之夭夭，灼灼其华”“其雨其雨，昊昊日出”“雨雪漉漉，日日消”“风雪潇潇，鸡鸣胶胶”等。用叠词来摹声绘形，表情达意可以达到完美的艺术境界，取得绝妙的表达效果。例如《小雅・采薇》中“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”写征人在还乡路上所遇到的境况而引起的对出征时情景的回忆。他不说自己和亲人的惜别之情，而说路边随风飘拂的杨柳依依不舍。这个“依依”，既写出杨柳随风摇曳的柔美姿态之景，又写出自己和家人依恋难舍之情。这种真情实景的描绘，再加上叠诗和谐悦耳的音节，表达了强烈的艺术感染力，一向为人称道。

据粗略统计，《诗经》三百零五篇中，用叠词者近二百篇。《诗经》以后，叠词的运用更加广泛，如《离骚》有十七处用叠词，《古诗十九首》有三十一处用叠词，《孔雀东南飞》有二十三处用叠词。唐宋诗词中运用叠词的现象也十分普遍，且技巧愈趋成熟，效果更臻完美，构成了不少名言佳句。诸如崔颢的“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”（《黄鹤楼》）、孟郊的“临行密密缝，意恐迟迟归”（《游子吟》）、杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”（《登高》）、白居易的“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”（《长恨歌》）、杜牧的“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋”（《寄扬州韩绰判官》）等，或绘形摹声，或状物抒情，音节和谐，形象生动，意趣横生。宋朝女词人李清照在《声声慢》中，开篇就连用“寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚”七个叠词，淋漓尽致地渲染了秋日的凄清气氛以及冷落的环境，情态毕露地写尽了诗人那百无聊赖、欲寻慰藉而不可得的郁郁寡欢、惨然不乐的孤苦情怀。音节和谐、情景宛然，被视为叠词运用的佳作。

元曲和杂剧是注重歌唱的艺术，除在写法上有特定的章法

外，在语言上特别讲究声律的和谐严整，节奏的婉转动听，因而富于音乐美的叠词就更切合需要，运用颇为频繁。例如王实甫

《西厢记》写莺莺与张生分别一段：“见安排车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气！有甚么心情花儿、v儿，打扮娇娇滴滴的媚，准备着被儿、枕儿，则索昏昏沉沉的睡;从今后衫儿、袖儿，都做重重叠叠的泪，兀的不杀人也么哥？兀的不闷杀人也么哥？久已后书儿、信儿，索与我栖栖惶惶的寄。”一连串的叠词运用，生动逼真地描绘了莺莺与张生分别时那百感交集、懒于梳妆的动人情景，细致入微地刻画了她那离愁别苦的复杂心理。不仅形象鲜明，感情强烈，而且句式工丽，音调优美，节奏明朗，娓娓动听，艺术感染力极强。马致远的散曲《秋思》“蛩吟一觉才宁贴，乱纷纷蜂酿蜜，闹嚷嚷蝇争血。”几句话就把世人追名逐利的丑态惟妙惟肖、有声有色地描绘出来了。其中，几个叠词的运用，在突出形象、烘托气氛、抒发感情、调节音律等方面，起到了十分重要的作用。

叠词不仅在诗词中广泛运用，在散文中亦常使用。人们熟知的杜牧《阿房宫赋》中“歌台暖响，春光融融，舞殿冷袖，风雨凄凄。”“明星荧荧，开妆镜也，绿云扰扰，梳晓鬟也。”用叠词来图貌画形，烘托气氛;王禹《黄冈竹楼记》中的“宜围棋，子声丁丁然;宜投壶，矢声铮铮然。”用叠词来摹声绘形;范仲淹《岳阳楼记》中用“浩浩汤汤，横无际涯。”来描绘洞庭湖浩茫无际的水势;用“淫雨霏霏”“薄暮冥冥”既描写久雨黄昏的景象，也渲染了使人感到压抑的悲凉气氛;而“把酒临风，其喜洋洋者矣。”则充分抒写了欢乐舒畅的心情。这些叠词的运用，不仅有助于主题的表达，而且增强了散文语言的美感，使文章更加形象生动，富于表现力。

小说中因需描绘环境，刻画形象，叠词运用也颇为常见。如，《水浒传》第九回写草料场起火时的情景：“正吃时，只听得外面哔哔剥剥地爆响，林冲跳起身来，就壁缝里看时，只见草料场里火起，刮刮杂杂地烧着。”几个叠词，不仅声音响亮，节奏鲜明，而且形象也很突出，使人如闻其声，如见其形。

参考文献：

[1]许应佩，周溶泉，吴功正.中国古典文学名著赏析[M].太原：山西人民出版社，1991.

雨水节气的诗词范文第3篇

塞路初晴

雍 陶

晚虹斜日塞天昏，一半山川带雨痕。

新水乱侵青草路，残烟犹傍绿杨村。

胡人羊马休南牧，汉将旌旗在北门。

行子①喜闻无战伐，闲看游骑猎秋原。

【注】①行子：出行的人。

（1）本诗首联在全诗中起什么作用？请作简要分析。（4分）

答：_____________________

（2）“胡人羊马休南牧，汉将旌旗在北门”这两句与前面的诗句是否有点脱节？为什么？（4分）

答：_____________________

【参考答案】

（1）第一、二句正面点题，时间、地点都十分明确，特别是重点突出了“带雨痕”（即“初晴”），具有统摄全诗的作用。（2）示例：这两句初读时似觉与前四句有些脱节，但细细体味诗意可知，它是承上“新水乱侵青草路”而来，由于雨水充裕，草原上青草茂盛，因而想到羊马南牧。从内在联系上看，非常自然、紧密，在突然的跳跃中，隐含着细针密线的连缀。

【赏析】

既然以“塞路初晴”为题，这当然是一首边塞诗。而一般的边塞诗，总是着重写激烈的战斗，充斥着烟尘烽火和刀光剑影，给人以苍凉、悲壮甚至恐惧感。这首诗却迥然而异，它以满腔热情，讴歌了边塞初秋时节雨后新晴的明丽风光，使人感到清新、宁静和安谧，洋溢着浓厚的诗情画意，令人神往，从中寄寓着诗人希望和平的美好愿望。

前四句以简练的笔墨和浓丽的色彩，写作者在塞路上的所见，为读者展示了一幅饶有边塞情趣的美好图画：在草原上，傍晚时分，大雨刚过，斜日反照，一道绚烂的彩虹横跨天空，山岭、川原在水汽迷蒙中，还残留着大雨的痕迹。雨后新水在青草丰茂的路上流淌，袅袅炊烟在被绿杨簇拥的村庄上盘绕不去。这一切，是多么动人的景象！作者是成都人，他以南方人新奇的眼光，来审视这塞北的美景，字里行间充溢着欢悦的感情。

第五、六句是作者看到这一派大好风光时的感叹。“胡人羊马休南牧，汉将旌旗在北门”，这是警戒北方游牧民族，休得南下侵略，因为强大的唐军正驻守在北方。诗句显得义正辞严，有凛然不可侵犯之概。为了加强气势，作者使用因果倒装法，将“胡人羊马休南牧”的警告语前置，以逆笔取势，读来更为有力。最后两句，前一句是紧承第三联。如果说上一联中还隐含着作者对战争的戒备心理的话，那么，经过打听，证实现在确实停止战争了，作者的戒备心理也就随之消失，不禁欣然于怀了。一个“喜”字，生动地传达出作者此时的高兴情怀。于是，他看着三三两两的游骑在草原上打猎，心情轻松愉快。一个“闲”字，与上句“喜”字相对应，进一步表现了作者的愉快心情。“秋原”二字，又将读者的想象引回到前四句，那雨后初晴的美景，又生动地展现在读者面前。并且，在前四句静景的描写上，又增加了动态的游骑。动静结合，使整个草原更富生气。于是，那明丽清爽的画图，愈益清晰地浮现在读者眼前；那悠然的韵味情致，也令人回味无穷。

2.阅读下面的宋词，然后回答问题。（8分）

鹧鸪天

贺 铸

重过阊门万事非，同来何事不同归！梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。

原上草，露初晞。旧栖新垄两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。

【注】作者夫妇曾经住在苏州，后来妻子死在那里，今重游故地，想起死去的妻子，十分怀念，就写下这首悼亡词。

（1）这首词多处运用借喻手法，请举例略作说明。（4分）

答：_____________________

（2）末二句是全词的高潮，也是最感人的地方，试简要赏析“挑灯夜补衣”这一细节的作用。（4分）

答：_____________________

【参考答案】

（1）比如“梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞”两句，写词人孑身独存的苦状——我像遭了霜打的梧桐，白发苍苍；又像白头失伴的鸳鸯，孤独倦飞，寂寞之情，溢于言表。（2）示例：从末句“挑灯夜补衣”的典型细节的描写上，可见妻子勤劳贤慧，对丈夫温存体贴，这份情意令人感慨难忘。

【赏析】

雨水节气的诗词范文第4篇

1.带形态特征的。例如，屋上松风吹急雨，破纸窗间自语。（辛弃疾）蛙声闹，骤雨鸣池沼。（周邦彦）黄昏疏雨湿秋千。（李清照）垂下帘栊，双燕归来细雨中。（欧阳修）自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。（秦观）豆雨听来，中间夹带风声。（蒋捷）这种描写方式的特点是以形见意，雨态的“急”“骤”“疏”“细”，往往折射出词人不同的心境。

2.带情意色彩的。例如，桐华半亩，静锁一庭愁雨。（周邦彦）东皋嘉雨新涨痕。（晁补之）暖雨晴风初破冰。（李清照）早春窥酥雨池塘。（史达祖）听寒蛩夜泣，乱雨萧萧。（周邦彦）这里直接用带情感色彩的“愁”“嘉”“乱”“暖”等字眼来形容所描写的雨，体现了形意结合的特点。

3.带特定时间的。例如，啼痕止恨清明雨。（赵令时）数峰清苦，商略黄昏雨。（姜夔）殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。（苏轼）纱窗几阵黄梅雨。（司马槱）萧萧暮雨子规啼。（苏轼）

4.带特定事物的。例如，空床卧听南窗雨。（贺铸）翠叶吹凉，玉容销酒，更洒菰蒲雨。（姜夔）听乱飐芰荷风，细洒梧桐雨。（晁补之）一蓑松雨，暮愁渐满空阔。（姜夔）野塘烟雨罩鸳鸯。（苏庠）这第3、4两种方式可谓寄意于形，而这里的“雨形”一般都是两种意象的组合，如“黄昏雨”、“菰蒲雨”，词人的情意心境不直接表露，而是寄寓其中。

除了这四种主要的描写方式外，还有字面上不加形容修饰的，如“乱碧萋萋，雨后江天晓”。（梅尧臣），“忽有微凉何处雨”（辛弃疾），“听风听雨过清明，愁草瘗花铭”（）。笔者粗略梳理宋词中“雨”的种种描写方式，意在由此看出，“雨”这一诗歌意象在一部宋词中的采用之广分量之大。

“雨”作为一种常见的自然事物，为什么如此广泛地成为宋词的写作意象呢？除开词人们的社会文化生活背景、生命的价值追求外，我想，这首先是跟词的特点、词的境界分不开的。对此，李泽厚先生曾有过这样的解说：“诗常一句一意或一境，整首含义阔大，形象众多。词则常一首才一意或一境，形象细腻，含义微妙，它经常是通过对一般的、日常的、普通的自然景象（不是盛唐那种气象万千的景色事物）的白描来表现，从而也就使所描绘的对象、事物、情节更为具体、细致、新巧，并涂有更浓厚更细腻的主观感调，而不同于较为笼统、浑厚、宽大的‘诗境’。”①李先生从“词境”与“诗境”的大小差别上，说明了词在意象取用上不同于诗的原因，自是确论。我们要接着讨论的问题是，跟其他“一般的、日常的、普通的自然景象”比较起来，在众多词人的笔下“雨”为何最受青睐呢？著名美学家宗白华先生曾有这样相关的解释：“美感的养成在于能空，对物象造成距离，使自己不沾不滞，物象得以孤立绝缘，自成境界。李方叔词《虞美人》云：‘好风如扇雨如帘，时见岸花汀草涨痕添。’李商隐词：‘画檐簪柳碧如城，一帘风雨里，过清明。’风风雨雨也是造成间隔化的好条件，一片烟水迷离的景象是诗境，也是画意。”②宗先生的意思是，艺术作品的美感在于“空灵”，“间隔化”是求得“空灵”的好方法，而自然事物中的风雨又是实现“间隔化”的好条件。的确，宋代周济也曾说过：“初学词求空，空则灵气往来。”原来“风雨”就是造成词的“空灵”的一个最好条件。

为什么“风雨”是造成词的“空灵”的一个最好条件呢？这一点，宗先生似乎没有展开论说。现在，我们不妨来作个浅探。我们知道不论什么季节，落雨时必呈一派迷濛模糊的景象，这种景象随雨量雨势的大小有程度上的不同。如“急雨”“骤雨”就会重一些，“细雨”“疏雨”“丝雨”就会轻一些。但不论落下的是哪种雨都会或轻或重地给人带来上述感觉。而“雨”过之后则又多是一片清新爽朗的景象，所以即或在唐诗中也常常出现“雨”这一意象。但是，正如李泽厚所说诗与词的风格境界不同，诗讲究“浑厚阔大”，故多利用“雨”迷濛飘洒的特点来营造渲染环境气氛。例如，杜甫的诗句，“湛湛长江去，冥冥细雨来”，“白摧朽骨龙虎死，黑入太阴雷雨垂”。同样写的是“细雨”，在杜甫的这诗句里表现出的意境，显然就跟欧阳修的“垂下帘栊，双燕归来细雨中”大不相同。前者把“细雨”跟“长江”结合起来，迷濛中见阔大；而后者意象群中与“细雨”组合的则是“帘栊”“双燕”，其意境自然显得迷濛婉丽。而像“雷雨”这样的意象在宋词中几乎是见不到的，因为它太宏大猛烈与“词境”很不相合。唐诗中还有像王维的“山中一夜雨，树杪百重泉”，“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”。这“夜雨”“朝雨”所表现的主要也还是一种阔大清新的环境氛围。

王国维在《人间词话》说道：“诗之境阔，词之言长。”这里的“言”指的是言韵言味，包含着词人丰富细腻、深婉悠长的情感意绪。词（尤其是婉约词）所追求的多是迷濛细腻、婉柔清丽的审美情趣，主观感调涂抹得较重。故“雨”在唐诗中一般是渲染气氛营造环境，使境界阔大。而在宋词中除了渲染环境气氛的作用外，更大量的是借“雨”迷濛柔软流动的特点来寄寓表现词人的内心情感，于是一部宋词里洒落的不仅有“疏雨”“细雨”“愁雨”“暖雨”，而且有“黄梅雨”“南窗雨”“梧桐雨”等等。若从情感寄托来看，这些雨或苦或愁，或喜或忧，或含禅意或带豪情。如此则景语即情语，情景相交融，从而便把词的空灵婉柔的风格推向极致。如李清照词的名句“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”，其中既有环境的渲染，更有内心情感的泄注。黄昏时候，那点点滴滴的细雨，哪是滴在梧桐叶上，它是滴在词人一片悲愁的心里，句中无一“愁”字，但用“细雨”这一关键意象，便使得字字含愁。又如贺铸的“试问闲愁都几许：一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。“雨”在这里是什么？是景，但更是情，是词人外化的“闲愁”。《雪浪斋日记》载：“荆公问山谷云：‘作小词，曾看李后主词否？’云：‘曾看。’荆公云：‘何处最好？’山谷以‘一江春水向东流’为对。荆公云：未若‘细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒’。又‘细雨湿流光’最好。”③看来王安石对词的评价标准，也是在于其境界的是否空灵婉柔。“一江春水向东流”固是名句，但境太阔，近于诗，从词的方面看故不如两“细雨”句精妙。清代词家况周颐也曾说：“吾听风雨，吾览江山，常觉风雨江山外有万不得已者在。此万不得已者，即词心也。而能以吾言写吾心，即吾词也。”④原来“词心”也是常由“风雨”而起而动的。“雨”这一意象之所以在宋词中被广泛取用，并以前述各种方式大量加以描写，极尽其趣，极尽其妙，名句纷出，佳构空前，其原因恐怕就在这里。可以这样说，我们只要从“雨”这一意象的使用中即可看出唐诗与宋词在风格境界上的差别来，所以读宋词一定要多多体味其中的种种“雨”。

注释：

①《美的历程》第160页。（生活、读书、新知三联书店，2009年版）。

②《美学散步》第26页。（上海人民出版社，1981年版）。

③ 胡仔《苕溪渔隐丛话》前集第407页（人民文学出版社，1962年版）。

雨水节气的诗词范文第5篇

一、 描绘意象，扩大意境，深化情感

运用叠词可以强化语意、描摹形象。叠词运用得恰到好处，可使所描绘的自然景色或人物形象更加生动鲜活。如“采采卷耳，不盈顷筐”（《诗经・周南・卷耳》），“采采”动词重叠，表示动作的随意性，把思妇怀念出征的丈夫，无心采卷耳，心不在焉的动作描绘了出来。有时，运用叠词还可以创造意境，达到情景交融的境界。“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”（《小雅・采薇》）这四句诗中，叠词“依依”和“霏霏”不仅形象地描绘出征人春天出发时杨柳茂盛，冬日归来时大雪纷飞的状貌，而且叠词“依依”和“霏霏”还提供了潜在的声音、色彩等形象（比如柳绿、雪白），使意象的塑造更加完整。在这种意境中，征人抚今追昔，百感交集，情与景融合在一起，创造出委婉含蓄、意在言外的审美效果，达到了中国古典诗歌最高的美学境界。又如“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”（《古诗十九首》之《迢迢牵牛星》）“迢迢”写距离之远，“皎皎”写星光之亮，形象地表达了牛郎织女缠绵的感情；“纤纤”状手之修美，“札札”状织布之繁忙，“盈盈”写水之形态，“脉脉”写人之情貌，四组叠词将思妇的体态、仪容、装扮等写得十分逼真，呼之欲出。十句诗中使用了六个叠词，状物准确生动，写人形象逼真，表现出一个相思女子的哀怨忧伤。

陶渊明的田园诗不避重复，叠词运用比比皆是。如“暧暧远人村，依依墟里烟”（《归园田居》），“暧暧”描摹了山村景致的朦胧与静谧，“依依”绘出了炊烟袅袅上升的轻柔体态；又如“凄凄岁暮风，翳翳经日雪”（《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》），“凄凄”让人感受到风是如何劲吹，“翳翳”又再现了大雪的天空如何昏暗阴晦――诗人的闲适恬淡之情融入其中。王维的山水田园诗某种程度上继承了陶渊明的风格，《积雨辋川庄作》中有“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”的诗句。“漠漠”有广阔无边的意思，它仿佛使人看到广阔无垠的水田上，白鹭在自由自在地飞翔；“阴阴”是幽深之意，表明树木郁郁葱葱，黄鹂深藏在树叶里婉转地啼鸣。诗人描绘的夏日风景图，正是诗人欢畅的心情所在。杜甫也是用叠词的高手，《曲江》一诗中有“穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞”的句子，“深深”和“款款”表达了作者的感动，传达了蛱蝶采花酿蜜、蜻蜓点水飞舞的生命以及它们给予诗人的感动。又如“繁枝容易纷纷落，嫩蕊商量细细开”（《江畔独步寻花》之七），用“纷纷”“细细”抒发自己惜花、爱花的心情，情真意切。宋人杨万里的“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”（《小池》），“尖尖”叠用，描写了嫩绿的小荷刚刚钻出水面那一瞬间的情景，给人以生机勃勃、清新美好的感受。出水芙蓉，美丽动人，蜻蜓有情，停立其上――多么新颖别致而充满生活气息的镜头！

二、 声韵回环，节奏明快，流转自然

《诗经》中运用叠词来摹声摹态，不仅因为它能增强形象性，还因为它充满音韵美。《诗经》中叠词的音韵美表现在两个方面：一是回环美，二是节奏美。叠词通过音节的重复出现，形成一种声音上的回环。如“摇摇、迟迟、依依、霏霏、采采、靡靡”等等。这些词读来朗朗上口，悦耳动听，就像音乐中不断重复的旋律一样，声音在重复中得到强化和深化，形成一种循环反复、连绵不断的音韵美。同时，《诗经》擅长使用叠词，是为了照顾四言句式。《诗经》时代，单音词占多数，人们还不能大量创作复合词，只能依靠重叠这种形式来补足音节，使诗歌的节奏整齐。如“采采卷耳，不盈顷筐”，“采”的重叠解决了节拍问题，使诗歌音节匀称、节拍和谐。

后来的诗歌，叠词音韵方面的效果大体与之相近，或者说，发展是立足于这些基础上的变化。如《古诗十九首》中叠词的运用，使诗歌具有淳朴的民歌风味和婉转流利的音乐美。如“行行重行行，与君生别离”（之一）“青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手”（之二）等诗句的音韵效果皆是如此。

有些拟声词本身就属于叠词，这些拟声叠词的运用，可以使诗文更生动形象，让人产生身临其境之感。如《木兰辞》用“唧唧复唧唧”写木兰的叹息声；杜甫《登高》的“无边落木萧萧下”一句用“萧萧”摹写落叶声；黄巢《题》的“飒飒秋风满院栽”一句，用“飒飒”摹写风声；李煜《浪淘沙》的“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒”一句，用“潺潺”摹写雨声；岳飞《满江红》“凭栏处，潇潇雨歇”一句，用“潇潇”摹写雨声――这些都十分精当。叠字摹声，最精到的是摹写乐声。白居易《琵琶行》中的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，巧借叠词，直接模拟声音，将乐声的强弱、快慢、轻重表达得具体可感，增加了诗句的音乐性和节奏感，突出了琵琶声的美妙动人。

李杜的诗中也有这样的妙句。如李白《秋浦歌十七首》之十：“千千石楠树，万万女贞林。山山白鹭满，涧涧白猿吟。君莫向秋浦，猿声碎客心。”前四句分别用叠字领起，节奏明快，富于音乐美。又如杜甫的“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”（《江畔独步寻花》），“时时”“恰恰”写出了蝴蝶在花丛中翩翩起舞，娇莺自由自在地唱歌，各得其乐的情景，借物抒情，音律和谐悦耳，读来朗朗上口。