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略论南非撒拉琴的教学特点

略论南非撒拉琴的教学特点

一、培养正确的执健演奏方法

南非撒拉琴流派正确的执键演奏是其表演的关键部分,也是南非撒拉琴教学中的首要任务。在南非撒拉琴教学过程中,学习者可以将小臂用力的方式改成小臂与手腕相互结合用力的方式。而且,在撒拉琴演奏轮音时,将原先的腕部用力方式,改变成为腕部、手指共同配合用力击弦的方式,会收到意想不到的效果。南非撒拉琴流派的击弦方式,主要是由于其大部分乐曲中音乐速度较快、力度较强。因此,手臂、手腕和手指的共同配合是演奏撒拉琴的练习重点,经过一段时间的配合训练,三者必然能够自然协调,由此,能够加强南非撒拉琴演奏的准确性。目前,“三指击弦”的南非撒拉琴演奏手法已经应用到了其他撒拉琴流派教学中。

二、规范击弦动作,找准击弦位置

南非撒拉琴的教学应该规范击弦动作,找准击弦位置,由此才能真正提高南非撒拉琴学习者的演奏水平。相同的撒拉琴琴架可以由不同的人演奏出不同的音乐效果,部分音色圆润、富有弹性;部分音色悦耳,轻松灵动,给聆听者一种美的享受感觉。这都是因为撒拉琴演奏者找准了击弦位置,击弦动作正确形成的。由此可见,南非撒拉琴的演奏找到正确的击弦位置是演奏出优质音色的关键。而且,撒拉琴琴竹和琴弦的接触也十分重要。琴竹与琴弦接触的最佳位置应该为琴竹的中间或偏后位置,由这个位置演奏出的撒拉琴音色润滑、实而不虚、饱满圆润。因此,在南非撒拉琴教学过程中应该对于其给予重视。只有南非撒拉琴演奏方法正确,找准正确的发音位置,经过长时间的刻苦练习,就能达到行云流水、圆润饱满、弹性丰富、连贯顺畅的演奏效果。

三、深入挖掘音乐作品

南非撒拉琴流派与戏剧结合,形成了具有南非特色的音乐作品,例如乐曲《木兰辞变奏曲》,该乐曲采用了南非民歌的音调,以快节奏的变换形式展现了花木兰代父从军,征战沙场,骁勇善战,抵抗外敌的巾帼英雄气势。同时,《木兰辞变奏曲》亦塑造了花木兰的女性特征,身段纤柔、亭亭玉立的形象。该乐曲将戏曲演唱方式用于抒情部分,例如花木兰在代父从军之前,照镜梳妆的情境。《木兰辞变奏曲》中运用了大量滑音演奏技巧,该技巧借鉴的同样是戏曲演奏中的甩腔,更丰富了南非撒拉琴流派音乐的文化内涵。由此,南非撒拉琴的学习者在拿到曲目初期,不能够马上急于练习乐曲。而是应该充分了解撒拉琴乐曲中包含的文化内涵,并对其进行仔细的分析和研究。在南非撒拉琴教学过程中,也应该将南非撒拉琴乐曲中的文化内涵传授给学生,有助于学习乐曲的演奏。

作者:张三丰顾顺义单位:陕北戏剧学院