家装设计范文第1篇

关键词：家装设计空间视觉空间

家是心灵的港湾，是人们忙碌了一天后休息的场所，它承载着休闲、娱乐、学习等任务。家除了具备自在、流畅的生活机能外，也是一个激发生活想象力，创造生命动力和提升精神力度的场所。

随着经济的发展，现代人对“家”这一概念越来越注重，因而家装设计成为人们的热门话题。但随着人口成员的简单化及其都市地域的限制，现代居室渐渐趋向小面积的发展。那么，如何在有限的空间里设计好自己的居室呢？

如果生活本身是一首诗的话，通过我们别具匠心的设计，承载生活点滴的空间也将成为诗的化身。空间的流畅性正如诗的韵律，可以很抒情，可以惊涛骇浪。塑造空间风格的同时，也就等于把诗的生命注入其中，再经由设计师的创意转化成空间的容貌和情感，通过设计语汇串成诗句。我们在写文章时一再强调“意在笔先”，在进行家装设计时，则首先要给我们的空间确定风格。而风格的确定不是盲目的，我们要根据业主年龄、职业、地域以及家庭成员、个性特征来确定。也有人说家是梦开始的地方，我们必须根据业主的要求，拉近梦想与现实的距离，平衡功利与人文的冲突，并以此来影响业主，达成对家居空间风格的共识。风格确定后，然后划分不同的功能区，功能区的划分并不单纯是用墙体将我们的空间划分为若干部分这么简单，我们可以通过设计营造一个功能与审美兼备的视觉空间。具体来说有如下途径。

一、空间的“虚”与“实”结合

中国古典哲学认为宇宙是阴阳的结合，是虚实的结合。从空间意识的层次分析，书法家在挥毫泼墨之时，不仅重视实的笔画，还注意笔画之间的空白部分，并把它当作文字的有机组成部分。清代大书法家、篆刻家邓石如就曾提出：“字画疏处可以走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。”这虽然是就书画而言，但对我们的家装设计同样起借鉴作用。中国传统室内布局的特点，正是把内部空间与装饰陈设放在一起综合考虑，将空间当成白纸，装饰陈设当成笔画，运用“计白当黑”的哲学思想，通过内部空间的灵活组合来完成对空间布局、立面造型以及家具陈设的艺术处理。

中国传统木建构房屋就很注意空间虚与实的有机结合，建筑平面以“间”为单位，间与间之间可通可隔，空间利用非常灵活方便，门窗的位置和处理也极为自由。在室内空间，除固定的隔断和隔扇外，还使用可移动的屏风和可开敞的罩、博古架等与家具相结合，对于组织室内空间起增加层次和深度的作用。另外，在空间中，设计师常常会在视线抵达的地方突然留出空白，形成一个虚空间，我们将这种留白的手法称为“围而不合”，“围”是言说空间的举动，“不合”则是呈现出空间的开放姿态。围而不合因为不合的存在导致了边界的模糊性，从而使各空间的相互观照成为可能。例如在空间中挂一道悬挂式绘有巨幅图画的卷帘，当帘垂下时既可分隔空间，又可营造气氛，将帘卷起却又使空间成为一个整体，这种围而不合的空间具有模糊的诗性，这些空白地带是“在”与“不在”的有意缺席，具体有形的“可见”被抽去之后呈现的并非是无边的黑暗，而是开敞与澄明。二、简约原则的运用

简约，是一种装饰风格。从装修成为置业的一个主要部分开始，简约风格就不曾消失过。

目前市场中流行的简约，是在中国家装行业初级阶段所形成的特有形式，它并非等同于室内设计专业中的极简主义或现代主义，也不等于简单和粗制滥造。家是人们生活起居的地方，因而它的各种功能是不可偏废的，设计要“以人为本”，我们进行家装设计，不但要满足人们的物质需求，同样要满足人们的精神需求。简约只是以它特有的凝练的语汇来表达设计者的内涵。伊藤恭行认为：“我们始终强调建筑的结构形式不能制约人的活动，而要充分诱发人的各种活动。”室内面积是既定的，如果将我们的日常用品作开放式的简单罗列，加上林林总总的家居陈设品，再加上色彩的强对比，家中的一切都在以自己的方式突显各自的个性，走入这样的空间你会觉得很疲倦，我们的行动会受空间的制约。我们可以通过设计最大限度地拓展视觉空间，譬如使用入墙式的组合家具来分割空间，这样既削弱了家具的体积感，又起到了空间分割的作用，使我们的室内显得简洁；将交通空间、活动空间、家具使用空间三者高度集中、合并，加以综合利用，例如，将交通空间与厨房操作空间共用，起居间兼用餐，储藏柜开门取物空间、开启窗户的空间应最大可能地使空间共用。另外，使用同一色系的色彩来烘托室内环境，再加小面积的对比，这样清新淡雅，却不失现代气息，大面积运用浅色调也可以让人感觉空间开阔。

三、注重空间的通透性

在与环境的关系上，依据环境特征，可将室外风景延伸至室内，如采用通透的大玻璃门窗，这样既可以很好地和大自然对话，拓展了视觉空间，又可以很好地采光。再加上小型的可以开启的窗，以解决通风的问题，有效地改善了居家环境。另外可以运用玻璃家具，因为玻璃的透明感有助于使家具的体积感消失，光影在玻璃的反射和折射下，可以给我们的空间增加灵动的色彩，玻璃的玲珑剔透再加上别具一格的造型，你会觉得你的空间如神话，处处流光溢彩。在家中适当地运用镜子也能有效地增大视觉空间，镜面具有反光和成像的功能，因此将其用于室内，不仅能增加亮度，而且能起到扩大空间感、丰富室内装饰效果的作用。

增加空间的通透性，应尽可能减少空间分割，除去非承重墙，以组合家具式隔断代之。此外，也可以通过变换地面材料、色彩等手法来限定活动区域，而不必利用墙壁。采用多用途、可折叠、可移走的家具，以期能供多种用途使用。如果由于门的位置或开启方式不同，影响了室内空间的有效使用，妨碍了家具的布置，可将部分平开门改为推拉门。

人的居住空间，基本上是经由梦想和实际堆砌出来的。空间能反映出居住者的个性和理想，而两者的相互融入即形成了一个家。设计是人类的一种造物活动，经营好空间，拓展视觉空间，创造出适合人的生理、心理、物质、精神等方面的居住环境，是室内设计师的终极目标。

参考文献：

[1]黄小石《别墅装潢设计》上海：上海文艺出版社，2001

[2]李伟国《家居主张》上海辞书出版社，2002

家装设计范文第2篇

近几年传统文化逐渐崛起，日益受到重视，各种传统文化得到发展并且在服装设计中被广泛运用。水墨渲染，因色彩淡雅，纹样高贵却不过于突出，突破了色彩强烈的特色纹样在居家服装上运用的局限性，其更适合于现代居家服装设计的运用。但在运用中应注意服装样式、运用位置与水墨渲染纹样的选择。

1．1局部点缀在设计中最为常见的便是局部点缀，在服装衣领、胸前、腰节、衣摆或裙摆上小面积植入纹样，使得整体看起来典雅而不花俏。并且这几个点的应用最具有说服力和征服性，让人一眼就能深刻地体会到水墨渲染的精粹所在，并能通过西方服装体系中的以人体为根本的合体裁剪，更好地表现女性的优雅、含蓄的特点，在设计过程中起到了以点带面的作用。

1．2面料搭配水墨渲染在居家服装不同的面料上运用呈现出来的效果不一。针织雪纺类面料有轻微竹节风格，滑爽轻盈、抗皱免烫、尺寸稳定、吸湿快干、弹性适度和服用舒适。面料风格类似于梭织雪纺，但又克服了梭织雪纺没有弹性的缺点，增加了穿着的舒适性。由于针织雪纺类面料本身清透的特点，水墨渲染的运用呈现更偏向于一种飘渺清雅的若隐若现的效果，展现出女性极致的柔美。如果演绎于绸缎面料，质地柔软却不透明，水墨渲染呈现出色彩艳丽着色明显，画面清晰，并且柔和亮丽，让女性更为清雅高贵；演绎于质地厚实的棉类面料，由于面料柔软朴实，水墨渲染效果着色明显，画面给人感觉平和而朴实，可以让女性更多知性的典雅。

1．3造型选择在不同造型上，水墨渲染也可以展现出它独特的韵味与不同的效果。例如：在接待性居家服饰中，在款式设计的局部点缀水墨渲染图案会给女性的干练中添加上一丝柔美；在休闲日用居家服饰中，水墨渲染图案可以让女性多了些知性成熟之美；在裙装类服装中，装点上一些水墨渲染，则多了种别致的典雅。

2水墨渲染在现代女性居家服装设计中的审美价值

水墨渲染元素源于生活，源于传统，有着纯朴的艺术样式，在现代社会中显示出其特有的生命力。其在设计上，与现代设计的风格有着惊人的协调性，因此，在传统文化艺术元素成为了现代设计创作灵感的宝贵源泉的当下，水墨渲染将逐渐被设计师们所关注。随着信息时代的到来，人们个体和共同的审美观念也随之改变，只有把握住这种发展演变趋势，才能把握住服装时尚设计的方向。服装行业是一个时代性、时尚性很强的行业，当今社会已不是传统美学规则一统天下的格局，服装时尚设计只有顺应时尚审美的发展，才能满足当代人的需要。

2．1社会价值民族艺术植根于传统文化的传承，又与人们的生活息息相关。随着现代科技的发展，地域的封闭逐渐消失，民族艺术越来越得到人们的关注，传统艺术元素从而得到发展。中华传统元素在社会生活中，无论是在古代还是现代，人们崇尚的是平和、重德、重传统、重主体的生活方式，对本土文化的认可度有时远高于对外界文化的认可。水墨渲染凸显出一种飘逸，洒脱与清雅平淡的中华民族特有气质的特征，符合热爱传统文化的中国人的心理。

2．2人文价值在现代居家服装设计中，水墨渲染可以考虑中国人的审美心理，采用中国传统艺术元素中的花卉、飞鸟和游鱼等有吉祥象征意义的图形，运用在设计上。对中国人而言，这种意蕴是特定的，人们通常喜欢借这些充满寓意的传统纹样来显露喜庆吉祥、祈福消灾、寄寓理想与希望。而大众对这些形象的熟悉与接受，不是任何一样东西可代替的，而其中传达的信息与内容可让大众马上心领神会，达到设计的最终目的。将这些元素融入晚礼服、日常生活服装当中，并在工艺制作和造型处理上，注入现代时尚的血液，使其与现代大环境相融合。

2．3艺术价值对于一个好的设计而言，创意永远是不可规避的要义。在居家服装设计中，要以宁静的心态吸收借鉴传统文化，并力求体现传统文化中永恒的精神本质与情感。中西方美术虽然源于两种不同的文化艺术体系，但在意识上，他们交融的过程是相互参透，相互影响的。而传统水墨渲染的淡雅加上现代西方设计的造型，更可以让注重形式的西方设计多了一种韵味，一种青烟淡墨，是超尘出世的特有中国韵味，其实现了中国文化与服装时尚的契合。

3结语

家装设计范文第3篇

一般院校课程的评价模式主要以任课教师主观评价为主，往往因为过于依赖教师本身经验及喜好容易产生随意或其他不确定因素，无法客观全面发现问题，使学生学习的兴趣与积极性受到影响。而学生学习兴趣与学习主动性以及学习的效率存在重要的关联性。以包装课程为例，作为选修课的时候学生学习状况表现为：迟到，缺课率低，专注度高，配合完成好。相反普通专业班级则呈现出较大的差异性，其中大约1/4属于主动学习型。这当中又分为责任习惯型和兴趣驱动型。1/2到2/3的是被动跟随型，其余的则是应付甚至抗拒型。在一个常规班级中有如此数量的消极学习心态的学生在当前二本艺术设计专业中已成为常态。教师如何通过教学设计及评价主导介入，激发学生的主体意识，参与教学过程成为目前教改核心问题之一。

二、包装课程评价价值观

修正以评价促进教学改革是总的目标，课程价值观的确立对评价体系建立与修正具有重大意义。目前艺术院校包装教学总体上是以模拟案例或者教师出题，学生围绕命题完成。课程的主要价值构成要素是虚拟作品结构和教师评定的成绩。教师的看法决定价值。这样的价值体系显然不能全面、客观、系统地反映和影响学生实际学习情况。首先，从教育与人才培养的环节看，不符合新形势下素质教育人才培养观，素质教育观点认为教育是依据人的发展和社会需要全面提高学生素质，尊重学生主体和主动精神且注重开发潜能与创造精神，是主导性的课程评价价值观。其次，从学生接受心理的角度看，不符合多元、个性化、以学生为主体的发展创意的设计教学目标。现在的在校生基本都是90后的独生子女，并且女多男少，自我感特别强烈，不喜欢被忽视和比较、批评。传统评价模式以平行比较排序，以优促差，是单一评价标准以及对象导致的结果。再次，从实际、实践、实效出发，最优化教学层面看，传统包装教学评价以教师代替社会评价、专业评价。教师本身的实践专业素养参差不齐，面对的实际问题缺乏实践支撑，往往陷入经验主义或者主观化的境地，容易造成不够客观全面看待问题，从而影响了学生学习的效果与实践解决问题的能力。

三、包装课程多元评价的构成与实施

1.一元到多元化的评价主体内涵

广义地看教育评价是指根据一定的价值标准，对照教育目标，对教育现象、时间做出价值的判断的过程。评价的多元指的是评价主体从单一自上而下的任课教师主导评价变为自评、互评与他评。过去的主要评价主体是任课教师，被评价主体是学生的学习成果以及学习过程的表现。体现为平时成绩和考试成绩。一般平时成绩占70%，考试成绩占30%，考试成绩基本就是最终完成的作品，而平时成绩则根据平时作业评分加上考勤出勤综合得出。按照老师的要求、符合老师的口味，不迟到旷课就可以获得好的分数。这一种评价方式容易让习惯听话的“好学生”脱颖而出，教师成为获得好评价的中心和主体，这对于一些解决问题能力强、具有独立思想创意的学生反而有可能因为教师主观判断而受到打击，失去学习的动力。因此，适时地加入互评、自评以及来自社会的他评是构成多元评价的新主体。所谓自评，在包装教学的实施中指的是学生对自身通过学习产生的变化做出价值判断。自评的“自”不仅是特指学生个体自己，而且它代表的是学生的群体，是区别于教师、专家、其他社会评价的他评之外的学生对自己之间的自评互评。这就很好地体现学生是学习主体同时也是对学习进行评价的主体的思维，是符合新形势教学改革演进的。他评，则包括主观评价以外增加的部分。教师的评价并非不重要，而是转化为对学生的学习态度监督、个性的认知理解与协调、对专业基础知识与实践环节的衔接等方面，而不是把焦点集中在评价学生作品。因此教师的评价既包含专业评价成分又介于专业评价与项目经理之间他评的核心部分，是社会评价。包括专业技能与理论、工艺与材料、营销合理性，主要依赖实践从业专才以及经销商。目标消费者则是作为最终成品市场测试的主要对象，是他评中的重要部分。

2.包装课程多元评价的实施

首先必须确立项目，将教学目标与实践对象结合。视传2002级包装设计二课程的内容是系列化包装与包装文化。作为指导教师我把项目范围设定为韶关市本地企业、具有竞争危机的商品品牌。选定一家“公改私”的面食企业。他们正好面临外地商品激烈竞争，于是一拍即合，共同设定课题项目的教学内容，并积极配合各个教学环节，成为了教学社会评价的主体。在此之后，马上进行课题组的分组。分组的原则是随机抽取与自由组合相结合，刻意模拟岗位教学中设计公司的工作状况，避免出现小组互评自评不够严谨客观、人情主义的情况。不同的组合由于一个共同的目标产生新鲜感、责任感，增加了学习的动力。制定好工作计划后，立即展开小组市场与企业调研，撰写报告及汇报电子文档、个人绘制草图。这一阶段既是合作同时又是各自竞争的，充分体现个人在小组中的价值与个人的能力。接下来是经过修改的中期设计方案，主要由少量专业人士与企业人士参与讨论提出修改意见，也是体现社会评价、专业评价的首次介入。经过再次的深入修改，完稿之后就可以进行最后一次方案评议会。评价主体为专业人士，包括教师、职业设计师、企业营销主管及基层营销、目标消费者代表。从生产材料工艺、成本、营销心理、创意等全方面细节考评各组作品，分别量化评价。

3.多元评价实施中存在的问题

家装设计范文第4篇

1现代工装夹具的发展方向

1.1标准化

工装夹具的标准化要求需要遵循国家标准，保证适应不同产品的加工，进一步完善通用夹具和组合夹具的标准。只有实现工装夹具的标准化，才能保证产品实现商品化生产，缩短生产周期，降低加工成本。

1.2精密化

在机械产品精度不断提高的同时，也会对工装夹具提出更高的精度要求。精密型工装夹具的种类较多，例如多齿盘的分度精度需要达到±0.1mm，精密车削的自定心卡盘精度为±5um。

1.3高效化

工装夹具的高效化要求以劳动生产率的提高为主要目的，减轻操作人员的劳动强度，缩短工件加工的周期。自动化夹具和高速化夹具等都属于高效化夹具的范畴，铣床上应用的电动虎钳装夹工件具有较高的效率，车床上应用的高速自定心卡盘试验转速达到9000r/min，可以在自然条件下保持工件夹紧，提高切削速度，将高效化夹具应用于数控机床，使得生产效率大大提高。

1.4柔性化

工装夹具的柔性化需要应用可靠的调整和组合方法保证其适应不同加工过程的要求，其中涉及到较多的工艺可变因素，例如工序特征、生产批量、工件形状和尺寸等。为了适应现代化机械加工水平，必须扩大工装夹具的柔性化程度，将不可拆的专用间距改造为可拆结构，提高夹具结构的可调性。

2机床夹具及其分类

机床夹具是机床上装夹工件或者引导刀具的重要装置，在应用过程中发挥重要的定位作用，保证工件在相对与机床和刀具的位置足够明确，同时将工件可靠夹紧。装夹过程包含工件的定位和夹紧，其中定位过程中需要保证工件在机床或者夹具中有精确的位置，夹紧过程中对工件施加足够的外力保证工件在加工过程中或者受到一定阻力时不会变动位置[1]。机床夹具主要分为通用夹具、专用夹具、组合夹具和随行夹具几种。其中通用夹具具有较高的标准程度，可以在相当大的范围内适应不同工件的加工过程，例如车床上应用的三爪卡盘和四爪卡盘、铣床上的平口钳分度头和回转工作台等，这些通用夹具一般由专业工厂生产，作为机床的附件提供给用户，通用夹具虽然标准化程度较高，适应性强，但是生产效率较低，一般只应用于单件和小批量产品的加工中；专用夹具是指为某件产品加工或者某个生产过程专门设计的夹具，该类夹具结构十分紧凑，应用过程中方便迅速，可以很大程度上提高产品的加工精度和生产效率，但是该类夹具的设计周期较长，生产制造成本较高，如果产品种类变更，夹具将不能继续使用而报废，一般只应用于大批量机械产品生产中。组合夹具需要按照工件的加工要求，应用预制的标准零部件组合而成，专业厂家制造，灵活多变，组合方式较多，制造周期较短，零部件的回收利用率较高，适用于新产品研发和单件小批量生产中。随行夹具安装在自动化生产线上，该类夹具发挥良好的装夹作用，同时可以跟随工件移动到下一个工位，进行后续加工。

3机床夹具的组成及重要作用

其中定位元件与定位基准接触，保证夹具中的工件可以精确定位，提高定位精度，保证加工过程中工件相对于机床和刀具的位置不变。夹具的重要价值总结如下：

（1）可以保证工件的加工精度。应用夹具装夹工件时，可以保证工件与刀具和机床的相对位置，避免受到人工技术水平的影响，保证同一批工件的加工精度相同。

（2）可以减少辅助工时，提高生产效率。应用夹具装夹工件可以快速方便地定位工件，工件不需要划线找正，可以大大缩短辅助工时。另外工件装夹后提高了整体刚性，可以增加切削用量，同时可以应用多工位装夹工具，应用高效夹紧机构提高提高生产效率。

（3）可以扩大机床的使用范围，提高适应性。结合实际加工机床的成型运动方式，加工过程中应用不同种类的夹具，扩大机床的工艺范围，例如在车床的溜板或者摇臂钻床上装上镗模，可以实现箱体零件的镗孔加工，提高了机床的灵活性和适应性[2]。

4工件装夹和夹具设计原理

为了满足不同工件在不同工序中的加工要求，需要在加工之前明确工件在机床或者刀具上的相对位置，对好切削和成型运动位置。该项工作中的重点是要完成工件的装夹，在所有加工的过程中都必须借助夹具实现，因此工装夹具也成为机械加工系统中的重要组成部分。对于工件的定位而言，需要明确实际精度需求，工件的最终精度是工件相对与机床获取的，定位过程也涉及到三种相对位置。第一种是工件在夹具上的定位，第二种是工件在机床上的定位，第三种是夹具在机床上的定位。其中工件在机床上的定位需要借助夹具的定位来实现。工件定位工作结束后需要应用特定的装置保证工件有足够的夹紧力固定，工件在加工过程中也必须在预先的定位位置，否则在切削力和惯性力的影响下势必导致工件移位或震动，使原有的准确定位遭到破坏，影响加工精度。机床上夹紧装置的重要作用是产生夹紧力。工件在夹具中的定位方法是生产过程中的重点，定位的任务是要选用正确的定位以提高工件的定位精度和加工精度，因此定位工作成为机械加工中的重点。必须深刻理解定位原理，掌握常用的工件定位方法，可以及时处理欠定位和过定位的问题，正确计算出定位误差。以下重点探究六点定位方法的应用。对于没有被定位的工件而言，其在空间直角坐标系中具有六个自由度，工件定位的任务是要对工件的部分自由度或者全部自由度进行限制。工件的六点定位原理就是借助六个支撑点对工件的自由度进行限制，保证工件在三维空间内精确定位。针对机械加工中的自由度概念而言，其与力学中的自由度有一定的差别，机械加工过程中的自由度一般是指工件在三维空间内的不确定性。值得注意的是，需要正确区分夹紧和定位的概念，工件经过夹紧后，在三维空间内的位置就不能再改变，但是并不能说明工件在空间内的位置就被确定。工件定位是需要在夹具中获得正确的位置，夹紧过程是要保证已经定好的位置不会在外力的作用下改变。例如板状工件安放在平面磨床的磁性工作台上，打开磁性开关后，工件被夹紧，位置被固定，但是工件在工作台上的什么位置并没有被确定[3]。六点定位原则中的“点”表示工件的自由度，不能理解为接触点，在应用工装夹具的过程中，需要发挥出支撑点对工件的定位作用，而一个定位元件可以有多个支撑点，通过定位元件对工件自由度的限制可以判断出支撑点的数目。

5结束语

随着机械加工技术的发展和进步，对产品的加工精度提高了较高的要求，因此在实际加工过程中必须应用可靠的工装夹具保证被加工工件位置的精确性。在定位设计过程中，可以应用六点定位原则对工件的自由度进行限制，保证工件在夹具内精确而又快速地定位，从而提高加工质量和加工效率。

参考文献

[1]李伟，王英建.机械加工中工装夹具的定位设计及其价值研究[J].华中科技大学（机械设计与加工），2010，30（1）：50.

[2]余建军，任治军，王辉，等.不同工装夹具在实际机械生产过程中的应用[J].机械制造技术导刊，2011，39（12）：115.

家装设计范文第5篇

一、引言

在过去的岁月中，陶艺就曾作为工具在室内中得到应用，但随着时代的进步，陶艺以艺术品的形式陈设在室内，起到艺术审美的作用。时至今日，在现代家装设计中，室内环境的布置必然会考虑到陈设型陶艺的应用，以增加室内的美感。陈设型陶艺在现代家装中的应用方式

1.落地陈设

落地陈设型陶艺一般陈设在面积较大的环境，由于该类陶艺的体积较大，占据较大的空间，因此，布置时应尽量按照少而精要求的。在陈设时，考虑空间环境的特点，选择既能实现观赏目的，又不会给人们日常活动带来影响的位置。由于落地陈设型陶艺具有良好的视觉效果，能轻易吸引视线，所以更要协调好其与整体环境风格的关系。落地陈设时，注意陶艺与地面及背景前面色彩的搭配。

2.台面陈设

陈设型陶艺的台面陈设方式在现代家装设计中的应用最为广泛。台面陈设型陶艺适合各类开放台面，如桌几、案台等。根据不同情况，台面陈设型陶艺一般选择特别的、精致的、观赏性高，且能与陈设面的色彩、形状相呼应的现代陶艺。当然，台面陈设型陶艺在具有一定功能台面上布置时，需要注意控制好陶艺数量，避免影响台面的使用功能，如书桌、办公桌、茶几等。

3.墙面陈设

墙面陈设的陶艺一般以浮雕类或平面类的作品为主，一般情况下，其应用形式有悬挂的平面类陶艺，如陶瓷画、陶盘等，以及镶嵌的墙面作品，如镶嵌壁画或线浮雕艺术陶板。墙面陈设陶艺时，既要考虑到陶艺的艺术格调，又要考虑到墙面的比例，墙面陈设的陶艺过小显得空洞，过大会带有拥挤感。另外，陶艺布置的高度也有一定的讲究，在整体的空间构图中，无论是严谨规整还是自由活泼的布局，都要考虑到陈设型陶艺与家具形成的上下对应关系，这样才能体现出完整的视觉效果。

4.橱架陈设

橱架陈设方式既有观赏功能，又有收藏功能。在现代家装设计中，该类陈设方式较为适合注重陶艺收藏或艺术风格较强的室内空间。由于其拥有较大的储藏空间，因此可以采用分层、分格的形式陈设数量大、品种多的中小型陈设型陶艺。合理的布置可以体现出别致的艺术效果，这种方式经常用于室内独立空间或特殊环境。适合橱架陈设的陈设型陶艺有小型的雕塑类作品和器皿类造型的作品，但选择作品的体积和尺寸时，必须考虑到空间的大小。

二、陈设型陶艺在现代家装中的应用要求

1.采用陶艺风格与室内风格统一的表现形式

陈设型陶艺的选择应根据室内环境的主体风格，保证陶艺与室内整体环境的风格形成统一，同时陶艺的选择应与相邻的家具或其它陈设相协调。其在室内的陈设位置要满足整体空间的布局要求，既要使陈设型陶艺富有变化性，又要保证其与空间的和谐统一。当然，陶艺在室内空间的陈设并非被动的迎合，它发挥主动性，通过自身的特色，以提高室内空间的格调，因此需要具体研究分析室内环境设计的内容，不仅要求充分体现技术和材料的效果，更要求突出造型的特点和装饰的风格。作品的形态、装饰对环境的艺术境界和风格特色起到强化作用。

2.根据室内空间功能选择相符的应用方法

随着现代建筑空间设计概念的多样化，如商业空间、居住空间、公共空间等，其使用功能同样多种多样，以致居室的家具布置和装饰都需要符合空间的特点。因此，陈设型陶艺的布置需要在体现出空间功能的基础上，营造空间氛围。由于空间功能不同，导致不同形态的陈设型陶艺营造出不同的装饰效果，使人体会到不同的感受。例如理性类作品，它带给人厚重、方正的感觉，所以比较适合正式的公共空间；而雕塑类作品，因其表现形式随意、自由、率性，所以比较适合个性化的私人空间。

3.掌握视觉空间的比例关系

空间陈设尺寸、形状都是形成物理体量以及造成人们心理变化的主要原因，因此任何陈设物的数量和体量必须呼和室内空间的容量。陈设型陶艺是否适合于空间的大小，不仅取决于陶艺的内容及形式，还取决于观察距离和欣赏角度，只有符合这两个要求，才能营造出完整的视觉空间效果。因此，在现代家装设计中，陈设型陶艺的应用应考虑其与空间及家具的比例关系，把握合理的尺度，在两者间形成良好的视觉关系。

4.和谐的光色表现营造良好的环境

意境营造室内环境意境需要依靠色彩的选择和光源的布置。陈设型陶艺的选择，不仅要把握其色彩对人们生理和心理上的影响，也要明白环境色彩对陶艺的质感和色调造成的影响，才能保证陶艺色彩既能和环境色彩统一，又能不受环境色彩的影响。陈设型陶艺在空间内的表现和室内氛围的营造与光的颜色、光源强弱存在密切的关系。通过对光源的合理布置，能凸显空间内陶艺的体态，使陶艺更具感染力。因此，陈设型陶艺的选择、布置既要考虑其形态、风格、色彩，也应分析和理解光源的应用方法，从而实现光色的完美融合。

结语