浮雕雕刻培训范文第1篇

【关键词】东阳木雕文化 翻译人才培养 民俗文化

东阳木雕始于唐，发展于宋，鼎盛于明清，是中国四大主要木雕流派之一，与黄杨木雕、青田石雕和瓯塑合称“浙江三雕一塑”，也是首批部级非物质文化遗产保护项目。东阳的工匠把木雕工艺和家具完美地融合在一起，形成了有自身特色的家具风格――东阳红木家具风格。木雕・红木家具产业作为东阳近年来发展最为迅猛的一个产业，具有深厚的产业基础，发展空间和潜力巨大，呈现出良好的发展势头。东阳市政府兴建了国内最大的木制工艺品和木雕（红木）家具集散地――东阳中国国际木雕城，东阳木雕已发展到七大类3600多个品种，木雕红木家具企业3000多家，从业人员13.4万多，集聚一批龙头企业和著名品牌，2016年产值超过220多亿元。

一、东阳木雕文化汉英翻译人才培养的意义

近年来，在“一带一路”大背景下，尤其是杭州G20峰会召开以后，东阳木雕产业化、国际化的趋势日益显现。但是长期以来，东阳木雕走的是传统路线，从业人员来自家庭作坊、社会招聘，甚至是一些闲散人员，人员素质参差不齐。对东阳木雕文化走向国际急需的汉英翻译人才，缺乏统一规划和培养，文本翻译资源匮乏，这与东阳木雕走向国际的趋势不相适应。同时，东阳木雕文化作为一种民俗文化，具有丰富的内涵和深远的意义，继承传播发扬民俗文化将对提高东阳文化软实力起到积极推动作用。

笔者认为，为了更好的培养东阳木雕文化汉英翻译人才，开发和应用东阳木雕汉英语料库，是解决东阳木雕文化翻译人才培养问题的比较快速有效的方法之一。语料库为学习者提供了接触真实英语的途径，学习者在学习过程中需要积极主动地思考、质疑、探索，最终才能掌握和使用语言。在这一过程中，英语学习者不仅可以学会英语知识，更可以学会学习技巧。同时，也有助于激发学生的学习动力。当然，语料库在教学中也有一定的局限性。因此在使用语料库检索的过程中，教师应该注意正确选择检索关键词，适当筛选检索结果，并根据学生的英语基础、学生的需求和兴趣设计合适的练习活动。

笔者了解到，就如以陶瓷工艺著名的江西景德镇市，在传统工艺文化汉英翻译人才培养方面为我们提供了样本。景德镇悠久灿烂的陶瓷文化将如何得到更好的推广传承并走向世界呢？r代呼唤一大批既懂陶瓷和陶瓷文化领域的专业知识又会进行英语翻译的专业化陶瓷旅游翻译人才。但是，在当今国内有限的翻译人才中，外语及专业皆得心应手的可谓凤毛麟角，陶瓷旅游翻译更是新鲜事物。而且从目前景德镇外语导游的情况来看，有相当一部分人不是专职导游或旅游英语专业的毕业生，他们很多只是外语专业的大学生，或是具有某一语言特长的社会人士。这些人虽然持有导游执业证并会说英语，但由于缺乏陶瓷文化专业知识以及相应陶瓷翻译课程的系统学习和培训，很难胜任陶瓷文化旅游的导游翻译工作。其导游服务的质量必然会大打折扣，进而对景德镇文化旅游的国际推广和繁荣发展产生负面影响。在全球经济、文化一体化发展趋势下，中国的陶瓷必定要走出国门，走向世界，中国的陶瓷文化也将更深刻地融入到世界文化遗产中。所以说，对于陶瓷文化翻译这方面人才的需求也将更多，这无疑解决了部分学生就业难的问题，为广大英语专业学生指明了新的就业方向，提供了更多的发展空间。

因此，培养东阳木雕汉英翻译人才需要既有专业的英语翻译水平又要有丰富的东阳木雕文化知识。

二、东阳木雕文化汉英翻译人才培养总体思路

翻译人才培养方式很多，如“五化五式”的翻译人才培养模式。“五化”即培养目标职业化、课程设置体系化、师资队伍合理化、教学模式实践化、实习训练多样化；“五式”分别指“项目实战式”“敏捷个人式”“情景模拟式”“多元互动式”和“高效团队式”五种教学方法。针对东阳木雕地方文化特色，借鉴以上经验，笔者提出以下培养总体思路。

以政府主导，购买服务。构建校企深度合作的东阳木雕汉英翻译人才培养模式。由东阳市红木办、东阳市旅游局、东阳市木雕协会等牵头，充分发挥广厦学院、东阳技校等资源优势，与广大木雕企业进行深度联合，应用基于WordSmith Tools“东阳木雕汉英语料库”综合软件，大力培养木雕文化汉英翻译人才。

三、东阳木雕文化汉英翻译人才培养模式构建

四、东阳木雕文化汉英翻译人才培养实施方案

1.校企合作开发东阳木雕汉英语料库及教材。由浙江广厦建设职业技术学院（以下简称广厦学院）经贸外国语学院与杭州世平信息科技有限公司联合开发“东阳木雕汉英语料库”。

（1）“东阳木雕汉英语料库”文本的构建。“东阳木雕汉英语料库”文本由广厦学院经外分院英语教研室负责构建。其内容包括词汇、短语及篇章等。在其构建过程充分考虑了东阳木雕文化具有历史文化特征、技术性特征及艺术性等特征。

一是东阳木雕词汇文本。根据东阳木雕的技术性特征，词汇库文本内容应该包括东阳木雕材质、工具、类型、技法、流程等。

根据东阳木雕技术特征和艺术特征，词汇库应该包括工具：雕花斧和木敲锤、作凳、各种刀具，包括瓮凿和修光刀。东阳木雕材料：如楸木、红松、紫檀、楠木、椴木、花梨木、菠萝格、鸡翅木、酸枝木、黄杨木等。题材：如人物、山水、花鸟、走兽等。雕刻类型：如薄浮雕、浅浮雕、深浮雕、高浮雕、多层叠雕，透空双面雕、锯空雕、满地雕、彩木镶嵌雕、圆木浮雕及白木雕等。

二是东阳木雕语汇文本。东阳木雕语汇文本的内容主要体现东阳木雕风格艺术性的语汇重构，包括木雕题材、工艺手法、木雕大师、作品类别等。

涉及东阳木雕历史文化方面的语汇，如东阳被文化部命名为“中国民间艺术之乡”，又称为“百工之乡”；被誉为“木雕之乡”“雕花之乡”；东阳木雕被列为国家首批重点保护的传统工艺美术品种；被中国轻工业联合会、中国工艺美术协会名为“中国木雕之乡”，是第一批部级非物质文化遗产，被誉为“国之瑰宝”。涉及东阳木雕工具方面的语汇，如“人巧莫如家什秒，三份手艺七分家什”。涉及东阳木雕艺术性方面的语汇，如东阳木雕的艺术风格，主要有六大特点：构图饱满大气，层次丰富细腻，图像写实传神，做工精雕细刻，格调清秀淡雅，实用与欣赏完美结合。涉及图案设计方面的语汇，如山水、花鸟走兽、人物、家具类设计以及综合类设计等。

三是东阳木雕篇章文本。东阳木雕篇章文本的内容主要包括东阳木雕历史文化、木雕发展、作品介绍、产业背景等。

涉及东阳木雕历史文化方面的篇章，如|阳木雕的历史，唐宋时期的东阳木雕，明清时期东阳木雕的成熟等。涉及东阳木雕艺术风格方面的篇章，如东阳白木雕的艺术风格，东阳木雕图谱，东阳木雕的装饰性等。涉及东阳木雕雕刻题材方面的篇章，如二十四孝图，五子登科；以及历史故事和民间传说，如冯宿与东阳木雕，马坦的故事等。

2016年，东阳中国木雕城确立了打造“商旅文综合体”的目标，并与各有关部门携手，先后赴杭州、上海、北京、江苏、安徽等地，开展旅游促销推介会。截至上月底，市场共接待旅行社430家，新增139家；旅行团4268团次；游客23万余人次，旅游热度持续不减。2017年伊始，工艺美术行业被国家列入工业文化产业。东阳中国木雕城因此被赋予了新的职能：“创意+制造”的孵化器。

（2）“东阳木雕汉英语料库”软件构建。“东阳木雕汉英语料库”软件由杭州世平科技有限公司负责开发。其主要应用WordSmith Tools综合软件包，它是一个在Windows 下运行的用来观测文字在文本中表现的功能强大的综合软件包，共包含语境共现检索工具（Concord）、词频列表检索工具（WordList）、关键词检索工具 （KeyWords）、文本分割工具（Splitter Text）、文本替换工具（Converter）及文本浏览工具（Viewer）等六个程序，其中前面三个程序是主要的文本检索工具，后面三个程序属于辅工具。

这六个程序的各项设置由一个叫文字匠工具控制器（WordSmith Tools Controller）的程序来控制。其主要功能有语境共现、语境词、语境范围及搭配词等七大功能。语境共现检索进行时，检索的结果是以语境在文本中的出现顺序排列的。当语境共现检索一完成，它就会以当时的缺省设置进行重新排序。

2.东阳木雕文化汉英翻译人才培养。

（1）专业翻译人员（导游）的培养培训。目前东阳市统计在册的导游约220名，旅游景点的解说人员约500人。加强这些翻译和解说人员的培养是当务之急。

由东阳市外事办、东阳市旅游局等牵头，充分利用广厦学院、东阳技校等职业院校师资及资源优势，对上述人员进行强化培训，使他们在一定的期限内掌握“东阳木雕汉英语料库”的使用方法，并重点突出“背景增译法”培训。如《中国木雕博物馆展陈词讲解词》中对东阳木雕宗师“雕花皇帝”杜云松、“雕花宰相”黄紫金、“雕花状元”刘明火、“雕花榜眼”楼水明等的翻译是这样的：In Dongyang， the most outstanding wood carving masters include Du Yunsong （“Carving Emperor”）， Huang Zijin （“Carving Prime Minister”）， Liu Minghuo （“Carving Champion”） and Lou Shuiming （Carving Bangyan”）. 对“皇帝”、“宰相”、“状元”“榜眼” 采用直译法，由于国外游客缺乏对中国传统文化的了解，就会不甚了了或产生疑问。因此，必须采用“增译”法，即增加中国传统文化的背景翻译。

（2）对木雕从业人员的培训。东阳目前有木雕从业人员13.6万人，可以通过东阳市红木办、东阳木雕艺术协会、东阳红木家具协会等行业组织，以及3000余家红木家具企业，与东阳当地职业院校一起，分期分批组织培训，并充分利用网络教育，增加培训的覆盖率。通过培训，使这些木雕从业人员能初步掌握“东阳木雕汉英语料库”使用方法，并能利用语料库进行简单的英语会话。

（3）广厦学院木雕专业学生培养。广厦学院木雕专业从2008年开始招生，目前该专业在校生近300名，至今已为社会输送高素质高技能木雕人才700名。

木雕专业的学生是东阳木雕文化的传承和发扬继承者，也是未来与国际间木雕交流合作中汉英翻译的中坚力量。对其培养的重点是通过语料库学习，加强对东阳木雕文化背景的了解和翻译。教学中主要应用语料库增强学习效率。可以通过围绕语料课开展的精品课程视频学习，木雕微信公众号，现场讲解，企业对接培训，参展木雕培训，如中国（东

阳）木雕竹编工艺美术博览会（东博会），木雕会议英语，非遗学堂，国艺课堂等融入中国木雕英语开课。同时结合木雕技艺实训基地也是“浙江省非物质文化遗产传承教学基地”，进行专业学习。

参考文献：

[1]吴耀武.英语语料库及其对外语教学的影响[J].河南师范大学学报（哲学社会科学版），2009.06：009.

[2]李俊.景德镇陶瓷文化旅游翻译人才培养策略研究[J].商业视角，2009.

[3]曹润宇，宋秀云.云时代独立学院应用型翻译人才培养模式的构建[J].育理论研究，2016.

浮雕雕刻培训范文第2篇

近日，西北农林科技大学大荔县创新发展培训班在陈红武老师的带领下去西安大雁塔和世园会参观学习。参观的过程中，在陈老师耐心的讲解下，结合最近所学知识，让学员们对大雁塔和园林艺术有了全新的认识，并从中获得许多的文化、艺术、建筑、历史等方面的知识。

构成园林景观的四个要素是园林植物、地形地貌、园林建筑（小品）、水体等，四者相辅相成，交相辉映，缺一不可。在园林艺术中，文化是园林的灵魂，没有文化元素的灵魂做支撑，就无法吸引人们去挖掘和回味，而绿化是园林的眼睛，没有绿化这扇窗户去做点缀，就无法让人眼前一亮乃至陶醉其中。而大雁塔北广场就是其中的典型代表。

绿化方面，在植物配置上主要选择了银杏、白皮松、雪松、大叶女贞、石榴树、红叶李等乡土树种，使得整个北广场在白天的颜色也不是那么单调。在大雁塔北广场的林灌草种植中，乔木类均挺拔高大，树冠园整；灌木类则层次色块分明，错落有致；它们与整齐的草地形成高中低的布置格局，丰富了空间，园林中亭台楼阁与水体交相辉映，鸟鸣清涧，浑然天成，再配上富有大唐古韵格调高雅的音乐，让人不禁陶醉其中，流连忘返。

建筑方面，以唐文化为主轴，突出大雁塔慈恩寺，以塔为南北中心点，堪称全国最重要的文化广场。它的最大特色就是唐文化的应用和中、欧式结合的园林风格。雕塑在欧式园林中的应用历史悠久，包括人物以及一些抽象的东西，而在大雁塔北广场中，雕塑被得到了广泛和特色化的应用。首先是大唐盛世书卷铜雕，拉开了广场的序曲，引导人们欣赏大唐盛世的历史文化，增强人们游览文化广场的情趣。旁边的大唐精英人物雕塑群，还有地面铺装的地景浮雕，具有中国美术特色的"诗书画印"雕塑等，甚至灯箱、石栏等建筑上都题有著名诗篇。其次是通过戏曲彩绘雕塑、地方戏曲铸铜浮雕等，体现出陕西地域文化的特点，展现"大秦腔"的独有魅力。再者是置放民俗风情浓郁的雕塑小品，突出公益性和地域文化色彩，以陕西民俗文化为主题，用活灵活现，栩栩如生的雕塑艺术形象集中展示陕西关中、渭北高原、陕南、陕北等地具有代表性的民俗风情，如：皮影、剪纸、泥塑、陕西八大怪、农村嫁娶、吹糖人等，把园林的建筑美、自然美与地域文化融糅为一体，极富趣味，颇具特色。

浮雕雕刻培训范文第3篇

关键词 厂中校；数控精雕；校企合作

中图分类号：G712 文献标识码：B

文章编号：1671-489X（2015）10-0155-03

1 引言

2013年，东莞职业技术学院被广东省教育厅、财政厅确定为第三批省示范性高职院校建设单位，建设期五年。学院机械制造及自动化专业“厂中校”教学改革研究与实施是该专业建设方案中明确规划的子项目之一。

东莞职业技术学院主动适应东莞经济发展对高技能人才的需求，务求做到起点高、体制新、有特色，坚持走校企合作的办学之路，使学校的人才培养质量、教育管理水平、办学质量和效益达到省内先进高职院校的行列，把学院建设成为现代制造业高技能人才培养基地，为促进东莞经济社会发展服务。

2 数控精雕技术发展现状

随着数控雕刻技术的高速发展，精雕技术给人们带来前所未有的变化，既节省了精雕的时间，还把精雕工艺更好地提高，这使得很多行业受益于精雕机的出现。数控精雕加工涉及诸多行业、分布很广，有礼品业、广告业、印章业、木器加工业、建筑业、艺术模型业、机械加工、工装模具等，可加工的材料也是非常广泛，包括金属、石材、PVC板、ABS板、亚克力、仿石材、橡皮、双色板、铝塑板、玻璃等材料。随着人们对精雕机的认识和掌握逐步加深，应用范围会得到不断扩大，应用水平也会逐步提高，数控精雕加工必定会有更广阔的前景。

校企合作“厂中校”的建设

1）珠三角地区数控精雕技术人才需求岗位调研。对珠三角地区30家企业进行“关于数控精雕工学结合教学改革”的调研任务。其中，家具厂10家，占33%；首饰加工厂5家，占16%；手机配件加工厂8家，占26%；机械加工厂7家，占23%。被调研的企业大部分是行业的龙头企业，具有代表性。通过调研，得出珠三角数控精雕技术人才岗位需求分析统计表，如表1所示。

2）“厂中校”合作企业的选择。北京精雕科技集团有限公司（以下简称北京精雕）成立于1994年，经过20年的不懈努力，已经发展成为一个拥有2000多名员工、年产一万台精雕CNC雕刻机，集研发、生产、销售为一体的高新技术企业。北京精雕已成为精雕CNC的龙头企业之一，在我国模具加工行业享有盛誉。北京精雕东莞分公司于2011年成立东莞市精雕职业培训学校，专门为客户输送大量数控精雕技术人才。北京精雕不仅销售精雕机床，还培养数控精雕技术人才，这一策略为企业同时解决了设备、人才以及技术支持等问题，得到企业的认可和支持，企业每年都会接收北京精雕培养的大量技术人才。具备生产、研发、培训以及技术支持于一体的企业在国内屈指可数，东莞职业技术学院看到了北京精雕的企业优势，并积极与其进行校企合作，进行“厂中校”工学结合人才培养模式改革，共同培养人才。

3）“厂中校”合作协议签订。通过北京精雕东莞分公司和学院双方共同合作协商、深入研究，达成合作共识，并签订合作协议保障校企合作“厂中校”教学模式的有效运行。北京精雕东莞分公司挂牌为“东莞职业技术学院厂中校”，与学院机电工程系共同制订人才培训方案，每个学期承担“厂中校”教学任务，并优先推荐学院毕业生到企业进行顶岗实习或就业，学院则需派专业教师在“厂中校”驻点督查教学工作和学生纪律情况。

校企合作“厂中校”的实施

1）“分段式工学交替”课程改革。要实现工学结合、工学交替，必须做到课室在企业、课堂在车间，结合产品生产工艺进行教学，因此必须对传统的课程设置进行改革。东莞职业技术学院与北京精雕共同修订了人才培养方案，共同开发了包括精雕操作实习、精雕编程实习、浮雕基础设计实习、浮雕高级设计实习、产品造型设计与加工实习、对口职业上岗培训等课程，课程设置如表2所示。

2）构建“职业能力递进式”课程体系。面向珠三角地区代表性的装备制造企业，针对生产、数控装调、工艺设计、产品设计、技术支持等领域岗位[3]，明确职业岗位群的岗位能力递升顺序，与合作企业共同制定“岗位进阶、能力递升”的项目化专业课程体系[4]，如表3所示。

3）工学结合“厂中校”的监管机制。工学结合“厂中校”的管理和监督工作由东莞市精雕职业培训学校和东莞职业技术学院共同完成，成立专门的“厂中校”管理办公室，负责管理和监督“厂中校”的运行情况；学院按照教学进度安排学生到“厂中校”进行学习，聘请北京精雕的高级技术人员（企业导师）承担“厂中校”教学任务，并指派驻点教师实时监管日常教学工作和学生生活情况；在具有法律效力的合作协议下，企业、学院双方都明确了各自的职责，实现了校企之间的“合作办学、合作育人、合作就业和合作发展”的良性互动。

4）“厂中校”教学评价。学生在“厂中校”的实习成绩主要由企业导师严格按照企业的考核标准进行项目化考核，学生必须完成每个学习项目并考核合格，第六学期才能具备推荐就业或顶岗实习的条件。

5）实施效果。通过“厂中校”数控精雕工学结合教学改革，东莞职业技术学院学生的就业综合竞争力明显提升。2011年第一批“数控精雕工学结合”试点改革班25人，就业24人，就业率达到96%，用人单位满意度达98%。其中东莞地区的几家企业如华星纳米科技有限公司、东莞制工进取者精密机械科技有限公司、惠州伯恩光学科技有限公司等企业对毕业生非常满意，所接收的学生都已成为企业技术骨干。

3 结束语

数控精雕工学结合“厂中校”的建设与实践，充分发挥了北京精雕的企业优势，经过实践证明，效果良好，促进了教学与产业对接、课程内容与职业岗位要求对接、教学过程与生产过程对接，真正达到企业、学校、学生三方受益。今后东莞职业技术学院将把“数控精雕”工学结合教学逐步推开。

参考文献

[1]宋轶玲.校企合作“厂中校”建设利基点分析[J].辽宁高职学报，2013（4）：15-17.

[2]程蓓.“厂中校”、“校中厂”交互模式下教学工厂建设的探讨[J].当代职业教育，2013（4）：67-69.

浮雕雕刻培训范文第4篇

关键词：石雕；艺术；探寻；

中图分类号：J333 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2014）-08-00-02

明山所产之石，一是色彩丰富，艳丽照人。清代陵江昱所著《潇湘听雨录》曾载“芷江明山石雕赭黄白五色层叠”、“其石紫质有纹绕之如带”，如此斑谰丰富的色彩汇集于一石，绝无仅有。二是明山石石质细腻，温润如玉，硬度适中，纹理清晰，因此有“侗家美玉”之称。

一、明山石雕的历史源流

明山石雕历史悠久，源远流长。南宋赵希鹄所撰《洞天清录・古砚辩》中称用明山黎漆“紫袍玉带”石所制之砚，在南宋高宗时由“高宗朝戚里吴琚曾以进御”。此说与南宋朱辅所撰写的《溪蛮丛笑》一书的记载也相吻合。朱辅在与沅州府（即今天湖南芷江县）相邻的辰州府作官时著下此书。书中称南宋初期，明山石就已被当地的土著所开采，并已形成相当规模。

明清两代，随着市井文化的新兴和审美情趣的逐渐培养，士大夫阶层和文人雅士在书房几案上陈设珍玩之风大兴。据清黄本骥《湖南方物志》载：“芷江明山石作花卉、草虫、楼台、人物之状，琢为几榻、屏风，雕饰极精”。色彩斑谰的明山石，经艺人们精细雕琢，天工巧夺而倍受欢迎，一直被列为贡品敬献朝廷，产量规模在此时也得到了空前长足的发展，雕废技艺日臻成熟完美，以致“凡游宦过此，必争购觅市间”（《沅州府志》），就连石料，也被商贾贩往外域出售，足见明山石材之美、石雕之精，无怪乎被誉为“石槎怪石、屈玉重金”。据传，慈禧太后兴建名闻天下的颐和园时，明山石被作为贡石，进入“雕栏玉砌”的行列。从此芷江明山石雕名扬中外。

改革开放以后，芷江明山石雕插上了腾飞的翅膀，进入到一个全新的领域。2005年，芷江建有明山石雕厂5家，生产包括砚台在内的各种石雕工艺品，除文房用品外，品种大大拓宽，有石桌、石椅、清明上河图、牌楼雕龙、室内服饰石雕、龙凤等，产品甚多，花色不断更新，技艺更加精巧，为广大客户所欢迎。1994年，芷江民间石雕艺人蒲长生精雕细刻的“九龙砚”、“文房四宝” 作为珍贵礼品，赠给著名美籍华人陈香梅女士和国际友人，漂洋过海到达美国。此后，明山石雕工艺品远销国内外。明山石雕技艺精益求精，传统工艺与现代技艺的完善结合，大放异彩。在国内外大赛频频获奖，使得芷江明山石雕名扬中外。2007年春节期间，中央电视台举办了首届全国赛宝大会，从全国三万多件参赛作品中，精选了三十六件为民间国宝，其中第三件就是这种明山石雕“紫石”插屏，2011年芷江明山石雕被列入湖南省级非物质文化遗产。

二、明山石雕种类

明山石雕以其应用性为基础，大致分为两类。本地巧匠因材施艺，或雕为屏砚，寄情于文房秘阁；或琢为门楣梁柱，顶立于湖湘山水间。也正因如此，造就了明山石砚与门楣建筑两大特色品类。

（一）明山石砚 明山石是一种粘板石，品类有黑石、绿石、紫袍玉带、紫袍金带、金丝带、眉子纹、金星和石眼等。石质细润，色彩斑谰，抗压、抗折、抗碱强度大，耐酸性能好，易锯，易磨制，易抛光，非常适宜制作文房用品。明清两代，明山石被朝廷列为贡品。

传说宋高宗时，一名叫吴琚的官员欲邀宠皇上，讨计于一位嫔妃，这位妃子是沅州府人，吩咐吴琚找一流工匠制作一件精美绝伦的沅州石雕插屏进献，吴琚依计。果然，皇帝赵琐龙心大悦，加赏吴琚，封爵“顺应候”，并把沅州石雕插屏作为奖赏有功大臣的“奖状”。从此，历朝历代皆把沅州石雕作为贡品，达官贵人、文人墨客争相觅购，或珍藏把玩、或作为最珍贵的礼品进献赠送。

也正因如此，此石自宋朝始就为不法商贩冒名端石以重金出售，以致至今古玩界很多专家都误认为明山砚台“紫袍金带”是端砚。另外还有一种被古玩界称为“祁阳石”的石头，其实大多也是沅州石，收藏者需认真辩别。

古代沅州石砚从来就不是普通百姓所玩之物，由于其天然色彩迎合了中国传统文化中最高贵的紫色和黄色，自然到清末历朝历代都是皇家的御品和达官贵人相互赠送的高档礼品。从宋到明几百年间，中国工艺美术中著名的“俏色巧雕”工艺一直是独占鳌头，其后的明到清末，才发展成了和田、翡翠玉雕、寿山石雕三大俏色巧雕。“俏色”工艺因对制作者的文学、美术及制作技巧要求较高，民间工匠难以解读涉足，一直为皇家、王府御用工匠所专享。凡“俏色巧雕”的工艺品都具有材料“鬼斧神工”般稀有和技艺“巧夺天工”般浑然的特点，故皆身价非凡。

（二）门楣建筑 明山石雕造诣最高者，小器为砚屏文房之类，建筑则以芷江天后宫石坊为最。天后宫位于沅州古城舞水河西岸，始建于明末清初，清乾隆十三年（1748年）重新扩建，是中国内陆最大的“妈祖庙”，其门楼石坊即采用明山青石雕刻而成。天后宫石坊高10.6米，宽6.3米，坊前两侧雄狮蹲踞，石鼓对峙，顶盖斗拱飞檐，十二金鲤咬脊，葫芦攒尖。坊上石雕共95幅，大小不一，相互交错，最大的2.6米见方，最小的面积仅0.09平方米。龙凤狮鱼，竹木花草，人仙鬼神，无不画面清晰，脉络分明；构图有虚有实，有明有暗，有详有略；形象惟妙惟肖，或一幅一典，或数幅连成一故事。华拱的“鱼樵唱和”与“耕读为本”交相辉映，侧柱上的“八仙过海”、“丹凤朝阳”、“二龙戏珠”、“狮子滚绣球”、“八王巡天”、“魁星点斗”、“连升三级”、“永庆升平”，以及其他的“高山耕田”、“明山樵夫”、“双鹊对唱”、“灵芝古松”、“仙翁对弈”等，动静相配，声色相宜，精雕细刻，镂空镌深，堪称鬼斧神工。天后宫石坊的雕刻技巧继承和发扬了传统的技法，充分发挥了圆雕、镂雕、高浮雕等艺术表现形式。书法、山水、楼阁、花鸟、人物、瑞兽等题材广泛，极大地增强了石雕的艺术感染力，不愧为中华艺术瑰宝。

三、明山石雕的技法种类

（一）浮雕

浮雕是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的雕刻技法，是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。浮雕只从前方位表现物像的“半立体感”；后方位或贴在石料上，或根据石料层情况简略雕刻。要凸起物像，自然要铲去非物像的部分，如果铲去非物像部分的深度浅，那凸起的你像就也浅，这样的雕作就称为浅浮雕，反之则称为高浮雕。

（二）线刻

线刻石浮雕亦称“石刻画”，是介乎雕刻与绘画之间的品种，即可板为雕刻，拓片为画的造型艺术。由多种技法雕成有起伏体积的雕刻品，即使大量使用线雕手段，也不能视为线雕作品。

（三）圆雕

圆雕又称立体雕，是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。圆雕是艺术在雕件上的整体表现，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面。它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻。它是明山石雕中最基本的技法。由于圆雕是空间的立体形象，可以从四面八方去观看，这就要求从各个角度去推敲它的构图，要特别注意它形体结构的空间变化（当然，要有一个主要的观看画）。圆雕一般从前方位“开雕”，同时要求特别注意作品的各个角度和方位的统一与和谐，只有这样，圆雕作品才经得起观赏者全方位的“透视”。由于圆雕作品极富立体感，生动、逼真、传神，所以圆雕对石材的选择要求比较严格，从长宽到厚薄都必须具备与实物相适当的比例，然后雕师们才按比例“打坯”。“打坯”是圆雕中的第一道程序，也是一个重要环节。“打坯”的目的是确保雕品的各个部件都能符合条例严格的比例要求，然后再动刀雕刻出生动传神的作品。

（四）镂空雕

镂空雕是介于圆雕和浮雕之间的一种雕塑形式，也叫透雕。随着时间的推移，石雕的题材不断拓宽，石雕技法也不断丰富发展，在圆雕技法的基础上，出现镂雕、链雕。在表现内容上，也由独立的个体发展到人物、动物和山水等相结合的大型群雕，这就使得圆雕从技法到作品内容都更加丰富和完善。同一件圆雕作品，往往是圆雕、镂雕、链雕等多种技法融会贯通。

四、明山单色石料和俏色石料雕刻的基本原则

明山石雕石料品系繁多，就大体分为单色石料和俏色石料。单色石料是指整个一块石料呈单一颜色而言。运用单色石料首先要按石料的色调气氛、气质以及由色调产生的情绪来选择适合表现的题材和内容。因为任何色调都能引起人们的联想和想象，而石料的色泽与光泽也是如此。所以一定要借助于石料天然的色调，使之和谐，统一起来，并起到烘托、深化主题思想的作用。其次，在创作设计作品时，应注意将石料的旺色（起主导作用的鲜艳颜色）安排在作品的正面和突出部位，以显示石料的艳丽。

而俏色石料的情况则相对更为复杂一些。石料中所含色彩的形状与体积是自然形成的，即不定型，又无规律，在这些石料上进行创作设计难度较大。俏色石料的运用除按单色石料的应用要求外，还需要一定的步骤和独特的手法，俏色运用得好坏直接关系着作品的艺术性和经济价值。

俏色运用大致分为审料、剥料、设计构思三个步骤：

（一）审料：即在一块俏色石料上进行设计的，首先要对石料进行周密、谨慎地查看，搞清楚石料质地是细腻、坚硬还是松软；主要色调和几种俏色，色与色之间的界限是清还是混；石料的形体和石料的颜色，色块的形体及在预料上的部位是浮在表面上还是内含于深层。

（二）剥料：如俏色的形体部位明确，就可以进行构思设计，如果俏色部位形体未能搞清，则需要剥料。剥料的过程实际是审料的继续和深入，同时也是对多种俏色石料进行取舍、构思更加成熟的过程，所以设计人员对复杂的俏色石料，往往是亲自剥料，以免失误。

（三）构思：经过审料，剥料，弄清俏色石料的全貌后，即可进入构思设计阶段。即作者根据所了解的石料情况进行综合性的考虑与推敲，按照自己的意图，加上平时生活的体验和知识的积累，从而在脑子里出现所要创造形象的造型与画面，初步形成若干个腹稿。然后在这些腹稿中进行比较、选择，最后构思成一个题材内容与石料条件相符合的俏色精品。俏色运用的手法应注意“顺色”取材。依据少而精和恰到好处的原则，尽量将俏色安排在作品的主要位置。

在石料的创作用色上，一般有三种不同的境界表现。这就是：一绝，二巧，三不花。“绝”是石雕俏色技艺中最高的境界，它在艺术上表现为绝无仅有，绝处逢生，犹如万绿丛中一点红，能出其不意引起观赏者拍案叫绝。“巧”是指对一件作品中除主色外的一、两种异色，或在琢制中突然出现的异色，匠心独运地处理应用，即所谓的“反瑕为瑜”。“不花”是指对含多色石料的运用、安排能合情入理，十分贴切，而不使人看了就有眼花缭乱的感觉。

五、明山石雕的现状

经历清末、民国和时期的战乱，在此时期，明山石雕传承人都是靠为当地人们制作生活用品（例如：石磨、石碾）、桥梁、墓碑等传承明山石雕传统手工技艺。发展至今，明山石雕已不复当年的盛况。如今的明山石雕，面临着一个四大困境。

（一）明山石资源日益减少。明山石经过千余年的大量开采，资源日益减少。明山石如同文物，是不可再生的矿石。随着使用范围的扩大，明山石矿日渐减少，资源将近枯竭。

（二）传统手工艺逐渐消退。天后宫、文庙石雕均为手工石雕，堪称一绝。随着石雕事业的发展，商业利益的驱使，现代石雕机械生产正在逐渐取代传统手工雕刻技艺，明山石雕的传统技艺日益陷入濒危状态。

（三）学院理论和当代美术知识匮乏。明山石雕从业者多是贫苦家庭出生，一般都是家传师承，不乏有自学成才者，但没有经过专业理论知识的培训和学习，学院理论和当代美术知识都相当匮乏，这便阻碍了明山石雕向深层次发展的艺术需求。

（四）明山石雕传承人的老化、退化、谢世、传统技艺后继乏人。明山石雕学艺期沉淀期收入微薄，愿意继承手艺的人不多，新兴行业的诱惑使得年轻一代更不愿意从事传统明山石雕技艺传承。民间艺人社会地位不高，大专院校毕业生们更是不愿意从事明山石雕技艺传承，传统的明山石雕刻技艺濒临消亡。

浮雕雕刻培训范文第5篇

惠安自古有“建筑之乡”、“石雕之乡”的美誉，与山东嘉祥、浙江温岭、河北曲阳，合称中国四大石雕产区，并有“南有惠安，北有曲阳”之誉。

惠安雕艺源远流长，其源于黄河流域的雕刻艺术，融中原文化、闽越文化、海洋文化于一体，汲晋唐遗风、宋元神韵、明清风范之精华，形成精雕细刻、纤巧灵动的南派艺术风格，与建筑艺术交相辉映，成为中华优秀传统文化的一朵奇葩，成为南派石雕艺术的代表。

新中国成立后，惠安石雕的表现题材和社会内容大大丰富了，惠安石雕进入一个崭新的历史发展时期。惠安雕匠的足迹遍及大江南北，在大半个中国留下了一座座世纪的丰碑。从上世纪80年代开始的改革开放更为惠安石雕的发展创造了良机，使南派石雕的传播进入了一个鼎盛时期，十几万惠安工人遍布全国二十多个省市，留下了不胜枚举的传世佳作。2006年6月，惠安石雕入选首批部级非物质文化遗产名录，是闽南文化的重要组成部分。惠安石雕艺术发祥地崇武镇获得“中国石雕之都”、“中国民间艺术（雕艺）之乡”称号。

本文就惠安石雕的主要艺术特色与传承发展，谈谈自己的一些看法。

婉约精巧：惠安石雕是南派石雕艺术的典范

惠安石雕是一种民间工艺，其作品造型优美、工艺精巧，具有独特的艺术风格和浓郁的地方色彩。造型可以由为数较多的雕刻构件按一定的形制、规格、比例对称组成，也可以以独立的立体造型艺术单独构成。从留下来的古石雕作品看，明代之前的惠安石雕以石人、石兽为主，其艺术风格质朴粗犷。明清惠安石雕工艺开始发达起来，在惠安石雕发展史上是个承上启下的时期。明清以后，惠安石雕雕刻工艺纤细，刻工精良，雕刻作品层次丰富，其艺术风格由质朴粗犷趋向精雕细琢，并注意线条结构和形态神韵之美，主要表现有石狮、龙柱、宗教造像、浮雕堵石等。原材料主要以石性坚韧、石质均匀的福建惠安特产青石（玉昌湖）、白色花岗岩（峰白）为首选，颜色搭配以同色系或强对比色为主，造型各异，较为传统，细腻繁复。雕刻题材广泛，以人物故典、神话传说、四季花鸟和传统图案为主要题材，雕刻工艺及表现手法以浮雕、圆雕、凹浮雕（沉花）、镂空雕、针黑白等传统雕刻手法雕刻不同的题材形象，门类齐全、产品丰富。整体造型呈现出浓郁的闽越地域文化特色和南派雕刻艺术风格。

第一、龙柱、石狮是惠安石雕的主要代表。

如果以“骏马秋风塞北”来比喻北派雕刻艺术的豪放雄伟，那么形容南派婉约精美的特色，便是“杏花春雨江南”。南派石雕艺术这一风格特征的重要标志，就体现在惠安石雕的代表作——龙柱、石狮身上。

北派的石狮大部分呈蹲状，虎视眈眈，具有一种威武凶悍的特征，象征着强大的皇权势力和气吞万里的威慑意志，具有一种威武凶悍的特征。清康熙年间，惠安雕匠李周创造性地把“北狮”改成摇头摆尾站立的形状，胸披彩带，足抱彩球，呈现出一种喜庆气氛。雌雄二狮左右侧视，雌狮前爪抚摸戏耍的幼狮，雄狮口中有圆石珠滚动，这就是匠心独运的惠安石雕艺人所追求的艺术效果，这种绣球狮因此被称为“南狮”。在材料上，“南狮”大都采用南方的菲绿岩，质地较韧，便于精雕细琢；而“北狮”则多采用质地较硬的白花岗岩。

龙柱也是惠安石雕的代表。位于福州于山法雨堂前的李氏蟠龙，就是李周的佳作。蟠龙沿石柱盘绕而上，鹿角呈祥，虾须飘冉，仰望苍穹，大有呼啸而上腾云而去之动感。作为南派石雕的代表人物，李周还发明了“针黑白”这一崭新的艺术表达形式——影雕，影雕把南派精巧纤细的艺术特征发挥得淋漓尽致。

惠安最早的石雕作品，是1600多年前晋朝时代的晋安郡王、开闽始祖林禄墓前石雕，位于涂岭九龙岗。县志载其墓“前有石冠石笏，后有石羊石马”。

惠安现存最早的石雕，是王潮墓前石雕，文官、武士各一位，马、羊各一对。王潮是唐末五代时闽王王审知的兄长，生前授威武军节度使，卒后封秦国公，其墓前石雕对研究惠安早期的石雕艺术风格有较宝贵的历史价值。

宋代兴建的我国第一座梁式海港大石桥——洛阳桥是惠安历史上最大规模的石雕工程，现存守桥四介士、月光菩萨及造桥者蔡襄的《万安桥记》碑刻。洛阳万安桥被誉为“海内第一桥”和“天下第一桥”，与赵州桥等并列中国四大著名古桥，是全国重点文物保护单位，而作为万安桥重要组成部分的惠安石雕在其中功不可没！宋代泉州太守福州人林之奇曾记载建造洛阳桥时就有了惠安历史上第一头含珠石狮子，证明惠安当年的石狮雕刻技术在全国已处于先进水平。

惠安民间石雕艺人总结雕刻龙、凤、狮形象特征的经验，叫做“啼狮、笑凤、落颔龙”，所以在他们的手下，狮子总是表现出一种似笑非笑的滑稽表情，在艺术处理上，往往使茂密卷曲的须毛和眉毛尽量遮拦狮子铜铃般的眼睛，极力使威猛的狮子显得和善可亲，以迎合南方人喜欢舞狮的爱好和欣赏习惯。这说明惠安的石雕已摆脱了一马平川的中原北方传统特征，汲取了闽南青山秀水的几分灵气而形成了自己鲜明独特的艺术特征，走向成熟与独立，并从此影响了中国石雕艺术的半壁江山。

从艺术影响来讲，清末民国初年的惠安石雕已名扬全国，甚至驰名东南亚。清道光五年即1825年，惠安蒋国衡、蒋镗主持建造的福建仙游东城门外石牌坊，高16米，雕满龙、凤、狮、麒麟、花、鸟、铭文，是南派石牌坊的代表作，号称“古建之花”。

光绪年间，福州著名雕刻店第三代传人蒋文子参加在颐和园举办的全国工艺赛会，以雕刻镂花石鼓椅及圆桌夺得“石雕之冠”，名闻天下。

1925年，受原福建省省长、后出任国民政府主席的林森的推荐，蒋文子带领30多名惠安艺人参建中山陵。惠安石雕作品石狮、华表、八角金鱼缸及孙科捐赠的青石鼎等作品，以及1931年至1934年建造的由中国建筑史学奠基人之一刘敦桢教授设计的八角形光华亭，被时人评价“中国能工巧匠的技艺，由此可见一斑”。蒋文子的名作还有广州黄花岗烈士陵园前的龙柱，这是全国少有的龙柱精品。

1920年重建的台北龙山寺，是惠安石雕、木雕珠联璧合的经典之作。北派的龙柱大多是穿云破雾从天而降，头下尾上，是为天龙。而台北龙山寺的龙柱却是头上尾下，似乎正从东海腾空而起直上九天，是为海龙。这叫翻天覆地龙，全国仅发现三对，是南派龙柱的珍品。石雕名匠为蒋金辉、杨秀兴等。该工程总建筑师惠安的顺被誉为“八闽首席木雕大师”。龙山寺因此被列为台湾景之一。如今，台湾各地仿造的龙山寺近200座，可见其影响之大。在台湾有一句行话叫“无蒋不成场”，可以说明惠安雕匠当年在台湾的地位和影响。

新中国成立后，惠安石雕艺术重获新生，雕刻佳作灿若繁星。如华侨领袖陈嘉庚在厦门集美的鳌园，便是惠安现代石雕工艺水平的集中体现，被视为中国石雕艺术的大观园。20世纪50年代，首都北京一些重要历史时期的纪念性建筑物如人民大会堂、人民英雄纪念碑等十大建筑都留下惠安石雕工匠的不朽之作。

如今，在美国、欧洲、中东、东南亚，惠安石雕工艺品以质量上乘、款式新颖、工艺精湛闻名于世，受到世界各地人们的青睐。

第二、大型神佛像和寺院工程建设是惠安石雕的主导。

惠安神佛像石雕作品在全国各地留下了许多绝世佳作：莆田湄洲岛海峡和平女神天上圣母妈祖雕像、广州玄武塔和台湾凤山的500罗汉、台湾玉虚宫200多平方的九龙壁及九龙池、厦门梅山寺的大山门、台湾天后宫全体建筑……

1、惠安石雕中宗教石雕的经营方向，以寺院工程和大型神佛像为主。

在早期，惠安石雕主要还是以出口为主，尤其是墓石碑，但近年来出口比重有所减少。随着国内经济发展，惠安石雕也在做较大转变，逐渐转向国内市场。其中，大型神佛像、塔、山门占了很大部分。

随着宗教用品市场的复苏，全国各大寺院建设的加快，越来越多的石雕转向建设大型佛雕和寺院建筑。目前，国内市场较多的为佛像雕刻、山门寺庙雕刻、园林雕刻，一般来自惠安石雕。在大型佛像上，以观音菩萨、地藏菩萨、阿弥陀佛为主的露天佛像，和以妈祖、保生大帝为主的民间信仰的神像为多，如莆田湄洲妈祖、广东凤山妈祖、广州南沙天后妈祖、台南妈祖、马来西亚古达天后宫妈祖等十来尊7.2米至28.8米的巨型妈祖雕像，成就了妈祖独特的风格和造型，成为了妈祖信众中统一的妈祖神像版本。由于对石雕的特殊要求，越来越多的寺院建立露天石雕，促进了石雕业向大型佛像方向发展。

2、佛像石雕艺术：力求精致，精益求精，融入现代色彩。

惠安石雕工艺与建筑艺术相生相伴，历经1000多年的繁衍发展，形成了自己独具特色的艺术风格。

惠安石雕创作手法多种多样，圆、浮、透、线、沉、影等多种雕法并存，表现形式丰富多彩。同时融入现代色彩，例如四面观音圣像，采用镍白铜铸造，呈现出多媒体动态之状。金衣袈裟的观音造型，利用数字化三维成像、远程控制技术与传统文化相结合的多媒体雕塑，体现了观音菩萨普度人生的大慈大悲。小型佛像玉石雕，如三宝佛、自在观音很多采用金镶嵌玉的效果，高雅富贵。

传承发展：惠安石雕培育人才、革新工艺是关键

第一、惠安石雕的优势突出

1、石雕产业地位突出。惠安县在确立石雕石材行业为国民经济增长的主导地位决策上，实行政策倾斜扶持，使石雕石材企业不断发展壮大，支柱产业地位进一步突出，外向经济的发展速度进一步加快。

2、产业链效应明显增强。一是建设崇武、山霞、惠东石雕石材工业园区等一批规模较大、有较强聚集功能的石雕生产基地，集原材料加工、石制品加工、产品展示、配套包装、磨具磨料、石材机械的生产供应为一体，形成完整的石雕石材工业产业链。二是以国道324线螺阳大红埔、惠崇惠黄公路沿线石材企业为支点，形成一线串球的石雕石材产业走廊，构筑一道以石文化为主题的旅游景观大道。石雕业的发展促进了商业、交通运输、饮食服务、建筑、旅游等第三产业的兴旺，区域经济进一步繁荣。

3、特色经济初具规模。惠安县出台了一系列优惠政策，扶持石雕业向规模化、现代化方向发展。一大批民营企业一开始就把生意做到了海外，每年创造了大量的外汇，为惠安县外贸出口总值长期位列泉州市甚至福建省县域前列作出巨大的贡献。目前，石雕产品远销日本、欧洲、美国、东南亚30多个国家及港、澳、台地区。

第二、惠安石雕面临的问题

1、惠安石雕的传统技艺亟待扶持和救护。目前，老一代惠安石雕艺人已逐渐退休，同时随着科技的进步，珍贵的传统手工雕刻技艺正日渐为机械化所取代。传统的技艺是在师徒间或家族中以口传心授方式承传的，多处于封闭状态，现代工厂内的学徒很难真正学到传统石雕工艺的精髓。

2、传统雕刻工艺未能得到充分升华。惠安石雕行业的优势在于传统技艺的承传上，但是，仅仅依靠父子相传、拜师学艺的方式在当今雕刻艺术不断推陈出新、中西结合、日臻完善的大环境下已显得力不从心。在石雕石材行业内，最具有艺术价值和知识产权含量的当属雕刻作品。长期以来，惠安石雕行业曾经研制和创作了一大批较完美的石雕艺术作品，而享誉海内外的影调更被誉为“中华一绝”。由于缺乏自主品牌意识和知识产权保护意识，这些精华作品一面世往往迅速被轻易复制。

第三、发展壮大惠安石雕业的思路

1、人才培养：由于石雕行业的特殊性，对人才的要求程度相对严格，不仅需要有美术、绘画、书法、雕刻等综合性技能人才，更有求其具有吃苦耐劳的精神。

在培养人才方面，目前惠安石雕也在努力。在石雕工艺方面，厂家也采取了技术创新。传统玉雕作品的色彩有些偏于单调，但用上特殊彩绘工艺，可令玉雕色彩丰富灿烂，夺人眼目。玉雕佛像，色泽亮丽，可以永久保持；金镶嵌玉风格，为惠安玉石雕又展现了新的一番天地。

惠安石雕面对日益追求精湛美妙、融中西文化于一体的国内外石雕市场，其传统技艺承传的优势已受到严峻的挑战。为了适应市场需要，近年来，惠安石雕石材行业公会聘请中国美术学院、鲁迅美术学院教授专家前来指导，有的企业与雕塑院校直接联系，成为雕塑院校的雕刻创作生产基地。2011年10月9日，惠安县首次公开举行雕艺大师拜师收徒仪式。但是，这些措施对整个石雕行业工艺美术理论和研发设计等全面提升还是远远不够的。建议政府部门加强与上级有关部门的沟通和协调，在惠安建立一所雕刻专业学校，也可以在泉州有关高等院校增设一个雕刻专业，通过系统的学习和培训，不断为雕刻行业输送各种优秀的人才。

2、注重品牌：石雕是一种文化艺术产品，不能把石雕纯粹当成一个产品，更要注重其本身的文化内涵。

目前，惠安石雕企业大部分成立在上世纪八十年代以后，在营销方面，许多石雕企业营销的方式和方法上还未成熟。但不少大型企业的经营思路已开始创新，进行展会营销、制作产品画册、设立企业形象店等等，传统的石雕行业也越来越多地借鉴其他行业的成功经验，在市场经济中搏浪前行。

3、产品推广：惠安的石雕企业产品具有世界级的工艺价值，但缺乏有效的宣传推广平台，仅仅依靠广告宣传不能实现其产品的价值，而应该有更广阔的宣传平台。

2011年，“惠安石雕”地理标志证明商标正式获核准注册，扩大“惠安石雕”品牌的影响力，今后要寻求法律对“惠安石雕”整体品牌的保护。

相信在各方面的努力下，惠安的石雕艺术将大放光彩，石雕行业的发展将前程似锦。