一、云肩装饰的应用分析

云肩又称之为披肩，大多是利用丝缎彩锦编织而成，是我国古代用来进行装饰肩部的重要服饰。在隋代敦煌的壁画中就出现了云肩的形象，到了唐代在贵族妇女中开始使用云肩。云肩是由单体的云头纹成四出、八出等偶数的形式排列而成，由于其具体形式和祥瑞、饱满的云头相似，也和下垂的如意非常相像，所以又称之为垂云纹、如意纹以及如意云头纹等。云肩服饰主要应用色彩鲜艳的丝缎编织而成，在色彩的选择上主要以黄、白、青、赤、黑为正色，然后用其他色彩作为衬托，色彩艳丽、醒目、明亮，而且为了突出其效果还可以应用平金来刻绣，使其色彩更加绚烂华丽、金碧辉煌。云肩发源于秦汉时期，在明清时期比较流行。云肩的文字记录最早出现在金代的文献中，在《金史》的《舆服中》记载有“宗室及外戚并一品命妇：‘又禁私家用纯黄帐幕陈设，若增经宣赐銮舆服御，日月云肩、龙纹黄服、五个鞘眼之鞍皆须更改。’”由此可见，云肩最早出现在金代，而且是贵族阶层所特有的装饰形式，民间不能够随便织造和应用。此外在一些绘画、壁画和石像中也可以看到云肩的具体形象。在金代张瑀的《文姬归汉图》中可以看到文姬上身穿着半袖，而在颈项之间围有云肩。在莫高窟的壁画中发现了一个元代的供养人，他头上戴着钹笠，穿着右衽云肩窄袖袍。在元初宫廷画家刘贯道的《元世祖出猎图》（现珍藏于台北故宫博物院）在画面中集中展现了元世祖忽必烈以及皇后、大臣、随从在塞外戈壁滩上狩猎的情形，在皇后车伯尔的海青色衣服上就有四盘龙纹的云肩。从画中可以清晰看到云肩的轮廓和纹样，特别是云肩位于胸前的一条盘龙由上到下，龙首昂起，是元代特别流行的盘龙样式。在蒙古发现的13—14世纪的石人雕像中，可以看到一个人像穿着袍服，上衣为交领右衽，在其双肩、前胸后背上都装饰有云肩。云肩在《元史》中也有相关记载，在“仪卫服色”中有“衬甲，制如云肩，青锦质，缘以白锦，衷以毡，裹以白娟。云肩，制如四垂云，青缘，黄罗五色，嵌金为之。”通过元史的记载可以了解到云肩的具体形制如四垂云，而且更加奇特的是这种图案和元代青花瓷上的图案也非常相似。云肩在元代是一种比较普遍的服饰类型，而且贵族男女都可以使用，并且发展成为元代官服的形式。随着历史的发展，云肩的应用更加广泛，在《元典章》中记载了袁州路申奉在江西收集织机材料时，提到了“云肩襕袖机，一张用熟丝七斤三两二钱。”云肩最早出现在金代是作为一种披于领口的头形装饰物，从元代开始逐渐应用到了丝织物袍料中，而且其应用也非常广泛，到了明代还被应用到了龙袍中。但是到了清代云肩作为身份象征的意义逐渐下降，逐渐作为女性领口的装饰物。云肩到明清时期主要用来作为女性的装饰物，而且非常流行，其图案和款式也各种各样。但是到了近代之后，云肩的应用逐渐减少，只有在一些特殊场合下如宾宴、婚嫁等比较隆重的场合使用，成为我国传统的礼服象征。

二、云肩装饰的审美情趣以及人文意义

1.云肩所表现的造型美。云肩在结构形式上具有独特的造型，改变了我国传统服饰中的平面裁剪形式，通过对不同年龄、地位和体型的人进行针对性的设计，能够更好地凸显出人物的气质形象，达到人与物的和谐统一。我国的传统服饰，具有中华民族独特的审美需要，云肩也是如此。云肩追求飘逸潇洒的美和神韵美。云肩服饰在裁剪时采用平面裁剪的方法，和西方的立体裁剪差别比较大。这主要是由于中国的中庸文化，中国艺术在表达情感时常常比较含蓄，因此对于人们的生活方式乃至衣服样式等都具有深远的影响。云肩作为我国传统服饰设计和应用中的奇葩，不仅丰富了我国的服饰设计形式，而且也丰富了人们的生活。随着历史的不断发展和人们审美观念的不断变化，云肩在造型上也更加丰富，其编织工艺也更加精湛。同时云肩在结构上也具有非凡的创意，不仅给人们带来强烈的美的感受，同时也给人们的心灵带来了快乐。特别是在结构创意上的选择更加具有艺术趣味和自然灵性，在结构上的最佳创意就是达到人与大自然之间的和谐。在桓谭的《新论》中有“上观法乎天，下观法乎地，近取诸身，远取诸物，以通神明之意，和天人之和。”中国艺术的这种造型方法在诗书琴画中都得到了极大发挥，对于云肩来说广四片象征着四气，广六片象征着六合，广八片象征着八风。上下两层象征着“天地之气相呼吸，底层为凤池，而双层之间长短不一与宽窄有异，通像尊卑有差。”云肩在造型上以人体为基础，认为女性的肩部是“仙人之肩，取其正齐也”，所以在造型上丰满浑厚，而且圆柔饱满。云肩在具体的造型上有串珠云肩、四方云肩、对开云肩，以及有领云肩和无领云肩等，其结构主要围绕着人的颈部呈放射状，因此具有不同的形态。

2.云肩图案的组织美。云肩作为我国传统服饰的代表，也融入了我国艺术造型中的组织美。李渔的《闲情偶寄》中有“云肩，须与衣同色，远观则有，近观则无，美人之身不能视零乱萧条之像矣。”李渔认为云肩的色彩应当和衣服上的颜色相搭配，从远处观看则统一和谐，在近处看时则丰富多变。例如在传统云肩艺术图案中，都采取了对称和平衡式的组织形式。这种图案组织方式让人不自觉地联想到我国园林艺术以及房屋建造中的对称和均衡美，让人不自觉地感到和谐美，没有多余也没有缺失，这和我国古代的艺术理念是一脉相承的。在云肩服饰的外形上也采取了对称的形式，满足了人们内心的平衡需要。而且对称作为一种古老而又传统的艺术，通过采取对称的组织形式能够给人以庄重稳定的美感，符合中国文化对于静的追求。在具体的组织中，还需要控制好图案和空白之间的关系，最终达到意象的和谐统一。例如在利用自然界中的花卉图案和人物来表达寓意的过程中，常常填充云纹来满足其对称和均衡的需要。

3.云肩的人文意义。云肩在功效上和其他的传统装饰物存在着差别，例如我国古代人民更多将云肩装饰物作为一种心灵的寄托，象征着对美好生活的追求，通过色彩和图案等来表现心灵层面的需要，通过独特的表达方法来表达心灵的寄托。通过披肩来引导人们重视自然、重视文化，更好地发现人间的真善美，使人们在心灵上完成对美好生活的寄托。云肩发展到明清之际，其阶级性逐渐消退，其人文性不断上升。到了清代末期云肩必有纹样，用纹样来表达对生活的美好期望。云肩在创造者通过应用民间一系列吉祥的图案，来达到民众趋吉避凶的心理追求。云肩服饰在吉祥物的选择上多种多样，不一而足，但是主要分为自然物象和传统寓意两种大的形式。对于两种表达形式，在表达的过程中都追求外在和内在的统一和对应。例如在云肩中描摹花鸟鱼虫以及自然山水时，往往讲究“颐情志于典萃，遵四时以叹逝，瞻万物而思纷。”通过自然界的万物来表达人物内心的情感，它充分发挥了人的想象力。云肩在表达人们的吉祥追求时充分利用了我国古老的文化，通过象征和寓意来表达抽象的含义。例如兰花和四季花寓意人们的志行高洁和万物长青；用鸳鸯象征着夫妻之间的恩爱；用松、柏、鹤来表达长寿。可以看到云肩在表达物象时，应用了我国古代文化中的精华，而且和人们的生活息息相关，充满了艺术和人文气息。

我国传统服饰云肩作为一种重要的装饰物，通过艳丽多彩的色彩和丰富创意，形成了独特的艺术魅力，深刻表现了我国古代人民的艺术追求和审美需要。云肩服饰在审美上展现了我国女性的曲线美和含蓄美，表达了人们对于自然的追求和崇拜。云肩在造型上不仅充满了艺术上的感情色彩，而且在文化内涵上蕴含了丰富的含义。云肩作为艺术和实物的结合品，反映了我国古代社会的表情，传递了我国独特的天人合一、和美吉祥等文化艺术观念，表现了人们对于美好生活的向往和追求。同时云肩所蕴藏的艺术形态和审美情趣，对于我国现代的服饰设计仍然具有重要的参考和借鉴意义，使古老的中国文化在当代依然发挥着重要的作用。

作者：左明单位：聊城大学东昌学院