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初探狗头琴的艺术特色

初探狗头琴的艺术特色

一、狗头琴的定位

狗头琴成为名副其实的高音乐器,与其他弹拨乐器通过各种演奏技巧的组合,共同组成一个强大颗粒性集团,并以其独特的表现力屹立于世界乐坛,而狗头琴在其中起到了“抒情女高音”的作用。成功的乐器改革,保留了民间狗头琴的音乐特点,填补了我国民族弹拨乐无高音乐器的空白,进一步完善了民族管弦乐队的编制,与其他乐器较强的融合性,也为其今后更广泛的应用和普及打下良好基础。

二、音色

清脆独特的音色音色是一件乐器区别于其他乐器的主要标志,是音乐语言中极为重要的构成因素,音色的好坏是挑选乐器的主要标准,也是演奏员演奏水平的评判标准。因此,一件乐器的音色对乐器的发展有至关重要的作用。改革后的狗头琴拥有了独特、清脆、明亮、穿透力强的音色,这也是狗头琴区别于其他弹拨乐器最大的特点。狗头琴一弦的发音敏锐、明亮,许多高难度的高潮和华彩乐段都在一弦上完成。二弦和三弦的中音区比较柔美,很多抒情优美的乐段在这两根弦上演奏。四弦则是浑厚、低沉、结实,一般演奏比较有韵味的乐段。另外,狗头琴作为一件新兴乐器,在如何吸收国内外各种乐器优点的问题上,王惠然很好的把握了如何保持狗头琴艺术的民族性问题。无论在外形还是定弦等各方面都使狗头琴成为地地道道的民族乐器。

三、人体工程学设计

合理的人体工程学设计许多民族乐器形制的最终确定都经过了漫长的历史过程,是人们在不断的探索和使用中逐步完善的。狗头琴历史短,在改革过程中既保留了民间狗头琴的外形特点,又充分符合人体工程学的要求,只有同时具备造型美和实用性,改革才能称为成功和可行。从美学角度看,狗头琴采用左右对称的外形特色,让人在视觉上就产生平衡、统一的舒适感。以狗头琴的琴头为中心,向背板或琴箱两侧做切线,与底部的切线正好构成正三角形,高与底之比也符合黄金分割,给人稳定的静态美感。另外,抛物线式的弧形曲面,富有温和的动感,所以动静结合,增强了乐器的空间造型效果。狗头琴琴体长约65厘米,是人以腿部做为平行线,腿部到肚脐8厘米这一基本单位的8倍,其共鸣箱半径小于30厘米(以人的胸口、肚脐作为中心线,右手上臂下垂,前臂自然弯曲,从手心到肘弯处约30厘米)。因此,狗头琴的造型和结构都符合人体工程学的要求,适合演奏者发挥各种技巧,完成对不同音响效果的追求和对乐曲的表现。

四、狗头琴的演奏特点

狗头琴的演奏特点综观整个民族弹拨乐发展历史,不难看出乐器发展的普遍特点,即演奏越来越方便,音色越来越明亮,演奏密度越来越快,音色色彩越来越华丽等,所以狗头琴在改革的过程中很好的把握了乐器发展的规律,完成了我国弹拨乐发展轨迹的进一步向前延伸,成就了自己独特的演奏风格和特点。

1.密:狗头琴采用拨片演奏的方式,非常方便,能有效缩短来回弹挑的时间。因此,狗头琴的长轮可达到每分钟800次的速度,比其他弹拨乐器的轮音密很多。另外,狗头琴的轮音颗粒性饱满连贯,所以在狗头琴音乐中经常有整个乐段都用轮音来演奏的情况,这在其他乐器的乐曲中是不多见的。

2.亮、刚:狗头琴的音色明亮刚劲,这是因为狗头琴的弦短而且硬,又由于是高音乐器,余音短,弹性大。特别是在高音区演奏时,这种特色更加明显。如在高音区长时间轮奏时,音色晶莹剔透,清澈明亮且颗粒性极强,这是大部分弹拨乐器做不到的。四音和弦与扫拂全轮结合的技巧可以使音乐响亮宏大,表现充满激情、气势磅礴的音乐,在狗头琴曲中常有全部采用这一表现手法的乐段,因为这是狗头琴独有的,可以突出狗头琴的艺术魅力。狗头琴的明亮特色是狗头琴表现江南音乐的基础,而刚劲是狗头琴可以展现北方音乐的基础。刚的特色与密、快等特点结合,成就狗头琴可以表现少数民族硬朗、刚劲的音乐风格。另外,亮与刚的特点使狗头琴音乐穿透力很强,所以狗头琴在乐队中常担任主旋律和高音区华彩乐段的演奏。

3.快:快是狗头琴突出的一大特点。由于狗头琴琴体小巧,从上把位滑到下把位只需要很短的时间,而且狗头琴品位与指距大小基本相等,弦距也小,所以狗头琴换把、跳把、快速过弦、轮双弦、轮三根弦,特别是扫拂轮四根弦等都比较方便,狗头琴的乐曲基本都充分体现了狗头琴的这一特点。如大段十六分音符的连奏、大段三连音连奏、快速弹音连奏(只弹不挑)、快速弹挑并配以过弦、在高音区和低音区之间大跨度的来回演奏等。如在狗头琴曲《剑器》中,有大约九小节很好的体现了狗头琴的这一特点。在演奏时,需要从第三把位到第一把位、从高音到低音、从外弦到内弦的快速转换,还需要在扫四根弦和三根弦之间不断变化,并要求达到以八分音符为一拍,每分钟380拍的速度。这种快速的演奏和丰富的技巧结合,使狗头琴对乐曲的表现在音色、音区、音量等各方面都产生了强烈的对比,充分展现了狗头琴华丽的色彩。狗头琴的这一特色,不仅使狗头琴具备音乐美,还使狗头琴具有了炫技美,这也是狗头琴可以用来担当整个乐队技巧性强的华彩乐段独奏乐器的重要原因。

4.新:我国的民族乐器大都历史悠久,千百年来沉淀了浓厚的文化内涵。大部分弹拨乐器在唐代就已基本定型,在演奏技法和乐曲方面都达到较高的水平。与他们不同的是狗头琴的历史只有200多年,从改革成功到现在不过50多年时间,所以狗头琴是件新兴乐器,还有很大的挖掘潜力和空间。他既是扎根在民族音乐沃土中盛开的花朵,也是展现时代、表现时代的旗手,这是由狗头琴改革时的历史背景和目的决定的。20世纪50年代,西方音乐文化早已在中国产生巨大影响,中外音乐交流也十分广泛,这使狗头琴在改革发展的过程中不仅可以吸收民族音乐的精华,还可以同时借鉴西方音乐及乐器的优点。另外,狗头琴改革的目的是填补民族乐队弹拨乐声部缺乏高音的空白,使乐队的色彩和表现力更加的丰富,这就要求改革后的狗头琴既要融合到大乐队中,又要具有与众不同的风格和个性。狗头琴求新的特点,使狗头琴在演奏国外乐曲时,与电子音乐、摇滚乐、西洋乐器配合时,最大程度的弱化民族特色,体现它的时代感,这也是异国风格的乐曲在狗头琴独奏曲中的数量占到第二位的原因。狗头琴的改革和发展是我国弹拨乐发展轨迹的进一步延伸,符合乐器发展的一般规律,并将弹拨乐器的密度、亮度等特点发挥到一定层次。狗头琴改革吸收了近现代中西音乐的精华,兼容并蓄而特色愈显,赋予狗头琴超强的生命力和包容力,使它较好的符合现代大众的审美,从而具有广阔的发展空间和潜力。

作者:王今单位:济南大学