画室年度工作计划范文第1篇

根据宣传工作规律，一般每年4月以后各单位的宣传活动较多，宣传品设计制作处于旺季，目前已知的6月份较大大的设计计划就有画册2本，6月份工作量进一步加大，已超额完成上半年利润考核。

现将5月工作情况和6月份工作计划汇报如下。

一、5月份工作情况

（一）重点工作

主要完成了东海中专画册的初稿设计、董事长办公室及新加坡公司办公室文化设计及效果图的设计及修改、集团一楼会议室党建文化展板布置、高尔夫俱乐部室外新增广告牌修改及定稿、轻合金路口大照壁广告牌的设计修改、龙信科技检测有限公司logo设计方案6套及修改、2018羊毛杯高尔夫比赛邀请函设计4个方案设计及修改、旅游景区整体景观布置效果图设计及修改等。

（二）各单位设计工作

1、完成了董事长办公室毛主席挂画修图、企业文化挂画设计

2、完成了轻合金路口大照壁广告牌设计修改

3、完成了旅游景区整体景观布置效果图设计及修改

4、完成了2018羊毛杯高尔夫比赛邀请函设计4个方案设计及修改

5、完成了高尔夫广告牌设计及修改

6、完成了东海中专画册设计初稿

7、完成了集团公司文艺演出背景板、民乐经典交流会背景板及晚会手卡设计

8、完成了集团母亲节微信海报设计

9、完成了新加坡办公室文化方案修改效果图设计

10、完成了集团一楼东会议室党建文化展板布置

11、完成了家具厂厂区文化布置

12、完成了龙信科技检测有限公司logo设计方案6套及修改

13、完成了孔子学院第四期背景板修改

14、完成了南山文明行为指南手册设计及修改、制作。

15、完成了集团户口管理手册设计修改

16、完成了音乐学院舞台背景板设计、晚会节目单设计

17、完成了齐鲁医院专家坐诊海报、电梯画、牙科诊室、办公室、走廊文化布置设计、输液室温馨提示展板、各种门牌设计

18、完成了东海外国语学校、双语学校、东海中专等单位的春季高考看板、灯杆旗、手提袋、毕业证书、“军旅节”物料、4D表彰看板、防震救灾看板、健康教育宣传栏、家园联系墙体等日常校园文化设计。

19、完成了安泰物流、新和居委会、中厚板厂区、商业公司、南山医院、供水公司等单位的门头效果图、发光字、安全看板、门窗改造、规章制度、海报及玻璃贴设计等。

20、完成了各单位标识展板、制度看板、班车卡、各类标牌、工作证、通行证、名片排版、打印等若干。

21、检查了各单位户外亮化、广告牌及通知维修维护

二、6月份工作计划

6月份要在加强管理，落实责任，进一步细化利润指标，做好员工考核的同时，重点做好以下工作。

1、集团一楼西会议室党建文化展板布置

2、各居委会党建看板、小区宣传栏党建内容设计

3、建筑公司青岛机场项目围挡设计

4、东海中专画册设计调整

5、齐鲁医院查体手册设计

6、音乐学院校园文化建设设计

7、东海外国语学校家长报告会舞台背景设计

8、各单位工作证、车间标语、制度看板、通行证、名片排版、制作等日常工作。

9、集团及各单位临时通知未在计划之列的其他重点工作

画室年度工作计划范文第2篇

[关键词]应用型 动画人才 培养模式

[作者简介]万江（1970- ），女，四川成都人，南京工程学院艺术与设计学院，副教授，硕士，研究方向为动画理论与教学。（江苏 南京 210072）

[课题项目]本文系南京工程学院2010年度教学改革项目“‘卓越动画设计师’人才培养体系的构建与实践”的阶段性研究成果。（课题编号：JG201035）

[中图分类号]G642 [文献标识码]A [文章编号]1004-3985（2013）23-0119-02

一、动画人才培养与“卓越工程师教育培养计划”

我国的动画产业虽已呈烽火燎原之势，但通过考察现阶段高校动漫教育，我们不难发现，不仅众多研究型和教学研究型高校习惯于“原创性、理论性、学术型”人才培养，而且普通的应用型本科高校也无不以“创造性”人才培养为目标，都想占据动画艺术生产的制高点，而相对忽略了动画产业规模制作所需要的工程技术型人才的培养。从动画产业链的结构来看，虽然动画研发、创造与设计具有原初引动作用，但真正在高端从事动画片原创的精英毕竟是少数，而来自产业链中下游的动画制作、管理以及品牌推广和产品衍生，则隐藏着巨大的商机，在动漫产业的舞台上扮演着越来越重要的角色。显然，当前高校动画人才培养目标的非理性特征势必导致动漫教育与产业链需求的失衡，造成创造型人才的浪费，各层次技能型人才的短缺，从而制约整个动画产业的良性发展。

“卓越工程师教育培养计划”是教育部贯彻落实《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010―2020年）》和《国家中长期人才发展规划纲要（2010―2020年）》的重大改革项目，也是促进我国由工程教育大国迈向工程教育强国的重大举措。该计划旨在培养造就一大批创新能力强、适应经济社会发展需要的高质量的各类型工程技术人才，为国家走新型工业化发展道路、建设创新型国家和人才强国战略服务。“卓越计划”的实施对于当下蓬勃发展的动画产业人才的培养具有重要的现实意义。

二、“卓越计划”视野下的当代动画专业人才培养模式改革

一所高校能够培养什么类型的学生，能够从事什么样的科学研究，能够提供什么样的社会服务，必须根据社会需要和自身条件来确定。对于当代本科院校而言，大多数遵循高等教育发展规律，不断深化教育教学改革，努力推进产学研相结合，以期形成科学的办学理念和独具特色的人才培养模式。国家“卓越工程师教育培养计划”首批试点的推行，不仅为试点学校的事业发展带来了新机遇，也为其下的动画学科人才培养模式的改革提供了新契机和原动力。

“卓越计划”是市场需求和知识经济挑战下的产物，这样的特殊背景，决定了它所实施的教育应该是一种以能力为本的教育，是为学生进入现实和未来市场就业或创业做准备的教育。就动画教育而言，它所关注的焦点，应在于尽可能地提高受教育者适应产业发展与技术变革的能力；它的培养目标，应是培养在动画生产、管理、服务第一线工作的高级技能型人才；它的综合能力，应体现为人才具备实用性、技能性和高层次性。为此，我们将培养面向动画产业第一线，在知识、能力、素质结构上具有“较扎实的理论基础和较宽的专业知识面，实践能力强，综合素质高，并具有较强的创新意识和技术运用、转换能力”的动画工程技能型本科人才，以能力为本位制订动画专业人才的培养方案。动画专业的教学改革可以从整体课程体系构建、工作室制教学模式的实行和单元课程开发三个方面着手。

1.整体课程体系构建。动画学科作为艺术、技术、社会意识形态和文化创意产业经济的结合体，具有综合性、交叉性、边缘性的特点。结合社会和行业的需要以及生源情况，以“方案调整、行业认可”作为动画专业人才培养方案调整的基本原则，吸引产业、行业和用人部门关注动画教育，参与人才培养方案的研究与制订。通过对行业与专业职业能力（专门技术能力和核心能力）、行动领域（专业任务要求）的梳理、分析和论证，可以明确高层次、应用型动画人才应具备的基本素质，如了解产业及产业的市场特性，掌握基本行业标准和技术规范，具备基本的综合素质、专业知识和技术能力及创新、研发能力，具有较好的审美素养与内涵，同时具有团队意识与合作精神等。围绕以上能力目标，在动画专业课程体系的构建中，以学用结合、学做结合，学创结合为设计原则，不断优化课程设置和培养流程，可以形成一套以任务形式为驱动、以能力递进为阶段排列的动画专业职业能力培养的课程学习链，建构完整的四年制“动画设计专业”课程设置的学习结构框架。

2.推进“工作室制”教学模式的实行。以行业需求、职业能力为导向建立的“工作室制”教学模式，注重培养学生的创作实践能力，提高学生的专业综合能力，从而实现学生在校学习与行业岗位需求的“零接轨”。“工作室制”不同于通常意义上的实习、实训基地模式，它是一种学习与工作紧密结合、学生实质性参与工作任务的实体，同时也能够满足学生个性化发展的需求，提高学生的专业实践技能。这种教学模式有别于传统的“填鸭式”课堂教学模式，它是以产、学、研合作教育为主要人才培养模式的重要体现。

在笔者看来，多数院校的动画工作室在设立专业之初，硬、软件条件就已初具规模。然而在实际运用过程中，动画工作室往往只是用于教师课堂教学，学生完成课程作业，并没有投入到具体的项目生产之中。要在“工作室”后加一个“制”，则必须具有实行“工作室制”教学模式的教学组织管理体系的保证，这包含了整体教学安排、师资配备、质量考核等，只有有了教学组织管理体系的保证，才能使这间工作室成为生产加工车间。结合学科专业发展的需要，对于“工作室制”教学模式的构建，我们建议可以采取以下几种方式，旨在以工作室为空间依托，将产、学、研融为一体。

一是以专业教师为主导开展项目。教师可以进行个人作品的创作生产，让学生作为工作人员参与其中。此种方式采用前，必须对教师的科研能力和理论、实践教学能力，主要研究内容的现有水平和特色，项目计划，经费预算等进行充分的论证。

二是教师带领学生组成项目团队。学生在教师的指导和帮助下，可以在动画工作室中进行毕业设计的创作生产，采用此种方式需要依托学院，促使学院不断加大对工作室的扶植力度。例如给工作室更新仪器设备，确保人力、信息、资料和资金等资源供应充足，同时学院要不断给予政策上的支持和精神上的鼓励，提高学生进行毕业设计创作生产的兴趣和教师指导的积极性。

三是聘请有实践经验的兼职教师。学校可以从生产管理第一线聘请有实践经验的人才作为兼职教师，承接动画公司的生产技术项目，实现研究成果向产品的转化。学生通过双向选择进入工作室，采用师徒制模式，理论课程与实践教学纵向交替进行，横向互相渗透，逐步形成知识、能力、素质有机结合的教学体系。

3.将“课程项目化”导入单元课程教学。课程是将宏观的教育理念和微观的教学实践联系在一起的一座桥梁，是实现培养目标的重要手段。以往动画专业的课程教学，遵循的是“以教师为中心，以教材为中心，以课堂为中心”的学科中心范型，它以理论教学为主，实践活动为辅，把更多的注意力集中在课程的内部关系上，这样往往造成理论与实践的脱节，难以激发学生的学习兴趣，更重要的是，它难以把学科内容与社会经济的发展联系在一起。从这一意义上说，我们必须摒弃过去的传统观念，真正树立“以就业为导向，以能力为中心”的现代教育理念。

“课程项目化”的教学模式主张“在做中学”，以职业领域和岗位群的实际需要为出发点，让学生直接接触实际的工作案例，体验公司的工作模式，将项目任务融入动画专业的单元课程教学，这样可以使学生在和实际工作岗位高度一致的环境氛围里，在与教师、同学以及实践的交互作用中，主动建构自身的知识、能力结构，形成严谨的工作作风，提高自己对工作岗位的适应能力。项目教学法还能够有效地利用学校、行业以及社会资源，让师生到公司去、到企业去，这样不仅可以提高教师的专业实践技能，还可以培养学生的实践操作能力，促进师生共同发展，使产、学、研自然相融。

在“课程项目化”理念的支持下，教师可以通过校企合作的方式，从动画公司的生产项目中拿出部分镜头制作任务。动画公司提供台本、色指定、造型库、安全框格式和镜头样片，学生分组完成镜头内场景和角色表情、动作绘制与合成等任务，完成任务时要符合动画公司的制作流程，提交的结果要保证和样片有相同的制作质量。在课程的各个阶段都由动画公司的1名动画师和2名教研室专业教师联合指导。教师根据每位学生的兴趣、实际水平及课题本身的实际情况，让学生在所分项目中承担一定的任务，互助协作，让每位学生为完成课题各尽其能。在项目与任务的驱动下，整个教学过程成为一个人人参与的创造实践活动，学生自主性、师生互动性与成果应用性紧密结合，使学生体验到了创新的艰辛与乐趣，培养了学生分析问题和解决问题的能力，最终也将教学转化为了产品。

三、关于教学改革的进一步思考

在与学生的交流中，我们常常听到这样的话语：“平时作业达不到要求，学校老师会让改；在动画公司老板会让走人。”这不禁让人反思，课堂里，师生追捧的是创造力，而在实际生产中，执行力才是首位。从这一意义上说，平衡好执行力和创造力两者的关系，就成为我们教学改革的源动力。对于进一步改革的方向，我们借用动画制作中的3D概念，从X、Y、Z轴做全方位的思考。

1.X轴横向发展。“产、学、研”互动合作人才培养模式的观念需进一步加强，争取更多的社会力量支持。这不是单向的需求，企业社会也想通过这种途径挑选所需人才，扩大影响力。

2.Y轴纵向发展。人才培养战略需不断提高和完善，进一步深入探索新型人才培养模式。例如目前没有相对独立的实践教学体系，项目教学法的应用与实施需进一步深化；学校各专业间、各部门间的资源开放利用程度不够；从教师、教学计划及考核方式、教材、学生等因素着手，进一步完善教学管理制度。

3.Z轴内部发展。不断加强师资队伍建设，对教师进行培训。“工作室制”教学模式与“课程项目化”教学是一种开放式的教学模式，对教师的综合素质要求较高。教师必须不断积累实践经验和理论涵养，能够答疑解惑，才能适应这一教学模式与教学方法的变革。教师的继续教育将成为一个长期执行的项目。在目前的师资队伍中，教师的实践技能普遍欠缺，在目前专职教师短时间内很难转型为“双师型”教师的前提下，外聘动画公司的资深动画师，使他们与专职教师合作，这种组合方式将成为现阶段动画教学实践中师资结构的主导模式。

我们知道所有的科学实验都需要一定的条件、环境，不同的实验条件、环境会产生不同的结果。动画专业人才培养模式改革也是这样，只有不断创造更好的实验条件、环境，改进实验方法，才能够得到大家满意的结果。

[参考文献]

[1]陈小虎，屈华昌，邵波.教学应用型本科院校的办学理念及其路径选择[J].中国大学教学，2005（2）.

画室年度工作计划范文第3篇

天津商业大学宝德学院是2004年经国家教育部批准，由天津商业大学和天津摩根教育管理咨询有限公司合作举办的本科层次的独立学院，学制四年。学生学习期满成绩合格的颁发本科毕业证书，符合学士学位授予条件的颁发学士学位证书。

学院是以管理学、经济学和艺术学为主，兼有工学、文学的多科性独立学院。目前，设有国际工商管理系、涉外经济贸易系、外国语言文学系、计算机与信息技术系和艺术设计系，共有工商管理、会计学、财务管理、市场营销、物流管理、人力资源管理、国际经济与贸易、金融学、旅游管理、劳动与社会保障、英语、日语、计算机科学与技术、电子商务、信息管理与信息系统、视觉传达设计、环境设计、服装与服饰设计、动画等19个本科专业，已有在校生7000余人。

学院拥有一支高素质、实力较强的教学、科研、管理队伍，其中具有高级职称的教师约占43 %，并且还聘请了多位来自美国、日本、澳大利亚等国的优秀外籍专家、教师授课。

学院座落在天津市第三高教区，与天津城建大学相邻，毗邻天津高新技术产业园区。在这座现代化、花园式的校园中，拥有综合办公楼、教学楼、实验楼、图书馆、宝德书院、运动场、学生公寓及品类齐全的生活服务设施，为学生营造了良好的学习和生活环境。

学院具有一支高素质的专职学生工作管理队伍。学生党团组织和学生会组织开展了丰富多彩的课余活动，为学生提供了施展才华的天地。学院严格的教学管理、严谨的教学作风、完善的教学计划和良好的校园文化得到了社会各界的好评。

艺术设计系概况

我院艺术设计系结合国际艺术教育的发展动态和我国艺术设计人才的需求特点，聘请知名教授进行学科建设及授课，培养具有深厚文化底蕴和艺术理论功底，善于解决实际问题的应用型、复合型高级艺术人才。

艺术设计系拥有平面设计工作室、定格动画工作室、三维动画工作室、影视后期工作室、摄影工作室、摄像工作室、材料构造实验室、建筑模型实验室、照明设计实验室、数控雕刻实验室、建筑漫游实验室、模型展示实验室、服装制版与扎染实验室、服装工艺实验室等，为培养艺术设计人才提供了理想的教学环境。2014年12月，艺术设计实验教学中心被天津市教委评为“天津市普通高等学校实验教学示范中心建设单位”。

专业介绍

视觉传达设计

学位：艺术学学士

培养目标：培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求，集传统平面(印刷)媒体和现代数字媒体，在专业设计领域、企业、传播机构、院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的专门人才。

主要课程：中外设计艺术史、艺术概论、造型基础、色彩、装饰基础、设计基础(三大构成)、图形创意、字体设计与编排、字体设计、平面设计与印刷制作、标志设计、书籍装帧设计、包装设计、展示设计、数字媒体设计与制作、企业识别设计(VIS)等。

毕业去向：在广告公司、设计公司、出版社等相关企业从事平面设计、广告策划、广告设计、印刷设计、展示设计等相关工作;艺术设计院校进行教学研究工作;继续深造攻读硕士学位或者出国留学。

环境设计

学位：艺术学学士

培养目标：培养具有关注国际环境设计的前沿信息，着眼于环境的生态环保建设的发展，掌握专业基础理论、相关学科领域理论知识与专业技能，并具有创新能力和设计实践能力，能从事环境设计或教学、研究工作，在艺术环境设计机构从事公共建筑室内设计、居住空间设计、城市环境景观与社区环境景观设计、园林设计等相关工作，并具备项目策划与经营管理、教学与科研工作能力的高素质环境艺术应用型和研究型人才。

主要课程：环境艺术概论、中外环境设计史、中外工艺美术史、造型基础、构成(平面、色彩、立体构成)、建筑设计与装饰、建筑模型与表达、制图与透视、人体工程学、效果图、住宅室内设计、公共室内设计、主题概念设计、园林设计、社区景观设计、植物造景、城市景观设计等。

毕业去向：在城市规划设计公司、景观设计公司、环境设计公司、展示设计公司等从事城市环境景观设计、园林设计、建筑设计、居住空间设计以及展示设计等相关设计工作;艺术院校进行教学研究工作;继续深造攻读硕士学位或者出国留学。

服装与服饰设计

学位：艺术学学士

培养目标：培养能从事服装与服饰设计策划和时装研究方向，具有较强的设计创造能力和动手制作能力，具有较强的市场设计意识和市场竞争能力，掌握服装企业、服装市场的基本运作知识，以及把握时尚潮流并进行流行预测的基本方法，能在服装艺术设计领域与应用研究型领域及艺术设计机构从事设计、研究、教学、管理等方面工作的高级专门人才。

主要课程：中国工艺美术史、中外服饰史论、三大构成、服装计算机辅助设计、服装画技法、服饰图案、服装造型设计、服装结构设计、服装工艺与制作、立体裁剪、创意服装设计、服装材料学、人物形象设计、服装商品企划、服装表演编导与策划等。

毕业去向：在服装服饰设计公司、服装厂、服装进出口公司、大型商场等相关企业进行服装服饰设计、服装生产管理、服装销售展示设计、服装品牌管理等相关工作;艺术院校进行教学研究工作;继续深造攻读硕士学位或者出国留学。

动画

学位：艺术学学士

培养目标：培养具备动画创作的基础知识和创作基本技能，能在影视与动画制作团队、动画应用机构、动画传播企事业单位从事动画策划、动画创作、动画推广、动画应用，以及在各级各类学校从事动画教学与研究工作的应用型、创新型人才。

主要课程：创新思维训练与培养、动画概论、动画造型基础、动画原理、动画原画、计算机辅助设计、动画剧本写作、动画设定、定格动画、平面动画设计、三维动画设计、动画后期合成、动画周边产品设计、影视特效、影视非线性编辑等。

毕业去向：在电视台、动画公司、影视公司、游戏公司、网络公司、互动媒体设计公司等相关企业从事动画原画创作、动画设计、影视后期制作、影视特效制作、软件界面设计等相关工作;艺术院校进行教学研究工作;继续深造攻读硕士学位或者出国留学。

师资介绍

庞黎明艺术设计系主任

教授 硕士生导师原天津美术学院设计学院副院长 天津美术学院视觉传达系主任

中国美术家协会会员、中国包装协会委员、中国第五届广告评审委员会委员、天津市教委专家委员会专家、天津市包装协会副主任、天津市图形协会理事、天津市河北区美协主席。长期从事视觉传达设计专业的教学、科研和设计工作，80年代留学日本，曾多次赴日、韩和欧洲进行专业教学考察，主持完成多项大型展示设计项目，其中设计作品和绘画作品曾多次参加国内外大展，获奖五次，市级奖八次，出版多部著作，发表多篇论文。2003年被授予天津市名师称号，2005年主讲《艺术设计的创造性思维》评为市级精品课，是知名度颇高的设计家和艺术家。

郝玉明视觉传达设计教研室主任

画室年度工作计划范文第4篇

【关键词】民办高校；创新创业；工作室；发展思路；零度创意工作室

中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）07-0261-01

三亚学院传媒与文化产业学院零度创意工作室，成立于2012年9月。是一个由热爱设计、绘画，具有实践能力，有创新性、创造性的学生组成的，以创意设计、绘画为主的学习、交流和实践的学生组织。工作室本着以增长学生专业知识，增强学生创造、创新和实践能力为目的，与学院动画专业、广告学专业接轨，广泛吸纳对设计、绘画拥有浓厚兴趣的同学。社团注重学生专业能力的实践培养，通过全面锻炼和管理为社团成员提供不断完善自我的环境和机会，并让学生在实践中得以锻炼与社会接轨。

一、工作室解决的主要教学问题

（一）专业课所学技术的应用。工作室有部分自有的原创性项目，例如：漫画绘制、卡通地图、版面设计等，在这些自有的原创项目当中同学们可以把上课所学知识进行应用。好处是可以检验课程效果理想与否，同时可以检验从老师到学生到作品，这些应有的技能能否正常使用或者有没有进行创新。

（二）应用型人才培养。动画专业的部分课程的作业最终呈现效果是设计作品或插画作品，工作室可以把作业制作出来进行评价。这个评价的过程不是放在网上或者让大家投票，而是把它做成实物投放到商业街“没胡子的猫”店面中，使它成为一件真正的商品。这个检验虽然残酷，但是效果真实可信，同时也非常的客观，哪件作品受人喜欢一目了然。

二、工作室解决教学问题的方法

（一）注重能力培养，注重团队共同进步。许多项目并非一个人可以完成，在工作室内我们注重的是能力培养，合作能力就显得尤为重要，通常情况下在零度创意工作室内的项目都会分成几个小组，每个组3-5个人，这几个组都会出关于同一个项目的方案，进行竞争。这时就要发挥团队合作的能力，拿下这个项目，这期间团队成员的合作能力、竞争能力、专业能力、展示的能力都得到了不同程度的锻炼。

（二）构建“以赛促学”实践教学平台。“以赛促学”实践教学模式建立在现代教育教学理论基础之上，它的基本特征是以“以赛促学”实践教学模式为主线、教师为主导、学生为主体。其关键是“竞赛任务”的导入设计工作，构造出一系列典型的可操作的竞赛组织和实施的细则，让学生在完成“竞赛任务”的同时掌握知识。

三、创新创业环境下，工作室转型的新思路

（一）构建企业化管理体系。工作室创新创业教育模式与公司企业管理制度有些许不同，总共有两个层面：一个层面是传媒学院直接领导工作室，传媒学院主要负责发展方向、空间分配、人财物配置、校内外交流等宏观调控、组织协调等工作；二是工作室下设市场部、O计策划部、行政部、财务部等部门，由工作室指导老师（负责人）负责安排教学、计划与经营等，以项目为中心，从态度、能力、目标、业绩四个维度进行管理。在指导老师的带领下，学生参与制订工作室的管理制度、发展规划、设备管理细则、成员管理奖惩办法等，充分发挥学生的自主管理能力，培养他们的独立创新意识。

画室年度工作计划范文第5篇

2001年，草间弥生受邀为可口可乐设计了红白点的波点可乐，该款可乐专为展览设计，未参与销售。草间也曾与香港海港城合作，推出限量版红白点和黑黄点的时尚雨伞。出外，草间弥生的艺术衍生品种类繁多，包括沙发沙发、钥匙链、礼品盒、马克杯、马克杯、餐盘、曲奇饼干、浴巾、凳子、鼠标垫……大部分日常再品都有所涉及。针对草间弥生包作理念和她工作室运营的一些问题，本刊总监赵力先生在日本采访了草间弥生及其工作室代表高仓功先生，从赵力先生对草间的采访可以看到草间弥生自己对当代艺术和流行时尚之间关系的看法。而从赵力先生对高仓功先生生的访问则可以看到一个优秀的工作室运营要注意哪些问题。

当代艺术与流行时尚结合将是一个趋势

Q＝《艺术财经》赵力，A＝草间弥生

Q：您是如何评价您自己的创作的?

A：我的创作是我与外界交流的主要方式。作为

个艺术家，我很愿意通立自己作品与公众进行交流。非常谢谢大家对我的艺术创作的长期关注，目前我仍然有志于创作出更多的艺术作品来与大家见面。

Q：目前您的创作主要关注的是什么?

A：我始终都是一个向往和平的人，我的艺术创作和我画中的色彩郡是表达了我向往和平的愿望。日本曾经给亚洲各国带来了战争的伤痛，这种伤痛仍然需要时间来疗伤。我希望通过我的作品来反映一个日本艺术家对于和平的深度关切，我也希望通过艺术的方式和亚洲各国艺术家和观众进行交流，为亚洲的未来做出贡献。

Q：您如何看待个人创作对国际的影响力的?

A：最近我个人的展览活动很多，大家对我的艺术作品越来越关注了。能够让越来越多的人了解我的创作和我的想法，这是我最满足的事情。

Q：您是如何看待当代艺术与流行时尚的关系的?

A：我不反对当代艺术和时尚的结合，我觉得这样很好。可以通过这样的结合，让更多人了解艺术家的创作，进而了解当代艺术，这是这样做的好处。我觉得这样的结合将是一个趋势。

Q：您是如何看待亚洲当代艺术和欧美当代艺术的关系?

A：我在年青的时候在美国从事艺术创作，后来回到了日本本土。当时回来之后的感觉是日本非常落后，包括艺术创作的环境以及当时日本艺术家的创作方式。之后戮主要在日本从事艺术的创作，我的创作状态比较独立，我的很多展览活动主蓼是存欧美展开的，地理的距离并不是一个问题。目前日本当代艺术的创作环境仍不尽如人意，当然也需要艺术家包括我自己多去努力。

Q：您能否给中国的青年艺术家提点建议?

A：当代艺术是面向未来的创作，所以要有创造力。年青一代不要视野太狭窄，要想办法打开自己的视野。尤其是亚洲的青年一代，还要兼顾国际、和区域的两个方面，因此亚洲的年青艺术家要加强彼此间的交流，交流是此了解的开端，也是未来和平的基础。此外年青一代刚刚从事创作，有很长的路要走，所以也应该要有一个长期的发展目标。

我们在文献保存方面是一个典范

提问：赵力(艺术财经杂志总监，中央美术学院教授)

回答：高仓功(草间弥生工作室(株)代表取缔役)

您是什么时候加入工作室的?目前工作室有多少人?主要工作是什么?

我原来也是搞美术的，大学期间学习的专业是摄影。大学毕业的时候，正好草间弥生需要懂美术的摄影师为她的作品进行拍摄，所以就通过别人的介绍开始为草间弥生工作。后来就留下来了，从拍照片和整理资料起步，

直做到现在，算起来已经是22个年头了。现在正是成立了草间弥生工作室，是个正式注册的公司，我现存是工作室的负责人，负责工作室的整体运营和全部管理工作。

目前正式人员有8个人，基本是美术学院的毕业生。工作室所在地有三层的楼面空间。一层具有一定的仓储功能，因为草间弥生的作品有些大型的作品，这样比较适宜搬运。楼面空间之间有室内楼梯，也有专属的电梯，人员行动和物品运输都比较方便。

工作室的首要任务是为草间弥生的创作进行服务，这与一般艺术家工作室的职能没有什么区别，但是由于草间弥生的创作非常丰富，各种形式的创作都有，最近的作品也越来越大，而且草间弥生作为艺术家来说也非常特殊，所以我们在这方面的工作量非常大，其次是库房管理的工作，正如刚才所说的，草间弥生最近的艺术创作和艺术展览活动越来越多，而且作品呈现不同的材质和不同的形式，所以对于她作品的库房管理也越来越具有挑战性，加上她目前在国际上的声誉，所以我们的库房管理的责任也越来越大：还有就是资料整理工作和媒体工作，最近预约采访草间弥生的媒体也越来越多，出版的画册、杂志也越来越多，我们要为媒体或出版单位提供何种资料，发表与出版之后我们还要进行归档整理，所以这方面的工作也是我们常态性的工作。以上的各项工作占到了工作室工作量的70％，其余的30％则是各种的杂务。工作室为艺术家提供的服务内容有哪些?如何与媒体进行合作?

服务于艺术家的工作主要分为两个部分，一个就是准备好优越的创作环境并提供给艺术家，让她好好工作，在这方面我们会根据艺术家的短期工作计划，调整工作室的创作环境，因此要预先了解艺术家的想法，事先和艺术家进行沟通，并把工作做在前头；另个就是各种杂务，譬如说画材、物料等等，也就是艺术家创作所需要的一切东西的采办，这些很零碎，但工作起来一定要有条不紊，我们的工作定要事无巨细而有秩序。

工作室与媒体的合作一直非常密切，我们自己的宣传有套计划，然后根据计划按部就班地执行。其它的媒体合作，一般都是媒体主动找我们。这部分的合作，首先是要预约，然后工作室要了解媒体的性质和采访计划并进行筛选，最后还要看草间弥生是否愿意接受媒体采访，所以工作室和媒体的合作态度是慎重的，同时我们非常重视和媒体的合作，譬如这次的采访就是如此。草间弥生也非常重视本次的采访，并特意安排的采访时间。

工作室负责作品的销售吗?负责展览的安排吗?

工作室虽然是公司性质，但是我们不负责草间弥生的作品销售事务。草间弥生作品的销售直是和画廊、经纪公司合作来做的，包括作品价格的部分。

草间弥生以前的展览一般都是由美术馆来策划的，之前工作室也并没有主动去策划她的展览。但是最近草间弥生的展览活动很多，除了欧美的展览外，亚洲地区的热情也很高。譬如中国方面也有这样的提议，上周草间弥生的个展在台湾地区的台北、高雄开始巡展，韩国方面也刚刚做过个展。将来每个美术馆都有举办草间弥生个展的计划的话，这样的工作有点重复和麻烦，所以工作室正在考虑草间弥生亚洲巡回展的整体策划方案。但是目前如果有展览计划，还是可以和工作室来谈的，有时候我们也会邀请草、司弥生的画廊参与相关的工作。

草间弥生的作品收藏情况如何?工作室和私人收藏家的关系怎样?

目前草间弥生的作品收藏涉及面比较广泛，主要有公共收藏和私人收藏两个方面，但又有所不同。公共收藏主要是美术馆的收藏，主要收藏草间弥生的大作品，私人收藏从地域的角度而言也比较广泛，但主要是收藏她的小作品，尤其是绘画和雕塑的作品。从作品收藏数量而言，除日本之外，纽约MoMA的收藏量最大。MoMA收藏有草间弥生早期的作品，98年后的新作品也有不少，形成了较为完整的收藏系列。目前收藏草间弥生作品的美术馆已经达到了100多家，总收藏量大约在400－500件。

我们重视与私人收藏家的关系，最主要的联系是展览借展。草间弥生的私人收藏家通常愿意出借展品来支持我们的展览活动，但是长期借展则存在着一定难度。通常碰到这样的事情，还是要草间弥生出面。草间弥生会写一封热情洋溢的信来说明展览的重要性，而收藏家通常也会受到感染而变得积极起来的。

有关草间弥生的最完整、最权威的出版物是哪本书?

草间弥生有很多出版物，其中最全面的图册是2005年出版的《草间弥生：永远の现在》，收录了很多历史性的作品。最新的画册有，2009年高古轩的展览图册，2009年PAG的展览图册，2008年伦敦Vlctoria Miro Gallerv的图册，这些画册收录了草间弥生最新的创作。

工作室是如何进行库房管理的?工作室对于资料整理的工作怎样展开?

工作室的库房管理每天都有变化，主要的原因是艺术家的创作每天都提出了新的需求，我们必须想方设法去适应这种变化。现在我们的库房管理主要依托于电脑查询系统，我们的管理软件是比较先进的，而且我们也不断去完善它。此外库房管理还需要依靠人工，这就需要加强人员的培训和责任心，目的是提高他们的专业水准，并能持久地保持专业素质。

在这方面应该先谈到草间弥生自己对工作室的贡献。在没有电脑之前，草间弥生自己就非常注意做好文献的工作，她非常仔细地保存了大量她早期的文献资料，譬如她在纽约做行为艺术时期的文献资料，现存基本保存下来了，作为艺术家而言这一点非常难得，可以说她非常有远见的。正是由于她的高标准，所以工作室对于资料整理的工作一直非常重视。现在我们有非常成系统的档案，分门别类地保存着这些文献，在这方面我们的确可以说是个典范。

随着草间弥生作品的市场走俏，有没有出现伪作的问题?工作室有什么对策?

在市场上有草间弥生的伪作，实际上10年前就在日本的拍卖市场上已经出现了她的伪作，当时工作室出面要求撤拍。伪作的情况近年来屡有出现。

对于作品的真伪鉴定，日本一般是由经纪作品的画廊来承担相应的工作的。草间弥生的画廊原先想通过艺术家出具的鉴定书来进行这样的工作的，现在则是由画廊和工作室合作建立一个有关草间弥生的作品数据库。也就是说，画廊在销售一张作品的同时，还附带上张登录卡，以便通过网络进行登录查询。假的作品就没有这样的登录卡。登录卡用高科技的卡码技术来保证它的唯一性和真实性。

作品数据库的情况如何?工作室对艺术衍生品的态度是什么?

草间弥生作品数据库的工作，实际上可以追溯到20年前。虽然如此，但是还是有大量老作品因为没有登录卡而被排斥在数据库之外。我们现在在这方面的工作就是通过仔细的甄别，辨别作品的真伪，然后进行数据库的补登和发卡工作。这样的情况，一方面增加了我们平时的工作量，一方面也就在不断完善数据库的作品资料。现在进入数据库的作品数量已经达到了800件左右，但还远远不够，因为我们预计最终这个数据库的数据容量应该达到1万件左右。

艺术衍生品的问题主要涉及艺术授权。目前草间弥生拥有80％以上的作品版权，20％左右的作品版权已经由草间弥生授权给了公司，公司按合同规定的分成比例支付给艺术家版权费。草间弥生非常支持这件事情，因为草间弥生的艺术观念就是无限扩张，因此她不断创作作品，她也乐意制作版画和艺术衍生品，这样的项目越多越符合她的艺术理念。草间弥生健康情况如何?近期有去中国的计划吗?