乐理教学教程范文第1篇

教育是什么？我心中的教育是革除积弊，让学生快乐，家庭信赖，预约国家的未来。有人说“教书是天大的事“，我很赞同。教育是天底下最崇高，最伟大的事，一点也不可马虎，一刻也不可懈怠。秉承对教育的理解，7年教师生涯，我获得了“优秀教师“、“授课大赛第一名“等荣誉。在此，分享自己实践快乐教育的经验，抛砖引玉，更好地探索酒店管理人才培养之道。

一、言教身教育兼备，让课堂成为快乐学习的源泉

学高为师，身正为范。酒店管理专业教师应当具备酒店标杆企业-丽兹.卡尔顿“Weareladiesandgentlemenservingladiesgentlemen.““绅士淑女“气质。酒店是窗口形象行业，酒店管理专业教师应当身教言教兼重，成为酒店行业的“形象代言人“，成为学生效仿和学习的对象。教师语言应启迪学生心灵，拨动学生心旋；既是学生的心灵朋友，又是学生的精神导师；教育家马卡连柯谈到，培养人就是培养他对前途的希望。在教学形式上，教师应以生为本，培养学生对未来的信心和希望。教师良好的言传身教，让学生感到教室是精神的家园，课堂是快乐的源泉。

作为一名从职酒店管理10年的职业经理人，从转型教师第一天起，我要求自己必须树立“绅士“形象。学生喜欢我的课，一是课程紧密结合工作实际，生动不枯燥；二是教学语言有时代气息，充满哲理；三是外表装着“形象良好“。为“修炼气场“，我做剪报积累教学素材；练习朗诵培养“抑扬顿挫“的语言风格；通过“着装镜“审核自己仪容仪表；日常行为谦和有礼，为人师表；用良好的身教与言教与学生做最好的沟通，让课堂成为快乐学习的源泉。

二、推行探究式学习、行动导向教学法，让学生在快乐学习中成长

（一）精心设计课堂，让学习成为快乐的求索

关注学生成长，精心设计课堂，把课堂还给学生。课堂设计如导演电影，教师导，学生演。课堂设计中遵循人的成长规律，关注学生全面成长。课堂教学通常让学生通过自身经历与反思中去构建自己的知识体系。比如，在讲授本科课程《前厅管理》中，我坚持实施职业素质（站姿、坐姿、笑姿）训练。我告诉学生“选择一种专业，你就选择了一种人生态度和生活方式“；“伟大就是把平凡的事坚持不断地做下去，做到极致。“同学们非常支持这项训练，有位女生每周都期盼上《前厅管理课》，同学们在职业素质训练中体会到成长的“伟大“。

（二）教学如歌，探究式学习让学生如歌唱般快乐

学习是快乐的需求，成长是欣喜的收获。传统教学强调教师“教“，无视学生“学“。“没有教不好的学生，只有不会教的教师。“教学如歌，教师如歌者。教育应让学生感到“学习如唱歌般的快乐“；我在教学中将“教材内容“转化为“教学内容“，采用项目教学法，行动导向教学法，探究式学习法等，构建学生“自主学习“过程，让学生自己去发现和创造知识。教学过程关注学生心理，因势利导。课堂常常在学生欢声笑语中结束，将期盼留下。在《国际酒店管理概论》教学中，为培养学生批判思维、创新精神，我设计了“非常6+1“探究式预习报告。“6“指值得推崇和学习的“6“处，“1“指需商榷或改进的“1“个地方。学生带着预习成果在课堂上思维碰撞，热烈评析。课程后期，变为“非常1+6“，探究“1“个值得推崇和“6“个值得商榷或改进的地方。探究式教学法让学习如歌唱般愉快，知识增长如歌唱般“朗朗上口“。批判思维能力、创新思维能力的培养有助于创新型、复合型人才培养目标的实现。

三、培养国际理解力，实践素质教育，让学生在快乐成长中面向国际化

据“麦可思研究机构“调查，中国高端管理最缺乏的是通晓国际规则的管理人才。国际竞争需要培养国际视野的人。改革开放总设计师邓小平提出了教育需面向现代化，面向世界，面向未来。当前，教育充满功利性，培养的人“有知识，没文化；有学历，没能力；有地位，没品位；有财富，没人性；有勇气，没智慧“。为培养学生的国际理解力，我收集中西文化差异资料融入教学，拓展学生国际视野，培养世界公民。

乐理教学教程范文第2篇

关键词：小学音乐；审美能力；个性发展；学科结合；学习兴趣；多元文化；评价

冼星海曾说：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”音乐作为人类最古老、最普遍和最具感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。但是，实际的音乐教学却没有发挥其真正的价值。一些学校、教师的不重视让学生没有接触音乐的机会；又或者是我们的音乐课堂只注重对学生“唱”的教授，几乎每节课都是让学生跟着唱，只要学会唱了就可以了，这就是以往音乐课堂的教学目的。然而，这样的教学并不能真正让学生感受到音乐的价值。因此，在新课程改革下，教师要选择恰当的教学方式，充分展现音乐教学的魅力，使学生在轻松的环境中获得健康、快乐的成长。

一、借助音乐鉴赏，提高审美能力

鉴赏是重要的音乐学习领域，是培养学生音乐审美能力的有效途径。一定的音乐鉴赏能力的形成，不仅可以丰富情感，提高文化素养，而且对学生审美能力的提高也有着重要意义。然而，在以往的音乐教学中，小学阶段的学生鉴赏能力太差，对事物认识程度也不高，对其进行鉴赏教育就是浪费时间。其实并不是这样的，正因为小学生没有任何思想、观念上的束缚，他们才能欣赏出成年人所欣赏不到的美。因此，素质教育下，教师要充分发挥鉴赏的价值，从而提高学生的审美能力。

例如，在鉴赏《嘀哩嘀哩》时，这是一首学生非常喜欢的歌曲，轻松活泼的旋律让学生能够感受到春天的活泼。所以，在学生学唱之后，我引导学生对这首歌进行了鉴赏。为了让学生更有目的性，我引导学生从歌词、旋律等方面对这首歌进行鉴赏，说一说自己在学习完之后的感受。有学生说：“歌词很优美，好像将各处的春景都展示给了我们”；有学生说：“旋律很轻松，唱完之后感觉很愉快”；还有学生说：“歌词展示的春天的景色很美”……虽然学生的在鉴赏的过程中不能用较为准确的辞藻来描述自己的感受，但是，从学生的表述中我能感受到这首歌带给学生的愉快心情和美感，从而使学生在鉴赏中感受春天的美，感受自然的美，提高学生的审美能力。

二、鼓励歌画结合，注重个性发展

《义务教育音乐课程标准》指出：“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机地结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。”而歌配画的教学模式对学生个性发展起着非常重要的作用。所谓的歌配画就是将音乐和美术结合在一起，打破传统狭窄的单调知识技能教学，而且，对学生综合水平的提高也起着非常重要的作用。

例如，在教学《让我们荡起双桨》时，由于这首歌词描述了少年儿童泛舟北海欣赏美丽的自然风光的情景，所以，为了让学生在轻松的环境中展示自己的个性，在授课的时候，我采取了歌配画的教学形式。首先，我引导学生聆听这首歌曲，让学生在歌曲的引导下在自己的脑海中形成一幅画，可以是通过其中的一句歌词产生的画面，也可以是想象出来的画面，之后，让学生在音乐的衬托下去画出一幅图画。令我出乎意外的学生在歌词中抽离除了各种绘画的素材，如，小船、白塔、太阳、鱼儿、湖水等，之后，一幅幅带有儿童气息、富有个性的画展现在我的面前，这不仅可以帮助学生欣赏音乐中蕴含的价值，而且，还可以锻炼学生的绘画能力，当然，也对学生个性的发展起着非常重要的作用。

三、扩展学习范围，提倡学科结合

所谓学科之间的结合就是将音乐与艺术之外的其他学科的综合，在实施中，我们综合应用以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料建构起与其他学科之间的联系，使学生在掌握基本音乐知识的同时，也能轻松地掌握更多的知识，进而扩大学生的学习范围，使学生在轻松的环境中获得更好的发展。所以，在实际教学过程中，教师要有意识地将音乐和其他学科相结合，帮助学生更好地理解音乐中所包含的思想感情。

例如，在教学《雨中曲》时，为了让学生能够在学习的过程中理解雨的内涵，也为了让学生感受一个多彩的雨的世界，在授课的时候，我借助语文教学中的《春雨的色彩》让学生通过阅读去感悟春雨的美如画。这样不仅有助于学生对歌曲的理解，也能帮助学生去感悟语文教学中春雨所带来的五彩世界，而且，语文中形象的语言描写还可以帮助学生理解“雨”中蕴含着孩子纯真的友谊，进而丰富学生的情感体验，使学生在轻松的环境中获得更大的发展空间。

四、创建表演平台，调动学习兴趣

兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。对于小学生来说，他们的好奇心强，表演欲旺，不喜欢单一呆板的课堂，因此，在授课的时候，教师可以充分发挥学生的主体性，搭建表演平台，使学生在表演中找到学习的欲望，找到学习的乐趣。

例如，在教学《粉刷匠》时，这首歌曲轻松风趣，语言活泼而幽默，生动地描绘了“小粉刷匠”愉快劳动的情景。所以，为了活跃课堂气氛，调动学生的学习兴趣，在授课的时候，我引导学生进行情景表演，跟着歌词：“我是一个粉刷匠，粉刷本领强。我要把那新房子，刷得更漂亮。刷了房顶又刷墙，刷子飞舞忙。哎哟我的小鼻子，变呀变了样。”充分发挥自己的主动性，将歌词所表现的情景表演出来，这样既可以调动学生的学习积极性，又可以让学生在表演中感受音乐的乐趣，进而使学生的表演能力和音乐学习的能力都得到锻炼和培养。

五、借多媒体技术，理解多元文化

《义务教育音乐课程标准》指出：“世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。”然而，对于小学生来说，他们受到年龄的限制并不能真正地对民族音乐做出正确的理解。所以，我们可以借助多媒体技术，将一些优秀的民族文化形象、直观地展现给学生，进而使学生能够正确地理解多元文化。

例如，在教学《祖国、祖国我们爱你》时，为了让学生感受我们美丽的祖国，我借助多媒体向学生展示了蒙古一望无垠的草原、蔚蓝的天空、蓝色的海洋、长城、故宫、圆明园、长江、黄河等，一幅幅直观的图片展示不仅可以提高学生的审美能力，让学生感受祖国的美，而且，对学生理解文化的多元化也起着非常重要的作用。因此，在授课的时候，教师要充分发挥多媒体的价值，促使学生获得健康全面的发展。

六、完善评价体系，重拾学习信心

评价是一堂课重要的组成部分，它不仅可以让音乐课堂在教师多样化的评价中富有活力，而且，还可以帮助学生正确地认识自己，使学生在教师肯定性的鼓励中重拾学习信心，进而促使学生以积极向上的心态走进音乐学习当中。因此，在新课程改革下，教师要转变评价模式，要鼓励学生之间进行自我评价，让学生清楚地认识到自己的优、缺点，进而促进学生获得健康发展，大幅度提高教师教学水平。

总之，素质教育下，教师要充分发挥音乐的价值，不仅仅是让学生学会唱，还要促使学生获得综合性的发展，使学生在轻松的环境中获得健康而综合性的发展。

参考文献：

[1]刘福友.新课程理念下的小学音乐课堂教学设计初探.音乐时空，2011（11）.

乐理教学教程范文第3篇

摘要：随着时代的发展、新课程的实施，新课程改革呼唤音乐学习方式的转变，音乐教育理念的转变是音乐学习方式转变的基础；营造民主平等的音乐学习氛围，唤起学生学习音乐的兴趣；充分自主、高效合作、精当探究成为音乐学习方式转变的主旋律。

关键词：新课程理念；教育教学方法；体验探究

新课程改革背景下,中小学音乐教育要以新课程的理念为指导,以学生为本,以音乐为手段,促进每一位学生的全面发展。在新的历史条件下,旧有的音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育和新课程改革的要求。因此,中小学音乐教育必须以素质教育和新课改的要求为依据。如何把学生塑造成为一个具有健全人格的全面发展的人，值得我们深思。

一、音乐教师教育教学方法和教学研究交流有待加强

1.新形式下对学生的综合研究及管理对音乐教师教育教学方法起着至关重要的作用

随着社会的发展，新时代下成长起来的青少年，都身心上或多或少地都出现了变化，这些变化值得我们教师关注（如学生的性格脾气、家庭情况等等）。加上现在新修订的《义务教育法》的实施，怎样教育、管理学生是很多教师都应该深刻认识到的问题。

对学生不了解、不关心，不懂得和学生沟通交流，只会教书，不会育人的教师是不合格的教师。授课过程中，教育学生、管理学生是不可缺少的环节，在管理这一环节上，音乐教师要特别注意：由于音乐学科的特殊性（和声音有关），课堂纪律和活跃课堂气氛、师生间的互动须掌握一个“度”的问题。笔者认为管理得好的话，对教学是起促进作用的，反之不仅影响教学效果，甚至会出现不必要的麻烦，甚至会危急到教师的生命财产。

2.音乐教师教学理论研究的交流

交流是很重要的，人类社会如果没有交流，那一定是很难发展的， 停滞不前的。大到国家，小到个人，只有交流才能学到别人的长处和优点，才能看到自己的不足，教师要主动和领导、其它学科教师、学生以至于音乐教师之间互相交流，这样才能更有效地开展好音乐教学工作。

（1）与其他学科老师的交流

虚心和其他学科老师交流，对改进音乐教师教学方法有重要影响。音乐教师“被特殊性”产生距离感。（笔者认为这种“特殊性”是人为的，一种是外在的，很多人总是把音乐列为特殊学科，却得不到特殊的照顾和应有的重视。一种是内在的，音乐教师自认为自己特殊，衣着言行表现异于其他老师。），因此我们更应主动向其他老师学习，不妨多听其他老师的课，多和其他老师交流教学方法和管理经验，我相信教学管理中的很多困难在谈笑中都会迎刃而解。

（2）与学生的交流

定期和不定期地主动和学生沟通交流，听取学生在学习中遇到的困难，尽量帮助学生排除知识上的困难和问题。新课程理念下的音乐课堂是师生互动的课堂。没有交流，哪来互动？要知道学生是很喜欢朋友型的老师的。看看我对本校预科八个班362名同学的调查吧。

喜欢 不喜欢 无法选择

朋友型 326 33 13

说教型 134 187 41

从上述数据不难看出，学生是喜欢老师和他们平等友好相处的，假如不和学生交流，那怎么谈得上友好相处呢？学生对老师不感兴趣，那么这个老师再能说会道，也难把他担任的学科教好。

（3）音乐教师间（校内校外）的交流

同一学校或不同学校间的音乐教师交流对音乐教学有着很好的促进作用，音乐教师间共同的话题一定很多，经常联系说说自己的教学心得和感受，了解别的音乐老师在做着些什么，对照自己的教学，一定会发现大同中的小异。只有这样，音乐教师才能把音乐课在学校的地位牢固树立。

二、教学方法的改变

在音乐教学中改变过去传统的教学模式，培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力，以及交流与合作的能力。淡化教育活动中赤裸裸的知识传授过程，代之以“师生双方主动投入、互相吸引的情感交流活动”“注重学生学习过程中的情感、态度、价值观”“注重音乐教育的可持续发展”。

（1）注重情感体验。

在音乐课堂教学中，教师必须树立以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，理解多元文化的教育理念。只有这样，音乐教育才会影响学生的情感状态和意向，形成审美情操，从而完善学生的人格发展。将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置， 注重学生在学习中通过自我发现、自我探索、合作学习，掌握知识。通过教学及各种生动的音乐实践活动，使学生获得轻松、愉快、成功的情感体验。

（2）强调主动参与、乐于体验、勤于探究

音乐课不仅是一门实践性很强的课程，更是一门创造性很强的课程。要注重培养学生主动参与、乐于体验、勤于探究的精神。在教学过程中，教师既要采用多种形式创设情境，激发学生的学习兴趣，又要充分挖掘教材的音乐内涵，引发学生想像和联想，激发学生的创造能力。还要通过学生各种信息的反馈,不断调整教学过程,让音乐教学活动充满生命活力，促进学生健康、和谐地发展。

（3）注重合作意识的培养

合作性学习是一种共同的、开放的、包容的学习。它要求小组成员共享目标和资源，共同参与任务，直接交流，相互依靠。学生通过讨论、演唱、合奏、创作、游戏等形式参与音乐学习过程，不仅可以活跃课堂气氛，为学生的自主学习创造机会，而且能增加学生的信息交流量，拓展学生思维的深度和广度，培养学生的合作意识以及与他人合作的能力。从而形成竞争和合作并存的良好心态。

音乐课堂教学改革，是一个长期的、艰巨的过程。它要求音乐教师在传统的基础上力求创新，将音乐课变成真正能够陶冶情操、提高素养、感悟人文、愉悦身心的受欢迎的艺术课。

总之，我们要在新课程、新理念指导下，进一步帮助学生转变音乐学习方式，着眼于学生潜能的唤醒、开拓和提升，促进学生自主发展；着眼于学生的全面成长，促进学生认识、情感、态度与技能等方面的和谐发展；关注学生的生活世界和学生的独特需要，促进学生有特色、可持续的发展。

参考文献：

[1]王国安，吴斌.《音乐课程标准解读》，北京师范大学出

版社

[2]廖家骅.《音乐审美教育》，北京：人民音乐出版社2005

乐理教学教程范文第4篇

论文摘要：新课程的实施为我国基础音乐教育的继续发展奠定了良好的基础。本文总结出一些与新课程改革理念相适应的音乐新课程教学方法，以丰富新课程的教学手段。在课堂教学中，教师要营造愉快和谐的教学氛围，培养学生的学习兴趣，让学生被一种愉快和谐的气氛所陶冶、感染和激励，使创新意识得到很好的激发。

音乐新课程的核心目标是通过音乐教学丰富学生的音乐情感体验。而当情感体验积累到一定程度时，便会上升为审美情趣，最终通过审美达到育人的目的。因此，教师应善于从情感的视角，创设音乐审美情境，融情感化与审美化为一体，使学生在最短的时间内进入音乐课堂教学的最佳状态。

一、新课程音乐教学理念

我国站在音乐学科本体这个角度，按经济合作与开发组织教育研究中心的精神将音乐教育课程定义为包含教学目标、教学内容、教学方法、教学活动及评价方式等等在内的各种范畴的总和。我国21世纪基础音乐教育课程改革主要是以这个定义为逻辑起点进行各方面的展开研究的，是一次从理念到实践、从宏观到微观、从管理到实施的彻头彻尾的深入式改革。它反映了新世纪我国社会发展和人才培养的需求，融会了多年来广大音乐教育工作者在教学和课程理论方面研究和总结的新理论、新成果。一方面，教师在教学活动中实行的礼仪及符合审美规范的仪表、姿态、举止等应恰到好处，充分展示音乐教师的审美修养，给予学生优雅感，另一方面，教师亲切真诚的问候，简洁而具有启发性的谈话，激励性的话语，富有感染力的语调，精巧规范的乐谱，自信、幽默、真诚的气质，热爱生活、充满爱心、童心未泯、兴趣广泛的心理品质，以及学识基础，都会使学生在和谐愉快的氛围中产生音乐审美的渴望。因此，音乐新课程不仅指时间上的“新”，更是指一种“新”的课程理念和“新”的课程实施方式。

二、新课程音乐教学方法的创新

1、在合唱教学中培养学生的创新能力

合唱以它特有的美的方式，表达出丰富、生动的思想内涵。在普通高职的合唱教学训练中，教师首先抓好课堂上视唱练耳、节奏等各种基本功的训练，为合唱教学提供先决条件。在合唱教学的训练中，应坚持教师为主导、学生为主体、训练为主线、发展能力为目标的指导思想。合唱艺术有着极为丰富的艺术表现力和感染力，它能表现如诗如画的意境或史诗般的气魄，以及深刻的思想内涵，能培养学生的独立感、协调感、均衡感等综合音乐感觉，以及集体观念与协作精神，能让学生亲身感受多声部丰富美妙的音乐，体验音乐的无穷魅力，提高审美能力。合唱还能使学生最直接、最简便地走进音乐世界。参与合唱活动，既是合唱者欣赏感受音乐，又是合唱者(二度)创作音乐的过程，从而能够得到多层次音乐思维能力的培养。

2、利用电脑音乐培养学生的兴趣与创造力电脑音乐系统进入音乐教学领域必将对现行音乐教学的教学目标、教学内容、教学方式等诸多方面产生全方位的冲击，不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以帮助学生更好地感知音乐。

传统的歌曲教学往往是教师弹琴、伴奏、范唱，学生跟唱、模唱的方式。尽管目前课程改革的大力推行让死板的教学方式有所改观，现在的歌唱教学可以有统一的教学参考磁带和教学用光盘课件，但并不足以吸引学生的眼球和冲击学生的听觉神经。利用soundforge母带处理软件的音频采集、变调、速度变化等功能就可以轻松地解决这个问题。例如音乐教师可以利用课件进行二次创作。经过电脑音乐制作加工的音乐课件，丰富多彩，学生很快就能学会、学好，而且每次播放都有变化，给学生新鲜感，让学生的学习兴趣总保持在高涨的状态，对每一次的练习都很期待。

3、在声乐教学中培养学生的创新能力

声乐教学是一门复杂的艺术，也是一个不断变化发展的过程。声乐教学中，“创新”因素起着十分重要的作用。如何把创新因素融人“教”与“学”的过程培养学生的创新精神和创新能力，是每一位声乐教师肩负的重任。在声乐教学中。教师可以让学生为歌曲重新填词；可以让学生根据自己的想象，用不同的方法处理歌曲；可以由学生自己决定采用不同的演唱形式；甚至可以指导学生把某些歌曲加上少量对白。改编成有情节的音乐小品，等等。

在某种意义上，歌与舞是相互融合的，学生通过对舞蹈的视觉接触能认识和理解乐曲所表达的深远意义，学生还可以把自己置于舞蹈的氛围中，亲身体验音乐的美丽、歌舞的结合。欣赏歌舞也是理解音乐意义的重要部分，在音乐课堂上教师可根据乐曲内容需要，伴随音乐教学生一些动作，让他们在欣赏和被欣赏中融人音乐意境之中。

4、在配器和表现形式上创造力的培养

为歌曲配上打击乐器，不仅可以烘托课堂气氛，更能表达歌曲气氛及内心情感，再通过几个简单的动作。更会把歌曲的情绪表现得惟妙惟肖。这样做也符合学生好奇好动的心理。对于一些情绪优美、抒情的歌曲，可先要求学生选适合歌曲伴奏的打击乐器，如三角铁、碰钟、铃鼓等，然后请学生为歌曲设计伴奏，并请他们考虑为什么这样设计。这样设计有什么好处等。《过新年》一歌，表现了过年时热闹、喜庆、祥和的场面和氛围。笔者先是询问学生每年的春节是怎么过的，学生马上想到了放鞭炮、踩高跷、扭秧歌、逛庙会等活动。加上歌词中出现了“咚咚咚”词语，学生听出这是锣鼓声，马上就想到《过新年》这首歌用打击乐中的锣、鼓伴奏再合适不过了。于是，他们便随着歌词中“咚咚咚”的出现，敲响了手中的锣鼓。笔者进一步启发学生，能否再创设一些过年的气氛。许多学生便主动要求到教室前面进行秧歌舞表演。他们手中拿着笔者事先准备好的彩带，边唱歌边随着节奏做着动作，仿佛是身着节日盛装的秧歌队正在翩翩起舞，生动地表现了歌曲的内容。

三、小结

乐理教学教程范文第5篇

关键词：民主；轻松；情感体验；师生互动

中图分类号：G633.951 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2012）09-248-01

音乐是人类最古老、最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分，是学生在学习音乐的过程中通过参与大量的音乐实践活动。是主动积极地感受音乐美、感知音乐美、发现音乐美、创造音乐美，并形成丰富的音乐审美体验。学生在充分体验蕴含与音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧，情智互补的作业和功能得到有效的发挥。从而利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下了良好的基础。随着音乐课程的不断改革，教学理念的更新，音乐教师也面临着在新的教学理念下音乐教学该怎样进行，怎样塑造全新的音乐课堂，了解学生心目中的理想音乐课堂是怎样的？这些问题是值得我们音乐教师去深思、探讨。

回顾我们应试教育的音乐课堂教育，教师在上歌曲教学课上过于注重知识技能的训练，音乐审美少，教师机械灌输多，教师的表现的多，学生参与的少，枯燥无味的多，轻松愉快的少。从而使教师由主导变成主体，学生由主体被排挤为被动的客体，久而久之，学生因不会学产生了厌学，教师也因教不会而厌教，所以常常听到一些音乐教师发出的感叹：不知如何上好音乐课。那么在新的教学理念下，我们如何去改变自己的教学呢？

一、营造民主和谐的教学课堂

教学的民主化，既是新课程人文思想在教学过程中的具体表现，也是形成师生宽松、和谐的理论关系和健康而亲密的情感关系的前提。在初中教学中，我教到《让世界充满爱》这首歌曲，课前要求学生收集这首歌曲的有关资料，并要求学生上课时发言，由学生先感受这首歌曲，然后学这首歌曲，学生学得很快。学完之后让学生在课堂中进行讨论设计，然后上台表演，整节课是那么的活跃、融洽。在课堂中同学们大胆的与老师交流，与同学们交流，培养了学生的自信心与合作精神。同学们都说这节课过得真快，我也感受到教的很轻松。

二、以情动人创设意境的教学课堂

音乐是情感的艺术，音乐实践过程离开了情感，音乐的音响就成了枯树一枝，只能具备纯物理属性。音乐课堂教学离开了师生共同感情的积极参与，教学的审美理念与价值就不存在了。在欣赏《二泉映月》时，我在教室里张贴一些有关《二泉映月》的图片，还有阿炳的人生的经历，让同学们更多的有关知识。然后同学们从委婉连绵的高调中感受到作曲者倾诉不尽的心酸和不幸。随着音乐的逐层推进，情绪不断高涨，ff力度强奏，表现了积极压在阿炳心头的愤慨情绪和对旧社会的控诉，这真挚的乐声感动着所有学生。如教唱《一个真实的故事》这首歌曲，我要求学生用平稳、抒情的声调演唱第一乐段表达了歌曲的深沉意境。第二乐段且用激动、激情的声调唱出对女大学生高尚品的赞颂，对她的离去感到悲伤。通过演唱方法的变化对比，使学生与音乐产生共鸣得到情感的体验。在音乐课堂教学中，教师必须先有音乐之情，才能以情感人，以情动人，以情打开学生的心灵，让学生用心去触摸音乐，用情去体验音乐，最后实现以音乐之情感染人、塑造人。

三、开展师生互动活动让音乐课堂活起来