陈尚实

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇陈尚实范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

陈尚实范文第1篇

伤逝

2009年10月31日是个普通的周六。早晨刚过6点，位于北京朝阳区的某小区里，只有零星的早起人出来遛狗，初冬的早晨空气清冷。住在701楼一楼的女主人出门时发现一个中年女子躺在自己的小花园里一动不动，好像是坠楼的，花园的地面被她砸出了两个坑!女主人赶紧报警，当急救车赶到时，那女子早已停止了呼吸。从楼上赶下来的一个女人扑在尸首上放声大哭，边哭边喊：“神经病!疯了!怎么这么想不开?”她确认死者正是歌手陈琳。据周围的业主介绍，这女人是台湾歌手高明骏的妻子，而陈琳所跳下的九楼公寓是曾经的歌手张强的房产。

据陈琳的朋友介绍，陈琳生前最爱美，三十多岁了仍然喜欢夸张艳丽的打扮。而现在的陈琳，戴着口罩，脖子上有伤痕，惨不忍睹。不到24小时之后，北京降下了今年第一场大雪，厚达5厘米的积雪在冰消雪融之际，似乎也把陈琳最后的痕迹一洗而光。只是那个曾经率真而才华横溢的女歌手，依然停留在朋友和歌迷的唏嘘与怀念中。

情伤

10月31日是陈琳心中一处柔软而纠结的伤，因为这是她的前夫沈永革的生日。选择在这一天赴死，也可见虽然已经离婚两年，沈永革依然是陈琳绕不过去的一道坎儿。是爱更多还是恨更多?答案已被陈琳带走。

陈琳和沈永革，在很多资深娱记眼中，这两个名字的联合曾经意味着“固定班底”、“黄金组合”、“夫妻店”。那家名为“竹书文化”的唱片公司，留给记者最温馨的记忆恐怕是当年《爱就爱了》专辑的发片会：王府井大饭店，巨大的帷幕，耀眼的派对，老板沈永革站在入场口，，对每一个到场记者一个日本式的深鞠躬：“多谢捧场照顾。”陈琳身兼签约歌手和老板娘双重身份，是焦点中的焦点，向大家介绍着自己这张唱片的豪华阵容：投资上千万；中、日、港、台四地音乐精英齐集一堂，包括金字招牌张亚东、郭亮、许常德、涂惠源等亚洲顶级音乐人，连录音师都是来自日本的大腕。

这个叫沈永革的中年男人文质彬彬，似乎成了大陆流行音乐的希望。他在日本JVC唱片公司工作过，在中国推广过酒井法子，签约过黑豹乐队和轮回乐队，现在给陈琳做唱片，做派和手笔大气而国际化，为人处事又谦虚低调，是个做事业的人。《爱就爱了》不负众望，十足的国际气势和音乐魅力，一举卖出了150万张，不仅创造了陈琳唱片销售的记录，也让多少同行望其项背，它成功地把陈琳扶上了一个新台阶。

这是陈琳和沈永革小两口的黄金时代。陈琳参加电视台娱乐活动时曾经公开宣称，她想写一本书，为她和沈永革的爱情立传。只是这黄金时代结束得太快了。《爱就爱了》的风光无法复制，而沈永革很快被娱记偷拍到与旗下女艺人亲呢共进晚餐的照片。陈琳的幸福世界崩塌了，两人于2007年离婚。

在离婚后最脆弱的日子里，是音乐人张超峰一直陪在陈琳身边，让她知道了谁是最珍惜自己的人。但理智无法战胜情感，陈琳依然走不出离婚的阴影。虽然她和张超峰今年7月已经登记结婚，但婚后矛盾重重，才3个月的时间，这段婚姻随着陈琳的陨落而告终。

乐伤

事业的同时失衡，也被认为是陈琳决然赴死的重要原因。

2005年，陈琳推出了第7张专辑《13131》，却没有在乐坛引起多大的反响。从此以后，她的事业陷入低谷，婚变更加剧了音乐事业的沦落。虽然她还在努力，今年夏天刚刚和张超峰组建了自己的音乐工作室，并赴西南、东北地区采风，准备推出新专辑，但与其他经历过1994年中国原创音乐辉煌的绝大多数歌手一样，陈琳的音乐难以抵挡辈出的新人、数码音乐的冲击，从动辄卖出上百万很快变成卖几百张就要开庆功会了。

1993年横空出道的陈琳，既是中国流行音乐起起落落的历史见证者，也被一波波汹涌的浪潮影响了命运。这些十年前名字震耳欲聋的红歌星，大部分住在北京朝阳区各个小区里，与上班族相比，他们的房子车子也算体面，但是和新天王、新精英们比起来，他们的生活状态却有明显的差别。当年叱咤一方的歌手正在被时代遗忘，容颜日渐老去，舞台日渐缩小。就以陈琳来说，接受了张超峰之后，也曾在成都的酒吧里开过小型演唱会，而她去世前最后一个活，是到安徽凤阳走穴。一半的演出费打在卡里，他们就开拔了，来到一个陌生的中小城市，上台前再收一半钱，唱一两首老歌下台，在酒店住一夜走人。在那一刻，谁在乎她是当年走国际路线的大腕，谁在乎她曾经把做好音乐当做毕生的梦想?

陈尚实范文第2篇

一整天我都一个人在宿舍里赖床不起，做出慵懒的样子，试图掩盖无望的莫名期待。楼梯间的脚步声近了又远，始终不曾停驻。我的耳朵敏感得痛起来。

第二天，公寓管理员递给我一张快递包裹单，“昨天来的，你生日吗？”

如我所愿是好久不曾联系的阿夏，一盘精致的CD，来自她的乐队。

戴上耳机，我听到她独有的充满力度的歌声，似乎可以疗伤，又不失温暖的气息。

我知道，她是想给我安慰。可是，她的失恋并不能带给我任何解脱，而且恰恰相反。

按照生日贺卡上的新号码，我拨通电话给她，她的声音伴着嘈杂的背景音乐传过来。她问，好听吗？我轻声应着。一时无话，我们只好任由她那端的音乐声肆无忌惮的喧闹着。

我说，我一直很好。

我说，你的事我听说了。

我说，你不要因为我而放弃什么，那本身就与你无关。

我的声音很大，但她那边还一直“喂”个不停，我知道，我的劝解也改变不了什么，她本就是个坚强的人，坚强到似乎不需要任何感情的依傍。可是，我想告诉她，无论世界怎么变，无论有多少人离我们而去，我们都是会始终为彼此守候的那个人。

我们曾是最要好的朋友，在一个宿舍里四年，好到天天挤一张床。她是火爆脾气，而我软绵得连爱情都乐于顺水推舟。再后来，我们考上了不同大学的研究生，她如愿以偿地学习音乐，组了个乐队，唱自己喜欢的歌。而我，还赖在本地按部就班地读书考试，除了上课偶尔迟到，几乎不做其他坏事。

二，爱上他，爱上同一个他

是的，我们“曾”是最要好的朋友。半年前，我失恋。半年后，她重蹈覆辙。她的恋爱导致我的爱情的结束，对我的愧意又给她的爱情附加了沉重的砝码。

我们曾经同时爱上的那个男人，叫路磊。

路磊，其实并不帅气，高高的个子，瘦瘦的肩膀，落落寡欢的单眼皮，习惯在热闹中缄默不语。恰好，喜欢单调甚至喜欢乏味的我，爱上了单调乏味的路磊。

我们的爱情是安静的。上课、下课、晚自习，然后他送我回宿舍。没有爱情的甜蜜，也没有爱情的苦痛。

我常常给阿夏讲述我的路磊，他从小失去父亲，在女性宠爱的环境里长大，于是养成了柔弱的个性，孱弱的肩膀似乎担不起我们的未来，但是当我看到他微垂的眼睑，总是忍不住去疼惜他。

他是个柔弱的男子。

让自负的女人都忍不住去疼惜，也包括向来风风火火的阿夏。

那天，我开玩笑地给阿夏说，看来是有人嫉妒我们之间的友情了，不然怎么会有人那么无聊，编排出你和路磊相恋的流言来离间我们俩呢？

阿夏的沉默，让我知道，这并不是流言。

之后，我和阿夏的疏远是再自然不过的事情了。

从那之后，我再也没有见到过路磊，或许是因为我刻意躲避他会出现的地方，或许是阿夏刻意错开我们之间的时差。总之，在一个不算大的校园里，我竟然再也没有见到他。

毕业后，路磊去了阿夏所在的城市，找了一份微薄的工作供养着自己，无力承诺阿夏什么。

即便是这样，阿夏仍然爱着他。乐队驻唱得来的钱统统买了滋补品，希望能滋补路磊单薄的身体和淡薄的爱情。

然而，在阿夏还没放弃路磊之前，路磊就先放弃了自己。阿夏和路磊的分手，是因为另一个女子的介入，那个女子没有足够的青春却有足够的金钱。是的，爱情有时候比金钱还肮脏。

朋友给我讲阿夏和路磊的结局时，一副同仇敌忾的样子：无论背叛爱情还是友情，总不会有好下场。

我沉默。满心觉得不值，为自己，为阿夏，也为因为路磊而断送掉的我们的友情。

我无数次拨打着阿夏的手机号，可是听筒里传来的总是冷漠的回答：您所拨叫的用户已停机。

难道我们之间的友情从此就停机了吗？

我不甘。

三，原来，原谅是一种清澈的感觉

停机的状况一直持续到今年我生日。

我们很有默契地，对于路磊绝口不提。其实，在得知他们分手之前，我已经独自成长并成熟了，似乎也可以理解像路磊这样的男人了。

如水一般的男人，遇方则方，遇圆则圆。每个人都庆幸自己最适合他，却不知他根本不属于任何人。

因为阿夏那边太嘈杂，她只好挂了电话，发了条短信给我：“等我寒假回去，咱找个时间再聊吧，或者也聊聊他。”

我笑了，她终于肯提他了，这是不是说明我们又可以回到以前那种坦然无痕的心境了，又可以继续做心无芥蒂的朋友了？

我期待。

“突然想让你知道，不管是谁走远，至少，你还有你的音乐，我还有我的文字。我们还有彼此。”我一边认真地回着短信，一边想着她收到后，一脸假装洒脱的微笑。

原来，原谅是一种比天清澈，比云轻盈，比星星还了无心事的感觉，单纯而轻松，伴随着失而复得的愉悦。

陈尚实范文第3篇

1、早上7点是辰时。

2、古代劳动人民把一昼夜划分成十二个时段，每一个时段叫一个时辰。十二时辰既可以指一天，也可以指任何一个时辰。十二时辰是古代中国劳动人民根据一日间太阳出没的自然规律、天色的变化以及自己日常的生产活动、生活习惯而归纳总结、独创于世的。十二时辰制，西周时就已使用。汉代命名为夜半、鸡鸣、平旦、日出、食时、隅中、日中、日昳、晡时、日入、黄昏、人定。又用十二地支来表示，以夜半二十三点至一点为子时，一至三点为丑时，三至五点为寅时，依次递推。

（来源：文章屋网 ）

陈尚实范文第4篇

一曲作别

大多数人对陈露的最后印象依然定格在1998年长野冬奥会上。一曲《化蝶》，轻盈的身体在空中自由地旋转跳跃，紫色的衣裙随风招摇，她化作了一只蝴蝶在体育馆内翩翩起舞，而赛后的陈露匍匐在冰面上满面泪流、不能自已。时年22岁的她，明白最后一次比赛意味着什么，种种复杂离情别绪在如今看来淡定了许多：“当时的感觉很复杂，既委屈又开心。委屈在于自己为了训练比赛吃了那么多苦、受了那么多罪，虽然当时的名次还没有出来，但感觉自己最后的表现终于有了圆满的交代。开心在于一切终于结束了，要知道当时来自各方面的压力都很大，比赛的压力、还有当时由于换教练而引起的舆论压力等等。”不过陈露还是怀有一颗宽容的心，“其实旁人不理解也很正常，毕竟有些是局外人，他们猜测我也是可以理解的。我终究还是克服了。”

陈露在自己运动巅峰时期选择离开，曾经使许多人为之扼腕。对于这样的决定，她没有后悔：“说实话，我非常留恋冰场，但是当时自己肩上的担子太重，实在压得我喘不过气来。选择退役，我没有后悔，我觉得人要对自己的选择负责任，只要做出了决定就要朝最好的方向努力。”其实，陈露始终无法割舍与冰场的情感，2001年全国九运会，陈露再度驰骋冰场并为吉林队摘取了一枚金牌，她说：“当时中国女子单人滑一直没有起色，我回来参赛主要是希望带动一下女子单人滑，给小选手们起到一个促进作用，通过这样的方式给她们一些激励和帮助。”

一份事业

1998年退役后，陈露去了美国，和一些世界花样滑冰明星进行巡回演出。从那时起的三年时间，陈露的脚步遍及美国各地以及欧洲大陆，她也在巡回演出的过程中丰富了自己的阅历，加深了自己对于花样滑冰深层次的理解。

2001年参加完九运会，陈露再次回到美国，多年的积累和见识使她具备了向着更高理想攀登的能力，她放弃了巡回演出，在美国开办了自己的滑冰学校，投身子教练和球场管理工作：“在美国，冰上项目非常普及，基本上开车15分钟就会见到一个冰场，而且那里的群众基础非常好，这些都促使我有了更多的思考。当然，我更希望把自己在国外学到的东西带回中国来。那些工作其实都是为以后的转型所做的铺垫。”

如今的陈露定居深圳，身为深圳冰纷万象滑冰场滑冰总监，她也顺利地完成了转型。过去驰骋赛场的冰上蝴蝶，而今多了几分对于事业的责任和执着：“花样滑冰具有非凡的美感，大家都愿意去看，也愿意去感受，有的人到滑冰场排很长的队，就是为了在冰面上感受一下。而且与其它运动项目相比，滑冰也不枯燥，有很多的技术动作需要学习，所以这个过程会很有意思。”

谈及中国的花样滑冰，陈露有着自己独到的见地，她说，花样滑冰也涉及到“民族个性”，比如音乐的选配，中国人用本民族的东西易于被承认，表现力也最成熟，对于运动员来说更容易理解，相对也更容易表现到位。“技术动作好最重要，但技术水平成熟阶段后，怎样选择适合的音乐，充分的将内涵表达出来，这种境界是最难的。”如何培养与教育小选手，陈露来了个现身说法；“小时候我练花样滑冰时，教练总批评我在表现力方面欠缺，结果导致自己在训练中总放不开，情绪经常受到影响，总感觉投入不进去。而最后证明表现力恰恰是我所擅长的，后来我逐渐明白并不是我真得做得不好，而是我们的教练大都抱有一代代传承下来的‘严师出高徒’的训练理念与模式。”她说，通过在国外的经历，我意识到情绪与自信对于一名运动员成长的重要性，所以我在教课时就会帮助学生树立信心，鼓励他们去放开发挥。我经常告诉他们：“只能做得过，不能做不到”。

12月，陈露将作为都灵冬奥会三星电子中国区的火炬手，前往意大利参加从罗马到都灵的圣火传递的“荣誉”旅程，她将在历史名城威尼斯履行这一光荣使命。陈露掩饰不住内心的兴奋：“作为运动员出身，我参加三届奥运会，这次以火炬手的身份参加都灵冬奥会，同样代表的是中国，对自己来说意义和责任都很重大。”

一段情缘

今年7月8日，陈露在深圳幸福地迈入了婚姻的殿堂，新郎是金发碧眼的俄罗斯人丹尼斯。选择跨国婚姻，陈露可能当初连自己都没有想到。也许是缘分使然，教机缘戏剧般一再巧合，让有情人终成了眷属。

谈及这位前1992年冬奥会双人滑银牌得主，同为花样滑冰选手的丈夫，陈露满脸幸福地说：“我与丹尼斯第一次相遇是1988年在圣彼得堡举行的莫斯科新闻杯中，我获得了冰娃娃奖。不过那年我只有12岁，又不会讲英语，所以彼此并没有特别注意对方。那时候我还小，而且留短发，一些俄罗斯的运动员还给我起了个绰号‘中国男孩’。我们真正的相识是在1992年，从那以后大家一直保持着联系。”退役后的陈露到了美国参加花样滑冰明星巡回表演，丹尼斯也在其中，随着不断加深了解，俩人终于在2000年携手成为情侣，经历五年的爱情长跑后迎来了一生的约定。

“其实相处以后发觉并没有太多不一样的地方，现在发达的交通把人与人之间的距离拉近了，加之我经常在国外比赛训练，周围的外国人比较多，英语交流又不存在问题，所以并没有感觉跨国婚姻有太大差异。”多年的海外生活造就了陈露颇为成熟的爱情观。

陈尚实范文第5篇

然而，树欲静而风不止，这一天，一阵急促的敲门声就打破了这里的宁静。来人一副衙门里当差的打扮：“你是沈周吗？太守有令，征召你进城服劳役，为太守作画，现在就跟我们走。”

原来有个叫曹凤的人来苏州做太守不久，就征召民间画工为府衙装饰墙壁，结果衙门里有嫉恨沈周的官吏灵机一动，就故意把他的名字也写在其中，让堂堂大画家去做小工的活计，也算羞辱他一回。

得知此事，朋友们都劝沈周找有势力的人去太守那儿打个招呼，免了这份又辛苦又羞辱的差事。没想到沈周不仅服役不误，还做得十分认真。后来曹凤到京觐见，屠太守首先问他：“沈先生好吗?”他搞不清说谁，捣浆糊说：“无恙”。待到内阁大学士李东阳问他：“沈先生有信吗?”曹凤更慌了，只好说“有而未至”，一出内阁就跑到侍郎苏州人吴宽那儿，总算搞清楚沈先生是谁。再向手下的人打听沈周的情况，这才知道沈周原来就是被他征来画画的民工。回到苏州曹凤马上乘船来到沈周门上引咎再拜。

一个名满天下、人人景仰的大师，一下子被当作普通的画匠来对待，沈周却“猝然临之而不惊，无故加之而不怒”，展现了一个大师的宝贵品质。关于沈周的人品，坊间有很多传说：沈周曾经以重金买回一本古书，对其十分欣赏、喜爱。一天来了一位客人，说那古书本来是他家的旧藏，而且说出那本书某卷某页的特征，于是沈周就将书还给那位客人，也始终不说那古书是从何人手上买来的，花了多少钱，也没有责怪那个卖书的人。

从沈周身上，我们可以看出：一个大师与画匠的区别，绝不仅仅在绘画的技艺上，更在于做人的心胸和气度。

沈周，字启南，号石田，晚号白石翁，明宣德二年（1427年），沈周出生在苏州府长洲县（今江苏省吴县）湘城的一个书香世家，祖上本是长洲城里的望族，但在元代末年曾一度衰落。沈周的曾祖父沈良琛与元四大家中的王蒙交情甚笃，王蒙曾夜访其家并赠以画幅。沈周祖上三代都以书画闻名，家藏古代书画名迹甚多。沈周的祖父沈澄善诗文能绘画，精于鉴赏。明初永乐年间曾以人才被征，本欲授他为官，但他称病不从。沈澄告诫后辈：勿以仕宦累身。儿孙们遵守这一戒训，始终不应科举，在家耕读，结交文士，以研究学问、唱酬诗歌为乐。

沈周的父亲沈恒吉，工诗文，擅丹青，所作诗画，只用以自娱，绝不换取钱帛，故而极为名贵。沈周从小生活在有浓郁教育风气的环境里，除受祖、父辈的熏陶之外，又拜诗画名家陈宽、赵同鲁为师。加之勤奋好学，又得二名师指教，学识长进极快。沈周擅长山水、花鸟、人物、书法，尤精山水、花鸟。早年受恩师影响，后来则博采众长，出入于宋元各家，主要继承董源、巨然以及“元四家”中黄公望、王蒙、吴镇，又参以南宋李唐、刘松年、马远、夏圭劲健的笔墨，融汇贯通，形成了苍劲深厚、气势雄健、粗笔水墨的新风格，发展了文人水墨写意山水、花鸟画的表现技法，并创立了著名的“吴门画派”。

吴门画派，其代表人物为沈周、文徵明、唐寅、仇英，有人将四人称为“明四家”，亦称“吴门四杰”，成为取代院体、浙派之后又一轮画坛盟主。这批文人名士以诗文、书画自娱自乐。尤其在绘画上，他们承前启后，在中国画坛上占有极为重要的地位，对后世也产生了极大的影响。

沈周的作品，构图平稳，“平中求奇”，笔墨朴质雄浑，“寓巧于拙”、“熟中求生”，设色“妍而不甜”，反对浓重华丽。这些都反映出他的美学思想。笔乃心声，正由于他心地淡泊坦荡，笔端流露得则平易近人，这种亲切、平易近人的笔致，是沈周毕生所求。

作为吴门画派之首的沈周，其画风行一时，追摹者不在少数，造假的人也很多。据祝枝山记述，沈周的画“片楮朝出，午已见副本，有不日到处有之，凡十余本者”。相传有个家境贫寒之人，母亲重病，出于无奈，只好摹仿了一幅沈周的画。为卖得高价，请求沈周在画上题几个字。沈周看了画，又听那寒士诉说了母亲治病缺钱的窘境，十分同情。于是便在画上稍事修改，然后题上款，再盖上章，让那位无名画家遂了孝子的心愿。这种事在如今是不可想象的，名画家和赝品作者是两股道上跑的车，不可能在一张画纸上合作，因为那是自毁其名、自损其利的事情。沈周的作派的确是豁达大度热心肠的大师风范。

沈周的画名极大，求画者众多。每天清早，他家门外河汊里就挤满了求画人所乘的船只。他为人慷慨，“有求辄应”，即便是“贩夫牧竖”持纸来索画，也慨然答应，“不见难色”。有一次沈周游杭州西湖，被人发现了，都来要画，忙得他不可开交。