七夕诗句古诗范文第1篇

在备课之前，我翻看了课标关于小学阶段古诗教学的一些要求：古诗文学习的重点是诵读积累，同时能根据学生的年龄特点创设情境，引导学生体会情感，理解意象，感受意境。根据这一要求，我认真看了《乞巧》古诗的相关资料后，着手备起课来。

一备：关注人文，缺少“生本”

在备课伊始，我学习了王崧舟老师上《枫桥夜泊》的录像课，深深被他那独有的“诗意语文”所感染，心中便想：我能不能像大师一样，以读串讲，读中感悟呢？于是，便有了课的第一稿。

1.背诗导入。

2.读诗悟诗。

作为教学的重点部分，我花了大力气设计：指名读、师生合作读、引读、诵读等多种读的形式轮番上阵，旨在让学生反复的读，直至达到背诵的要求。

3.积累延伸。

备完课后，我查阅了大量的资料，和学校的老师一起交流，发现了一备中很大的不足：为了读而读，学生自己感受的不深，被老师的一些想法所困死，不能很好地体现“以生为本”的课堂教学理念，于是，我思考之后，修改了第一稿，形成了第二稿。

二备：关注“生本”，缺失工具

在一备的基础上，针对“为读而读”、“讲读过重”的问题，我在几处做了修改：

1.学习古诗前两句“七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥”的时候，尝试让学生根据诗意寻找天上的织女星和牵牛星，并在课前做好资料的收集整理工作，自由交流“牛郎织女”的民间故事，然后，根据学生的理解，诵读诗句，达到“有感而发，情辞意动”之效果。

2.在学习后两句诗句“家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。”的时候，我让学生根据“乞巧”二字，提出自己想要知道的问题，如：乞巧是什么意思？为什么要乞巧？乞巧什么？怎样乞巧？……然后，让学生带着这些问题默读课后的资料袋，最后交流。以此凸显“以生为本”的教学理念。

本以为这样的修改总是差不多了，谁知自己兴高采烈准备就此上课的时候，听了另一位老师的课后又顿觉自己这样的设计还存在一个致命的弱点：语文味去哪儿了？“授之以鱼不如授之以渔”，难道我的课堂教学仅仅是为了学这首古诗吗？有没有更利于学生语文发展的空间呢？躺在床上，思绪万千，最后决定寻找本节课的古诗方法突破口：渗透学法指导，让“工具”和“人文”相结合。

三备：“工具”与“人文”并重

反观我的“一备”和“二备”，以我自己的水平，在大的环节里已经无法做出很大的调整，那么，我的“语文中的工具”，我的“古诗学法指导”该如何落实呢？恰好《乞巧》这首古诗给了我可以操作的空间。

1.看图猜诗背诗：你们怎么这么快就猜出来了？

小结学法：结合插图，想象诗中描写的画面，是很有用的学习古诗的方法之一。

在上前两句古诗的时候，引导学生运用总结出来的学法，观察课文插图，讲述“牛郎织女”的故事，已达到理解“牵牛织女渡河桥”的目标，从而让学生尝试运用其方法。

2.在揭题之后，我问学生：“你知道‘乞巧’是什么意思吗？”引导学生看课后的注释，得出第二种学习古诗的方法：学看注释。

3.区分：宵——霄。

在把诗读正确的环节时，我引导学生观察第一句诗句，说说发现了什么？学生能够找出“宵——霄”。我紧接着问：“他俩长得这么像，咱们怎么区别呢？”引导学生通过查字典或是查词语手册理解，这样，第二种方法有因运而生：查阅工具书能够帮助我们正确地理解诗词的意思。

在此基础上，在理解“尽”字的时候，又再次让学生运用其方法，进一步巩固学到的知识。

4.理解难点“乞巧”的意象的时候，正好课文后面随附了“资料袋”，对了，利用资料袋帮助学生理解其意境不是很好的方法吗？于是，又有了这样的设计：关于乞巧，你又想知道些什么？（她们向谁乞巧，怎样乞巧的呢？乞巧什么？）让我们一起去看看课后的资料袋。动笔圈圈画画学一学资料袋，结合诗句，和同桌交流：你明白了什么？最后通过交流得出学法指导：结合相关的资料，帮助我们弄清古诗中所说的事情。

至此，我在古诗教学中渗透学法的指导也就水到渠成了。

一、赛诗导入，初知古诗方法

1.看图猜古诗、齐背：你们怎么这么快就猜出来了？

小结：看来，看图学诗是一种很好的学习古诗的方法。（板书：看插图，猜古诗）

2.导入：同学们，我们祖国的文化源远流长，而古诗更是文化宝库里一颗璀璨的明珠。特别是关于各种节日的古诗，就更多了。今天，我们就一起走进古诗《乞巧》。

3.板书：乞巧。生齐读。

认记“乞”字： 对于“乞”字，你想提醒大家注意什么呢？（区分“乞”与“气”）再读课题。

4.理解“乞巧” 。

你知道“乞巧”是什么意思吗？快打开书看看注释吧。

（学法指导：学古诗，看注释。）板书：学看注释

5.除了题目，你还能在哪儿找到“乞巧”这个词呢？（在诗句的第三行）第二个“乞巧”与题目的“乞巧”意思一样吗？我们先打上问号，等一下再来理解。

二、品读涵咏，渐入古诗意境

【一读】──读准确

1.课前大家进行了预习，谁愿意读给大家听一听？

2.读后学生评议是否字正腔圆。

区分：宵——霄 小结方法：查阅工具书

练写：霄

【二读】——读得有节奏

【三读】——读出味道

1.整体感知

读着读着，我们就把古诗读正确了，还读出了古诗独有的节奏感。这还远远不够，我们还要走进古诗，走进作者，和他们进行心与心的对话。读着读着，你的脑海里出现了哪两幅画面？

引导板书：天上相会 人间乞巧

2.月下同吟——“七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥”

（1）让我们跟随诗人，把目光一齐投向第1、2句诗，一起读一读。

读着读着，你读出了一个什么民间故事？

（2）谁愿意把这个流传千年的故事说给大家听一听？

（3）出示星空图：仰望这浩瀚的夜空，望着那满天的繁星，我们不禁想去寻找牵牛星和织女星。瞧，它们在银河的两边，遥遥相望，每年只有在七月七日这一晚，踏着喜鹊搭成的鹊桥，才能短暂地相聚！正所谓——

星空下，诗人林杰抬头仰望浩瀚的天空，想起牛郎织女的传说，忍不住吟诵着——

一年一度的七夕又来到了，家家户户的人们不禁抬头仰望浩瀚的天空，心里默诵着——

几百年，几千年过去了，七夕又如约而至，我们望着浩瀚的天空，依然念着——

（4）美好的事物总是能引起人们无限的遐想，更何况是极富浪漫的诗人。古往今来，又有多少文人在吟诵“牵牛织女“的故事。

课件出示诗词剪辑——历代诗人吟咏“牵牛织女”的诗句：

（汉）迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

（唐）天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

今日人间七月七，天上牛郎会织女。

引读，让学生读出相应诗句。

3.人间乞巧——“家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。”

（1）天上的牛郎织女正在见面，地上的人们又在做些什么呢？

齐读这两行诗：家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。

让学生说说地上的人们在做什么：（生自由说）

（2）原来他们是在乞巧。关于乞巧，你又想知道些什么？

（她们向谁乞巧，怎样乞巧的呢？乞巧什么？）让我们一起去看看课后的资料袋。

动笔圈圈画画学一学资料袋，结合诗句，和同桌交流：你明白了什么？

①原来她们是在向织女乞巧啊！古时候的少女们便在牛郎织女相聚的这一天，向织女乞巧。渐渐地便有了这样一个节日——乞巧节。

（回归课题，理解诗题）

②图文结合想象诗句所描述的画面。

交流：你从诗中仿佛看到了什么？

相机理解：

A.家家 ：同学们，每家的少女们都在望着月亮乞巧，她们有的在……有的在……有的在……（引导学生说出可能出现的地方）

课件出示：唐朝、宋朝乞巧画面

B.穿尽：比较诗句，理解“尽”。

出示诗句，比较读：孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

白日依山尽，黄河入海流。

穿尽的是什么？穿不尽的又是什么？你明白了什么？

小结：对幸福的向往是历朝历代人们共有的情感，人类永恒的情感！七夕——乞巧节正好给人们这样一个机会。难怪每到七夕这一天，读——

③女孩子们向织女乞求什么？用资料袋上的话说就是——乞取智巧。请你想象一下，自由说话。再打出民间的一首《乞巧歌》。

“乞手巧，乞容貌；乞心通，齐颜容；乞我爹娘千百岁，乞我姊（zǐ）妹千万年。”

（3）小结学法：查阅资料

三、收藏经典，吟诵古今诗篇

1.小结诵读：

师：又到七夕，人们仰望晴朗的夜空——

生：七夕今宵看碧霄

师：看到茫茫的银河里——

生：牵牛织女渡河桥

师：想到这里，家家户户的人们仰起了头，望着月亮——

生：家家乞巧望秋月

师：他们都在向织女乞求，织出了多少美好的心愿——

生：穿尽红丝几万条。

2.生背诵。

3.小结：泱泱中华，悠悠千年，那历史的长河里沉淀了多少我们祖祖辈辈传下的经典啊！今天我们学习的是一首和中国传统节日—乞巧节有关的古诗，其实古时候很多文人墨客在七夕这天，都留下了许多诗篇。老师这里还收集了一些和七夕有关的古诗，读读看，你对哪首感兴趣？读给大家听！（指名读）有兴趣的同学在课后把它记在你的古诗积累本中吧！

4.摘录。

课后再备：一门遗憾的艺术

终于到了上课的那一天，一切的环节都在自己的设计中有条不紊地进行着。上完课后，总觉得自己什么地方没有理清，什么地方没有上到位。仔细一想，原来是自己在上古诗的时候，对一些关键字词的理解还没有引导到位，特别是“尽”字的理解，。由于没有到位，很多学生就无法体会“穿尽红丝几万条”中所隐含的古人对幸福生活的强烈向往，也就无法体会诗人在描述这样一个节日，同时也是寄托着自己对美好未来的追求。因此，对整首诗的理解也就有失偏颇了。怎么办？

这时，一位听课老师的话语点醒了我，对呀，自己怎么没有想到呢！利用字义的比较，理解“尽”，再去理解整首诗的意境，不是更能体现其“工具性”和“人文性”的有机结合吗？于是，我在这一环节又做如下修改：

比较诗句，理解“尽”。出示诗句，比较读：

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

白日依山尽，黄河入海流。

穿尽的是什么？穿不尽的又是什么？你又什么新的感悟？

七夕诗句古诗范文第2篇

描写除夕的诗句有：

除夜

【宋】文天祥

乾坤空落落，岁月去堂堂；

末路惊风雨，穷边饱雪霜。

命随年欲尽，身与世俱忘；

无复屠苏梦，挑灯夜未央。

2、春节——农历正月初一。

描写春节的诗句有：

元日

【宋】王安石

爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏，

千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

3、元宵节——农历正月十五。

描写元宵节的诗句有：

元夕

【宋】欧阳修

去年元夜时，花市灯如昼。

月到柳梢头，人约黄昏后。

今年元夜时，月与灯依旧。

不见去年人，泪湿春衫袖。

4、清明节——农历三月初三。

描写清明节的诗句有：

清明

【唐】杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

5、端午节——农历五月初五。

描写端午节的诗句有：

端午

【唐】文秀

节分端午自谁言，万古传闻为屈原；

堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。

6、七夕节——农历七月初七。

描写七夕节的诗句有：

七夕

【唐】罗隐

络角星河菡萏天，一家欢笑设红筵。

应倾谢女珠玑箧，尽写檀郎锦绣篇。

香帐簇成排窈窕，金针穿罢拜婵娟。

铜壶漏报天将晓，惆怅佳期又一年。

7、中秋节——农历八月十五。

描写中秋节的诗句有：

中秋月

【宋】苏轼

暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

此生此夜不长好，明月明年何处看。

8、重阳节——农历九月初九。

描写重阳节的诗句有：

九月九日忆山东兄弟

【唐】王维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲，

七夕诗句古诗范文第3篇

《题御城寺壁》：一径埋云草树荒，石麟苍蘚卧田桑。汉家陵阙今何在？洛水嵩山满夕阳！

御城，此指洛阳。自周以来，先后有九个王朝建都于此。石麟，石雕麒麟塑像。田桑，田野。汉家陵阙，此指东汉皇帝的陵墓。阙，墓道外所立的石牌坊。洛水，指流经洛阳的洛河。嵩山，五岳之中岳，在洛阳东南登封县境内。

这是一首吊古伤今的小诗。抒发了诗人对历史兴废的深沉感慨。

七夕诗句古诗范文第4篇

关键词： 秦观 《鹊桥仙》 别样七夕情

七夕鹊桥相会的故事在民间广为流传，引得历代文人墨客通过诗词寄托自己的情愫，表达对牛郎织女的美好祝愿，也使得“牛郎织女”的传说更加动人、意蕴丰富。如：“维天有汉，监亦有光。彼织女，终日七襄。虽则七襄，不成报章。彼牵牛，不以服箱。”（《诗经・小雅・大东》）这是先秦的哀叹；“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许。盈盈一水间，脉脉不得语。”（《迢迢牵牛星》）这是汉人的惋惜；“星汉西流夜未央，牵牛织女遥相望，尔独何辜陷河梁。”（曹丕，《燕歌行》）这是魏士的浅吟；“几许欢情与离恨，年年并在此宵中。”（白居易，《七夕》）这是唐人的感叹。

在众多作品中，秦观所作的《鹊桥仙》可谓情致不同，别有一番风味。且看：

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

上片开篇两句“纤云弄巧，飞星传恨”描绘了隔河相对的织女和牛郎准备赴会的情景。一个在“弄巧”而成多姿多彩的纤云，准备穿着它前往与爱人相见；一个正急切地飞渡银河，赶去赴会，着一“恨”字流露出久别的怨恨。这一工整的对偶句不仅交代了时间、环境、人物和事情，而且把人物的情态生动地表现了出来。“银河迢迢暗渡”是情节的进一步展开，叙述了他们长途漫漫、宵行赴会的情景。后两句“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，则就两人的七夕重逢，推出词人秦观的爱情观。“金风”，指秋风。这里不说秋风而改说金风，恰巧彰显了此风的珍美难得。“玉露”，即寒露。着一“玉”字，正好描写出露珠之晶莹清润，亦兼带清爽之意。古代文人常以“金风”、“玉露”并提，用来突出珍美圣洁的特定环境和氛围，如唐代诗人李商隐《辛未七夕》“由来碧落银河畔，可要金风玉露时”一句。但在此秦词的情趣却与李诗有别。李诗强调的是牛郎、织女仅能在每年的七夕才得一见，表达对他们难以相聚的同情；秦词凸显的则是牛郎、织女相会于“金风玉露”这一美好的时刻，从而表达对他们爱情的羡慕与赞美。

总的说来，上片表述的意思是：秋云纤薄，变换出繁多而巧妙的花样，让人不禁联想到，那是织女灵巧的双手在不停地织着美丽的锦缎。再看银河两侧，织女星、牛郎星闪烁不停，似乎在诉说着无限怅恨；流星飞逝，传递着他们天各一方、经年不见的离愁别恨，令人感到一丝凄凉。但是对于此情此景，秦观在词中表达的却是一种欣喜，他为牛郎织女的相会而高兴。在他眼中，牛郎织女虽然一年只能相见一次，但这一次却远远胜过人世间无数夫妻的天天见面。“相爱容易相知难”。试想，假如夫妻间天天见面却彼此不知心甚至吵闹不休，怎能比得上牛郎织女这一对相互牵挂的恩爱夫妻，尽管他们一年只能于七夕相见一次。

词的上片是写“佳期相会”，词的下片转而写“依依惜别”。

下片前三句运用浪漫主义手法，展开想象，词人设想织女牛郎相会于鹊桥的情景。开端作者把情人相会时的那种情意比作悠悠无声的流水，以“流水”形容柔情，让人格外感到爱情的温柔缠绵。然而，“别恨长长欢计短”，愈是情深意厚，就愈加感到韶光苦短，这一夕的佳期，竟然像梦幻一样倏然而逝；那萦绕着幸福的鹊桥，转瞬间却成了他们离别的归路。“忍顾”，实为不忍顾，运用的是反问语气。“顾”，意为看。着一“忍”字，把爱人分离时那般悲痛欲绝的心情表达得淋漓尽致。全句意为：他们依依难舍，怎么会忍心看那条鹊鸟搭桥而成的归路呢？正所谓“相见时难别亦难”。看都不忍看，当然更不忍走了。所以，这里不说不忍走而说不忍看，意蕴更显深厚，能把“别时难”的内心情感和外在场景融为一体。作品中主人公难舍难分的感情表达得更为酣畅淋漓，达到了无可遏止的地步。

最值得赞赏的是词的结句，秦观并没有沿用时俗陈套，以凄婉低沉的情调作结，而是笔锋一转，另辟蹊径，以全新的境界迸发出了“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的千古名句。这是全词的点睛之笔，也是对牛郎织女纯洁爱情的歌颂赞美，既照应上片末两句，又就相会时间之短立论，进一步阐发词人的爱情观。在这里，词人以安慰而又带有议论的口吻强调地提出：人们的爱情只要坚贞不渝，经得起时空阻隔等各种不利因素的考验，则又何必一定朝夕相守、形影不离。终日长相厮守，倘若能相濡以沫，固然是一种幸福，但若是貌合神离，逢场作戏，身在咫尺，心在天涯，又岂能有真爱?倘是真爱，即使分隔两端，又怎能阻止心灵的交会，即便一年之中只一日相会，又怎能中断每日思想的交流呢?故分离并不是一种不幸，恰是一种坚定，是检验两情长久的最好砝码。其实，秦观所提出的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，只不过是宣示了一种对爱情一反传统而又非常现实的观点：爱情的最可贵之处正在于内心感情的真纯持久，而不在于双方形影的须臾不离。因为从主观上说，真心相爱的情侣固然总是以能够相亲相偕、形影不离为最大幸福；但从客观上看，在现实生活中，由于这样或那样的原因而又往往迫使他们不得不忍受短暂的乃至长久的分离，正所谓“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”。于是，这样的分离反倒恰巧成为检验双方爱情是否真纯持久的试金石，正所谓“恩爱苟不亏，在远分日亲”。

秦观《鹊桥仙》描绘的爱情是如此纯洁、真挚、坚贞、动人，与《花间集》中艳情词的缠绵悱恻、妖娆艳丽截然不同。词中亦无生死相许、相随天涯的山盟海誓，流淌于其间的，是夹杂着淡淡哀愁的真情一片，词人准确地把握了牛郎织女传说故事中包含的情感内核――超越世俗爱情的灵魂之爱，“真正的爱情是诞生于不变的灵魂之中，爱上心灵之美的人才是爱上了永恒，爱情的升华在于追求灵魂心灵的结合”。在词人眼中，牛郎织女的爱情并非尘世间凡俗的爱情，而是象征着灵魂心灵结合的美好理想，这种看法胜过白居易《长恨歌》中“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝”，以“永远相爱不相离”为最高愿望的爱情境界。

总观全词，正是这字字珠玑，落地若金石声的警策之语，成为脍炙人口的千古名句，使这首词流传久远。大多吟咏七夕的诗词是为牛郎、织女感到悲伤，感慨他们的别离，在作品中弥漫着悲苦。而秦观能跳出他人的一般见识，大大赞美牛郎织女忠贞不渝的爱情，这首词的确写出了新意，表达了词人秦观对爱情的一种进步的认识。明人沈际飞《草堂诗余正集》卷二评价此词：“（世人咏）七夕，往往以双星会少离多为恨，（而此词）独谓情长不在朝暮，化腐朽为神奇。”的确，“化腐朽为神奇”，秦观完全当之无愧。

参考文献：

［1］韩梦迪.从美学的角度浅析不同的七夕之悲――对比秦观与朱淑真的《鹊桥仙・七夕》.大众文艺（学术版），2011，（13）.

七夕诗句古诗范文第5篇

关键词：手风琴 《夕阳箫鼓》 文化蕴涵 艺术表达

一、《夕阳箫鼓》这部音乐作品的演变历史

这部《夕阳箫鼓》还有一个其他的名字，叫做《春江花月夜》。我国有一位非常有名的手风琴家，叫做王树生，这部手风琴《夕阳箫鼓》就是由他根据一个名叫《春江花月夜》的民族管弦乐曲改编而来的。王树生先生将《夕阳箫鼓》这部曲子按照先前曲子的原来的标题作为曲子的划分结构，并且将《夕阳箫鼓》整部曲子分成了引子、主题、七个音乐变奏以及音乐尾声等总共十个部分，这部经过改编的手风琴《夕阳箫鼓》演奏音乐不仅留有我国本来的传统音乐文化的风格，还有一些西方的韵味在其中，达到了一种中西方合并以及古曲新乐的完美结合的效果，成为流传于世界各地的著名曲目。

二、手风琴独奏曲《夕阳箫鼓》这部音乐作品的文化蕴涵

现代社会，很多事物都追求有文化蕴涵，比如有的广告会借助一些诗句提升自己的文化底蕴，有的家长很重视孩子的姓名，会找专业的大师给自己的孩子起一个有诗韵的名字等等。同样，在很多绘画、文章、音乐中，作品的作者同样非常追求作品的文化意蕴就比如今天我们讲的手风琴独奏曲《夕阳箫鼓》，它同样也含有很深的文化底蕴。

首先，这部曲子的名字《夕阳箫鼓》就是一个非常有诗韵的名称，这个名字的来源要追溯到宋代，在宋代有个诗人叫徐元杰，他有一首诗叫做《湖上》，其中有几句诗句是这样写的：“风日晴和人意好，夕阳箫鼓几船归”，这首诗主要就是写了人们在夕阳西下的美好时刻，游玩于山与水之间，夕阳的光辉映照在浔阳江上，江水在夕阳的照射下闪闪发光，从浔阳江的岸边，传来一阵阵的钟鼓声，在山与水结成一体的美景中，渔翁欢快的归来，悠哉悠哉。通过这些解说，我们可以感受到从手风琴独奏曲《夕阳箫鼓》中散发出的“夕阳虽无语，箫鼓却有情”的意蕴。

《夕阳箫鼓》还有一个别名叫做《浔阳琵琶》，这个《浔阳琵琶》的名字是起源于我国古代唐朝一个著名的诗人的诗词中，这个是人就是赫赫有名的白居易，这首起源诗就是著名的《琵琶行》，在这首诗中，有一句诗词是这样写的：“浔阳江头夜送客，忽闻水上琵琶声”。

上文中我们有提到《夕阳箫鼓》又被叫做《春江花月夜》，这个名字与唐朝一位诗人张若虚的诗名是相同的，这首诗有几句是千古名句，整首诗主要就是用一种含有生活美妙气息的清新炫丽之笔，将江南春天的夜晚经黄色赋予了一种强大地创造性，整首诗给人的感觉都是韵律优美、词语清新、脍炙人口。

由上面所说的《夕阳箫鼓》所蕴含的诗词意蕴，我们可以感受到它所含的广泛的历史背景，我们还体会到了中国的传统音乐曲目在自己的艺术表现上都包含了丰富的文化底蕴。

三、手风琴独奏曲《夕阳箫鼓》这部音乐作品表达出的意境

手风琴独奏曲《夕阳箫鼓》的已经表达非常的巧妙，这首曲子整个曲调都是以一种质朴委婉的风格旋律，以及配上变化多端的流畅的节奏来演奏的，这种演奏方式使得曲子的每一段音乐都能让人们感受到春江夜的悠远恬静，每一段曲子都能体现出一种优美的意境，我们分开来体会一下曲子的意境：

在第一段中曲子中，也就是曲子的引子，名字叫做：“江楼钟鼓”。是用琴声来模仿从远方传来的敲鼓声，给人一种身处于夕阳映江，醉人恬静的初春夜幕美景之中的感觉。

第二段也就是“月上东山篇”，这段音乐的旋律是有一定变化的，目的是体现出夜色中月亮慢慢升起的动感。

第三段也就是“风回曲水”，这部分曲子的曲调开始一层层的下降，然后又一层层的上升，目的是为了展现出一种春风拂动江水，江水水流回转的动态美。

第四段“花影层叠”在演奏时，音乐节奏开始一步步地加快，全曲在此时给人一种焕然一新的感觉，要表现的则是花影在水面上，随波摇曳的美景。

第五段“水深云际”的音乐是一种用颤音和泛音结合演奏出来的，表现了天水同色的美好意境。

第六段“渔歌唱晚”表达出来的是一种渔民喜悦的心情。

第七段“洄澜拍岸”用琴声将乐声增强，描绘出一种很多船只争相归来的热闹景象，

第八段“桡鸣远濑”这部分的曲子曲调相对比较悠扬，表现出来的是水面因船桨的划动机器的一层层波纹的景象，

第九段“钦乃归舟”，是全曲音乐的顶峰，表现出的则是江水中波涛层涌，橹声从远处慢慢传来的美好意境。

第十段也就是曲子的尾声，节奏变得舒缓，表现的画面就是船只渐渐地远去，江面又恢复了之前的宁静。

这首曲子，将我国传统的民族乐器手风琴的艺术美表现的淋漓尽致，使人回味无穷。