及时行乐范文第1篇

1、及时行乐，汉语成语，拼音是jíshíxínglè，意思是不失时机，寻欢作乐。

2、近义词：灯红酒绿、醉生梦死、花天酒地。

3、反义词：奋发图强、乐极生悲。

4、成语出处：汉乐府《西门行》诗：“夫为乐，为乐当及时。”

（来源：文章屋网 ）

及时行乐范文第2篇

一

我们此处所论及的“及时行乐”，源自拉丁语“carpe  diem”，英语通译为“seizethe  day”。该词组本是一个中性词组。汉语中也有人将此直译为：“捉住这一天”，　另有人译为：“把握今天”、“珍惜时光”等等，甚至有人将此译成“只争朝夕”。作　为中性词组，翻译过程中过份褒贬似乎不妥，而通常所译的“及时行乐”虽然在含义方　面较为消极一些，有些贬意的成份，但哲学意味更浓一些，哲理性更强一些，实际上与　原文的思想意义还是比较吻合的，如《简明文学术语辞典》对此的解释是：

Carpe  diem:A  theme,especially  common  in  lyric  poetry,that  emphasizes  thatlife  is 

 short,time  is  fleeting,and  that  one  should  make  the  most  of  present　  pleasures.(“及时行乐”：一种主题，在抒情诗中特别普遍，强调生命短暂，时光飞　逝，一个人应该最注重现实生活的乐趣。)

“Carpe  diem”最早出现于古罗马诗人贺拉斯的诗句中。我们从这一出处的上下文中　可以看出这一词语的确切含义。贺拉斯在《颂歌·卷一·十一》(Odes  I  XI)中写道：  

聪明一些，斟满酒盅，抛开长期的希望。

我在讲述的此时此刻，生命也在不断衰亡。

因此，及时行乐，不必为明天着想。(注：Horace,The  Complete  Odes  and  Epodes,

trans.by  W.G.Shepherd,Middlesex:Peguin  Books  Ltd.,1983,p.79.)

虽说贺拉斯(65～8B.C.)最早使用了这一术语，但他并不是最早表现这一思想的诗人。　实际上，这一主题思想的出现，要比贺拉斯的《颂歌》早得多。我们无法考证究竟这一　主题思想最早出现在什么时代，但我们可以肯定的是，在作为古罗马文学直接先驱的希　腊文学中，“及时行乐”主题就已经出现。如公元前3世纪的莱昂尼达斯(Leonidas)在　自己的作品中就典型地表现了这一主题：  

应当明晓：你生来是个凡人，

鼓起勇气，在欢宴中获取快乐。

一旦死去，再也没有你的任何享受。(注：J.E.Wellington,An  Analysis  of  the  

Carpe  Diem  Theme  in  Seventeenth  Century  English  Poetry(1590-1700),diss.,

Florida  University,1955,p.42.)

古希腊的其他抒情诗人萨福、阿尔凯奥斯，也着意描写现世生活的乐趣，萨福在《哪　儿去了，甜的蔷薇》一诗中，就写下了“一旦逝去，永难挽回”的诗句。尤其是阿那克　里翁在一些描写人生乐趣和爱情以及颂酒的诗作中表现了强烈的“及时行乐”的思想。

古罗马诗人中，也有早于贺拉斯的诗人描写了这一主题。如早于贺拉斯的古罗马杰出　诗人卡图鲁斯(84～54B.C.)就在《生活吧，我的蕾丝比亚》等诗歌作品中表现了人生无　常、生命短暂、光明有限、黑夜漫漫的时空观，因而不要顾忌任何流言蜚语，尽情享受　现世爱情的欢乐：  

生活吧，我的蕾丝比亚，爱吧，

那些古板凳指责一文不值，

对那些闲话我们一笑置之。

太阳一次次沉没又复升起，

而我们短促的光明一旦熄灭，

就将沉入永恒的漫漫长夜!

给我一千个吻吧，再给一百，

然后再添上一千，再添一百，

然后再接着一千，再接一百。

让我们把它凑个千千万万，

就连我们自己也算不清楚，

免得胸怀狭窄的奸邪之徒

知道了吻的数目而心生嫉妒。(注：飞白：《诗海——世界诗歌史纲》(传统卷)，漓江　出版社，1989年，第91，183，107页。)

这一“及时行乐”的世界观甚至影响了17世纪的古典主义作家本·琼森等诗人。本·　琼森不仅对此诗极力称赞，而且还经过改写将这一思想反映在自己的作品中：  

Come,my  Celia,let  us  prove,

While  we  can,the  sports  of  love,

Time  will  not  be  ours  for  ever,

He,at  length,our  good  will  sever…(注：Robin  Sowerby,The  Classical  Legacy  

in  Renaissance  Poetry,London:Longman  Group  UK  Limited,1994,p.144.)

(来吧，我的西丽雅，趁现在力所能及，

让我们前来体验爱情的游戏，

时光不会总是归我们所有，

它最终将要中断我们的意志……)

可见，在贺拉斯之前，在“carpe  diem”这一词语尚未出现之前，就已经有为数不少　的诗人表现了这一思想。

然而，对后世的诗歌创作产生重大影响的，还是贺拉斯的“及时行乐”。其中影响最　深的，是文艺复兴时期的诗歌以及17世纪的玄学派诗歌。

文艺复兴时期的作家以人文主义思想为旗帜，复兴古代文化，反对封建和神权，因此　，以体现现世生活意义的贺拉斯的“及时行乐”的主题思想也在经过漫长的中世纪之后　，重新得以重视。莎士比亚、龙萨等文艺复兴时期的人文主义作家创作了不少这一主题　的诗作。他们在诗中表现出抛开天国的幻想，追求现世生活，享受现世爱情的人文主义　思想。如龙萨在《当你衰老之时》一诗中，发出了“生活吧，别把明天等待，/今天你　就该采摘生活的花朵”(注：飞白：《诗海——世界诗歌史纲》(传统卷)，漓江出版社　，1989年，第91，183，107页。)这样的呼吁，强烈地表现出“及时行乐”、莫失良辰　的思想，表现出了人文主义的生活信念和处世态度。

而在17世纪的一些具有玄学派特征的诗歌中，“及时行乐”的主题更是得到了相当集　中的表现。英国玄学派诗人赫里克(Robert  Herrick)的《给少女的忠告》(To  theVirgins,Make  Much  of  Time)、《考里纳前去参加五朔节》(Corinna's  Going  aMaying)，马韦尔(Andrew  Marvell)的《致他的娇羞的女友》(To  His  Coy  Mistress)，　爱德蒙·沃勒的《去，可爱的玫瑰花》，西班牙具有玄学派倾向的著名诗人贡戈拉的《　趁你的金发灿烂光辉》等，都是表现这一主题的杰作。如《致他的娇羞的女友》一诗以　极强调演绎推理的结构方式，一层一层地揭示出把握时机、享受生活的重要性。该诗在　第一诗节中声称，如果“天地和时间”能够允许，那么我们就可以花上成千上万个“春　冬”来进行赞美、膜拜，让恋爱慢慢地展开；到了第二诗节，笔锋突然一转，说年华易　逝，岁月不饶人，“时间的战车插翅飞奔”，无论是荣誉还是情欲，都将“化为尘埃”　；于是，诗人在第三诗节中得出应当“及时行乐”的结论：  

因此啊，趁那青春的光彩还留驻

在你的玉肤，像那清晨的露珠，

趁你的灵魂从你全身的毛孔

还肯于喷吐热情，像烈火的汹涌，

让我们趁此可能的时机戏耍吧，

像一对食肉的猛禽一样嬉狭，

与其受时间慢吞吞地咀嚼而枯凋，

不如把我们的时间立刻吞掉。

让我们把我们全身的气力，把所有

我们的甜蜜的爱情糅成一球，

通过粗暴的厮打把我们的欢乐

从生活的两扇铁门中间扯过。

这样，我们虽不能使我们的的太阳

停止不动，却能让它奔忙。(注：飞白主编：《世界诗库》第2卷，花城出版社，1994  年  ，第204，167页。)

(杨周翰译)

虽然这是献给“娇羞的女友”的诗，但是，该诗却是对生命的意义的沉思，正如有的　论者所说：“这一首以及时行乐为主题的诗所要表现的不是一种爱情的关系，也不是马　韦尔的激情，而是他对处于时间支配下的生命的感受。”(注：David  Reid,TheMetaphysical  Poets,London:Longman,2000,p.226.)

18世纪以后，“及时行乐”的主题虽然不再像文艺复兴时期和17世纪那样典型和集中　，但仍然被许多诗人所关注。直到20世纪，还出现了索·贝娄的重要小说《及时行乐》　(Seize  the  Day)以及弗罗斯特的同名诗作《及时行乐》(Carpe  Diem)。

二

“及时行乐”这一主题的盛衰和发展与各个时期的思想思潮密切相关。在古希腊罗马　及其以前的文学中，由于受到朴素的唯物论的影响，以及最初的现实主义的影响，“及　时行乐”这一主题得以产生。但是，这一时期的“及时行乐”的主题仍缺乏深刻的哲理　性，主要是局限于享受爱情、美酒，突出现世生活的意义，虽然也具有一定的进步性，　但主要是充满着悲观主义的色彩，其基本定义仍然局限于：“吃喝玩乐吧，因为你明天　就会死去。”(注：Horace,The  Complete  Odes  and  Epodes,trans.by  W.G.Shepherd,Middlesex:Peguin 

 Books  Ltd.,1983,p.79.)而在随后的中古时期，由于宗教神权统治　一切，成了时代的基本特征，因此，来世主义等思想占据了决定性的地位，这样，以反　映现世生活幸福为前提的“及时行乐”的主题，在此期间也就极少有所体现了。即使是　个性解放色彩较浓的“普罗旺斯抒情诗”等作品，虽以情爱与教会神权进行抗争，但多　半是抒写对女性的赞美和崇拜。

到了文艺复兴时期，由于自然科学的成就以及人文主义思想的发展，强调现世生活意　义的“及时行乐”的主题从而有了人文主义的内涵。因此，尽管仍是“及时行乐”的主　题，但思想却显得更为深沉，具有了强烈的反封建、反教会神权、反禁欲主义的进步意　义。与此同时，表现手法也有所改变，尤其是到了17世纪，一些诗人的表现手法已经显　得十分新颖奇特。如在《给少女的忠告》一诗中，赫里克写道：  

含苞的玫瑰，采摘要趁年少，

时间老人一直在飞驰，

今天，这朵花儿还满含着微笑，

明天它就会枯萎而死。

太阳，天庭的一盏灿烂的华灯，

它越是朝着高处登攀，

距离路程的终点也就越近，

不久呀，便要沉落西山。

人生最美便是那青春年华，

意气风发，热血沸腾，

一旦虚度，往后便是每况愈下，

逝去的韶光呀，永难重温。

那么，别害羞，抓住每一个时机，

趁着年轻就嫁人，

因为，如果你把美妙的时光丢失，

你一定会抱憾终生。(注：飞白主编：《世界诗库》第2卷，花城出版社，1994年，第2  0  4，167页。)

(汪剑钊译)

玄学派诗人特别喜欢使用自然意象。马韦尔在《致他的娇羞的女友》一诗中，把爱情　也形容为“植物般的爱情”(vegetable  love)，赫里克在《致水仙》等诗中，则使用“　夏雨”(summer  rain)，“晨露”(morning  dew)等一些自然意象来象征人生的短暂。在　这首《给少女的忠告》的诗中，玫瑰、时光、太阳等意象都作为喻体，烘托“青春易逝　，抓住时光”的道理。尤其是“含苞的玫瑰”作为美和爱的象征，极为妥贴、形象。整　首诗中，不仅强烈地感受着时光的飞逝，而且还联想着死亡的逼近，从而突出了“及时　行乐”的哲理性。

其后，在强调公民义务的古典主义的诗歌中，以及在宣传和勾勒资产阶级理想王国和　强调教育和启迪功能的启蒙主义的文学作品中，“及时行乐”的思想也就不再具有时代　的特征，极少有人涉及了。而浪漫主义诗歌虽然“重情轻理”，沉溺自我，但是，在强　调“情感”和“自我”的同时，浪漫主义又十分注重“想像”，从根本上说，浪漫主义　是理想主义的文学，因此，十分现实的“及时行乐”的思想，仍与浪漫主义显得格格不　入。在19世纪和20世纪的文学中，虽然这一主题偶有涉及，但文艺复兴时期以及17世纪　那样的突出的现象，似乎也不复重现了。

三

尽管“Carpe  Diem”这一词语为古罗马诗人贺拉斯首次使用，而且，“及时行乐”这　一主题在古希腊罗马文学中曾得到极大的关注，然而，这一主题并非西方诗歌的特产。　在东方诗歌漫长的发展历程中，就表现这一主题而言，不少诗歌可谓达到了“异曲同工　”的境界。例如，被誉为人类最早的史诗——公元前两千多年前的古代东方巴比伦的《　吉尔迦美什》，就已经包含了这一思想：  

当诸神创造了人类的时候，

他们也为人类设置了死亡，

用他们的手阻止生命的存在。

因此，吉尔迦美什，你应该大吃大喝!

日日夜夜欢欣开怀，

每一个夜晚狂舞高歌!

让你的服饰珠光宝气。

让怀中的娇妻心满意足。

这就是人生的真正意旨。(注：Maureen  Gallery  Kovacs  trans.,The  Epic  of  

Gilgamesh,Stanford:Stanford  University  Press,1989,p.85.)

在中国古代的诗歌作品中，这一主题也同样得以关注。现以唐代《金缕衣》一诗为例　，来看“及时行乐”这一人类共同的主题在不同文化背景的国度的具体的表现形式：  

劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。

花开堪折直须折，莫待无花空折枝。

该诗同样是以鲜花的意象作为喻体，来表现“及时行乐”的主题。该诗的意义在于强　调爱惜时光，莫要错过青春年华。花开时节毕竟短暂，青春年华转瞬即逝，所以，诗人　坦诚宣称：不必犹豫，大胆享受现实生活，否则只会遭遇“空折枝”的处境。从构思上　看，该诗与贡戈拉的《趁你的金发灿烂光辉》极为相似，前部分使用祈使句的形式，劝　说对方享受生活，最后一行所表现的也是形成强烈对照的“将来”的衰败状态。从措辞　上看，同是表现“及时行乐”，中国诗歌显得更为含蓄、婉转，而西方诗歌则更为热烈　、奔放、直率。

再从哲理性来看，东方诗歌在这一主题的表现方面更具哲理的深度。题材范围也更具　有开拓性，不再局限于男女情爱，而是重视个性生命的存在价值，并且从人类社会、战　争、存在之谜等各个方面来思考和探讨这一命题。如王翰的《凉州词》，在尽情尽致狂　欢作乐之时，仍表现出戎马生涯的悲凉以及厌恶征战的情绪：  

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

这种既豪迈奔放又凄楚悲凉的情绪结构恰如其分地展现了征战者的心理状态。尤其是　“古来征战几人回”一句，突出了战争给人类带来的创伤，从而使“及时行乐”的主题　具有了消极反战的进步意义。而李白在《将进酒》中的诗句更使“及时行乐”的主题充　满了昂扬的生命意识：  

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我才必有用，千金散尽还复来。

东方的另一诗国——波斯的重要诗人海亚姆的《鲁拜集》中的一些诗篇，虽然表现的　也是“及时行乐”的主题，但却是对人的存在之谜的探讨。如在第24节诗中，诗人认为　生命来自于土，归之于土，一旦“沉沦成泥”，便毫无声息，“永无尽期”，因此，人　的生命的意义就在于“尽情利用”现实的时光：  

啊，尽情利用所余的时日，

趁我们尚未沉沦成泥，——

土归于土，长眠土下，

无酒浆，无歌声，且永无尽期!

海亚姆甚至从陶樽、泥土等无生命的物体中，探讨存在之谜和生命的价值，并借无生　命的陶樽的口来叙说“及时行乐”的哲理：  

我把唇俯向这可怜的陶樽，

想把握生命的奥秘探询；

樽口对我低语道：“生时饮吧!

一旦死去你将永无回程。”(注：飞白：《诗海——世界诗歌史纲》(传统卷)，漓江出　版社，1989年，第91，183，107页。)

由此可见，当西方诗歌在古希腊罗马文学中开始出现“Carpe  Diem”这一词语，并展　开这一主题时，在先于千年的《吉尔迦美什》等东方诗歌作品中早已表现了这一主题思　想；当西方尚处在中世纪的教会神权的统治之下的时候，东方诗歌中已经强烈地闪耀着　具有人性色彩的“及时行乐”的思想，尤为重要的是，从某种意义上来说，中古时期东　方诗歌中的这一主题，在不同的地理方位上表现了西方的人文主义的先声。

及时行乐范文第3篇

关键词：流行音乐 中学音乐教育 教学研究

素质教育的全面发展，为培养学生的思维能力和创新能力起到了十分重要的推动作用，音乐教学就是素质教育全面普及的一个重要体现，这也有助于提高学生的审美品位和道德情操，实现综合素质教学的目标。

一、新时期流行音乐的发展现状

新时期我国的教育教学进行了一系列的改革，强调落实素质教育的教学理念。我国音乐教学事业的发展也随之做出改革，主张创新性的教学理念，目前学校音乐教育也由于其重要功能逐渐得到教育工作者的重视，为了培养学生的审美品位和道德情操，众多教育界和音乐界的学者对德育与音乐教学关联问题展开了讨论，音乐教育能够提升人们对美的追求，对学生的思维能力有塑造作用，其重要性不言而喻，但如何重新确立音乐教学在全面发展方针中的地位，其重要作用正日益为人们所认识。

流行音乐符合中学生的口味，选取合适的流行音乐作为音乐教学的教材，可以吸引学生的注意力，提高学生对音乐的学习兴趣，有益于学校音乐逐步进入健康发展的渠道。但目前的音乐教学课堂上，由于部分学校受条件制约，无法提供基本的音响设备与多媒体装备等，使得学生在音乐课堂上对音乐的吸收能力受到限制，无法做到有效提高学生的审美能力，另外，部分学校在音乐教学方面对流行音乐也缺乏客观正确地认识，导致新时期流行音乐的教学应用功能滞后，无法发挥其教育任务，对学生的价值观造成较大影响，无法引导他们在对真诚、自然之美的渴望中对人生的真、善、美有较好的认识。

二、正确认识流行音乐的教学影响

（一）流行音乐教学的启迪作用

音乐教育具有启迪智慧的作用，从本质而言，它是教育教学中文化教学所不能替代的，音乐教育可以使学生扩大视野，增长知识，培养良好的思维能力，提升对知识的吸收能力。音乐还可以间接地促进学生的生理健康，增强学生的体质。

在音乐教学中，最基本的特征是对音乐的鉴赏性，教学课堂上，应用多媒体技术进行音乐教学，提高学生的审美性。利用流行音乐进行音乐教学，对于学生的感知能力来说，能够更好地进行理解感受，提高学生对音乐的理解、鉴赏能力，提升创造能力，是促进学生全面发展的有力手段。

（二）流行音乐的流行指引作用

流行音乐之所以流行是因为符合大众的审美趣味，符合年轻人对流行音乐的接受与认同，对学生的影响较为积极，给学生带来不同的美的享受，课堂上的氛围放松愉悦，学生容易接受音乐知识，同时也更有情感共鸣。在音乐知识的学习中，除了让学生掌握基本的音乐认知之外，还应该强调其情感共鸣，才能体验到音乐情感，加深对音乐的整体体验。

三、创新性音乐课堂的对策研究及建议

随着新课标的改革，教学模式也相应做出改变，注重学生的长期发展，建立以生为本的创新化课堂是重要的教学重点，实行创新性的音乐课堂，培养学生的音乐鉴赏能力，积极引导学生进行自我探索。

当进行音乐鉴赏课程的时候，教师要利用不同的教学资源进行改革教学。例如，从前的音乐教学多数以学生欣赏音乐，聆听为主，但现代教学理念提倡提高学生的创新思维能力。为了有效实现教学目标，现代的创新课堂提倡学生自主参与音乐设计或者进行节奏模仿，由于学生对流行音乐较为熟悉，课堂上可以进行打击乐训练等培养学生节奏感的方式来提高学生对音乐的感知能力。

流行音乐的主要功能在于它的娱乐性，在现代的快节奏生活里，要引导学生正确认识流行音乐，使学生能够保持一种平衡健康的心态。流行音乐符合青少年的审美观念，加之利用其内容具有通俗易懂的优势，可以更明确地表现出现代人的情感生活和心理特征，教育者应该用一种正面积极的态度，科学地看待流行音乐，并用创新的思维巧妙地利用并应用在音乐教学之上，教师要具备音乐教学热情，构建好完善的音乐知识体系，作为教学课堂上的引导者，要选择不同的教学方式与策略，善于引导与端正学生对音乐的审美。

教学创新改革主要体现途径之一就是课堂教学。通过研究新时期流行音乐对我国中学音乐教育的影响及对策方案，明确在具有创新性的课堂教学中应用流行音乐进行音乐教学的作用。学生会逐渐进行自主探索和体验，在参与中形成意识和习惯，端正对音乐的审美观和价值感，逐步提高创造性思维能力。

参考文献：

[1]师洪震.浅析流行音乐在大学音乐教育中的重要性[J].福建广播电视大学学报，2010（2）.

[2]向仕才.流行音乐融入学校音乐教育的研究[J].考试周刊，2011（14）.

[3]党岱，杨丽.大众文化视野下当代大学生流行音乐审美教育探析[J].当代教育论坛：管理版，2010（2）.

及时行乐范文第4篇

一、乐理与视唱练耳教学的作用分析

高校进行流行音乐教学的主要目的就是根据市场的需求以及文化发展的现状，培养出应用型的音乐人才，以此来满足人们的文化需求。流行音乐与传统的古典音乐相比，有许多不同点，流行音乐更能贴近人们人们的情感需求，在与人们进行情感交流的过程中引起人们思想的共鸣。所以在高校流行音乐教学的过程中，将乐理与视唱练耳充分结合，能够有效改变传统的教学模式以及教学观念，将理论与实践具体结合，使学生能够在理论学习的过程中运用实践，同时又将实践反作用于理论学习，使学生能够在学习的过程中能够对流行音乐的内涵有更加深刻的理解。从而提高学习的针对性以及有效性，以此满足社会的需求以及文化发展的需求。

二、二者之间的联系分析

虽然流行音乐的歌词、唱法以及表现形式与传统的古典音乐相比有较多的差异，但是在教学方法、理论知识的学习过程中还是有较多的相似之处。在流行音乐教学的过程中，乐理、视唱练耳都是十分基础且重要的课程。在乐理教学的过程中，主要培养学生对音乐的理解能力以及分析音乐作品的能力，只有学生的乐理达到了一定的水平，才能够有效学习后续相关的知识点。在视唱练耳的教学过程中，不仅能够使学生加深对理论知识的理解能力，同时还能够培养学生歌唱的技巧，比如视唱教学的目标就是让学生能够识别乐谱，同时再唱出来。练耳教学的目标就是通过相关基础知识的学习，使学生能够对不同类型的音乐进行辨别，从而使学生的音乐水平以及歌唱技巧有质的飞跃。所以说视唱练耳是一门综合性十分强的课程，只要学生在学习的过程中对视唱练耳的技巧进行充分掌握，就能够大幅度提高学习的效率。

在流行音乐教学的过程中，乐理和视唱练耳之间的关系是十分密切的。这是因为在开展教学的过程中，只有乐理得到了有效的保障，视唱练耳教学工作以及学习效率才能够取得有效的成果，所以说乐理在流行音乐教学过程中的作用是基础性的。比如在学生在学习的过程中，需要对和弦和音程的大小、增减进行辨别，如果学生没有扎实的乐理知识，那么相应的学习就不能有效进行。在传统的音乐教学过程中，将乐理与视唱练耳相互分离，同时部分老师只注重理论知识的教学，忽视了对学生进行实践教学，在这样的情况下就造成了教学质量没有取得显著的成果。所以高校在进行具体的教学工作当中，应该将乐理与视唱练耳充分结合起来，通过理论知识对实践进行指导，同时通过实践使学生加深对理论知识的理解能力以及分析能力。

三、乐理与视唱练耳相互渗透的措施建议

（一）对教学资源有效利用

在流行音乐教学的过程中，将乐理与视唱练耳充分结合，相互渗透能够在最大的程度上使现有的教学资源得到有效的利用。所以在教学的过程中，音乐老师就应该优化教学内容，使课堂教学的质量得到提高。在具体的教学过程中，音乐老师应该做好以下几个方面的工作：第一就是要有现代化的教学观念，充分认知乐理和视唱练耳的关系，同时在具体的教学过程中将二者的知识结构关系、逻辑关系充分与教学内容相协调。第二就是在音乐教学的过程中，音乐老师应该对二者的教学内容进行协调，比如可以将乐理知识融入到视唱练耳教学当中，将音乐分析、作品辨识融入到乐理教学和视唱练耳教学当中，使音乐教学的内容得到优化，教学资源被有效利用，从而提高学生的学习效率。

（二）与五线谱记谱法相互渗透

在音乐学习的过程中，学生首先接触到的就是五线谱记谱法以及相应的音乐体系。在视唱练耳这个过程中需要对五线谱进行听和唱。在这个学习过程中如果学生对相关的知识点掌握不牢，不仅会影响学生学生看谱唱谱的速度，同时还会对后续教学工作以及学习进度带来一定的影响。同时在对记谱进行规范的过程中还要以五线谱记谱法作为教学过程的支撑，比如对于五线谱的写法、朝向以及附点的写法等，学生应该全面掌握。老师在教学的过程中也应该有所侧重，比如可以让学生背记一些有代表性的视唱，然后要求学生默写出来，在这样的情况下不仅使学生的记忆能力得到了提高，同时也在最大程度上加强了学生对五线谱记谱法的认知能力以及理解能力。

（三）与音程、和弦相互渗透

在视唱练耳教学过程中，音程、和弦的听辨是十分重要的，对于音程、和弦的结构、音响效果以及性质的判断，离开了基本的乐理是不行的，都需要借助乐理知识来开展相应的学习活动。有些学生的基础知识较好，能够准确的听辨出音程、和弦的结构、音响效果以及性质。但是让学生将音程以及和弦的性质写出来，则是比较困难的。为了能够实现这一目标就要结合基本的乐理知识，而有的学生只能够听辨出音高，在进行音程以及和弦的听辨过程中对音高不是特别明显。在这样的情况下，老师就应该对音程、和弦的性质进行详细讲解，使学生能够充分掌握相关的知识点。

（四）与音乐术语相互渗透

在视听练耳过程中，看谱视唱是十分重要的一个部分。在看谱视唱过程中不仅仅是对学生的音准进行训练，同时还要培养学生对音乐的认知能力以及理解能力，让学生在视唱的过程中充分体会歌曲所要表达的思想感情。五线谱是最能够表现作曲家的思想情感的，如果学生不能对这些术语进行有效的理解，就无法理解作曲家的意图，也就无法体会到歌曲所要表现的思想感情。所以学生刚开始学习视唱练耳的过程中，老师就要对学生进行严格要求，使他们能够养成来良好的学习习惯。学生在学习的过程中可以将不认识的力度、术语等标识出来。长期下去，学生就能将这些术语运用到视唱练耳的理解当中，不仅加深了乐理的理解能力，同时还能使学生更深层次理解音乐作品。

及时行乐范文第5篇

关键词：声乐教育专业；声乐表演专业；培养模式

虽然声乐教育专业和声乐表演专业都是声乐艺术方面的专业，但是这两个专业的侧重点有所不同，声乐教育专业更侧重于声乐教育人才的培养，而声乐表演专业则更加侧重于声乐表演人才的培养，因此，它们的教学重点、教学目的以及人才培养目标都不一样，我们要对此进行分析，构建声乐教育专业以及声乐表演专业的不同的培养模式，培养出声乐相关专业的教育人才和表演人才。

一、声乐教育专业和声乐表演专业的教学比较

（一）教学重点和教学目的的不同

从字面上就能直接看出，声乐教育专业和声乐表演专业的教学是有其各自的侧重点的，由于声乐教育专业更加注重“教育”二字，具有较高的师范性，所以在对其学生进行教学时应该以为各种高等院校培养和输送教育人才为主；而声乐表演专业则是更加注重“表演”二字，具有较高的表演性，因此，在对其学生进行教学时应该以为社会培养和输送表演人才为主。由此可见，声乐教育专业和声乐表演专业的教学重点以及教学目的都是不相同的，两个专业的教师也应该使用相对应的教学方法和教学手段，构建相对应的人才培养模式来进行教学，以提高这两个专业的教学效率并且改善这两个专业的教学效果。

从大体上来说，声乐相关专业的教学都会对声乐的一些基础知识进行教学，让学生具有相应的专业基础技能，例如对学生进行各种唱法（美声唱法、民族唱法和通俗唱法等）的教学、培养和训练，使学生们掌握相对科学的、正确的歌唱技巧并且拥有相对应的声乐教学能力和表演能力。对于声乐教学专业的学生，教师应该多多对其进行“坐着唱”的各种训练和能力培养，使他们在今后的教学工作过程中能够将各种唱法运用自如地展现到学生面前，同时还应该教授学生各种教学和教法，进而使他们更加得心应手地进行声乐教学。对于声乐表演专业的学生，教师应该在培养学生的表演技能，在进行声乐相关基础知识教学的基础上，还应该教授学生们声乐表演的技巧，培养学生们的声乐表演能力，此外，声乐表演专业的教师在教学过程中还应该尽可能地帮助其学生明确自身的歌唱特点以及培养自己独特的表演风格，使他们在今后的表演过程中能够尽可能地展现一个别具一格的自我形象。

（二）教学实践的不同

声乐教育专业的学生最终都要走向讲台，所以，在教学过程中，应该让这些学生多多进行教学实践，例如举行教学参观、教学观摩学习和试讲等活动，使他们在实践的过程中熟练地掌握并且能够自如地使用各种声乐教学的教法；然而，声乐表演专业的学生最终都要走向舞台，所以，在教学过程中，应该尽可能地创建以及营造表演的氛围，让这些学生多多进行表演实践，培养他们站在舞台上和观众面前的感觉，并且通过长期的声乐学习和实践训练来训练他们良好的心理素质，使他们具有健康的歌唱心理以及良好的表演习惯，此外，声乐表演专业的教师还应该帮助其学生培养较好的舞台表演气质、树立其独特的表演风格。因此，声乐教育专业和声乐表演专业的教学实践安排也应该根据其教学重点、教学目标以及专业人才培养目标的不同来进行安排。

二、声乐教育专业和声乐表演专业人才培养模式的构建

（一）声乐教育专业人才培养模式的构建

声乐教育专业的人才培养目的是为各种院校培养相对应的“师范性”人才，因此，其专业人才培养模式的构建应该严格遵循“声乐基础技能的培养和训练――声乐教学教法的学习和训练――进行声乐教学实践”这一原则和过程。在进行声乐基础技能的培养和训练时，教师除了让学生们掌握科学的、正确的声乐基础技能之外，还应该培养学生们的综合运用能力，例如能够对声乐作品进行正确的分析以及能够对声乐作品进行正确的处理等；在进行声乐教学教法的学习和训练时，除了培养学生们声乐教学教法的运用能力之外，还应该树立和培养学生们正确的声乐审美观，使他们能够正确地引导其今后的学生进行正确声乐审美观的培养；在进行声乐教学实践时，教师应该注重学生们在音乐课中的歌唱教学的培养和训练以及培养学生们在课外活动过程中能够胜任各种声乐相关活动辅导工作的能力。因此，声乐教育专业的教师们应该从这三个方面着手，培养声乐相关专业的各种具有较扎实声乐基本功、较强教学能力以及综合能力教育人才。

（二）声乐表演专业人才培养模式的构建

声乐表演专业的人才培养目的是为社会舞台培养相对应的声乐“表演性”人才，因此，其专业人才培养模式的构建应该严格遵循“声乐基础技能的培养和训练――声乐表演技能、表演风格的培养和训练――进行声乐表演实践”这一原则和过程。在进行声乐基础技能的培养和训练时，教师除了让学生们掌握科学的、正确的声乐基础技能之外，还应该培养学生们的综合运用能力，即对各种唱法的综合运用和转换的能力；在进行声乐表演技能、表演风格的培养和训练时，教师应该结合学生们的自身特点来因材施教，帮助学生们培养和形成属于自己的声乐表演风格，同时还要注重正确表演心理的训练以及良好表演习惯的养成；在进行声乐表演实践时，教师应该结合学生们的具体表演情况来对学生进行相应的指导，例如根据不同学生在表演过程中所出现的各种问题对他们进行一对一的点评和指正，并给出解决这一问题的具体方法和引导，使学生们在表演实践的过程中，不仅积累了相应的表演经验，还学习到了除了声乐理论知识以外的技能，培养了他们较好的声乐表演能力。

三、结语

高校教师努力构建和完善声乐教育专业以及声乐表演专业培养模式，在对声乐的教育专业和表演专业的学生进行声乐教学时，要始终坚持贯彻正确的教育观以及科学的方法论，即严格按照两种专业的不同人才培养目标来对学生进行培养，此外，还应该因材施教，结合学生们自身的特点来进行有针对性的教学，最终使这两个专业的学生们能够更好地走上讲台和舞台。

【参考文献】

[1]袁永忠.刍议声乐教育专业与声乐表演专业培养模式之差别[J].北方音乐，2015（10）：66-66.

[2]丁宁.声乐教育专业与声乐表演专业培养模式之比较[D].中国音乐学院，2006.