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片段服饰

前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇片段服饰范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。

片段服饰

片段服饰范文第1篇

[关键词] 电影;服饰;文化;设计

电影是科技与艺术相融合的综合性视听艺术,诸多艺术元素都在其中有所体现。服饰作为一种独特的实用设计艺术形式,与组成影片的其他艺术形式有着密切的关系,它既可以以独立的形式存在,又与片中各元素密不可分。在电影服饰的设计当中,仅从“色彩、款式、造型、面料”出发是远远不够的,更多的是要关注电影作品的时代背景、角色形象、故事情节和表达主题等。服饰设计服务于电影,电影作品推动服饰流行,两者相得益彰,著名时装设计师纪梵希和影星奥黛丽•赫本联袂演绎的诸如《蒂凡尼的早餐》《窈窕淑女》等多部优秀电影作品就是电影与服饰双赢的典范。

一、电影中服饰的作用

(一)塑造人物形象

“衣如其人”,服饰是一种具象手段,它能最直接地反映穿着者的形象特点和性格特征,这一特点使其在电影中对人物形象的塑造起到了重要的作用,也是服饰在电影中最根本的作用。当然,为了使人物形象更突出,更具有代表性,电影服饰不能拘泥于客观事物的单纯模仿,往往会进行一些艺术的加工和夸张,从而使人物特征更加鲜明化、典型化。

在电影《霹雳娇娃》中,三名女特工为获取情报一会儿扮演活泼可爱的糖果女孩,一会儿又化身性感热辣的机车女郎,一会儿又以职场女强人的形象出现,每一次造型的成功都离不开服饰的直接作用。《秋菊打官司》中巩俐饰演的秋菊,身着花棉袄、缅裆棉裤,一个勤劳善良而又执著的村妇形象呼之欲出。

徐静蕾把自导自演的影片《杜拉拉升职记》比喻成一本时尚杂志,90分钟的电影里总共出现了50套衣服,在办公室里线条简洁、造型硬朗的zara连衣裙尽显杜拉拉职业女性的干练;而度假时夸张的印花连衣裙轻松飘逸,又显示了她风情万种的一面。由“好莱坞造型女王”帕翠莎•菲尔德打造的处于职场不同阶段的杜拉拉形象生动传神,紧扣时尚的脉搏,这部电影可当成女性职场进阶的造型指南。

(二)反映角色心理

电影人物的塑造要追求有深度、有心理深层次的表现,才能构建生动饱满的人物形象。电影服装作为角色隐性特征的外表现,能够生动形象地展现人物情感世界和心理内涵,不仅能装扮角色,同时兼具刻画人物性格特征和审美心理的作用。随着电影情节发展的起伏跌宕,角色的外在的形象也会随着心理状态的不断变化而改变,同时为情节发展提供了具象的条件。

电影《雷雨》中女主角繁漪的服饰变化深刻反映了她从一个天真烂漫的少女变为一个备受心理摧残的妇人的心理变化历程,可以称为经典。其少女时代采用学生装扮,以浪漫的粉紫表现少女对未来生活的幻想,进入周家后以深紫色体现其身处豪宅、孤独寂寞的心理,外型也采用修身旗袍来表现成熟的女性风韵,最后在电闪雷鸣的黑夜以紫黑旗袍来预示周家的毁灭。电影《花样年华》中,一名冷香端凝的女子在数十件花团锦簇的旗袍包裹下,时而矜持忧郁,时而雍容大度,每一件旗袍都代表着女主角不同的心情,观众不仅被旗袍的装饰美强烈吸引,更为主人公的情感变化而由衷感叹。整部影片中主人公服饰的变化成为人物心路历程的表现媒介。

(三)彰显时代背景

电影服饰是对一定时期社会政治、经济、文化的综合反映。电影《欲望都市》中以专栏作家凯莉•布拉德肖为首的四位都市单身女性每次出场都穿着精心设计搭配的服饰,时髦而性感。她们虽然年过30不再年轻却依旧魅力四射,有着稳定而高薪的职业,独立而丰富的生活,吸引了不少异性关注的目光和同性艳羡的眼神。透过服饰折射出一种时尚的生活态度,这种态度恰到好处地迎合了当下女性的心态:她们充满魅力却不依靠色相,睿智的头脑给予了她们稳定的工作、高昂的薪水和独立的生活。片中人物的服饰风格甚至直接影响了现实生活中的流行趋势,引得不少粉丝竞相模仿。

(四)营造场景,渲染气氛

电影音乐可以烘托主题,服饰色彩同样可以渲染气氛。综观那些能够吸引观众眼球的电影作品,都无一例外地拥有自己独特的影调。影调的表现除了故事情节所给予之外,还要通过演员的表演和影片的色彩气氛来加强效果。演员的服饰色彩在电影画面里是流动的,它始终作为一种有代表性的色块出现在观众的视觉中心,并成为画面的主体。因此演员们的服饰色彩直接影响着一部电影的影调质量的好坏。

电影《红高粱》以浓重的红色调带给观众强烈的视觉刺激,整部影片似乎都被红色浸透,从女主角那张充满生命力的红润的面庞,到占满整个画面的红盖头、红嫁衣以及那顶灵动饱满的红轿子,还有如红雨般的高粱酒,一直到最后日全食天地通红的世界。红色的张力被运用得淋漓精致,获得了一种凝固的近乎永恒的沉寂效果。演员的红色服装与场景相得益彰,使画面热烈、华丽、壮美,具有非比寻常的视觉冲击力,有力地突出了影片赞美生命喷涌不尽的勃勃生机,赞美生命自由、舒展的主题。导演张艺谋的这种“中国红”情结,在他之后的作品《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《菊豆》中都有所体现。

二、电影服饰的设计

设计电影服装除了遵循常规的服装设计原理之外,最重要的一点就是要收集剧本所描述的时代的各种人物的服装形象资料,服装必须整体设计出剧中特定的时代感、地方性和民族性。演员只有穿上电影服装才能成为影片中的角色。

(一)电影服饰造型设计的表现性

电影服饰造型对形式美的表现方式是多种多样的,从一定程度上来说,也可以把电影服饰理解为布景的一部分,而统一于电影主题。服装设计讲究“人衣合一”,电影服饰的设计也是围绕人进行的。这要从扮演角色的演员和其所扮演的角色两方面出发。一般来说,导演在选择演员时都会尽量接近角色要求,但是演员和角色人物毕竟还是有差别的,比如,有些剧情要求演员饰演的角色年龄跨度很大,弥补演员和角色间的距离,除了化妆,服饰就会起到至关重要的作用。

电影服饰设计有着明确的设计对象和功用性,因此不仅要关注到服饰的穿着效果和制作工艺的可操作性,更应该把握服饰在最终的电影画面中的整体效果。只有当服饰的主观艺术感觉要素、客观物质材料要素和主客观应用技术要素、色彩与款式、面料与饰物、人工设计技能与科学系统设计技能和装备有机地结合时,才便形成完整的系统,最终在大银幕上呈现出合乎剧情的人,发生着合乎剧情的事,表达作品的主题。

(二)电影服饰设计的色彩意境

服饰的色彩在不少追求强烈视觉冲击效果的电影作品中起了决定性作用,所以我们说色彩是从情绪上感染观众的重要因素。电影服饰设计要重点把握好色彩基调的选择和人物服装色彩的设计。服饰色彩基调是剧中出现的所有服装的大的色调及其相互关系,它能使观众直接感受到作品的总的色彩倾向,而色彩倾向是带有典型感情的,也同样是围绕影片主题而设计的。随着现代先进技术的发展,在做好服饰色彩设计的同时,也可以恰当合理地结合数字化技术的应用,这对于增强作品的感染力会有事半功倍的效果,也能激发演员饱满的表演欲望,帮助他们更好地把握人物感觉。 电影《十面埋伏》《英雄》《夜宴》等,在服饰色彩的设计上都有很多精彩独到之处,不仅很好地刻画了人物性格,也为电影主题增色不少。

(三)电影服饰设计的历史因素

每一部电影作品故事情节的发展都有着特定的时代背景,塑造的角色也是形形色色,各有不同,所以服饰设计就要有符合剧情的历史因素以及更多的文化内涵。例如,拍摄现代题材的作品,就要去研究现实的流行时尚;拍摄历史题材的作品,就要去研究那个时代人物的服饰;拍科幻题材的作品,就要去研究科幻文学作品中的描述。电影作品中的人物包罗万象,只有掌握了使人物造型产生形式美感的一些必要条件,以及当时当地的人物的服饰形象、服饰礼仪和服饰习俗,才能设计出具有整体时代感的人物服饰,设计出符合人物的身份和性格的服饰。值得一提的是,设计历史题材的电影作品服饰,首要原则是遵循历史事实,但并不是主张原封不动地生搬硬套,不妨加以大胆的想象和浪漫的夸张,在传承历史文化的同时,也融入现代艺术气息,正所谓严谨继承,适当改造。

(四)电影服饰设计的形式美

诸如“对称、平衡、节奏” 等形式美法则在电影服饰设计中同样适用。一般而言,艺术创造是感性的,而技术技能是理性的。受技术水平的局限以及特定因素的制约,在一定程度上影响着电影服饰的设计构思和设计能力的发挥。设计构思可以从款式、色彩、面料等每一个要素出发分别设计,也可以从整体角色塑造角度出发进行创意。利用新元素进行创意,往往会收到惊艳的效果,而将常规元素重新排列组合,跳出寻常的设计思路,也会达到“情理之中、意料之外”的效果。电影服饰设计主要是为片中人物服务的,运用服饰艺术手段来表现片中人物,揭示人物的内心世界,片中人物与其服饰形象的结合也应该是浑然天成的,天衣无缝不仅仅是指服装,更是指服饰与角色的完美统一。演员只有与完整的服饰造型结合,才能成功塑造影片中的角色,最终感染观众,引起共鸣,实现欣赏时的视觉形式美。

三、结 语

从文化传承的角度来看,服饰不仅是一种符号和表现手段,它更是不同社会、不同历史时期的政治经济以及意识形态的直接反映,一方面具有使用价值,另一方面也包含着艺术价值和文化价值。在同样属于“亚艺术”范畴的电影艺术当中,服饰艺术以其无可取代的具象手段、丰富多彩的表现形式为影片的成功发挥了巨大的作用。随着科技的进步,各种先进材料和技术手段的应用,也为电影服饰设计提供了更为广阔的思路,更别具一格的设计空间。当梦想照进现实,电影服饰这一复合艺术将会焕发出更加灿烂夺目的光彩,亦将为电影艺术的发展添上浓墨重彩的一笔。

[参考文献]

[1] 苏洁.服饰品设计[m].北京:中国纺织出版社,2009.

[2] 陈燕琳,袁公任.服装色彩与材质设计[m].北京:中国纺织出版社,2008.

片段服饰范文第2篇

[关键词]《欲望都市》 时尚 T台秀 品牌营销

一、引子

改编自HBO于2004年完结同名经典电视剧的《欲望都市》(Sex and the City)终于在2008年5月走上了大银幕。虽然该片由于种种原因没有在中国放映,但运用大众媒介宣传展示时尚的做法还是值得我们学习的――利用电影这样的大众传媒宣传、树立我们中华民族自己的服饰品牌。本文的目的即在于此。

二、剧情简介

《欲望都市》讲的是发生在纽约曼哈顿四个单身女人身上的故事。专栏作家凯莉、律师米兰达、理想主义者夏洛特和公关经理萨曼莎,她们都事业成功,都时髦漂亮,虽然已不再年轻但却自信、魅力四足。2008年5月在欧美上映的电影版《欲望都市》是电视剧集的一个延续。讲述了四位女主角第六季之后的故事:作家凯莉(莎拉・杰西卡・帕克Sarah Jessica Parker饰)事业进展不顺,多亏新助理(詹妮弗・哈德森Jennifer Hudson饰)帮忙才得以度过难关,另外“大先生”(克里斯・诺斯Chris Noth饰)也终于迈出了勇敢的一步,向凯莉求婚了:萨曼莎(金・凯特拉尔Kim Cattrall饰),一直饱受癌症的困扰,健康状况堪忧:米兰达(辛西亚・尼克森Cynthia Nixon饰)的感情生活也正处于瓶颈期:夏洛特(克里斯汀・戴维斯Kristin Davis饰)则仍旧对怀孕抱有极大渴望,几乎到了走火入魔的地步。最终,凯莉和“大先生”有情人终成眷属,她终于穿上了准备很久但没有牌子的礼服,婚礼很低调,简单到只有三五好友:米兰达走向了布鲁克林大桥,并且和丈夫相拥着离开,再也不分离:萨曼莎永远是独立事业女性的一面旗帜,自信,潇洒,事业成功-带着男友送给她的华丽戒指离开了对方。去寻找自己的幸福:夏洛特是四个人中最完美的一个。她终于怀上了自己的孩子,在她怀孕期间,看到她穿着淡淡的蓝色羽绒背心,带着耳罩,在公园里快乐的奔跑时,所有人都为她的幸福而快乐。影片以四个已经不再年轻的女人共同祝福着自己下一个50岁而结束。

与电视剧集比起来,电影版的《欲望都市》剧情虽说发生了一些变化。但不变的仍是两个L――love(爱,友情)和label(名牌,时尚)。也正是因为爱、友情和时尚,四位半老徐娘在距电视剧集热播了十年后仍然那么年轻、美丽和可爱。

三、主要一:友情

影片中的爱,更多的是指四位成功的职场女性之间的友情。因为她们内心真正的强大,有力量,所以才会对朋友抱有宽容和欣赏之心:因为她们每个人都懂得自己是谁,相信自己的魅力,因此从来不争风吃醋,也不对谁妄加道德指责。不对朋友要求太多,但却懂得欣赏。给朋友真心的赞扬和帮助。所以,尽管她们的爱情经常会失败,但是她们之间的友谊堪称完美――在新年前夜,凯莉接了米兰达的电话后,穿着睡衣。伴着纷纷落下的雪花,穿越整个纽约市区,就是为了给对方一个拥抱!此情此景不禁令人感动不已。

四、主题二:时尚

长久以来,电影和时装就是一对孪生姐妹。自明星制度诞生以来,电影明星。尤其是好莱坞的电影明星成了大众顶礼膜拜的偶像。明星们的银幕形象、谈吐举止、服饰装扮等都对社会上的服饰风格、品味、流行趋势产生了极大的影响。以致人们发出“你明天穿的就是好莱坞明星今天穿的服装”(Haggard 1990:6)的感慨。虽然如此,电影时尚的造型大多也只是产生一种风格的影响,并没有成为具体品牌的宣传工具。而电影版的《欲望都市》恰恰就扮演了这样一个品牌宣传、推广、推销的工具角色。

电影《欲望都市》演员的服饰全部来自2008年春季最流行的款式,演员们穿戴着的几乎都是大牌设计师的作品或奢侈品,电影的每一个镜头都是对某个名牌的宣传和展示。《欲望都市》简直就是四个中年女性的T台秀!如图(图片及说明均来自/article/674466.):

图1:伊夫圣罗兰(YSL)的裙子:迪奥(Dior)高跟凉鞋 图2:Timmy Woods埃菲尔铁塔包;Judith Leiber首饰:迪奥(Dior)裙子/高跟鞋不偿失图3:薇薇恩・韦斯特伍德(Vlv’lenneWestwood)小花裙:菲拉格慕(SalvatoreFerragamo)包。

图1:Thierry Mugler红色外套:华伦天奴(VALENTINO)红色铅笔裙:罗伯特・卡沃利(Roberto Cavalli)红色高跟鞋:芬迪(FENDI)手袋图2:迪奥(Dion)高跟鞋;Thierry Mugler外套:Hunting Season包:富贵猫(Baby Cat)太阳镜:荷芙妮格(Herve Leger)铅笔裙图3:Maggy London真丝裙装:亚历山大・麦昆(Alexander McQueen)包:古驰(GUCCI)高跟鞋。

图1:阿尔伯特・菲尔蒂(Alberta Ferretti)香槟色裙:Carlos FaIchi腰带:南希・冈萨雷斯(Nancy Gonzalez)包图2:菲拉格慕(Salvatore Ferragamo)裙子:香奈儿(Chanel)包:克里斯提・鲁布托(Christian Louboutin)高跟鞋图3:米兰达穿了普拉达(PRADA)的及膝裙。外穿了件J.Mendel外套:夏洛特穿着詹弗兰科・费雷(Gianfranco Ferre)正装,华伦天奴(VALENTINO)上衣,约翰・加利亚诺(John Galliano)夹克:手套、胸针均来自香奈儿(Chanel)。

五、讨论

作为大众传媒,电影的彰响无处不在,所以已经。很难再找到不被电影所影响的事物(豪厄尔斯,2007:176)。商家深谙此道,在《欲望都市》电视剧集播放了十年之后再拍电影版时,各大品牌纷纷与之合作,出现了“一旦某个品牌接到剧组电话要求出借服装,公关们简直会高兴得跳起来,其兴奋程度堪比中了彩票”(.cn/yl/kong/news/2008/07-04)的情景。从片尾罗列的赞助名单可以看出,给该片提供服装的设计师及服装品牌和其他道具产品的厂商达40多家。

利用大众传媒进行品牌营销已成为一种常见的营销手段,商家们不惜巨资请影视明星做广告、做形象代言人也屡见不鲜。但是,像影片《欲望都市》这样集大牌服饰设计师及知名品牌于一体、在不到一百分钟的时间里对观众进行狂轰乱炸式的视觉冲击以此来宣传、展示品牌的做法实属少见。即使像《穿普拉达的女魔头》这样把时尚作为主题的叙事影片,服饰也是为剧情服务的,是作为反映女主人公命运变化的符号存在的,时尚服饰只是手段而非主角。在观看《欲望都市》时,如果不静下心来仔细分析的话,观众在银幕上看到的就是眼花缭乱的时尚服饰,甚至会误以为时装是影片的主角。

对于一部电影的欣赏来说,时尚服饰充斥其中或许有些喧宾夺主。然而。作为一种营销手段,影片给商家、给设计师、给品牌带来的有形、无形的效益是巨大的。“促销效应从电影一开始拍摄就已经显现,饰演凯莉的莎拉・杰西卡・帕克在开拍第一天提着的那个施华洛世奇水晶铁塔包成了网站的畅销款,而她脚上那双迪奥的罗马凉鞋刚刚被记者们拍到就马上卖断了货”(.cn/yl/kong/news/2008/07-04)。

片段服饰范文第3篇

关键词 澳渊土著文化,典型样式;服饰造型;个性

远离烦琐、平庸的日常生活,展现在我们面前的是一个浪漫迷人并带些魔幻现实主义的画卷。混血土著男孩,古老的土著居民文化,野性的召唤,殖民主义色彩,所有这些都被有机容纳在史诗影片《澳洲乱世情》里面。导演通过场景变换、镜头语言、角色服饰使这种带有理想主义色彩的理念得到了升华。而服饰在表现时代背景、角色的性格、心理,角色与角色之间关系的矛盾冲突方面起到了非常重要的辅助作用。从服饰的造型、色彩诸方面去把握设计师的设计思想脉络,有助于我们更好地理解影片所要表达的思想内涵。

一、影片的时代背景

影片发生在二战前的澳大利亚,澳大利亚大约有200多年历史,在19世纪中叶欧洲殖民者进入澳大利亚之前,整个澳大利亚都属于世世代代在这里繁衍的土著居民。由于澳大利亚的畜牧业、金矿业,大批来自欧洲、美洲和中国的移民蜂拥而至。影片中的“被偷走的一代”是指澳大利亚政府大约1869年至1969年间所实行的“同化政策”所影响的一代人,整部影片通过浪漫的爱情故事贯穿了澳大利亚的殖民史、移民史、土著同化等特征,反映着那个时代的文艺思潮和人文精神,再现了那个特殊时代背景下澳洲这块土地上活生生的文化与种族冲撞。

二、时代背景下的服饰典型样式

一战洗礼和战后世界范围的女性解放运动的推波助澜,20年代人们的思维解放,当时被称为“疯狂的年代”,女装裙摆短缩到膝盖附近,女性露出小腿摆脱传统观念的束缚,女性开始踏上社会,经济上、政治上逐渐独立。而当时具有代表性的女性服饰典型样式是:开了领口和袖口的套头衫,长至膝下,不带发卷的头上戴一顶深扣的钟形帽,帽檐遮到眼睛,脚穿浅口皮鞋。在同一时期的服装设计师夏奈尔,接着是帕特和勒隆都为女性设计了白色丝衬衣与时尚的男式领带,共同塑造了最典型的男孩式线条。女装的设计借鉴了男装中的直身大衣和风雨衣,腰线降低,不再强调细腰身,帽子上的装饰物都消失了。1931年在巴黎举行的“巴黎殖民地展”给女性着装细节带来了新的灵感,在服装的设计风格上继非洲风情后又出现亚洲风情。1939年后,二战的影响下,生活变得简单化,着装也变得更简朴。人们更青睐功能化的、制服化的具有男性风格的军服式女装,设计师巴伦夏加在男性式的设计中收起腰身,寻求轮廓的体现,同时融入了经典与现代的风格。

三、《澳洲乱世情》服饰造型

《澳洲乱世情》服饰全都是奥斯卡最佳服装设计奖得主凯瑟琳’马汀的杰作,在之前参与了《红磨坊》的制作及服装设计等工作,并让她拿到了奥斯卡最佳艺术指导和最佳服装设计大奖。服饰要体现那个时代的典型样式,帮助观众尽快进入电影的环境中,反映出那个时代的文化思想、社会形态以及人们的生活状态,因此设计师把握服饰在表现时代背景、角色的性格、心理、角色与角色之间关系的矛盾冲突方面起到了非常重要的辅助作用。

1.服饰造型对角色个性的塑造

为了凸显上世纪30年代的文化背景与当时的人文精神,设计师在充分研究当时服饰文化和深刻领悟导演意图的基础之上,在角色服饰造型上费尽心思,为了能体现当时的澳洲时代真实背景,拉近电影人物角色与观众的距离,以达到身处其境的感受,让人们感到真正回到那个遥远时代。设计师在塑造角色时,特别参照了19世纪30年代女性服饰,那时女性开始参加自行车和网球等体育运动,而运动服装也有了很大的发展,女性脱下繁重的内衣,穿上简单漂亮的服装,借鉴了20世纪30年代一些著名的女运动员和女演员的着装,包括凯瑟琳・赫本、卡洛尔・隆巴德等等。二战前后,一些女性甚至穿起了长裤,以自行车代步,为了骑行便利,针织上衣、长裤和平底鞋成了此时的时髦装束,虽然此时长裤仍然未普及为日常服,但却第一次打破了传统上的男裤女裙的格局。设计师参考了这些变化,为莎拉设计了多款中性风格女装上衣、紧身长裤、过膝筒裙、军款靴子、休闲针织衫、帽饰等服装,进一步减小男装与女装间的界限,并融合了现代服装流行元素与细节,来表现莎拉独立、能干预现代精神。而主演修,杰克曼的服装参照了当时西部牛仔的服饰风格,以经典、古朴、自由、帅气的个性特色,融入现代生活的牛仔形象。为了表达风格粗犷豪迈、自由奔放的个性,采用了猎装、T恤、衬衫、牛仔、外套、帽子、皮带等服饰,辑明线,多口袋、多搭襟,裤脚随意翻起,款款宽松舒适,肩袢以及腰带等细节设计被沿用到每款服饰造型中,演绎出具有现代精神的西部牛仔的强悍、粗犷、内烈、自我个性。

通过角色的服饰造型塑造,让观众体会到了角色的人物个性,尤其是莎拉每次出现的打扮和服饰,更是美得令人赞叹,给观众留下了唯美的影视视觉效果。舞会上她头戴百合花、穿着大红色低领露胸改良式晚宴旗袍礼服,这款带有中式风格的西式礼服,莎拉翩翩起舞的身影,惊鸿一瞥已难忘。当时主演尼可基德曼已经有孕在身,不过经过马汀的巧妙设计,却是完全都看不出来,裙下摆鱼尾型造型反而更衬托妮可玲珑有致的身段。

2.服饰色彩对角色的感情的塑造

服装色彩在服饰的表现中就像音乐一样能体现设计师要表达的优雅、悲壮、崇高等情感与情趣,这种色彩作用叫做色彩的联想,通过服饰色彩联想到角色的性别、环境、文化程度,民族、性格等。因此常以暖色调来表示热情奔放、健康活泼的风格,以寒色来表现高贵、刚毅、强悍、冷艳的风格;以中性色来表现优雅、含蓄、精巧、细腻的风格;以橙色表现简洁、洒脱、单纯、敏锐的风格。剧中,飞机刚抵达澳洲时,莎拉身穿蓝白相间的冷色彩对比与当时的澳洲的褐土色系的暖色彩对比,表现了莎拉与当时的矛盾复杂的心情和独立、与众不同的个性特征。为了表达莎拉追求爱情的热情时,设计师选择了大胆突出的大红色,而给杰克曼选择了白色,明度、纯度的鲜明对比,揭示了现实中两人社会地位的悬殊,同时与环境色彩强烈的反差,也寓意了当时殖民地价值观的对比,给观众留下非常深刻的印象。

最新曝光的《澳大利亚》国际版预告片中,开场处莎拉和小孩子对话的背景,无疑是在向当年手绘电影图景的方式致敬。在去往达尔文的一条小道上,有着非常漂亮、碧蓝碧蓝的水,配合当时的日落场景,经典的30年代配色与有些泛黄的粉色加上30年代流行的绿色,凸显出浪漫的场景。因此,整部片子以怀旧的大部分褐土色系服装色彩来呼应当时澳洲的原汁原味与土著文化的融合。

3.服装面料对服饰美感的塑造

如果说服装造型、色彩因塑造角色人物个性,那么服装面料是塑造服装的服饰美感,不同的服装面料上体现出不同的外观性格、材质美及肌理美,厚材料感觉深沉、轻材料感觉柔美、硬材料感觉挺括、软材料感觉飘逸。

片中莎拉多套贵妇般缎质感面料服装的打扮,呢质的帽、纱质太阳伞、皮质时髦的行李箱等服饰更彰显她来自上流贵族阶级的社会地位。修・杰克曼的多款牛仔风格服装,以多种材料、多种装饰元素组合,运用了卡其、色织棉布、皮革等纯朴、回归自然的质感,把水洗做旧的外观效果融入当时影视情景,也为这部电影增添了许多贵气加豪放的多元气息。在雨中的热吻镜头,莎拉的亚洲风的亚麻材料旗袍,在雨点打湿下,若隐若现的纱布上印着时尚的花纹纹样,塑造了服饰的美感。同时,也折射当时的多族裔、多元化的文化背景,土著小孩黝黑皮肤与爷爷的白色泥土绘身装扮与麻质的绳编垂挂式服饰更增添了澳洲的神秘文化特色。影片中的澳洲多元文化也是通过英国人、贵妇、牛仔、淘金客、亚洲人、土著居民等各种不同材质的服装面料来表达出不同的社会阶层、生活环境、个性特征,同时也塑造了影片中丰富多变的角色服饰美感。

四、服饰表现角色个性变化

服饰通过了造型、色彩、面料等诸多方面表现角色个性,设计师又刻意设计的大量戏服,来反映出莎拉随着故事进展的个人个性地转变。“莎拉是一位非常独立、能干与现代的女性,而那样的精神表达在她的衣服上,”凯瑟琳・说道,“她穿着在当时相当前卫的长裤,与凯瑟琳赫本与卡洛林・白等这些被视为拥有前卫思想的30年代女性如出一辙。”尽管衣着光鲜时髦,莎拉仍然非常刻板与自制,“巴兹对于典型的英国意象有很强烈的观点,他想在影片刚开始时便让莎拉表现出来。莎拉搭乘水上飞机刚抵达澳洲时,身穿蓝白相间的海洋风的服饰打扮,看起来比较适合到地中海的里维耶拉,而不是30年代的达尔文。她后来要前往远方之丘时,戴的是宛如要到非洲狩猎的网纱遮阳帽,是要让她看起来相当紧绷与压抑,每回你看到她,都有一种拘谨与正式感。”当她被迫带着牛群逃难,并失去她所有的衣服后,她也卸下了伪装,她决定要生存而不是保持颜面,在她驱赶着一千五百头牛横越险峻的地域的过程中,她也转变成另一个截然不同的女人,穿着跟男人相似的服饰,在逃难后,保留了她戏服从一开始便展现的特色,只是更加简化,让衣服随着影片的进行看起来更加真实。

片中混血土著男孩作为重要角色,围绕着莎拉的伟大母爱,小孩初次出镜是在晚上溜进莎拉的房间,莎拉着一身复古的纱质淡杏色拖地飘逸长裙,公主线造型显出当时沙拉的柔弱、传统与胆怯。后来孩子将被警察带走,莎拉着与男士风格接近的格子衬衫、黑色西装背心等服饰来表现莎拉变化的勇敢坚强的母爱。片尾是莎拉放手让孩子走,让他回到祖父乔治的怀抱中,前往大森林完成原住居民的“成人礼”,脱下文明的外衣的祖孙俩逐渐在荒漠的大地上消失。此时的莎拉着米色布满乡村气息小花图案的棉质衬衫,与美丽的大自然色彩相呼应。片中的多套服饰在表达莎拉伟大的母爱中个性的变化,展现了莎拉对土著孩子的价值观的改变起到了非常重要的渲染作用。

片段服饰范文第4篇

六年级二班

活动的产生:

有着一千多年历史的惠安,文化积淀深厚,自然景观和人文景观十分丰富,尤以奇特的惠女民俗风情闻名遐迩,成为福建旅游五大品牌之一。惠女被称为人类学的活化石,深入探究惠女的民俗和服饰引起人们的广泛关注。为了让学生对家乡的人文风情和服饰文化有所了解,开发校本课程,我把“惠女服饰”引进了课堂,围绕“惠女服饰”开展一次综合实践活动。

设计理念:

开展综合实践活动旨在让学生联系社会实际,通过亲身体验进行学习,积累和丰富直接经验,培养创新精神、实践能力和终身学习的能力。以主题的形式对课程资源进行整合的课程,以有效地培养和发展学生解决问题的能力、探究精神和综合实践能力。

活动目标:

1.学生通过调查、研究、实践体验,了解并喜爱“惠女服饰”这一美丽的家乡服饰文化特征。

2.学生通过对以“惠女”为题材艺术作品的欣赏和惠女民俗的了解,再动手设计,激发热爱家乡的情感。

3.学生通过活动体验,增强团结合作意识,锤炼自主探究能力,培养创新精神。

活动时间:

四周

活动过程:

第一阶段:激发探究欲望,指导实践

1.激发兴趣

师:我国是个多民族的国家,五十六个民族都有自己独具特色的服饰,请看大屏幕,说说它们分别是哪个民族的服装。(课件展示:藏族、彝族、苗族等民族服饰,请学生分辨。最后屏幕上出现“惠女服饰”并定格。学生纷纷喊――“惠安女”。)

师:(1)惠安女的服饰是少数民族服饰吗?生:自由发言。

(2)关于惠安女服饰的由来还有一个美丽的传说,你们想听吗?(教师讲述一个传说故事,结合多媒体的音乐及画面,神秘而优美。学生被深深地吸引了。)

(3)惠安女的故事还有很多很多,除了这一个个美丽动人的故事,你还想了解惠安女什么呢?

学生思考后提出他们感兴趣的内容。如:惠安女的服饰很吸引我,我想更深入地了解它;惠安女有哪些独特的生活习俗;当今的惠安女的生活、工作及社会地位……

师:同学们,带着你想了解和探究的问题,积极行动吧,让我们走进“惠女服饰”,一起去揭开她神秘的面纱,领略她无限的神韵!

[随感]有经验不一定有体验,通过对话,激发了学生已有的经验,激发起了学生探究的欲望,学生跃跃欲试。

2.指导实践

请学生利用双休日,邀上父母或同伴到惠东(崇武、山霞、净峰、小乍一带)去实地走一走、看一看,也可以到惠东一带找亲戚、找同学,并在那儿住上一两天。

(1)分组

学生成立四人、五人等学习小组,以自愿结合为主。可小组一起行动,也可个人单独行动。

(2)讨论如何开展活动。

a.为完成研究任务应从哪些具体方面入手?

b.根据小组研究需要应带哪些材料?

c.需要查找哪些资料?想到何处查找?怎样查找?

d.小组成员如何分工?

(3)实践方式与方法

可通过人物访谈、资料查阅、实地考察、交流、拍照、拍DV、上网、采访录音、收集材料等方式和方法。

(4)活动注意

a.如何与有关人员取得联系,并征得对方同意?

b.在采访过程中的礼仪问题。

c.外出调查过程中的安全问题。

[随感]通过指导活动的方法,并尊重学生自主选择感兴趣的探究内容,小结学生解决问题的方法丰富多样,同学们活动的目标意识增强了。

第二阶段:汇报交流,资源共享

师:惠安女以勤劳朴实的美德著称于世,其独特的服饰及婚俗不仅吸引了众多的专家学者,还吸引了国内外许多游客。虽然我们生在惠安,长在惠安,却不常到那一带游玩。通过这两周的研究实践,相信同学们一定收获不少。

1.学生展示收集资料,师生共同分享

学生把了解、收集到的关于“惠女”的材料向大家介绍,教师利用投影仪、播音等教学系统展示、转播给全体同学,师生分享谈感受。

(1)学生带来他喜欢的实物:黄斗笠、银腰链、花头巾。

师:你是怎样获得这些东西的,你为什么喜欢它们,能不能向大家介绍一下?

(2)有学生带来了访谈录音和记录,题为《外婆的故事》。

师:同学们听了有什么感受?(学生发表见解:惠安女多么坚强,不向命运屈服,坚韧……)

(3)学生整理了一叠厚厚的惠女的民间传说和神话故事。

(4)图片:各个地域以及不同年龄段的惠安女所穿的各式各样的“惠女服饰”。(在投影仪下逐一展示)。师:你是从哪收集到的?再向大家介绍各张图片。(如:净峰/小乍 少女的穿着,净峰/小乍 新娘出嫁的穿着崇武/山霞 老年妇女的穿着……)

惠女服饰不仅独特而且还这么丰富多彩!

(5)照片:a.惠女拉渔网、扛石头、担海鲜的照片。(惠女勤劳、能干、吃苦耐劳的精神品质。)

b.惠女骑摩托车、接手机、照镜子、打电脑的照片。(新时代的惠女是懂生活的、摩登的、有文化的,完全融入现代和谐社会的新女性。)

DV:a.金熊集团董事长邱淑花和她的企业。

b.影雕女大师刘碧兰的采访录像。(真是巾帼不让须眉啊!)

2.教师参与资源呈现,情感共鸣、升华

师:现实生活中的惠安女活得多姿多彩,艺术家笔下的惠女又是怎样的呢?老师收集了一些以“惠女”为题材的艺术作品,想与大家一起分享。

(1)舞蹈《海网渔歌》《阿海》《七星灯》片段。

(2)电影《寡妇村》、电视剧《海岬女》。

(3)黄亚奇水彩作品《韵》、翁诞宪油画作品《洗衣》、李莘《海的这一边》。

(4)著名诗人舒婷的诗歌《惠女好》。

天生不爱倾诉苦难,

并非苦难已经永远绝迹。

当洞箫和琵琶在晚照中,

唤醒普遍的忧伤。

你把头巾一角轻轻咬在嘴角,

这样优美地站在海天之间,

令人忽略了:你的裸足,

所踩过的碱滩和礁石。

于是在封面和插图中,

你成为风景成为传奇。

(师生齐读这首诗)

[随感]交流中,学生获取的资源可真多,我及时地追溯过程,彰显方法,并积极地回应学生爱家乡的情感;老师我也把自己搜集的资料与学生分享,并把惠安女服饰的艺术美给予适当提升。学生在互动中精彩纷呈,我及时把握生成,鼓励学生继续探究自己感兴趣的问题。整个过程融入的资源丰富多彩,让人很是兴奋。

第三阶段:目标生成,水到渠成

1.多美啊,可爱的惠女已成为南中国一道亮丽的风景。你们想不想自己动手做一套惠女服饰呢?

2.分析“惠女服饰”的基本元素。

(1)惠女服饰由几部分组成

基本元素:

斗笠――――――

头巾――――――

短衣――――――

腰饰――――――

宽裤――――――

(2)请学生说说各元素的特征。(教师将斗笠等实物拿给学生,让学生传看。请学生观察后,再说出各元素的特征。)

(3)a.总特征概括:

“封建头,民主肚,节约衣,浪费裤。”

b.小组合作续编歌谣。

如:“金斗笠,花头巾,银腰链,宽裤脚。”

“短上衣,露肚脐,大裤脚,随风飘。”

3.讨论:你最感兴趣的是哪一部分,为什么?

4.制作指导:

a.小组合作,准备各种材料,所需工具。

b.教师介绍制作方法和注意事项。

[随感]艺术来源于生活,却高于生活。通过欣赏实物和图片,互动讨论,学生了解惠女服饰的特点,更加喜爱美丽的惠女服饰。

第四阶段:自主活动――我是小小设计师

分组活动,小组成员合作。活动中播放《惠女美》歌曲音乐。

1.“惠女服饰”设计大赛

学生发扬创新精神,用碎布、绉纹纸、塑料袋等材料进行服装设计。

2.“惠女风情”旅游纪念品设计大赛

学生展开想象,运用各种材质进行设计,也可将设计创意画在纸上。

[随感]学生的创造潜力是不可低估的,在了解服饰的基本元素后,学生纷纷动手,再现了心目中美丽的惠女服饰。活动中的体验是多元的。

第五阶段:活动成果展示

1.以“惠女美”为题在校园内举办一场活动成果展览,将学生设计的服饰、旅游纪念品等作品一一布置在展厅,邀请全校的师生及外宾观赏。请部分学生担当“小小解说员”,大家一起欣赏、讨论、交流。教师始终以组织者、引导者、参与者的身份出现。

2.评选优秀活动小组和优秀设计师并颁奖。

3.结语:“惠女服饰”是我们民族服饰大花园里一朵瑰丽的花。作为中国人,我们喜爱民族服饰,作为惠安人,我们更爱我们的“惠女服饰”。我们要依托惠女服饰,宏扬惠女精神,让世界了解惠安,让惠安走向世界!

[随感]体验学习的乐趣,体验探究的快乐,体验创作的成功。在展示交流中,学生又展开了思维碰撞,又在长出新的探究火花了……

活动反思:

综合实践活动让我深切地感受到学生是学习的主人,鼓励学生自己去发现、去探究、去体验、去实践是我们的责任。通过活动,学生的多种能力得到了锻炼,他们能查找资料、调查研究、整理材料、创新设计,他们能与人合作、帮助同学、正确评价他人,最大限度地发挥出他们的潜能。因此,让我感兴趣的不是学生在此次活动中学到了多少有关“惠女服饰”的知识,而是在这次活动的经历中,孩子们体验到实践探究的乐趣,提高了合作获取信息、处理信息的能力,增强了对家乡的了解。

片段服饰范文第5篇

【关键词】传统装饰元素 动漫 服饰设计

一、动漫中的传统装饰元素

中国地大物博,历史悠久,有着丰富的民间传统艺术:中国画、戏剧脸谱、年画、皮影、剪纸、风筝、吉祥图案、壁画、神话传说等等,这些体现中华传统文化的瑰宝被老一辈的艺术家运用在我国早期的动画影视中,为我国的早期动漫形成了有中国特色的民族风格的一批作品,如《牧笛》《小蝌蚪找妈妈》的表现方式是中国水墨画、剪纸片《草人》是模拟的中国工笔花鸟画的艺术表现形式、《骄傲的将军》中人物造型和服饰都是运用的京剧脸谱元素、《猪八戒吃西瓜》采用了民间剪纸艺术样式、《九色鹿》则是借用敦煌壁画的艺术表现形式,二十世纪六十年代的万氏兄弟制作的享誉海内外的动画电影《大闹天宫》中的形象设计,如孙悟空、玉皇大帝、巨灵神和四大天王等角色形象都是吸收了中国传统艺术中民间年画、剪纸、京剧脸谱、门神等的艺术样式,极具民族传统特征。因此,在动漫作品中,传统元素只要运用到位,不仅能展现中华传统文化,更能在传承的基础上创新。

二、传统装饰元素与动漫服饰

作为四大文明古国的中国,传统装饰元素形式丰富多样,意蕴深厚且源远流长,积淀着数千年的文明智慧。传统装饰元素不单单是传统的纹饰图案,其内容十分广泛,如文字、绘画、刺绣、版画、雕漆、石刻等中的图形本身都承载着不同的文化内涵和传统的寓意,还有剪纸、皮影、风筝、戏剧脸谱等等以不同的种类呈现出不同的视觉效果。

如1998年美国迪斯尼动画作品《花木兰》中木兰的服饰设计,采用了中国传统汉服的基本制式,襦裙、腰带、饰边等,均采用几何构成方式,服饰设计简约而具代表眭,虽然服饰在细节上没有表现,但保留了传统服饰样式,删繁就简,令服饰设计具有现代感。

中国服饰如同中国文化一样,是由各民族互相渗透影响而形成发展的。传统的装饰元素运用在动漫服饰设计上,不仅能体现动漫作品的地域归属性,而且能体现本土民族性,国家的不同动漫作品就会有差别,因为作品里面多少会有体现本土性的元素。如东方元素与西方元素就有很大不同,而东西方文化中义有不同地域的区别。所以传统元素的现代化运用意义深远。

三、传统装饰元素在动漫服饰设计中运用

传统装饰元素最主要的特征就是对自然形象“删繁就简”。如民间传统艺术――剪纸,简洁概括的特征十分显著,造型上注意简洁规整的外形,着重于表现其形态与人物的特征,设计趋向平面化。早在1958年中国动画人就完成了第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》,本部剪纸动画片是将中同民间剪纸艺术,运用到美术片设计制作中,也是中国特有的美术片类型。这部剪纸片为中国动画增添了一个新类型而且具有鲜明的民间艺术特色。动画片中猪八戒的形象不仅生动丰满,他的服饰也是运用中国传统汉服中的开襟样式,头戴传统和尚帽,孙悟空的服饰采用戏曲的钻天帽,黄通袖,虎皮裙等元素,体现传统艺术形式的同时在动画片播放过程中也得到了传播。

设计的形式是设计内涵的外在表现。艺术掌握世界的重要特点就是形式美,动漫服饰中形式美主要是为了美化角色形象,使所设计的角色形象的服饰达到现实中不能达到的理想效果。在中国的传统装饰图案中,就有化圆为方,变曲为直,把自然形态规律化,几何化。沿用传统装饰元素的内涵与形式,将其运用于具有现实意义的现代动漫设计中,可以获得较好的形式并除如其分地表达设计意图。传统艺术中的皮影就是运用此法的典范,这一艺术特征,与现代设计造型观念如出一辙。现代设计造型上提倡的“少就是多”、“纯化形态”正三好与传统装饰上的这一特征相符合。以皮影为艺术形式制作的动画片《张飞审瓜》成为了又一部经典。剧中人物的服饰造型以京剧为蓝本,张飞穿着京剧中判官衣与衙役穿的袍衣形成鲜明对比,使观众在服饰上就一日了然剧中人物关系。动画版《三国演义》中人物服饰类型的运用传统装饰元素,服饰庄重而华美。大量运用东汉到西晋时期的服饰元素中的袍服,同时结合现代时尚元素,整体气势磅R且具历史感,这也说明传统装饰元素与现代设计在追求形式美感上的一致性。

中国动漫形象没计与欧美不同,十分注重人物的性格塑造。不但注重人物造型的个性化设计,而且更注重通过一系列的行动、心理和服饰细节刻出人物性格。因此在动、漫画中角色形象的服饰设计就显现的尤为重要。特别在动画片中,根据剧情本身需要,在人物角色的服饰上如何体现角色的性格特征和地位,一般设计者在人物的服饰上会有意安排,它往往被赋予了复杂的社会文化内涵,起到暗示的功能和映衬作用。因此在中国的传统动画片中,我们可以从《骄傲的将军》中的将军服饰看到我国传统服饰特征,从将军的服饰上我们也能看出将军的人物性格。虽然将军穿着威武的武将官袍,本应该表现英勇无敌的英雄气概,但是剧中将军因受到赞许就骄傲起来,终日不练武功而变得大腹便便。服饰色彩的对比也比较强烈,体现将军骄傲、张扬跋扈的性格。

四、结语

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