镂空雕刻工艺范文第1篇

    东阳木雕,是以散点透视构图、多层次雕刻、讲究平面装饰艺术效果的平面浮雕。它因色泽清淡,保留原木天然纹理色泽,精雕细刻,格调高雅,又被称为“白木雕”。一千三百多年来,东阳木雕以其丰富的题材内容和精湛的雕刻技艺,逐渐形成了平面浮雕艺术别具特色的效果。它丰富的内容、生动的神韵、精湛的技艺、精美的雕刻而蜚声海内外。为了使东阳木雕更具有艺术表现特色,东阳木雕的老一辈艺人、部级大师、省级大师以及东阳木雕艺人在不断地探索研究其表现形式,运用雕刻技法、运用雕刻材料、运用色彩、运用粘贴技术,来突出表现东阳木雕的层次、立体及三维艺术效果。本文从以上几个方面探讨东阳木雕艺术表现的丰富性与多样性。

    二、运用雕刻技法表现的丰富性与多样性

    东阳木雕以平面浮雕为主,多层次浮雕、散点透视构图、保留平面的装饰,形成了极为鲜明的雕琢艺术特色。其雕刻技法有:薄浮雕、浅浮雕、深浮雕、镂空雕、透空雕(锯空雕)、高浮雕、多层叠雕、园木浮雕、圆雕、半圆雕、彩木镶嵌雕、火烧板拼雕、贴片雕、阴雕、彩木多层叠雕等十多种雕刻技法。东阳木雕的传统艺术蕴含着东阳木雕艺人博大的智慧和精深的木雕技艺,是我们中华民族特有的艺术文化结晶。

    运用雕刻技法表现,就是在整件木雕作品中,运用东阳木雕上述雕刻技法的一种、两种、或多种组合,对木雕作品的雕刻创作,以达到一定的艺术表现效果。运用雕刻技法表现的丰富性与多样性有:阴雕表现法、薄浮雕表现法、深浮雕表现法、锯空雕与镂空雕结合表现法、透空雕表现法、镂空雕结合浅浮雕表现法、高浮雕表现法、多层叠雕表现法、镂圆雕表现法、多种雕刻技法结合表现法等等,集中表现为层次的丰富性,运用各种雕刻技法的多样化。

    1.阴雕表现法。是指在整件木雕作品中,以“阴雕”雕刻技法为主的一种表现艺术。阴雕是在木板上用刀以线条雕刻为主,而无大块面铲法的一种雕刻技法。“以刀”是阴雕技法的总旨。即在做好底色的木板上,以刀,用凿刀左右前后加以横铲,要求达到以工带写,掌握笔意,凹刻线条,称之为“铲阴花”或“铲白花”。因它是以凹刻线条,深度一般在5毫米以内,雕刻图案低于平面的一种表现艺术,称之为“阴雕”。刀在木中走,犹如笔在纸上游,但是木材质地有软有硬,木软,刀力可及,木硬,运刀难度大,这就要求雕刻者善于掌握控制,用刀利落,得心应手,游刃有余。阴雕工艺一般是无稿的雕刻艺术。在木板上下刀之前,雕刻者要先构思图案,周密设计,胸有成竹,意在刀下,画在板上;一旦下刀,刀锋利落,刚劲有力,刀刀见功夫,疏密粗细得当,层次分明,立体感强,在雕刻的画面中体现出兼工带写的意境,一件成功的“阴雕”艺术作品,全部显现在刀法的运用之中。这种表现艺术,又分为阴雕嵌色表现法和阴雕不嵌色表现法两种。其阴雕嵌色表现法是在阴雕的凹面内嵌入有颜色的油漆,突出色彩艺术效果的一种艺术表现方法。

    2.薄浮雕表现法。薄浮雕表现法,是指在整件木雕作品中,以“薄浮雕”雕刻技法为主的一种表现方法。其薄浮雕是在2—5毫米的厚度中雕刻出图案画面的层次感和立体感。这种表现形式讲究保留平面,以线为主,以面为辅,线面结合。它要求雕刻工具以锋利斜面为特色的雕刀,薄浮雕作品所追求的精细线条的表现都要用雕刀施功刻出;要求雕刻艺人基本功扎实、刀法运用自如、刀法流畅、线条清晰、地要平整、层次分明、富有神韵,雕刻深浅把握在5毫米之内。此种表现手法是以刀,刀刀见真情,不允许有半点的差错,整件作品不允许有刀疤伤痕,这样才能达到艺术精品。其艺术效果是:“远看有层次,近看是立体,细看多有滋味,越看越神韵。”看似一幅图画,其层次感、立体感非常强烈,是一幅立体的画图。

    3.深浮雕表现法。深浮雕表现法,是指在整件木雕作品中,以“深浮雕”的雕刻技法为主,镂空雕为副的一种表现方法。其深浮雕是一种线面结合,以面为主来表现图像的雕刻技法。雕刻深度一般不低于20毫米,深的可达100多毫米。镂空雕也是深浮雕中进行镂空,在深浮雕的物像背部施以镂空雕刻,使木雕作品疏密得当,玲珑剔透。在深浮雕中局部运用镂空雕,使木雕作品的立体感、层次感更加突出。这种深浮雕表现方法往往与镂空雕密切结合,来提高艺术表现形式。运用深浮雕和镂空雕的雕刻技法,给人以强烈的视觉冲击,其作品的层次丰富、立体感强,有一种很深的艺术感染。

    4.锯空雕与镂空雕结合表现法。锯空雕与镂空雕结合表现法,就是在一件木雕作品中,运用锯空雕和镂空雕这两种雕刻技法为主的一种表现方法。锯空是在画面物像以外的空地,用钢丝锯锯空后,再进行雕琢。其镂空雕是在锯空的物像背后进行镂空雕刻。在锯空雕刻中,又有镂空雕刻;在镂空雕中,又见锯空雕刻。两种雕刻技法穿插有致、使木雕作品粗细得当,疏密均匀,玲珑剔透。此表现法,运用多种雕刻技法,使作品的层次和空间丰富而又强烈。

    5.透空雕表现法。透空雕表现法,是指在整件木雕作品中,以“透空雕”雕刻技法为主,结合浅浮雕的一种表现方法。其透空雕,就是在保留浮雕物像部分中,去除物像以外部分,形成虚实并存的浮雕艺术。是将“地”全部用钢丝锯锯空后再进行雕刻,并且以平面刻线切刀为主,采用浅浮雕的雕刻技法。它可分为:单面透空雕、双面透空雕和异型双面透空雕。单面透空雕是单面图案,单面欣赏的木雕作品。双面透空雕是同一图案,正反两面雕刻,正反两面都可以欣赏的木雕作品。异型双面透空雕是两面不同的图案,两面欣赏不同效果的木雕作品。由于空间的通透和虚实的分割,使透空雕显得更为空灵贯气而不沉闷,既有圆雕轮廓清晰的特征,又有浮雕平面舒展的特色。

    6.镂空雕结合浮雕表现法。镂空雕结合浮雕表现法,是指在整件木雕作品中,以“镂空雕”的雕刻技法为主,结合浮雕的一种表现方法。其镂空雕是一种深浮雕,它最突出的标志是玲珑剔透,使物象有立体感,人物穿插场景层次多,镂空深雕,独具匠心,极富有艺术之美。此表现法是在镂空雕的主体雕刻下,底部采用浅浮雕的雕刻技法,使作品更具有三维空间的立体艺术效果。

    7.高浮雕表现法。高浮雕表现法,是指在整件木雕作品中,以“高浮雕”的雕刻技法为主的一种表现方法。其高浮雕,是指将图案外框平面和图案内的“地”设计在同一水平面上,并使图案雕刻部分高出平面以达到凸显主题图像的一种雕刻技法。其画面构图匀称丰满,图案整体、连贯较强,很少露“地”,疏密得当,粗细相融。由于主体图像高出平面的“地”,凸显了主体图像,主体突出,平面立体艺术效果明显增强。

    8.多层叠雕表现法。多层叠雕表现法,是指在整件木雕作品中,以“多层叠雕”为主的一种表现方法。其多层叠雕是指在平面浮雕的基础上,综合运用平面浮雕、半圆雕、圆雕等多种雕刻技法,采用分块、分单元雕刻,逐层对接组装而成的一种雕刻技法。此表现法,就是运用这种雕刻技法所创作的木雕作品。它在一个平面上形成了由近至远、由低到高的多层次画面,达到了在平面背景下三维立体的艺术效果。采用平面浮雕、半圆雕和圆雕等雕刻技法相结合,其一层层的层次丰富而又突出,纵深感加强,凸现多层次的立体木雕艺术。

    9.镂圆雕表现法。镂圆雕表现法,是指在整件木雕作品中,充分运用深浮雕、镂空雕和圆雕的雕刻技法,但不光光是这几种雕刻技法的结合,而是在平面深浮雕物像的背后斜截镂空雕刻,再进行圆雕雕刻的一种表现方法。此种表现方法是在东阳木雕平面深浮雕传统的基础上,充分运用结合福建龙眼木雕的圆雕技艺和广东潮州的通雕技艺而创作的木雕精品佳作。其镂圆雕,不是简单的镂空雕雕刻加圆雕雕刻,而是在平面深浮雕的基调下,对人物、动物等物体块面背部采用30度至45度的背后斜截镂空雕刻到底部,再对人物、动物进行圆雕雕刻。经过此雕刻后,其作品的三维立体艺术效果非常强烈,不管你在前后、左右、上下各个不同的侧面观看欣赏,其作品的层次感、立体感、三维艺术效果非常突出。由于在深浮雕、镂空雕中,加进了圆雕雕刻技艺,作品的三维空间完全立体,适宜人们全方位观赏,三维立体效果非常强烈。在平面的二维空间里,凸现了三维的艺术特效。

    10.多种雕刻技法结合表现法。多种雕刻技法结合表现法,就是在一块木雕作品中,有浅浮雕、深浮雕、镂空雕、半圆雕等多种雕刻技法结合的一种表现方法。平面浮雕雕刻出了凹凸起伏的形象,其形体是“压缩”处理后的二维空间效果;深浮雕、镂空雕由于雕刻深度较深,增加了层次和纵深丰富;半圆雕的雕刻加深了三维立体的艺术效果。多种雕刻技法的结合,赋予了木雕作品的空间感、三维立体独特的艺术魅力。

    三、运用雕刻材料表现的丰富性与多样性

    东阳木雕的雕刻材料应用广泛,因精雕细刻,很少上色,称为“白木雕”。东阳木雕一般选用色彩较淡的木材作为雕刻用材。如樟木、椴木、白杨木、白桦木、白木、楠木、榉木等色彩较淡的木材。也有选用红木、黑檀木、酸枝木、花梨木、铁梨木、荫沉木等颜色较深的木材作为雕刻用材的。这主要是根据雕刻设计者和艺术表现的需要而决定。运用雕刻材料表现法,就是在整件木雕作品中,运用各种材料通过雕刻和组合,来达到表现艺术效果的木雕作品。有时根据木雕艺术表现的需要,设计创作者会选用几种或者多种颜色的木材来雕刻组合成木雕艺术作品。运用雕刻材料表现的丰富性与多样性有:彩木镶嵌表现法、彩木雕刻组合表现法等,具体表现为木质材料色彩的丰富,雕刻技法运用多种多样,从而增加了作品的艺术效果。

    1.彩木镶嵌表现法。彩木镶嵌表现法,就是在整件木雕作品中,以彩木镶嵌雕为主的一种表现方法。镶嵌雕镶嵌的材料有铜、锡、玉石、象牙、贝壳、竹丝、彩木等材料,甚至有用金银珠宝的。此镶嵌雕镶嵌的材料是用彩木,其彩木就是用各种颜色的木材,如红木、桑木、黄杨木、榧木、柏木、苦槠木、黄檀木等有颜色的木材作为镶嵌的雕刻用材。它是利用木材的自然纹理与色泽,巧妙地拼凑成各种形象的图案。它具有独特的艺术风格,可以作陈设欣赏的台屏、壁挂、屏风等木雕作品的创作,也适宜于橱、柜、箱、茶几、案台等各式家具的装饰雕刻。运用多种色彩的木质材料,分清了层次和色彩的艺术效果,使木雕作品有丰富的层次、立体感因木质的色彩一目了然。

    2.彩木雕刻组合表现法。彩木雕刻组合表现法,就是根据图案设计的要求,分选各种颜色的彩木,分块雕刻,再按设计图案的要求组合而成的一种表现方法。其彩木雕刻,是根据图案内容分深、浅、淡或按景物的特点来挑选彩木,分块进行浅浮雕、半圆雕、圆雕等技法雕刻。在选择彩木时,十分讲究图案远近景物的内容,远景可用浅淡颜色的彩木,近景可以用深一点的彩木。否则,木雕作品制作组合后,会引起色彩的反差,影响色彩的艺术效果。按图案设计的要求分深、浅、淡选择彩木,其彩木雕刻组合完成的木雕作品,让观赏者远看似一幅彩色的图画,近看是一幅立体的彩色画卷。其作品的艺术效果,通过彩木的色彩和多层叠雕展示了立体三维艺术,彩木的色差分清了主景、远景,多层叠雕使作品更具有丰富的层次和画面的纵深感,平面浮雕的立体三维艺术效果更加突出。

镂空雕刻工艺范文第2篇

【关键词】 福建金漆木雕艺术；雕刻技法；装饰手法；表现形式

[中图分类号]J50 [文献标识码]A

福建木雕历史源远流长，名闻遐迩。福建金漆木雕最早源于何时，现在已经无从考证了，但从考古出土遗物来看，木雕髹漆这一工艺，可追溯到南宋时期[1]。明朝福建的金漆木雕工艺已经十分成熟，其中已大量运用浮雕、圆雕等多种技法，表现神像、历史人物故事等题材，线条流畅，很有气派[2]。福建金漆木雕的全盛时期应在清中期后的乾隆、嘉庆、道光、光绪这几朝。传世文物中大部分留下的也是这一时期的精美作品，使我们能有幸一睹昔日金漆木雕的艺术风采与神韵，见证木雕艺术曾经的辉煌。今天我们所看到的金漆木雕作品中，大多为建筑、家具的构件与花板等，完整的作品如传世大寿屏等已经非常罕见。即便如此，我们仍然为先人的艺术创造力而感动，那些精美的雕板或圆雕作品无不散发着迷人的艺术风采，让我们为其所取得的艺术成就而感到惊叹和骄傲。本文结合藏品实例（1），对金漆木雕艺术常见技法、构图特点、地子处理、开光与折技表现形式等几个方面作一初步探讨，以期让更多的人对福建金漆木雕艺术有更多的认识和了解，让金漆木雕这一福建民俗文物精粹，在宣传海西八闽文化及非物质文化遗产中发挥更大作用。

福建金漆木雕的技法包括雕刻技法与髹漆贴金工艺两大部分。雕刻技法有圆雕、浮雕（高浮雕、浅浮雕）、镂雕（也叫镂空雕或通雕）、阴雕（也叫沉雕）、浅雕等多种。有经验的木雕工匠能根据作品所使用的不同材质、不同的表现题材、不同的装饰要求，单独使用某种雕刻技法或综合多种技法来表现木雕的美。其中最具特色的是多层镂雕等十分见功力的雕刻技法，它能把曲折复杂的人物形象与故事情节以木雕神奇的技法凝固在有限的空间内，最大限度将平面绘画转换为立体空间，使欣赏者能对其产生如临其境之感，如同观众在剧场里欣赏戏剧故事一样，深受感染。正由于金漆木雕的立体雕刻效果有着这种不一般的审美体验作用，故在题材上大量采用历史人物、戏曲故事、典故传说等故事情节较强的画意内容。福建金漆木雕之所以可随心所欲表现多层镂雕技法，还与所使用的木料有关。福建木雕用材据介绍多达20余种，但金漆木雕的用材主要以樟木和杉木为主。樟木质地柔润，纹路细密，韧性好，不变形不开裂，非常适合多层镂雕等精细雕刻的技法表现。凡是用于表现复杂纹饰的家具雕板、立体通雕圆件等，大多使用樟木雕刻。樟木还有一个特点就是能防虫蛀，传世金漆木雕除保存不善、人为磕碰以外，很少出现虫蛀的情况，一些完好无损的木雕，至今金光灿灿，光彩照人。而杉木虽质地不够细密，木雕所要求的润性也不够好，但易于入刀，而且它是民居建筑最常用的木材，也是福建最丰富的林材，取用方便，大凡雕刻建筑构件、大件圆雕等一般不需精雕的均使用杉木制作。髹漆贴金为金漆木雕特有工艺。实际上我们看到的金漆木雕的外表是运用二种不同的髹漆贴金技法完成的，其一是使用金箔，即在完成雕刻之后、髹漆未干之前，将事先剪好的金箔覆盖于木雕之上，尔后用刷子等专用工具将其牢牢粘贴，待干后再刷上一层透明漆使其定型，一件金灿灿的金漆木雕作品就算完成了。其二是直接使用金粉调胶为漆，再漆于雕品之上，待干后刷上一层透明漆使其定型，金漆木雕这一命名即是源于此技法而来。以上二种技法效果各有千秋，但使用金箔制作更耗时耗工，成本更高，木雕表面更金亮，更不易变色。在一些保护得比较好的传世品中，我们看到虽历经一二百年，金漆表面仍像新的一样散发着醉人的黄金光彩，这就是金漆木雕艺术魅力的独特之处。

一、金漆木雕中的常见雕刻技法表现

（一）浮雕技法。浮雕技法立体性强，最能体现金漆木雕的特点与风格，它广泛采用各种题材，不论人物、山水、花鸟，在有才气的雕刻工匠手中，无不得心应手，形神兼备。浮雕因雕刻深浅程度不同而又可分为浅浮雕、高浮雕等。浮雕技法常见于石雕、砖雕、木雕等多种雕刻艺术，它的主题纹饰微微凸起，重视线条的起伏变化，雕刻简便，为最常用的基本雝刻技法。福州寿山石的薄意雕，就是从浅浮雕发展而来的一种保留着浓厚中国画味道的雕刻技法。《金漆浅浮雕二十四孝图挂屏》（图1）为一套由四面连环画式挂屏组成的金漆木雕作品。每面挂屏分上、中、下三格，每格雕刻二个故事，完整体现了二十四孝这一中国古代家喻户晓的历史典故。该套挂屏雕刻精细，每个人物仅二三厘米，但刻划一丝不苟，人物眉目清晰，表情丰富，构图严谨，层次分明，特别是一格画面表现二个故事，分割合理，过渡自然、安排巧妙，构图完美，不愧为一件清代福建金漆木雕佳作，它也是福建省文物总店收藏的金漆木雕精品之一。《金漆高浮雕人物图雕板》（图2）为一件高浮雕作品，此套作品由四组画面组成，内容分别为苏武牧羊等反映古代名士的故事。与浅浮雕作品相比，高浮雕作品的立体感更强，更能体现木雕的美及雕刻技艺的立体效果。

（二）镂雕技法。《金漆镂雕老子出关图花板》（图3）为一件镂雕作品，它以万字纹为地，将画面空白部分全部镂空，突出人物与山水。这种以镂雕突出主题，再衬以万字纹为地，正是福建金漆木雕最常见的表现手法之一，它被广泛运用于各类题材的创作之中。此件作品图案为中国古代著名的典故《老子出关图》，表现了函谷关总兵尹喜正与老子依依惜别的情景。通过这幅作品也能体会金漆木雕特有的构图特点：人物突出，主次分明，虚实结合，以点带面（参见下文）。福建金漆木雕雕刻技法最难的应为多层镂雕和双面镂空雕技法。

（三）通雕技法。通雕技法实际是多种技法相结合的综合表现技法。许多艺术水平高超的金漆木雕作品多能见到这种技法的完美运用。《金漆镂雕春夏秋冬四季花鸟图挂屏》（图4） 为一套融多种技法于一体的金漆木雕作品，也是一件精品。全套挂屏通高84.5厘米，宽32厘米，分别题为《花开富贵》、《荷塘偕趣》、《秋菊飘香》和《冬梅傲立》。作者采用了浮雕、圆雕、镂雕等多种技法，按照事先设计好的图稿层层进行雕刻，在一整块木料上施展刀法，先粗雕，刻出轮廓，再按照画面上下各层透视关系，进行精雕和局部修饰，最后进行髹漆和上色彩。此件作品技法圆熟，运刀如笔，四季花卉与各种珍禽，造型生动，栩栩如生，部分技干采用圆雕技法，整幅画面完全为立体效果，令人叹为观止。木雕上的金漆与原有色彩，尽管历经岁月，大部分色彩已经褪去，但我们仍可通过那迎风摇曳的夏荷和傲雪挺立的红梅，想象当初挂在主人书房中的四季风情。木雕构图简洁明快，意境清新雅致，极富中国传统工笔花鸟画韵味，透着一股浓浓的文人书卷气扑面而来，让人赏心悦目，美不胜收。

（四）圆雕、半圆雕技法。圆雕、半圆雕作品大致可分为宫庙祭祀用具、建筑构件和居室陈设品等。其中建筑构件多用于斗供、雀替、柱头等突出和易于表现的部位。由于建筑构件易损坏、易散失又不易保管，故传世较少。《金漆圆雕双狮戏球木构件》（图5）为一件十分传神的圆雕作品。该作品采用圆雕、镂空雕等多种雕刻技法，以写实的手法将一对正在戏球的狮子表现得威猛而动感十足。两只狮子雕于一托盘之上，中间围着一个镂空的绣球，嘴里衔着绸带，双眼圆睁，身体翻转跳跃，仿佛正要腾空而起。两只狮子之间、绣球之前雕刻一只小狮子，仰头摆尾，形态可掬。双狮戏球为传统吉祥图案，寓意和谐、吉祥、喜庆、欢乐。带有小狮子的也称太师少师，寓意同进官爵。另一件《金漆半圆雕凤凰展翅衔珠木构件》（图6）为半圆雕作品，其造型较少见。雕刻一只凤凰立于一如意头之上，张开一双翅膀，口衔串珠，凤尾呈扇形。凤凰为中国传统文化的吉祥物，寓意太平、和谐、平安、安宁之意。凤鸟很早就作为一种图腾被人们所崇拜，商周时期在青铜器纹饰上就可看到各种凤鸟的造型。中国龙凤文化源远流长，数不清，道不尽，龙凤相配，龙乾凤坤，故凤也是中国传统文化中女性的象征。

（五）阴雕技法。阴雕也称沉雕，它是通过减地法来表现雕刻内容的一种技法，碑刻文字即以阴雕刻成。阴雕技法通常多于作品中局部使用，它往往与浮雕、镂雕、金漆画等多种技法共同完成一件作品。《金漆阴雕花鸟书卷图挂屏》为一件阴雕和浅浮雕相结合的作品，原为家具花板，现镶上外框成为一件独立的挂屏。作品以多折的画卷为画面地子，主题纹饰为花鸟，上下用回纹和折技花卉为边饰，两边以楷体书诗句“春风桃李花开日”压题，表现了文人的情趣，具有浓厚的书卷气。

二、金漆木雕构图特点

福建金漆木雕艺术十分讲究中国画韵味，追求意境与书卷气，典雅高古，实为立体绘画图卷。福建八闽人文荟萃，有着深厚的书画传统，虽不及江浙一带，但仍代有名人，如北宋的蔡襄、明代的边文进、吴彬、李在、张瑞图、黄道周、清代的上官周、华岩、扬州八怪之一的黄慎等书画名家，他们都是各个所在时代书画领域的佼佼者，对中国书坛和画坛的影响巨大。在福建金漆木雕的创作中也明显看到受书画艺术的影响，同时，也受到其它雕刻门类如石雕、砖雕等艺术的影响。构图中往往以人物为中心进行布局和安排结构，在处理主（人物）次（环境）关系上，采用平视、俯视等多种不同的透视方法，将远近人物和不同的景物巧妙组织在同一画面，收到了既看人又见山的效果。在金漆木雕的构图中，还有一种艺术处理方法，很像戏曲舞台上的虚拟表演，如一推手表示开门，一抬脚表示进入厅内；以手划桨表示船在行进；一个将军带领几个兵卒就可代表千军万马等等以少胜多的象征手法。在木雕作品中，它往往通过最具代表性的景物概括全体，如一边桥、半座亭、主门楼、一段城墙等等，以最简练的手段概括环境，使有限的画面空间得到无限延伸，营造了独特的空间感，如前述《金漆木雕老子出关图花板》就是一例。在场景布局上，将画面作上下左右分割，使观赏者在有限的画面中突破时间与空间的心理限制，将不同的故事情节、不同的人物、不同的景色，完美地统一在一个整体之中，最大限度地发挥了有限空间的利用度，达到了以少胜多的艺术效果。

三、雕板地子（背景）装饰手法

福建金漆木雕十分重视对地子（背景）的艺术处理，重施彩，用色丰富，地域特色鲜明，常见的有镂空地和彩地两大类。镂空地即以上文提到的“万字不到头”等各种花纹格为衬，漆上金漆，与主题纹饰形成对比。典型作品如：《金漆红彩万字不到头镂空地花板》（图7）。另一类为各色彩地，又可分为黑漆地与彩地两大类。彩地又有“金漆金彩地”、“金漆红彩地”、“金漆绿彩地”、“金漆蓝彩地”等多种色彩，不同的彩地，给金漆木雕带来了丰富的色彩对比变化，让金漆看上去更加富丽堂皇，这也是福建金漆木雕的一大特色。代表作品分别参见：《金漆浅浮雕人物瑞兽图裙板》（图8）、《金漆浮雕开光山水人物图裙板》、《金漆人物故事图裙板》（图9）等。

四、开光与折技表现形式

开光与折技是许多工艺美术安排纹饰的一种表现形式，它们大量运用于明清瓷器的装饰上，在其它工艺门类也能见到它们的影子。事实上，许多工艺美术门类都是互为影响、互相借鉴的。福建金漆木雕艺术也借鉴和采用了开光与折技这一表现形式，并赋予了独特的艺术效果。这类木雕纹饰舍去一切背景，重点突出主题纹饰，常常以一个折枝、几技花卉，或鼎、或瓶、或书、或剑，以谐音或暗寓表示各类吉祥内容，给人以疏朗通透、清新淡雅之感。许多小品类花板的开光形式，有方形、扇形、如意形、委角形，方胜形等多种多样，美不胜收。作品如：《金漆梅兰竹菊小花板》、《金漆折枝花果图花板》（图11）、《金漆博古图案花板》，等等均是。而《金漆浮雕开光山水人物图裙板》（图11）更是金漆木雕作品开光形式的难得佳作，也是一套清代福建金漆木雕的代表作。

福建金漆木雕雕刻技法精湛。作为木雕的一个重要门类，金漆木雕艺术表现技法与福建硬木雕、黄扬木雕、龙眼木雕等有着异曲同工之妙。金漆木雕正是通过浮雕、镂雕、镂（透）空双面雕、圆雕、半圆雕等各种技法，以金漆金彩地、金漆红彩地、金漆绿彩地、金漆蓝彩地等不同装饰效果，及开光、折技等不同表现形式，完美体现了金漆木雕特有的美，使它们历经几百年而不衰，至今依然以它独特的艺术风韵而被后人所欣赏。

镂空雕刻工艺范文第3篇

透过大师工艺系列腕表，卡地亚令色彩进驻美学情感领域。制表大师在丰富的色调渐变中大胆探索，打造出充满活力而又深沉含蓄的腕表杰作。他们不仅技艺高超且富有诗人气质，凭借耐心细致的工作和十分罕见的工艺实现了丰富的色彩调配，展现出十足的艺术气息。他们的才华令奇幻的动物造型跃然于大师工艺系列腕表之上，并在特定的光照条件下使其散发出如太阳或月亮般的光芒。

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此款腕表的挑战在于带给观者海水般清澈湛蓝的感觉，而卡地亚成功地运用镂空珐琅和虹彩半透明色调令人想起海底美丽的珊瑚。一、二、三……五种蓝色在深色调的底面上与灰色和紫色争奇斗艳。镂空珐琅表盘如彩绘玻璃窗般生动形象，魅力无穷。半透明的珐琅悬浮在如铅笔线条般优雅精致的纤细金属线中，仿佛在与光影嬉戏。卡地亚的珐琅师运用极为精巧稀有的技术叠加彩绘珍珠母贝，一条灵动的小鱼便映入眼帘，其浓郁的橙色和形象的设计为整个表盘营造出梦幻般的感觉。这枚圆形腕表就像一扇舷窗，目光仿佛可以透过它直抵深海。

半透明镂空珐琅小鱼装饰腕表技术特性

特点 超大号表款，珍珠母贝细工雕刻，微绘和半透明镂空珐琅

表壳 18K镀铑白K金，镶嵌61颗明亮式切割圆钻，钻石总重1.57克拉

表冠 圆珠形表冠，镶嵌一颗钻石

表盘 18K白K金，珍珠母贝细工雕刻和微绘小鱼装饰，半透明镂空珐琅珊瑚装饰，镶嵌6颗明亮式切割圆钻，钻石总重0，02克拉

表带 半哑光白色鳄鱼皮表带

表扣 18K镀铑白K金折叠表扣，镶嵌43颗明亮式切割圆钻，钻石总重0.42克拉

镂空雕刻工艺范文第4篇

花窗的雕镶

花窗的雕镶更是精美绝伦。雕刻讲究刀工和技法，也讲究图案纹饰的艺术性。图2中的花窗，左上的一扇为“人”字形窗格，寓意为人上人，雕镶工整，整洁美观；左二的一扇更是精绝，其将中国传统文字福、禄、寿、喜四个字的变形雕镶作为窗格，特别富有传统特色，犹如中国传统的印章篆刻，错落有致，不见杂乱。上面是“福”与“禄”两字的变形，字的偏旁一样，然而虽体态相近，但不同疏密的排列，脉络明晰可见，给人以相似又富有变化，相同又不呆板的情趣。下面是“喜”“寿”二字，雕镶成双喜、双寿，相对成趣。四字相合，浑然一体，整体看上去如同一方福禄寿喜篆体大印章，细致整洁，和谐古雅，美观大方，此窗设计巧妙堪称匠心独运。

驼峰

“驼峰”雕刻技法娴熟，别具魅力，寓意深刻。传统建筑学上称为“驼峰”的是正门门顶的横梁三重如意斗拱，是一种建筑构件。雕刻内容花样百出，或奇花异卉，或飞禽走兽，或历史故事人物，无不栩栩如生。川渝地区传统民居建筑上的“驼峰”，有很强的造型意义，更兼雕刻、彩画等精湛工艺，具有很高的艺术价值。我国雕刻艺术源远流长，人们创造出多种雕刻技法和技艺，如浮雕、镂雕、圆雕、镶嵌雕、通雕等技法技艺。川渝地区“驼峰”雕刻多采用浮雕技法。浮雕一般也称作“平面雕刻”，分为深浮雕和浅浮雕两类，是一种在平面上的浮凸表现，具体是指在平面的地子上，凸起所需纹饰或图案的雕法。从技法上看，浅浮雕起位一般都比较低，雕刻者利用描绘手法，通过透视、错觉等处理方式来营造一种抽象空间。所雕刻的对象形体压缩较大，有强烈的平面感。雕刻技艺则线条流畅，视觉感受接近于绘画，给人以清淡、雅致的艺术感受。与浅浮雕相反，深浮雕的雕刻技法是起位较高、较厚，雕刻对象的形体压缩较为有限，如此给人的感受是空间起伏大，夸张而不怪异，在视觉上形成强烈的冲击，所塑造的形象富有很强的表现力，同时具有深厚的艺术魅力。图3雕刻精美的驼峰（1），四周雕刻如意状祥云纹饰，刀法细腻，祥云环绕，大有飘动、浮游之感。祥云环绕下犹如托起一轮明月，雕刻三只灵动的羊，神态各异，欢意盈盈，意为“三阳开泰”；一株不老古松掩映其上，意为“万古长青”，引喻祝福人之长寿。整幅雕刻，图案设计灵巧，布局明朗，和谐而富有诗意。雕刻技艺线条流畅，起伏抽象，给人以强烈的视觉冲击和无限的想象空间。图4雕刻精美的驼峰（2）中左三驼峰，雕刻得亦有非常重要的欣赏价值。左三所刻驼峰，四周也是如意祥云缭绕，中间所雕的却是山峦叠嶂，山前有一头健壮而威风凛凛的、传说中的仁兽、瑞 兽———“麒麟”。再看雕刻的左下方，居然有书一册，这显然是民间吉祥“天上麒麟儿，地下状元郎”的写照。该驼峰雕刻的线条柔和而不失粗狂，麒麟形象生动，灵动威风；驼峰所雕刻的内容更有多层寓意：吉祥、仁义；太平、长寿；门庭高贵，镇宅避邪；天上麒麟儿，地下状元郎……图4雕刻精美的驼峰（2）中右三驼峰，雕刻的是松、鹤，寓意为松鹤延年，雕刻的细致程度不如上面两个，但已能够说明川渝地区驼峰雕刻的内容之广泛，花样百出。

斜撑

川渝地区建筑上的斜撑，雕刻技艺的也极具韵味。斜撑是中国传统建筑的特色构件之一，通常被置于建筑的横材（梁、枋）与竖材（柱）相交处。随着时间的推移，斜撑雕刻装饰效果日渐突出。川渝地区斜撑的雕刻技艺多采用镂雕。专业人士也称镂雕为“透雕”或“镂空雕”。镂雕是一种雕刻技法，它将雕刻材料中没有表现物像的部位全部掏空，而将能表现物像的部分全部保留，这样就使雕饰图案呈现出透空状。从全部雕刻技法看，镂雕的难度最大。它要求雕刻者具有强烈的空间感和立体感，雕刻者按先外后内的雕刻程序，前、后、左、右都要相顾，直到所有工序结束方能进行镂雕。图5中的斜撑，采用镂雕和浮雕两种技艺，技法圆润，线条细致流畅，图案层次分明。花茎延绵处，盛开花一朵，花朵中雕刻有古松、仙鹤，寓意仙鹤延年、万古长青。细观可见松树古朴，针叶根根，仙鹤右脚微抬，抬头长颈向上，羽翅如要展开，大有欲一飞冲天之状。最可赏处，在于中间雕刻不用圆形，而是随势展开，犹似飘带自然飘逸，画面构图丰满，疏密得当，粗细相融，玲珑剔透，表现生动，具有诗情画意，引人入胜。

结语

镂空雕刻工艺范文第5篇

纺织服装面料和毛皮、皮革面料，大都可用于激光雕刻以形成多种形式的花纹图案。但不同类型面料适宜开发产品各有不同，要充分利用面料特点开发相应的产品。a）牛仔布，常用于蚀刻印花，如图9。经过激光蚀刻处理后，表层部分靛蓝色染料被烧蚀汽化，从而使牛仔面料表面呈现出一定的花纹图案。b）麂皮绒，可用于蚀刻印花，由于部分表面纤维被烧蚀，可呈现暗焦色图案，如图10；也可用于雕镂，如图3（c）。c）涤纶等化纤面料，可用于镂花或边缘成型。由于很多化纤面料在雕刻后即烧熔收缩，可以自然形成不易松散的光洁的花纹轮廓边缘，如图11。d）毛绒、毛皮面料，通过雕镂局部区域，可形成镂空的效果，如图12；通过蚀刻部分厚度表面绒毛也可形成高低凹凸的立体绒面图案效果。e）皮革面料，激光雕刻工艺的应用可大大开拓皮革面料的花色开发，如图8，多种雕刻工艺的结合应用可使花纹图案在同一块面料上产生丰富多样的表现形式。

2未来推广应用趋势

2．1不同激光雕刻工艺综合应用

随着技术的不断成熟与发展，激光雕刻将越来越广泛地推广应用，雕镂、蚀刻不同雕刻工艺的综合应用能够使激光雕刻图案表现形式更加丰富，这将成为今后激光雕刻在面料图纹设计应用上的一个重要趋势。

2．2多种设备、工艺结合应用

充分利用自动化技术及数码图案的特点，与其他数码设备联合应用，可以更高效、更快捷、一体化地实现多种设备加工的工艺效果。如已有发明“雕绣一体机”，普通的电脑绣花机的机头有多根针，用于穿多种颜色的线，用光纤激光雕刻头代替其中的一根绣花针［3］，其功能也从绣花变成雕刻、蚀刻印花。另外还可在雕刻的基础上完成相同图案的贴布绣等，使雕绣一体完成。再如，可充分利用数码设备优势，雕印结合，激光雕刻与数码印花结合，同一图案不同部位可分别采用雕、印不同工艺，高效便捷。还可用利用激光雕刻工艺制作烫钻花型模板等。激光雕刻多工艺以及多种现代化设备结合的综合应用极大地开拓了面料再造与图纹设计的思路和手段，是面料创新的一个新途径。

3产品开发要点

3．1面料的选用和图案的设计

面料的合理选用对产品开发非常重要，要求处理的效果不同，选用的面料不同，其材质、规格、结构等不同，也可能会形成不同的效果。如蚀刻印花，需要选用有一定厚度的织物；雕镂刻花，则不同厚薄面料都适用，但有的面料切割后边缘容易散开，有的面料可以形成光洁的花纹轮廓。图案的构成形式也会对雕刻效果产生影响。要根据不同面料设计适宜的花纹图案，才能开发出既美观有创意又具实用性的理想面料。

3．2工艺参数的选用