剪发技巧范文第1篇

2、时尚的韩式偏分中长发发型，最好的设计感就在发尾上面下功夫，将发尾裁剪出层次感更显别具一格。

3、气质的内扣中长发也不错的哦，齐发尾与内扣完美的结合形成时尚的修颜造型，瘦脸还好看。

4、柔顺的平刘海看上去十分的空灵，中长直发披肩看上去清新而美好，侧边一条辫子露出来显得十分甜心特质。

剪发技巧范文第2篇

影视剪辑艺术是电影电视的重要组成部分，影视作品的成功与否在很大程度上取决于剪辑质量，所以说优秀的影视作品需要正确运用剪辑技巧。如果其技巧使用不当，就会直接影响整个影视作品。本文对于新形势下影视作品后期的剪辑技巧进行了分析与探讨。

【关键词】

影视作品;剪辑;技巧

作为影视艺术的有机组成部分，剪辑是在电视电影的发展过程中应运而生，独立出现并逐步完善的。同时剪辑艺术的发展，又极大地影响和推动了影视艺术的提高和发展。

一、剪辑的主要任务

简要概括地说，影视剪辑的本质就是通过主体动作的分解组合，完成蒙太奇形象的塑造;剪辑的任务则主要是以下5个方面：（1）选用剪辑素材;（2）制定剪辑方案;（3）确定剪辑手段;（4）选择剪接点;（5）把握剪接基调。影视剪辑的任务是繁重的，正确、合理、高明的剪辑，能够增强影视片的艺术表现力和感染力，对影视片创作的成功有重大影响，因此，剪辑人员必须努力提高影视剪辑技巧水平，以求卓有成效地圆满完成所承担的艺术创作任务。

二、影视剪辑步骤

从影片素材到一部完整的电影作品，在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本，把人物的形体动作、对话、反应、相互交流的情景等镜头组接起来;复剪是在初剪的基础上进一步修正;精剪是经过对画面反复推敲后，结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑;综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。

三、基本的剪辑原则

剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅，又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。叙事与表现双重功能的辩证统一，是剪辑艺术技巧运用于电影创作的总则。为要实现上述双重功能，需要掌握传统的剪辑技法和创造性的剪辑艺术技巧。

（一）逻辑连贯性是镜头剪辑的最基本的要求。镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律，做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确，在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求。首先要保证镜头的连接符合生活常识、事物的规律;其次，能够按照人们的视觉观看的规律去安排镜头的顺序。最后，应该按照事物现实中的发展逻辑来安排镜头的顺序，不要出现本末倒置的情况。

（二）镜头长度的取舍。一般拍好的素材都非常长，我们在剪辑过程中一般都是按照内容的需要确定长度。

（三）“循序渐进”拍摄景别变化。一般来说，拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。

（四）剪辑素材时要遵循“动接动”、“静接静”。如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的，可以动作接动作，达到顺畅，简洁过渡的目的，我们简称为“动接动”。如果两个画面中的主体运动是不连贯的，或者它们中间有停顿时，那么这两个镜头的组接，必须在前一个画面主体做完一个完整动作停下来后，接上一个从静止到开始的运动镜头，这就是“静接静”。“静接静”组接时，前一个镜头结尾停止的片刻叫“落幅”，后一镜头运动前静止的片刻叫做“起幅”，起幅与落幅时间间隔大约为一二秒钟。运动镜头和固定镜头组接，同样需要遵循这个规律。

（五）节奏的掌握。影视节目剪辑的成功与否，不仅取决于影视剧情是否交代的清楚，镜头是否流畅，更重要的是取决于对节奏的把握。节奏是人们对事物运动变化的总的感受。把握影视艺术的节奏，是在影视节目编辑中增强吸引力和感染力的重要方法。把握节奏的一般要求是：注重运动，富于变化、保持和谐。

三、灵活运用表现剪辑技巧

对影视作品的后期剪辑，具有不同的形态形式，具体的表现剪辑技巧包含并列剪辑、对比剪辑以及隐喻剪辑等。

（一）并列剪辑

并列剪辑指的是技术人员将没有逻辑因果关系，但具备一定相似性的镜头进行有效组接，从而整体展现出导演的表达意图。注重表现和抒情，忽略事情的发展为并列剪辑的主要特点。当几组镜头的景别、持续时间以及连接方式相同。且表现的内容相似时，方可进行并列剪辑操作。例如在迪士尼音乐动画《白雪公主》中，当白雪公主不小心闯入森林时，音乐响起，周围探出身子的动物中，小鹿、小兔子和小松鼠的镜头高度相同，因而构成了一组并列剪辑。早期的迪士尼动画常利用并列剪辑来实现抒情效果的表现。由于并列剪辑极易从画面中为观众创造出强烈的形式感，因而被广泛运用于各种影片的剪辑操作中。

（二）对比剪辑

对比剪辑指的是将形式和内容具有强烈对比性或是完全相反的镜头进行组接，从而使影片的内容、视觉形式、色调等方面形成强调和对比，通过造成相反的作用，将编导的创作思想和风格等进行充分的表达。在对比剪辑中，不同镜头具有相似或相同的主体，但时间的跳跃度较大，并通过同一镜头中左右两边的分切画面不同，或是不同镜头的形式和内容悬殊来产生突出对比的作用。这种对比剪辑形式，从内容和视觉形式上造成冲突，从而给观众以新的含义和思想。例如在短片《父与女》中，剪辑人员将画面的影调和色彩进行对比，通过不断更迭彩色和黑白，在丰富画面色彩，增加时空转换的紧张氛围的同时，向观众展现了一种缠绵悱恻的情怀。

（三）隐喻剪辑

隐喻剪辑指的是通过并列两个镜头，从关联中带给观众以心理上的冲击，充分展开联想和想象，将影片创作者的思想和感情含蓄但形象地表现出来。安森斯坦则将这种剪辑技巧称为隐喻蒙太奇。例如在普多夫金的杰出作品《母亲》中，剪辑人员通过将冰河解冻与罢工游行的工人队伍这两组镜头进行相互的交叉剪辑，形象地将罢工队伍的气势比作气势如虹的解冻冰河。隐喻剪辑的这种技巧类似与文学中比喻的写作手法，在艺术短片中得到了非常有效和广泛的应用。进行隐喻剪辑的两个镜头必须具有差异明显的内容，但同时又具有微妙的联系，通过形成强烈的反差带给观众视觉和心理上的冲击和感受。

剪辑作为影视作品的第二次创作和完善，其质量的好坏决定着影片的艺术水平和文化档次的高低。因此，剪辑人员在对影片进行剪辑时，应当充分了解影片所要表达的情感，通过集体的剪辑技巧，提升影片的二次创作水平，抓住观众心理。

剪发技巧范文第3篇

关键词：剪辑技巧； 影视； 风格； 节奏

    剪辑的发展源远流长。它由剪接演变而生，从手工操作、机器操作和电脑操作三个历史阶段一路走过，如今已经成为一门深入研究的理论和可操作性极强的艺术。剪辑首先要根据剧本的内容，进而透彻领悟导演的整体创作意图和要求，再以分镜头拍摄的画面和收录的声音为基础，进行蒙太奇形象的再塑造，在保持与剧本的内容和形式的统一性时，对整个影片进行相应的调整、增删、修饰，使其画面风格与剧本统一，节奏和谐，最后成为一部优秀的影视作品。因此剪辑技巧运用的好坏直接关系到影视作品的成败。

1 素材的选择

面对大量的画面素材，选取的过程实际上是一个复杂而有意识的取舍过程。在选取中要注意：1、选择的画面要符合人们的视觉习惯和思维规律。不同的画面表现影响着人们收视心理，比如一个“推镜头”常会引起观众对推进方向的注意，合适于表现事物的细部特征：如果用一个“拉镜头”来表现就不合人们的视觉习惯了。2、选择和使用的素材，要服务于节目的内容与主题，有利于结构和情节的表现。画面的选择最终的目的在于用动作性强、造型优美的素材画面组接成清晰的电视新闻节目，便于观众理解节目内容与思想。3、选择画面要与电视新闻节目类型相吻合。电视新闻节目时效性强、节奏快，强调真实性与客观性，因此宜于多选择结构稳固、安定的固定画面或镜头，也方便观众在较短时间看清内容：另外多选平拍的画面或镜头，因为平拍的视觉效果与日常人们观察事物的方式相近，从而给人平等、客观、公正而亲切的感觉：要慎用过度的仰拍或俯拍让人产生夸张的视觉心理效果的画面或镜头。

2 统一剪辑风格

   剪辑风格直接反映了后期编辑对导演创作意图的理解程度和对内容与结构的把握是否到位。后期编辑对节目后期剪辑的整体构思是剪辑风格的灵魂和及其重要的环节。后期剪辑能否和前期拍摄的风格统一是影视片成败的关键点，许多影视片的败笔就在于风格没有统一，使得影片本身前后不搭，直接影响观众的欣赏欲望。怎样才能做到统一剪辑风格呢？后期编辑要了解观众的观赏习惯和视觉需求，以及他们的感官刺激与情节欲望，把节目内容和结构做到与其协调一致，正所谓视觉和听觉都得到源源不断的满足，这才是观看一部片子的真谛和影片的价值所在。

首先是 “内容的表达”。观众能否看懂一部片子首先取决于画面和镜头的长度。镜头太长的停滞或画面匆忙掠过，都会影响观众的理解和欣赏。

其次是“布局的长度”。画面和镜头的长度的确定是根据根据画面布局的特点来决定的。画面布局包括主体、陪体的位置，画面上的布光特点，主体与陪体的状态是运动的还是静止的等等。

再次是“景别的长度”。1、画面的长度应该根据景别的不同而有所调整。远景和全景画面和内容较为繁杂，观众不易于立即辨识，镜头要长一些；近景和特写画面简单，观众容易在短时间内看清楚，镜头可以短一点。2、根据熟悉的事物镜头可以短一点；不太熟悉的事物镜头应长一些。3、有字幕的画面，镜头应长一些。

3 协调剪辑节奏

节奏对影视片有着举足轻重的影响。由于人们的感情和心理有直接会受到节奏的影响，因此影视片的艺术感染力亦会因节奏的好坏而直接决定。节奏将丰富多彩的艺术元素有机结合，将影视片的主题、人物、情感淋漓尽致的展现在观众面前，从而激起艺术上的共鸣。节奏的准确与否与影视片的成败息息相关，节奏的流畅和鲜明是影视片的成功因素之一。在影视艺术和创作中，节奏运用的是否得当直接关系到影视艺术水平和文化品位。

一部优秀的影视作品并不仅仅是靠剧本和经验就能完成的。要准确把握整体剧情的节奏，准确处理好每一个场景所呈现的节奏，精确每一个画面所占用的时间，调整好某个角色应具备的情绪和心理等。拍摄的场景和时间不是一成不变的，在不同的地点和不同的时间里，确保每一次拍摄的每一个画面、每一个细节都会处理得当，保持良好而准确的节奏。只有把握住整体的节奏才能确保每一场戏的精彩和细节的完美，才可能达到理想的艺术境界。

节奏还拥有一种非常神奇的能力，就是在剧情的发展中将我们从未曾意识到会有关联的叙事体产生神奇的关联。出乎意料的制造出富有攻击性的形态组合体，很容易令观众产生许多美感，如时空因素的进入。从而而加强了影片的叙事的自然性和震撼性。

然而，在实际运用中，节奏是没有生命的。只有在时空因素的复杂关系中才会看得见它非比寻常的发挥。但整合节奏的难度也在增大，如果处理的不够流畅，节奏就会丧失增加美感的能力。节奏只存活在流动的影像中，但真正的节奏还是需要剪辑人员自己去寻找，就像作家寻找灵感一样，不断的咀嚼影片的内容，揣摩人物的内心世界，聆听音乐的韵律，分析影像构成等等，用心感受，这样才能找到剪辑的最完美节奏。

4 灵活运用剪辑手法

4.1 确定画面的剪接点

画面的剪接点是确定画面之间可以连接的主要因素，当观众把画面看的清楚明白时，画面剪接点就发挥它的功效，及时切换到下一个画面，源源不断的传递新的内容。画面剪接点是否选取的最佳，直接影响到观众的欣赏习惯和心理，与一部片子内容表达是否自然连续，镜头转换是否流畅，节奏是否和谐等诸多细节息息相关。

4.2 电视固定画面及运动画面的剪接

电视画面分为固定画面和运动画面。“固定画面”是指摄像机的机身、机位、镜头的焦距都不变所拍摄的片断。画面内的主体或静或动。“运动画面”是指摄像机的机身、机位、镜头的焦距都有一定变化所拍摄的片断。下面我们就固定画面之间、运动画面之间、固定画面与运动画面之间的组接技巧进行概括。

4.3 巧用转场转场分为无技巧转场和技巧转场

“无技巧转场”是不用特技手段，而凭借镜头之间的有机联系直接切换。常用的特技有：叠化、淡入淡出、划像、翻页、黑场、定格。镜头是影视作品的基础，镜头的组接是否连贯，直接关系到一部影视片的场景、段落、内容的表达以及艺术体现。镜头与镜头之间的转换剪接时必须要流畅和上下镜头之间的连贯，这样才不会因镜头转换产生的晃动而干扰观众的欣赏和美感。

剪辑技术是一种将原材料筛选与整合并进行加工的高级思维。影视作品的艺术价值很大一部分是由高超的剪辑技术体现的。剪辑运用的是否高明，关系着一部影视作品的成败，剪辑就是影视制作最后环节的点睛和决胜之笔。

参考文献

[1] 杨铁成. 电视节目后期的剪辑技巧. 吉林广播电视大学学报，2008（2）.

剪发技巧范文第4篇

主要是剪刀与头发保持斜形地向上或向下剪发，不能平行地剪，而要斜形移动地剪，这样不会形成重叠，影响头发层次。

锯齿的部位要事先考虑好，做到心中有数。一般说头发厚的部位要多剪，头发少的部位，特别是短发和头路两侧要少剪。

2、剪刀削发操作技巧有以下几点：

剪刀削发时，剪刀刀刃要略为张开，将手指夹住的头发放在两片刀刃中，刀刃略带斜角，用刀刃在头发上滑动，将头发削（切）断。削剪时手腕用力恰当，过重头发削去过多，过小则削不下头发。

削剪时手指夹住头发，要保持一定张力，便于把头发削下。

削剪时要掌握剪刀刀刃在头发上滑动的幅度，一般讲角度大笔尖形小、角度小笔尖形大。

3、剃刀的操作技巧有以下几点：

剃刀削发要掌握剃刀与头发的角度，一般以20。至45。角之间为宜，角度大笔尖形小，角度小笔尖形大，角度过小，头发容易翻翘，同时也损伤头发。

剃刀在头发上滑动幅度，决定削去头发的多少和层次的高低。剃刀滑动的幅度大削去头发多，形成的层次高；剃刀滑动的幅度小削去的头发少，形成的层次低。

剪发技巧范文第5篇

一张大红纸，折几折，然后用大剪刀“喀嚓，喀嚓”那么一剪，打开来就是一张很漂亮的纸花了。奶奶说这很容易，大可以随心所欲地剪，但我却不明白其间的奥妙。

如今，奶奶年岁大了，不常剪了，然而，我却从老师那儿学来了剪纸花的技巧，也可以像奶奶那样“随心所欲”地剪了。当年的困惑也迎刃而解。其实，当你折好纸，拿起剪刀，并不需要费尽心机去设计图样，随随便便在这儿剪个口儿，在那儿挖个洞，或者把边缘剪成波浪状……直到你把它打开，你便会欣喜地发现，在你手下也许会不知不觉产生奇迹。

生活就像一朵纸花，一朵尚未完成的纸花。不要你刻意地装饰，只须你“随心所欲”尽情挥洒，留下生命中不悔的印迹，那么，当你打开它时，也许真的是一个奇迹！

评析：这篇400字的短文，小巧别致，耐人寻味。作者由小时看奶奶剪纸花不解其妙，写到大了跟老师学得剪纸技巧而顿悟其妙，给读者一种欣赏民间艺术的享受，文章精妙处在于作者能由剪纸联想到“生活就像一朵纸花”，而每个人都是工艺巧匠，只要不刻意装饰，只须随心所欲地挥洒，便可以创造出生活的奇迹。这种看似孩子式的“狂言”却包含着一种可贵的精神，这就是无拘无束的创造精神，一种无悔的追求精神。