浮生若梦

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇浮生若梦范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

浮生若梦范文第1篇

----题记

浮华今生，真真假假，若虚若实，有的人在前行的道路上遇到知己，便携手陪伴的走下去，而有的人，往往因为太在意，太在乎，却失去了很多很多。

某年某月某日某时某刻某分，我的人生中出现了他们，他们有的温柔大度，有的活泼可爱，有的漂亮大方，有的值得我去信任，他们爱我宠我顺着我，浮生若梦，虚假的便走了，只有她们，不会。

时光的港湾，总有人进进出出，陪你的人不会离开，而那些人往往在这个港湾离开了，选择了放弃，但我们的一生总要往好了想，也许他们的离开，恰恰我们都好。

有知己陪你漫漫人生不曾孤单，但我们的人生需要我们自己书写，不能依靠任何人，现在的成败决定你将来的成败，我们要时刻明白，宁愿辛苦一阵子，也不要辛苦一辈子。漫漫人生，若不珍惜，挥手便去，只有你为之奋斗了，你努力拼搏了，以后的日子才会多姿多彩，才不会虚度此生，为了明天，请在今天努力，为了自己的人生，请奋斗，因为人生无草稿，落笔后再也无反悔的机会。别在以后，再寻寻觅觅，只恨当初不努力。( 散文网： )

浮生若梦范文第2篇

我的故事，是不应该讲出来的

什么是艺伎？“非常美丽，穿着我所见过的最美的和服，和上了漆的便鞋。最令人惊讶的还不是华丽的衣服，而是她被丰富地涂上一层白的脸，仿佛是由白云所组成的墙，被太阳强烈的光线穿透了一般。她的头发黑得像漆一样，用琥珀雕琢的发饰加以装饰，后面还插着一支尾端缀有细细银线的发髻，当她一动，便闪闪发亮。” 这是千代子站在一个很狭窄的通道上，第一次见到新田置屋台柱，艺伎初桃的情形。艺伎艺术在日本有着悠久的历史，以日本传统歌舞为表现形式，结合扇子、折伞等精致的舞台道具，配以夸张的标志性妆扮。艺伎，是一群神秘的女子，几百年来，只服务于日本的上流社会，她们能歌善舞，善解人意，精于书法、茶道和插花，会弹奏三味琴弦。直到今天，这一文化仍然在日本存活着。影片中的实穗讲到过，艺伎就是艺术的代名词。成为一名艺伎就是要让人认为你是艺术的化身。如一名现代艺伎所说，这是艺术，我们认为自己是古代日本文化、传统和艺术的继承人。

小百合以前的名字叫千代子。她拥有水一般灰色的动人眼眸，出生在一个风雨飘摇的日本的小渔村。因家庭贫困，千代子9岁的时候，和姐姐一起被卖到艺伎行业集中的s园。这是在那个时代，日本下层社会农家女儿能出人头地的唯一途径。小小一个艺伎屋，看尽世间百态，展尽人间苍凉。生命是靠演技。在这个作秀的生活舞台上，贪婪，冷酷，，轮番登场，影片中的天空，阴沉得仿佛永远见不到阳光。小小的千代子用清纯无邪的眼睛，洞悉着一切的懵懂，在那样一个暗无天日的环境之中，卑微艰难地生活着，在初桃毁灭般的责难和折磨中，苟且偷生。是悲哀的。这样的人生，这样的命运。影片开始之时，在沉稳老练地不动声色，洞悉一切的嬉笑怒骂之中，平淡从容地展示出这一幕画卷，让人觉得它并不是悲剧，也算不上正剧――因为它就是生活。它源于生活又回归了生活。它既不仅仅是传记，也不单单是小说，这所有的一切都是真实的。它是如此之真实，真实到人们常常能够从中发现自身或是内心的一些影子。

直至小女孩长到了12岁。这一年，小女孩千代子在桥边无助难过的时候，遇到了日后主宰她整个生命的男人――会长。千代子的一生都无法忘记，高贵的他，曾经用那样温柔的目光，注视着她。他是她生命中仅有的阳光。从那一刻起，千代子有了自己人生的目标和希望。她要成为一名出众的艺伎，只为了再度与会长相遇，再度吸引他温柔的目光。15岁的千代子含苞待放亭亭玉立，在著名艺伎实穗的帮助下，经过苛刻全面的训练和不顾一切的努力，昔日那个不起眼的小女孩，终于成为了“能够轻易虏获一切男人”的首席艺伎――小百合。

全片流露出浓郁的古典主义浪漫气息，以凄婉的情怀，讲述一个女人如何在乱世中，守护持续了一生的爱。在东方的日辉月影下，在日式的阁楼木门中，在樱花水亭的倒影里，漫天的冬雪，绯红的红枫，华美的和服，孱弱的流水，忧郁的秋日，这样迷醉的东瀛风情，渲染出的是浮华背后无尽的沧桑与深深的悲凉，是饱经世事的艺伎对爱情隐藏的无奈和忧伤。

一场运筹帷幄的国际象棋

索尼电影公司为这部影片投资了8000万美元，公司负责人谈到：我深信，在电影行业中，如果你能带给观众一些他们以前从未看过的东西，他们会很开心的。美国的制作班底，中国的主要演员，日本的文化风格，使得本片展示的是全球化的艺术及不同文化的融合。导演马歇尔，以一部歌舞片《芝加哥》声名鹊起，并六次获百老汇托尼奖提名，有着丰富的舞台剧经验。对艺伎的训练就好像在训练一个舞者，身为一名舞者和编舞人，马歇尔和片中角色的生活会有一种很自然的了解。镜头间的停顿与衔接，演员之间的眼神交流，手和光的特写，导演手法一直是在细节之处体现心中的情结。“水是不停流着的，它会随着它流经的物体而改变形状，无疑是最灵活的一种元素。”他从原著里描写小百合眼睛像水的比喻中找到灵感，完成了一系列如涓涓细流般的画面，连和服的摆动都好像在溪流中穿梭的鱼的尾巴。这些画面完美得好像经过精心的筹划，马歇尔拍摄的正是他心中所想，把心中的图画神奇地嫁接到了电影胶片上；用色彩和镜头来构造想象中的人物和环境，以此来渗透出人生一个侧面的底色。

影片没有把关注的焦点放在艺伎世界和华丽的舞台本身，而是更多展现了三个具有代表性的女人生存的状态，以及女主角小百合不懈追求真爱的情感历程。也没有对日本历史与精神内核的忠实再现，其出发点，是美国人自我陶醉的美感以及对亚洲恍惚的意象与姿态。这种古典情趣的着迷，如梦似幻，对应着西方人臆想中东方美景的图腾。江户有句谚语说的是，痴情的艺伎就和方形的鸡蛋一样罕见。当然，这不一定是全部的现实，但可以确定的是，影片中所表达的人物情感，更加不会是现实的全部。用一卷勾勒人生的浓墨重彩，在繁花似锦的底色上，描绘了一个虚构的梦。人世间的变化，不会比大自然的波涛还要汹涌持久。怎样波澜壮阔的人生，怎样丰富着色的下笔，都会很快地被时光淡化和遗忘。尽管如此，我们仍然愿意沉醉在这样一个动人的爱情之中，仍然会为片尾小百合和会长来之不易的倾诉衷肠而由衷欢喜。整部电影，似一盘国际象棋，运筹帷幄，刚柔并济，给人以柔韧坚忍的情感体验之后，继而忽然消失在黑夜之中。这样一种感觉，总是很克制，很冷静，永远把真实的一面隐藏在面具之后；在结束中，才默默释怀，走到一边默默流泪。

无处安放的爱情

很多时候，很多事情，不是命中注定，而是别无选择。没有太多的选择，或者说，根本就没有选择。小百合的爱情是整部电影的灵魂，她深爱的会长，是她的神。而她的神，只能埋藏在心底最深处，只能在每一个深夜挂念和轻叹。她一心想把自己最好的最美的全部都给他，却只能将自己的出卖给别人。她渴望圣洁的爱，却只能继续面对这无望的世界。

这无望的世界。这无望的生活。这支离破碎的美丽。

她们曾经夺目绚烂，曾经站立在浮云的最顶端纵情声色，曾经在很多的时代和场合，都可以做到左右逢源，却还是掩盖不住浓妆之下的苍白与落寞。她们对人生的脆弱无常有着清醒而无力的疲惫和无奈。她们有初桃最初时的嚣张，跋扈，没落时的崩溃，疯狂，临走时的绝望，憎恨，万念俱灰。她们期盼过，爱过，最终一无所有。这是艺伎真正的未来和归宿。

小百合是幸运的。她的身上承载了人们对于爱的执著和向往，带有东方女性独有的坚忍，纯美和神秘。她一直孤独而坚定地走在追求自己幸福的道路上，其辛酸，其苦涩，倾其所有，终于得到了幸福――一个浅浅的微笑。她注视着会长那双依然温柔的眼睛，说，自那时起，所有我做过的一切，都是为了能够更加地接近你。

浮生若梦范文第3篇

摘 要：玛格丽特・杜拉斯的小说《爱》。小说讲述了劳儿、麦克・理查逊、玛丽・安娜・斯特雷泰尔和雅克・霍德几个年轻人之间的爱恨情仇。一切，皆因爱，曾经拥有但是失去的爱，望而不得的爱，一切皆是因为爱的缺失。以爱之名，描写爱的缺席。

关键词：爱；希望

“我已经老了，有一天，在一处公共场所的大厅里，有一个男人向我走来。他主动介绍自己，他对我说：‘我认识你，永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你美，现在，我是特为来告诉你，对我来说，我觉得现在你比年轻的时候更美，那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容。’”①情人开篇的一席话，足以让每个读过或者想要读杜拉斯的人记住她，这样有着过往人生如诗的女子，连皱纹都很美丽。眉目如画也许不再适合她，但是那清晰的皱纹却向我们倾诉着大半个世纪横跨大洲的传奇。

一、关于《爱》

《爱》不是传统意义上的小说，甚至，我们也许根本不能称其为小说，纵观全篇，小说中没有完整的情节，地点也是单一的，就连最基本的人物姓名也并没有明确提出。往往一个单词就能独立成段，而周围留下的大篇空白，则是作者留给读者的想象空间。

《爱》是孤独的讲述者，但是她依旧骄傲：明白的人自然会明白；而对于不明白的人，它却不想说太多。

《爱》是一个有关于想象力的故事。

二、你是谁，来自哪里？

《爱》的开篇是沉闷的，而这种沉闷贯穿了全文。

远处的大海，看海的男人，不断来回走着的男人，闭着眼睛的女人。没人知道他们以前可能有着怎样的联系，将来或许会发生怎样的关系。小说中唯一能为他们定位的指称则是：看海的男人是旅行者，不断来回走着的男人被称为疯子或者囚犯，而闭着眼镜的女人从始至终都只是女人。

旅行者是谁？似是故人归，只是此时此刻，人们已经忘记了过往，旅行者也不确定自己的记忆。

故事一开始，他走向了不远处闭着眼睛坐着的女人。行走的男人断言“您不是第一次来沙塔拉”。

旅行者和女人相处，回忆的岬门慢慢打开。

旅行者，也许就是十七年前跟随玛丽・安娜・斯特雷泰尔离开的麦克・理查逊，当时是劳儿的未婚夫。事隔十七年，麦克・理查逊回来了，他并不是童话故事中回到最初的地方解除公主封印的英勇王子，他只是给自己选择了一个结束的地方，除此之外，并无其他。

他的返回只是为了解决自己的问题，也许是想自杀，但是他遇到了劳儿――这个因当年被他伤害而陷入万劫不复的女人，于是他犹豫了，既犹豫于自己现在面临的命运，更犹豫于轮廓隐约的过往，往事似乎在脑海中闪现，却抓不住。

而一直行走的疯子，其身份却依旧成迷，也许是劳儿劫持回来的情人雅克・霍德，在这里，他却充当了保护者的角色。

此时的劳儿，一切似乎都由他引领着。劳儿追随他在海边行走的步伐，跟随他回到睡觉的地方休息，似乎一切生活起居都由他支配着。劳儿对此人亦十分之依赖。（“她此前一直是跟着沙塔拉的另一个男人走的，跟着旅行者走她大概有些忐忑不安……远处，从堤坝后面，确实是他，他出现了。他朝大海的方向走去，一成不变。她看见他了。脸上又恢复了光彩。渐渐放松下来……”）而这个疯子似乎又是劳儿命令的执行者，劳儿说“今天夜里他应该在沙塔拉的心脏防火”，于是在这个不平常的夜晚，黑烟弥漫的沙塔拉警报彻响。

疯子的身份，始终如迷。

开篇闭着眼镜坐着的女人，就是劳儿，那个被情所伤至深的女人。冰封的记忆被街角的一吻唤醒，坚冰开始解冻。被劫持了未婚夫的劳儿转而劫持了女友的情人，人生是一个圆，转来转去总逃不开那个圈，彼时的你，也许某天会站在此时的你所处位置的对立面。以情伤治情伤，结果如何，杜拉斯没有为我们揭晓，故事的结尾，劳儿依然“在黑麦田里睡着了，疲惫不堪，因我们的旅行而疲惫不堪。”这样的结局，并不意味着结束，甚至可以说，如此结局已为另一个故事埋的开始做好了准备――十七年后的沙塔拉海边，曾经错过的人再次聚到一起。而劳儿，依然没有被治愈，她忘记了过往，只是机械地生活。

彼时花开成海，此时荒草丛生。并不是不再爱，只是两次情爱已经耗尽今生，心里，已经一片荒芜。

三.我是我，你是你

重返沙塔拉的麦克・理查逊遇到了劳尔，然后，中断的故事，似乎开始续写了。

此时的理查逊一无所有，似乎结过婚，有妻子，有两个孩子，但是这一切都不能挽留他――回到沙塔拉，只是为了永远地结束。

孤身一人的理查逊遇到了举止怪异的劳儿，心，在一瞬间似乎变得柔软。是想要弥补过去因自己而造成的伤害么？还是仅仅只是因为在这满目荒凉的世界只剩下生命间的相互关怀，劫难中的相互怜悯以及困境中的相互扶持？就像寒冬里彼此靠近依偎，相互取暖。

而忘记了理查逊、忘记了过去的劳儿，似乎也重新回归为平凡正常的女子，会因别人的际遇而流泪――当理查逊的妻儿最终离他而去，劳儿经不住为他哭泣：

“半睁半阖的双眼里，大海很遥远。远处的城市隐隐绰绰，在泪眼中模糊一团。鸟儿没有了踪影。泪水从她的眼中流出

……

‘您也是，你现在也一无所有了。’

他没有回答她。

她哭着。

泪水有规律地、持续不断地从眼中流出。”

理查逊一直在努力找回什么，找回自己的回忆，找回劳儿的记忆，把记忆的片段拼凑成一个完整的故事，重返沙塔拉的旅行，是最后的尝试。然而他终究是失败了，似乎记起了劳儿，记得有关那年夏天舞会的故事，却始终想不起劳儿的名字。而劳儿对此似乎并不在意她又安然地睡着了。主角登场，然而却是独角戏。男主角说：“我回来了。”而女主角却无辜而迷茫：“你是谁。”或者说：“你谁都不是。”

好吧，再续前缘到此为止，你是你，我还是我。

四.无爱之城

“沙塔拉不再有人相爱。”杜拉斯如是说。

沙塔拉的荒芜是个谜，也许沙塔拉并没有荒芜，荒芜的只是看待它的那颗心，以心观世界，荒芜的心看到一座荒芜的城。

劳儿的心荒芜了，在她眼里，世界没有爱，亦没有未来，过去留在过去，而将来，则在手中。没有爱的世界没有未来，不破不立，只有毁灭一切，才能在毁灭中获得完全的重生。所以小说中越接近尾声便越频繁地提到火灾，似乎它也察觉了终点的逼近。沙塔拉的火灾，无处不在无孔不入的火灾，人们束手无策，警报声不绝于耳，但是火灾依旧。

这是劳儿的执着，背后有着她的追求，她的希望。她即上帝，她摧毁一座城，然后再按自己的希望重建它，既然上帝对此漠不关心，那么就由她来代替上帝毁灭在上帝的名义下存在的这座城市。

孩童的即使是在海浪怒吼中也清晰可辨，劳儿的愤怒对抗上帝的权力。

一切，皆因爱，曾经拥有但是失去的爱，望而不得的爱，一切皆是因为爱的缺失。以爱之名，描写爱的缺席，“以形式的残破反衬情思的残破，以文本的荒芜对应世界的荒芜”。杜拉斯说“爱”，我们说“爱呢？”

《爱》描绘的是无爱，失去的爱，爱而不得的爱，或者根本就不存在的爱。有人说：“爱并非对这个世界的挑战，而是对这个世界的不足的挑战。爱要对这个世界上的某个‘无’挑战。”是的，《爱》是挑战，是对无爱的挑战，对上帝的宣战，如果没有爱，那就毁了它，由我来创建一个爱的世界。结尾处“他们一起守望着天外的黎明冉冉升起。”再这灭世的日子里，似乎也孕育着创世的希望。

爱，是希望；爱，有希望。（作者单位：长安大学国际教育学院）

参考文献：

[1] 《爱》，45页，（法）玛格丽特・杜拉斯著，王东亮译，上海译文出版社，2006年版

[2] 《劳儿之劫》，203页，（法）玛格丽特・杜拉斯著，王东亮译，上海译文出版社，2005年版

[3] 转引自《爱》，126页，（法）玛格丽特・杜拉斯著，王东亮译，上海译文出版社，2006年版

浮生若梦范文第4篇

不曾忘记，那第一声哭啼。不曾忘记，我们的约定。可那又怎样！到了最后，只能在夜里仰望那深蓝的天空。眼边的泪，谁跟你擦拭？是那朦胧的月光，还是那苍白的回忆？

我们在空而不实的世界，生老病死。如木偶，一步一步走着所要走的路，一步一步前行，为生活而生活。在那里。我们曾如花开时，那样绚烂，夺目。曾如花败时，那样凄凉，悲伤。

曾经的辉煌，现在空无一人。曾经的友谊，现在与谁牵手。曾经的爱恨，以成过眼云霄，曾经的傻事，现在一撇而过。曾经的曾经，早已忘于天边。

在这梦幻的世界，我们如梦幻般活着，或许，我们早忘了我们活着。

浮生若梦范文第5篇

当记忆随风吹过，紫色的忧郁掩藏不住浅浅深深的心事，无处舒展，无处诉说，沉重的眼泪将它紧紧包裹，随后寻一处芬芳的谧境，让心事如落花般在风中缓缓飘零，化作香泥。

当夜晚悄悄来临，孤寂袭来，我只有躲在梦里，插上一双想像的翅膀，临空飞舞，在无边的花海里遨游。幻想梦中庭院深深，墙内浅浅笑语，佳人独倚秋千，秦时月，汉时光，羽霓裳，素罗裙，步履玲珑轻摇曳。幻想梦中没有烦恼忧愁，幻想自己又回到少女时代，穿着白色的棉布长裙，和旭的阳光洒遍全身，徐徐微风吹散发丝，清清淡淡，一路觅着花香的足迹，浅吟低唱，几近阳光的心情，满天飞。

也许，现实就是一场梦。曾经梦想的，现在已经拥有；曾经拥有的，现在却又变成了梦想。就象一个跳不出的圈，从起点满怀希望的出发，却不知最终还会走回来。

总想着漫漫一生何其长，三十载飘飘然竟就过去了，来不及抓住一点属于自己的梦想。回忆像一枚涩涩的果子，还在怀想花满枝头的日子。也曾经历悲欢离合，感慨物是人非；也曾有过人生如梦的感怀……如今已是心如止水挂在嘴里，灵魂深处却总隐藏着一点微微的祈盼、一丝幽幽的酸楚，陪伴我在遥无尽头的路上辛苦跋涉。

曾经一直想有一支风笛，随着旋律，我能在现实中去找寻属于我的传说，或随一叶轻舟，逆流而上，漫过遍野花香，静静欣赏河畔的风光和远处的景致。也许，现实真是一场梦，梦随人生，梦随人死，亦如花的生命，花开花谢，芬芳只是在瞬间拥有。