秦琼卖马的故事范文第1篇

余贞雨

从古至今，诚信一直是人们所推崇的一种品质，为人讲诚信，为人守诚信，始终做个诚信的人很重要。

在古代，有“秦琼卖马”的故事，讲的是秦琼卖马时把买主多给的钱主动退还了别人的事。虽然算不上惊天动地，但却看出了秦琼身上的诚信，这个故事被后人广为流传。秦琼不仅因忠心不二而名垂青史，而且因诚信而流芳百世。

在当代，伟大领袖曾向别人借阅著名书法家王羲之的真迹，约定借一个月。物主因怕不还而一个月内三次登门催还字帖，但每次都没有看完。叫他不要担心，一个月后，依约按时归还了字帖。这件事说明，不仅是中国人民的伟大领袖，而且是以德服人、守诺言、讲诚信的楷模。

诚信对人非常重要：对政府来说，诚信就意味着老百姓的认可；对官员来说，诚信就意味着廉洁；对生意人来说，诚信就意味着商机；对教师来说，诚信就意味着桃李满天下；对医生来说，诚信就意味着生命；对每个人来说，诚信就意味着做人的基本准则！讲诚信可以使你广交四海五湖的朋友，也可以让你达到世间最完美的境界，让你体会到诚信对人的重要！

秦琼卖马的故事范文第2篇

但是我唯一可惜的是伯当和罗成死的太不值得了，但是归根结底还是当时程咬金不该这么相信李密，认为他是兄弟啊！

当李密死后，当道士和他的手下，可以说是兄弟把，他们跪下说了一声皇帝的时候，我本人认为太不值得了，给这种人跪有什么用啊！当时我还认为单雄信他们真幸运，找到的这个皇帝待人如朋友可是到最后才发现，原来他是一个昏君。

我觉得单雄信在兄弟和孩子中间，当他必须选一个的时候，他选择了孩子，但不愿拖累自己的好妹妹和妹夫，这种痛苦甘愿自己承受，这种感受是很难承受的！他是一个铁汉子啊！当他面对着李世民他没有跪下，他说的一句话我还记得，他说：“我宁愿死在兄弟的刀下，我也不投靠你。”最后他死了，但是他的事迹已经让我们记得，可是说他死而无憾啊！

《隋唐英雄传》以南北朝时期北周杨林举兵歼灭北齐班师后，侄儿杨坚又灭周建隋，自称隋文帝始至以秦叔宝为中心的瓦岗寨众义士匡扶正义，辅佐李世民玄武门之变为历史背景。全剧以唐朝护国公秦叔宝为核心人物，从秦琼幼年目睹隋兵欺压百姓及少年时代的愤世嫉俗行侠仗义的成长过程，在他身边的众多英雄豪杰如：程咬金、罗成、单雄信、徐茂公、王伯当、尉迟恭、李世民等人物为辅线，其中本剧还增加了两位花容月貌的虚构人物--李蓉蓉、单冰冰以作为男女情缘的主要人物容纳其中，使全剧更加生动好看。

隋唐末年，隋文帝次子杨广欲谋篡位。李渊为了避难，准备携全家离京返乡。途中，李渊遭到杨广收买的杀手宇文成都的袭击，危难中正巧碰到押送囚徒的秦琼。秦琼击退宇文成都，救出李渊后，得知杀手是杨广派出的，又怕多事，不辞而别。为了报答秦琼的救命之恩，李渊为秦琼立庙以示纪念。

秦琼把犯人送到潞州后，因欠下房钱，又患重病，被迫卖出自己的金刚锏时，遇到了绿林好汉单信雄。他一直敬重秦琼的为人和武艺，便厚赠银两。秦琼在回家的途中因被错认为是响马，打斗中，失手打死捕快获罪，被当地官府发配燕山，之后他又因为罗成父亲的关系，去山东节度使唐璧处当旗牌官。

秦琼到达山东不久，杨广谋害了隋文帝篡位，当他强迫大臣伍建章伪造遗诏布告天下大时，建章不从被杀，引起建章的儿子南阳太守伍之召起兵反隋。杨广命韩德虎攻破南阳后大赦大下登基。被判重刑的程咬金遇救出狱后，单雄信见他是位英雄，便拉他一起做打劫的无本生意，却得靠山王杨林的几十万两饷银，便当众烧毁捕批牌票。不料单雄信和程咬金又在黄土岗被捕，于是徐茂公等好汉人返山东，救出二人，聚义瓦岗寨，拥戴程咬金为“混世魔王”粉碎了隋军的多次征讨。

瓦岗军的程咬金觉得当皇帝没趣，把王位给了谋士李密。李密便自立为西魏王，统兵扫隋，得到天下响应。游幸到扬州的隋炀帝终于被自己最信任的宇文化及杀死。李密趁机拿下扬州。但他不思进取，开始腐化堕落不说，还猜忌部下。而胸怀大志、深谋远虑的李世民却思贤如渴，广纳人才。他十分赞赏已成为他妻子的长孙姑娘的观点：统一天下的大战，也是争夺人才的大战。于是那些叛离李密的谋士大将们纷纷投到李世民的门下，众叛亲离的李密终于被中国籍的王世充击败。

在李世民的统帅下，徐茂公、秦琼等人等率兵扫平了十八路反王。演绎了场颇为神奇的故事。

然而才高功大的李世民一直被太子李建成和齐王李元吉所嫉恨，他们谋害李世民的阴谋暴露后，忍无可忍的李世民翦除了李建成和李元吉。事后李世民也被群臣拥戴登上帝位，是为唐太宗。

秦琼卖马的故事范文第3篇

看——

我国历史上或传说中的名马有的卢马、昭陵六骏、白龙马、汗血马… …

与马有关的历史人物和历史故事有伯乐相马，老马识途，老骥伏枥而上太行，按图索骥，秦琼卖马等。

艺术作品中也有马。例如，雕刻名作有昭陵六骏。音乐作品有琵琶曲《十面埋伏》，二胡曲《赛马》等。

汉语汉字中也有马。早在商代的甲古文中就有了象形字“马”。从早期甲骨文到晚期甲骨文到大篆到金文到小篆到隶书到楷书，都有“马”字的演变过程。

历史传说中还有马呢！比如，王亥驯马，九方皋相马，赵高指鹿为马，燕昭王以千金买千里马骨，田忌赛马等。

当然，文学作品中也有马。比如说，杜甫的《房兵曹胡马》中有马，臧克家的《老马》中有马，周涛的《巩乃斯的马中有马》… …

秦琼卖马的故事范文第4篇

西秦戏声腔与徽班入粤

西秦戏第一次大量地吸收其他剧种声腔剧目约于清代中叶，学习的对象是入粤的徽班。清乾隆后，来粤徽班很多。乾隆二十七年就有安徽戏班保和班进入广东。①乾隆四十五年，来粤戏班13班，徽班占了8个，包括安徽文秀班、安徽上升班、安徽保和班、安徽翠庆班、安徽上明班、安徽百福班、安徽春台班、安徽荣升班，②人数多达158人。冼玉清认为，碑记中的另一戏班集庆班也是徽班。③这就表明乾隆四十五年入粤的徽班有9个。其中安徽保和班在乾隆二十七年的外江梨园会馆碑记中已有列名。四大徽班中的“春台班”，在乾隆四十五年和五十六年的两个碑记中均赫然名列，可见春台班是先南下广州后北上京城的。到了乾隆五十六年，在粤徽班有7个，包括安徽保和班、安徽胜春班、安徽宝名班、安徽荣升班、安徽裕升班、安徽贵和班、安徽春台班。④七个班之中，只有春台班和荣升班是乾隆四十五年留下的，其余5班都是新来的徽班。清代中叶，不仅入粤的徽班很多，广东本地还产生过有名的徽调演员。《扬州画舫录》载，广东刘八，成小丑绝技，被聘入春台班，技艺出色乃令当时丑行“风气渐改”。⑤

碑记中多次出现的春台班，欧阳予倩认为是昆腔班。⑥《扬州画舫录》有云：“江鹤亭征本地乱弹，名春台”。可知，春台班是本地乱弹班，也不完全唱昆腔。袁枚《随园诗话》有“春台班小旦陆健桥，苏州人”⑦语，若此，则春台班不是完全唱乱弹，还兼唱昆曲。

由此可见，乾隆年间的徽剧尚未定型。虽属于皮黄声腔系统，但也有相当昆腔及其他声腔存在。黄伟博士认为，这一时期在粤的徽班艺人“搭班情况相当混乱，江苏、江西、湖南等各省戏班中都有安徽籍艺人的身影，同时各省艺人也有加入徽班演唱的，因而很难判断此时的徽班到底演唱什么声腔剧种”。⑧尽管徽戏所包含的声腔成分比较复杂，但不可否认，吹腔是徽戏声腔中重要的一部分。

徽班对西秦戏的影响主要是吹腔及其剧目的吸收。《中国戏曲音乐集成》安徽卷载：“吹腔，又称石牌调、梆子腔”，有[正板]等多种板式。⑨西秦戏吸收了徽戏的吹腔，称为梆子，板式有[梆子]等四种。以徽剧吹腔的基本板式[正板]和西秦戏梆子的基本板式[梆子]为例，进行比较显示，两者的旋律基本相同，尤其是起始和结尾的旋律基本一样，只是中间的一段各有不同。可见，清代中叶入粤的徽班给西秦戏的声腔带来了巨大的影响。

由于徽班所带来的吹腔对西秦戏影响甚大，导致有学者否认西秦戏直接脱胎于西秦腔，误以为西秦戏是由徽班传入广东的吹腔剧种。如李时成与黄镜明认为西秦戏由早期徽班传入的可能性较大。⑩但由谱例对比可知，与安徽吹腔接近的只是西秦戏声腔中正线腔的梆子类唱腔，正线腔中的二番类唱腔与吹腔区别很大，不属于同类唱腔。后来李时成撰文更正其“正线腔与安徽吹腔十分相近”的观点，认为“与正线腔接近的有安徽的吹腔和江西的宜黄腔。前者与‘梆子’接近，后者则与‘二番’相似。”⑾可见，正线腔中的二番类声腔才是西秦腔的遗存，宜黄腔与二番相似，只是说明宜黄戏保留了西秦腔的声腔成分。

到了清中叶后期，皮黄声腔席卷大江南北。西秦戏再次受皮黄声腔影响。这时，徽戏吹腔已在西秦戏中获得正统地位，并与原始西秦腔一道，冠名为“正线”。

西秦戏声腔与广东汉剧艺术

西秦戏大量吸收皮黄声腔剧目的时间比较晚，约在清末民初，主要是受外江戏（广东汉剧）的影响。根据清末王定镐《鳄渚摭谭》的记载，外江戏是在道光年间，从广州传至潮州，所谓“外江创自晚近，或谓自杨分司”。杨分司是河北宛平人杨振麟。道光十年，他以惠潮嘉道兼署潮州盐运同知。王定镐认为，外江戏是杨上任时带到潮州的。

西秦戏与广东汉剧的交流非常密切，两个剧种的艺人直到20世纪50――60年代还保持着友好的关系。民国年间的西秦戏新顺太平班艺人得、妈孙两名老旦还到过外江班学习。外江班也有师傅专门到西秦戏剧团指导。目前陆丰市碣石镇桥头村的卢木顺，还保存着其祖父卢月亮（西秦戏的教戏先生，曾开过戏馆）于20世纪80年代手抄的西秦戏弦乐曲牌抄本。抄本中收有“外江平板连”（二黄中的一种板式）的曲牌，曲牌名前冠以“外江”，说明是从外江戏（广东汉剧）吸收来的。

根据目前西秦戏剧目情况分析，从汉剧吸收的皮黄声腔剧目如下：

二黄调剧目：本头戏包括《冯太爷》《审冯旭》；小出戏《杨天禄》《兰芳草》《三娘教子》《失金钗》《金水桥》《举狮》《五台会兄》《贵妃醉酒》《杀子报》。

西皮调剧目：本戏包括《斩李广》《斩王吉》《万重山》《卖豆花》《看古文》《李云祥》《白兔精》《鲤鱼精》《卖虎皮》《打李凤》《韩世忠》；小戏：《问卜》《打街》《秋胡戏妻》《马冲霄》《王子才》《打金枝》《斩韩信》《崔梓》《斩郑恩》《魏卜贤》《大吉利市》《妙常化身》《刘英杀妻》《四季莲花》《鹘骨洞》《水鸡记》《卖疯》《刘裕迎亲》。

西皮二黄剧目：本戏包括《斩洪建》《闹金銮》《闹歌店》《甘凤祥》《奸雄杰》《男搜宫》《女搜宫》《乌须司马光》（救宋王）、《打太平》《夏王》《薛平贵别窑》《关三姑》《白须司马光》《拾玉印》《桥头别》（搜花园）、《夺粮马》（林大富）、《洪炮连》《假凤鸾》《罗吉昌》《罗志云》《沉东京》《把宫门》《祭茶房》《青草记》《三齐王》；小戏：《遇救》《何文秀》《李怀能》《举狮观图》《骂同罗》《顶砖》《拜门》《拜年》《柴房会》（李老三）《齐王哭殿》《打破桶》《陈光保》《白牡丹》《闹山河》。

本传中的文戏部分有唱皮黄声腔的，如《封神榜》中《渭水河文王访贤》，《征西传》中《三难薛丁山》，《三国演义》中《桃园三结义》《大闹凤仪亭》《刘备别徐庶》《西城退敌》；《水浒传》文戏中《林冲误入白虎堂》《大闹野猪林》《林冲逼上梁山》《宋江杀惜》《活捉三郎》《潘金莲戏叔》《武松打店》《过蜈蚣岭》《吴用智访玉麒麟》《宋江攻打大名府》《燕青打擂》。《隋唐传》212出，有小部分唱皮黄声腔。《宋传》83出，全部唱皮黄。唐朝故事的《锦香亭传》40出，亦唱皮黄。明朝故事的《正德传》《天图霸》均唱皮黄。

此外，还有一类根据本地流传故事题材改编的剧目。这一类剧目也唱皮黄，但是这类剧目很少。如本头戏《剪月蓉》（二黄）、《掷扇记》（《剪月蓉续编》，唱二黄）。当地有“沉东京，升海丰”的俗语，西秦戏中的本头戏《沉东京》（唱皮黄）可能是取材于本地民间传说的剧目。

西秦戏武戏与南派武功

西秦戏除了在声腔剧目上善于学习其他剧种的有益养分外，在表演艺术上也积极向当地的民间艺术学习。西秦戏原来武戏中的武功属于北派武功，并且通过《方世玉》、《泗州城》等武戏剧目传给粤剧。但西秦戏在广东扎根后，因为演员都是本地人，所习武功均为南派武功，所以西秦戏的武戏转而宗南派武功。清代道光年间，杨懋建在《梦华琐簿》一书中曾指出：“广州乐部分为二，曰外江班，曰本地班”，“大抵外江班近徽班，本地班近西班。本地班但工技击，以人为戏”。⑿西班即秦腔戏班，“但工技击，以人为戏”，说的是真刀实枪的南派武功。西秦戏老艺人一般都在青少年时代学过南拳，有扎实的武功功底。1961年，海丰西秦戏剧团赴陕西秦腔剧团交流学习时，将西秦戏与秦腔进行比较，已经可以清楚地分辨出西秦戏与秦腔的武戏有南北之别。目前的武戏《秦琼倒铜旗》《徐棠打李凤》《胡惠乾打擂》《破西禅》等均用南派武功。

秦腔入粤后，武戏改习南派武功跟当地的生存环境密切相关。海陆丰地处沿海，倭寇山贼猖獗，给百姓带来极大的灾害，百姓不得不习武防身。由此，拳馆应运而生。戏班演出走村串巷，随时都可能遇到当地的恶霸闹场捣乱，也要求男演员练就一身好武功。尤其是武行的演员，一般都与武馆的拳师保持密切的关系，经常一起切磋武艺。演员往往将武功的动作进一步美化，运用于武戏。南派武功在海陆丰民间的普及和盛行，更为戏曲演出提供了丰富的养料。

近代潮剧、白字戏复兴，方音演唱的戏曲更能引起观众的共鸣。西秦戏用官话唱念，百姓难以听懂。因此，西秦戏便更是着重发展了基本不要唱的纯科白的武戏，又称为提纲戏。西秦戏因善演列国传为特点，在潮州又被称为“传戏”，就专门打南派武功。萧遥天称“西秦戏的末流，分而为二，其一是现存海陆丰诸县的传戏，其二是闹夜班”，传戏便专演武打戏，比如《列国志》《三国志》《隋唐演义》等等，因所演尽是史传故事，便呼为“南下传戏”。这些传戏的“武打功架很值得赞扬，演《秦琼倒铜旗》，尤有声有色”。⒀但是这种戏班，演员多是农村子弟杂凑而成，他们把演戏视为农闲时候的副业，演出时不太注意剧本，常常随机应变；戏班也缺乏雄厚的资金支持，道具戏服，多破旧不堪。

“”十年，古装戏基本处于停演状态，掌握南派武功的艺人日益年迈乃至谢世。加上社会日益安定，已经不存在荼毒生灵的倭寇、山贼，习武之风大不如前。目前除了九十高龄的老师傅唐托会南派武功戏之外，其他西秦戏的男性演员已经不习武功。南派武功在西秦戏中已经失传。

综上所论，西北的秦腔之所以能够在南方扎根、生存、发展，与她在不同时期积极汲取有利的文化养分适应当地观众的审美趣味密切相关。顺应潮流、适应观众，主动调试，这也许对当今的传统戏剧类的非物质文化遗产的保护是一个有意义的启示。

（本文系第49批中国博士后科学基金资助项目“大陆西秦戏与台湾北管的比较研究”（编号20110491009）系列成果之一。）

（作者系郑州大学文学院讲师，博士后）

参考文献：

①②④广东戏曲史料汇编(第1辑)[C].中国戏剧家协会广东分会、广东省文化局戏曲研究室 编印.1963.

③冼玉清.清代六省戏班在广东[J].中山大学学报.1963(3):111.

⑤李斗.扬州画舫录[M].北京：中华书局，2001.

⑥欧阳予倩.试谈粤剧[M].中国戏曲研究资料初辑[C].北京：中国戏剧出版社，1957.

⑦袁枚.随园诗话[M].北京：人民文学出版社，1982.

⑧黄伟.广府戏班史[P].中山大学(2006):24.

⑨中国戏曲音乐集成(安徽卷)[C].北京：中国ISBN中心，1994.

⑩黄镜明、李时成.广东西秦戏渊源质疑[M].梆子声腔剧种学术讨论会文集[C].太原：山西人民出版社，1984.

⑾李时成.广东西秦戏正线腔源流浅析[C].1983年“徽调・皮黄学术研讨会”论文[C].

秦琼卖马的故事范文第5篇

该片据法国小说家拉克洛的同名小说改编。这部讲述几位男女贵族之间错综复杂故事的小说已经被不同国家无数次地翻拍。这从一个侧面表明，电影《危险关系》跨国演绎时所产生的文化折扣较小。

爱情与原欲无疑是全世界电影演绎最多的母题。影片把故事的时空背景挪到上世纪30年代的上海，在那个国难当头的炮火年代，有一群人过着灯红酒绿的日子，玩着猫捉老鼠的情爱游戏。与这一“不食人间烟火”的故事相搭配，影片的场景、服饰、化妆和配乐极尽奢华，角色的生活方式与圈子远离普通大众，按现在的流行语，他们都是标准的“富二代”，生活里没有柴米油盐，只有男欢女爱。

对于这样一个故事，很难要求它“生活流”。它只负责满足观众对“只能远观、无法拥有”的生活方式的猎奇心态和压抑于人类潜意识中的本我欲望的短暂释放。影片把时空拉远，更多地是为了附和大众的怀旧心理，供人消费。诚如詹明信（F. Jameson）言：“怀旧电影并不能真正捕捉到社会现实中的历史性，取而代之的是一堆色泽鲜明的、具昔日风尚之风的图像。”

对于一部试图在市场上有所作为的影片而言，导演和主演的“名气”将直接影响到影片的投资规模和最终市场收益。尤其在国内市场上，导演和主演的搭配组合不仅仅是一门艺术，更是一门商业。 《危险关系》的导演是韩国的许秦豪，而一男两女三位主演分别是来自韩国的张东健、中国内地的章子怡和中国香港的张柏芝。导演许秦豪曾以《八月照相馆》《春逝》等“纯情片”征服了一大批东亚影迷；而三位主演均为亚洲当红明星，深受主流观众青睐。三位主演在影片中各司其职：张东健负责耍酷，章子怡主打清纯，而张柏芝则需要刻画出一个蛇蝎女郎的歹毒与阴狠。张东健和章子怡的表演都有所超越，超额完成了任务，二次创作相当出彩。相对而言，张柏芝饰演交际花莫婕妤，用力有些过猛，但诠释出“暗黑”与毁灭感。