最优美的文章范文第1篇

您说过，作文的过程是一个审美的过程，那么您认为作文应当呈现出怎样的美感呢?

一个人具有什么样的审美情趣，就会产生什么样的审美结果。我以为，质朴的、本色的美是写作的最高境界。一切文字都应当是作者内心真情实感的自然流露，毫不做作，只有用最朴素的情感去打动别人，才会如空谷幽兰，散发出沁人心脾的芬芳。而读者阅读这样的文字，也是一个舒服惬意的过程。我们喜欢李白浪漫神奇的想象，同样也感动于杜甫诗篇中苦难现实的呈现；我们为鲁迅深邃的思想而掩卷凝神，同样也会欣赏冰心文字中流淌的温和清新。只要是作者真挚情感的表现，都能使文字释放出动人的力量。这种不与真情相左的“本色之美”，表现的恰恰是不加雕饰的人格之美、性情之美，是同学们作文中应该追求的高尚的审美境界。

您觉得目前同学们在作文中存在什么样的误区，十余这样的审美追求背道而驰的?

有的同学写作文，喜欢刻意追求煽情的效果，设计生离死别、表达疾风暴雨式的情感、编造离…奇的故事情节，用一种做作的语言写所谓的“美文”。还有的同学写作文，动辄上天入地，寻访古人，并无深厚的历史文化底蕴，却喜欢拈出几句雅词佳句装点门面。这种急功近利的写作追求，凡动笔就盯住高分，完全不在自然表达，情感方面用心，写出的文章无论文辞多么优美，都像端着架子表演，无法打动读者。作文陷入这样的误区，久而久之，不但歪曲了自己的审美情趣，更因为不说真话、不抒真情而人为制造了作文学习中更大的障碍，得不偿失。

追求作文的“本色之美”，是不是应该人人“我手写我心”出发?

“我手写我心”，能够体现最简单的“本色之美”。作文时，放下追求功利之心，用“心”去感受生活中的点点滴滴，把作文变成自己内心真善美的真诚表达，用发自内心的情感去感染别人，赋予文章朴素而亲切的情感力量。

具体而言，具有“本色之美”的文章，第一应是富有生活气息的，能让读者感受到这些事是自己身边发生过或者可能发生的；第二应是富有个性特色的，温婉清新抑或铿锵有力，全在于情之所至，而绝不以粉墨装点示人。

过于本色的文章会不会在考场上输于辞藻华丽的文章?

同学们要明白，追求作文的“本色之美”和考试得高分并不矛盾。综观近几年的高考作文，真正得到认可的是那些能够体现作者对生活的深刻体验和感悟、展示作者丰厚的积累或具有生动朴实的感人细节的文章，而这些特点无一不是作品“本色之美”的最佳展现。

文章富有文采，是锦上添花，但不能把“形式美”作为作文的根本追求，不顾文章主题与内容，一味在文字上“东施效颦”，是不可能在考场上获胜的。

最优美的文章范文第2篇

关于优秀《美的历程》读后感范文   《美的历程》是中国美学的经典之作，凝聚了作者李泽厚先生多年研究。他把数千年的文艺、美学纳入时代精神的框架内，揭示了众多美学现象的历史积淀和心理积淀，具有浑厚的整体感与深刻的历史感。本书将中国人古往今来对美的感觉玲珑剔透地展现在大家眼前，如斯感性，如斯亲切。书中夹叙夹议，见解精到，文字简洁，明白晓畅，曾影响了一代青年，引导了一批又一批的读者步入美的殿堂，能短时间内让人大致全面了解中国古代艺术，得到美的熏陶，确实是一部很好的读物。

  《美的历程》从宏观鸟瞰角度对中国数千年的艺术、文学作了概括描述和美学把握。全书共分十章，每一章评述一个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展。它并不是一部一般意义上的艺术史着作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地联系起来，点面结合，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展作出了概括性的分析与说明。

  作者认为，艺术趣味和审美理想的转变，并非艺术本身所能决定，决定它们的归根到底仍然是现实生活，故而考察一个时代的文艺，必先考察那个时代的社会经济、政治情况。本书的每一章都大致遵循着这一思想构架而展开。

  如第七章《盛唐之音》。提起唐代的艺术，相信大多数人都会最先想到唐诗。唐诗正是盛唐艺术的典型代表，也是中国诗歌艺术的顶峰。那么，它何以出现在这一时代呢？作者的分析给出了答案。唐代是中国古代最为辉煌的时代，帝国初始，在政治、财政、军事上都非常强盛，对外开疆拓土，军威四震，国内则是相对的安定和统一。一方面，南北文化交流融合，另一方面，中外贸易交通发达，同样也带来了异域的文化。这是空前的古今中外的大交流大融合。无所畏惧无所顾忌地引进和吸取，无所束缚无所留恋地创造和革新，打破框框，突破传统，这就是当时的社会氛围和思想基础。

  在政治上，官阶爵禄日益代替阀阅身份，成为唐代社会视为最高荣誉所在。先前的门阀士族被压制，世俗地主阶级的势力在上升与扩大，科举制度的确立，使得知识分子可由考试而做官，参与和掌握各级政权，突破了先前门阀世胄的垄断，一条充满希望前景的新道路在向他们开放。等待着他们去开拓。个人、民族、阶级、国家都处于欣欣向荣的上升阶段。就在这样的社会条件下，孕育出了盛唐艺术，孕育出了唐诗。它蕴含着对有血有肉的人们现实的肯定和感受，幢憬和执着，渗透着具有青春活力的热情和想象，即使是享乐、颓丧、忧郁、悲伤，也仍然闪烁着青春、自由和欢乐。

  初始，卢照邻骆宾王使诗歌由宫廷走向生活，刘希夷张若虚又使之变而为青春少年的清新歌唱；王勃等初唐四杰继而把《春江花月夜》式的少年空灵的感伤，化而为壮志满怀求建功立业的具体歌唱；终于，陈子昂喊出“前不见古人，后不见来者……”盛唐之音自此而始。此后，边塞诗、田园诗各擅胜场，前者豪迈勇敢，一往无前，后者优美宁静，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的气魄，天纵神授的奇才，奏出了盛唐艺术的最强音。惟其有盛唐，才能有唐诗，有李白。

  在本书中，作者以细密的考察论述了绘画、雕塑、建筑、文学、书法等艺术门类在各个时代的兴起与演变。并在充足的个例分析之下以高度凝练的语言指出了各个重要对代的艺术精神。这都证明，《美的历程》是一部小书，篇幅不过十几万字；《美的历程》又是一部大书，它考察了从远古图腾到明清绘画、工艺达数千年华夏民族的艺术发展。读之使人神驰千年，遨游于历史的长河中，不断领略一个又一个时代的艺术精神，捕捉到华夏民族美的足迹。

  关于优秀《美的历程》读后感范文

  贯穿《美的历程》全书的思想是“故意味的形式”。李泽厚先生的这一思想是在克莱夫·贝尔提出的“美”是“故意味的形式”的闻名观点上加以继续发展和美满的。

  认为“故意味的形式”决定于可否引起不同于一般感受的“审美情绪””而“审美情绪”又泉源于“故意味的形式”。李泽厚先生认为他的这一观点“由于陷在循环论证中而不克不及自拔””因此李泽厚先生在这一基础上将其发展美满为“积淀了社会内容的自然形式””降服了这一实际限于自己的缺陷。

  《美的历程》全书共分十章”每一章评述一个紧张时期的艺术风格或某一艺术门类的发展。

  它并不是一部一般意义上的艺术史著作”重点不在于具体艺术作品的细部赏析”而因此人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地接洽起来”点面联合”揭示出种种社会因素对付审美和艺术的作用和影响”对中国古典文艺的发展作出了概括的阐发与说明。

  如今”这本书我已经看完了”对付作者的学养除了敬佩我没什么好说的”而且”单凭那么多英俊的图片”我花这个价格就完全值得。只有一样”再好的书也有打折的时候”另外不说”我那本插图版精装《东方的智慧》只有一个地球。

  便是半价买的。就一句话”万一哪天你们谁看见这本书打折处理了”可千万千万别告诉我。《美的历程》是由中国现代闻名的哲学家、美学家李泽厚先生撰写的一本美学著作”从宏观俯瞰的角度对中国古典文艺的数千年历史进行了一次“匆匆巡礼””全书共分为十个章节。第一章论述了远古图腾时代那些糅合着后世歌、舞、剧、画、神话的原始巫术礼仪活动和陶器故意味的文饰、造型形式。第二章从充满狞厉美的青铜时代而写到艺术由巫术宗教中解放出来了的青铜时代”与此同时”线条优美的汉字也开启了书法的艺术职位地方。第三章从儒道互补、诗的赋比兴准绳和建筑艺术三方面论述了先秦理性精神”此中最紧张的儒道互补是中国两千多年思想史的一条根本线索。第四章“楚汉浪漫主义””论述了那种充满秘密图腾神话的楚文化”屈原——中国最早、最伟大的墨客是它的的代表。“汉承秦制”的汉朝在文学艺术领域似乎脱离了先秦的理性”。

  《美的历程》中提出了诸如原始远古的“龙飞凤舞””殷周青铜器艺术的“狞厉的美””先秦理性精神的“儒道互补””楚辞汉赋”汉画像石“龙蟒主义”我为什么活着。

关于优秀《美的历程》读后感范文   终于把李泽厚先生的《美的历程》看完了，从上美学课以来，一直对美学这门学科懵懵懂懂，也不知道美学具体定义是什么，“美学是研究形象的人文社会科学”这是我对美学的初步理解，不知道是否把美学的定义理解的很透彻。在美学课堂上一直听的迷迷糊糊，美学老师推荐了几本美学书，我选择了其中的《美的历程》来认真的读，希望能够加深对美学的认识。

  看完这本书我领悟到很多，作者对中国数千年的艺术，文学做了概括描述。虽然我并未完全读透《美的历程》，但只是丰富了很多，同时弥补了很多以前一知半解甚至遗忘了的文学知识。《美的历程》的覆盖面很广，从远古图腾讲起一直到明清时期的美学。

  《美的历程》讲述了从古至今的美学。全书一共分为十个章节，下面我把目录罗列一下，第一章龙飞凤舞，第二章青铜饕餮，第三章先秦理性精神，第四章楚汉浪漫主义，第五章魏晋风度，第六章佛陀世容，第七章盛唐之音，第八章韵外之至，第九章宋元山水意境，第十章明清文艺思潮。从远古时期的早期美学一直到明清时期的美学，全书概括性的讲述了中华几千年的美学史。

  第一章主要讲述了远古时期的图腾崇拜和原始歌舞艺术。远古时期的图腾崇拜主要是对自然图腾的崇拜，华夏族对自然鸟兽虫鱼的崇拜上升到一中信仰。第二章是青铜时期的铜器文化在到后来讲到汉子的起源，汉字有着几千年的历史，是世界上最古老的文字之一，并一直应用到现代。而汉字也有着自己的美学价值，这就是书法。自产生汉字起便有了汉字的书法艺术。书法是中国特有的线条艺术，书法艺术不断发展并且上升到美学的价值。第三章主要讲先秦时期的百家争鸣。包括了春秋战国时期的礼乐精神和中国诗歌的`“赋比兴”。儒家的“仁”的思想，法家的“依法治国”，墨家的“兼爱非攻尚贤”道家的“清静无为”，等这些百家争鸣的思想演绎了先秦时期的礼乐精神。而《诗经》这部伟大的著作更是把中国的“赋比兴”表现的淋漓尽致。第四章讲的是楚汉文化。屈原的《离骚》是楚文化的代表，汉赋，壁画是汉代的代表。第五章讲述了魏晋时期的文化特征。第六章讲的是宗教文化，本土产生的道教和外来宗教佛教相互渗透，他们的石窟，壁画，雕塑具有很高的美学价值。第七章讲的是盛唐时期的诗歌艺术。李白的浪漫主义以及杜甫的现实主义诗歌让中古的诗歌艺术达到高潮。第八章《韵外之至》包含规范化，格律化，百花齐放，充满忧伤的中唐文艺很审美内容与形式的内在矛盾以及苏轼的意义。

最优美的文章范文第3篇

面对以上困惑，我正在努力地尝试，试图从以前陈旧的作文教学中寻找新的探索之路，现就我初步的探索和肤浅的体会与大家一起分享。

一、课前美文推荐

如果说词语是文章活跃的细胞的话，那句子就是文章的强劲骨干了。句子是否通顺连贯，句意的表达是否准确明了，会直接影响到作文的表达效果。之所以学生写出来的文章空洞、乏味，最主要的原因就是学生脑海里没有那么多优美的词汇，以至于到写作的时候，不论怎么苦思冥想，就是思维枯竭、行不成文。

为了丰富同学们的优美语段，我班实施了“课前美文推荐”这一环节，具体做法是这样的：

课前我们每个小组会推荐出一位同学，提前准备好优秀文章，然后把优美的、富有哲理的语段抄在黑板上，以便同学随时记忆背诵和整理摘抄。另外课前负责推荐美文的同学再给同学们阅读完美文之后，还要说出推荐的理由，从而可以进一步锻炼他的语言表达能力。

有时为了避免听觉疲劳，我们也会根据自己的兴趣和需要不停地变换推荐的主题。比如，我们学完叙事散文后，就会推荐以父爱、母爱为主体的优美散文，在欣赏美文的同时又对学生进行了情感的熏陶；学完诗歌后，我们就又改变方略，改为推荐优秀歌词；学完戏剧后，我们就开始推荐我国文学史上较著名的戏剧，像《雷雨》《茶馆》等。

就这样我们每天背诵一点、积累一点、丰富一点，同学们的知识越来越丰富，视野也会越来越开阔。我相信，这样坚持下去，总会有积沙成塔、积水成渊的那一天。

二、建立个人成就档案

为了激发同学们的写作热情，提高同学们的写作兴趣，我还在班里制订了“快速作文之星”和“作文进步之星”两个栏目。

“快速作文之星”的评选是这样产生的：

1.在快速作文之后，我先让学生按要求认真批改，批改完后，让同学推荐优秀作文。

2.我会在学生挑剩下的作文中再挑选一些优秀之作（同学的判断标准不一，可能会有遗漏）。

3.二者结合，再在其中挑选最具代表性的优秀的作品，完成第二次挑选，如有必要，有时还会有第三次、第四次的挑选。

4.挑选出的学生的作品，在我有选择性的朗读后，由全班同学评议，并从中学习、借鉴其成功之处。

5.下一步，我会把这部分同学的名字写在“快速作文之星”一栏内，以示激励。

6.最后，我还会把他们的作品展览到教室外面的空墙上，让更多的人欣赏到自己的杰作，以激励他们认真写作的积极性。

7.学生的优秀作品每选中一次，就会在这位学生的名字后加一颗红五星。这样有红星的激励，同学们就会为了“快速作文之星”栏内的荣誉不懈努力，这种成就感，会让他们永远不甘落后，从而更努力地学习，期待下一次的作文课的来临，期待下一次的成功。同时这对于中等水平的学生也是一种很好的激励。

另外，对于写作稍差一点的后进生来说，“作文进步之星”就又给了他们一种希望，因为我会把他们的每一次进步都展示出来。我会刻意放大他们的优点，给他们信心，给他们鼓励，使之也能感受到写作给自己带来的乐趣，从而不再畏惧作文、逃避作文，慢慢地把他们引上作文创作的道路上来。

具体做法：每位同学进步一次，就用红色圆圈贴在“作文进步之星”栏中，圆圈上工整地写上他们的名字。我想，当他们看到自己的名字也“榜上有名”时，心情是愉悦的，写作的热情也会随之升温。

三、常规作文提前布置，快速作文当堂训练

所谓的常规作文，就是我们平常所说的大作文。有时为了能让学生写出最优秀的作文，我常常会把本单元的作文提前一周或两周布置下去，以便于他们及时收集、整理或认真观察生活。

好的文章也不是一蹴而就的，所以，我会给学生留出大量的时间去整理思路，寻找作文的创新点，同时同学之间也可以保持随时沟通、交流，从而进一步完善自己的作文。

对于快速作文，我则严格按时间进行操作。比如两节作文课的时间，在前15分钟，我会创设情景指导学生作文，并要求学生打好简稿（定好题目，选择主要人物、主要事件，写好开头、过渡、结尾），然后再计时开始。一般要求学生在50分钟内完成，到时间准时收卷，没写完的也要准时收，从而让他们意识到考场作文时间的紧迫性，并提高自己的写作速度。

四、留心观察生活，培养诗意人生

用心观察他人及周围的事物，做生活的有心人，才会给自己的作品注入新鲜的血液。因此，每个星期天，我都会安排学生回去后好好观察自己的亲人，看看他们是怎么生活，怎么关心、爱护我们的，回去看看曾经给我们美好回忆的那颗老树，走走或残缺或沉默的古桥……即使学生不能及时记录下来当时的感受，但有了一次又一次的感情触动，学生再写作文时，就会很容易找到情感的触发点和写作的突破口，从而能很流利地写出自己感触最深、情感最真挚的文章。

诗意人生如茶，只有用心品味，才能品尝到其中的馨香；诗意人生如瓶，只有向其中不断输入液体才能感悟到其中的魅力；诗意人生如歌，只有用心去感受，才能陶醉其中，乐在其中。

因此，在每一个季节的转换，我都会提醒同学们用心去感受春的勃发、夏的灿烂、秋的沉稳、冬的肃穆。用心去感受第一场春雨带给大地及人们的惊喜，用心去感受第一颗小草破土而出的坚韧，用心去感受第一朵花开时的动人声音……从而让同学们学会生活，懂得生活，进而学会享受生活、创造生活。有了生活的细腻感受，写文章还会言之无物，生涩、乏味吗？

经过半个学期的努力，已有不少学生写作文时由以前的愁眉苦脸，到现在的满心期待；由以前的语句不通，到现在的佳句连篇、佳作频现。优美语句，精彩语段在班内已遍地开花。作文教学终于迎来了“守得云开见月明”的那一天！

最优美的文章范文第4篇

一.阅读文本，理清思路

文本是展示文章的关键，也是让学生了解凡尔赛宫的根本。通过阅读文本，学生会感受到凡尔赛宫是一座气势磅礴、富丽堂皇、构思精巧、美丽怡人的宫殿。通过阅读，学生可以张开想象力去想象它的金碧辉煌和雄伟壮观。

学生在阅读过程中应该理清文章的思路。文章主要分为三部分：第一部分总说凡尔赛宫的方位和艺术价值。这一部分，作者运用了大量精确的数字，例如“全宫占地111万平方米，其中建筑面积为11万平方米，园林面积100万平方米”。通过精确的数字，学生的大脑中就会构思出一幅精准的画面。促进了学生对于宫殿规模的想象。第二部分具体说明凡尔赛宫的建筑时间、建筑特色和建筑风格。对于其内部的装修风格和特点的描写，作者采用了举例子的方式。如“由皇家大画家、装潢家勒勃兰和大建筑师孟沙尔合作建造的镜廊是凡尔赛宫内的一大名胜”。通过这些具体的例子，展现在我们面前的是一幅宏伟、壮观的宫殿。第三部分说明凡尔赛宫在昔日和今日的地位。今日的宫殿和往日的用途已经不同了，但是其辉煌和壮观仍是令人震撼。

文章通过列数字、举例子、作比较、打比方等方式让学生了解了说明文的一般写作方法。学生在阅读中看到了文章“总――分――总”的结构，对于文章的描写和思路也更加清晰了。

二.仔细分析，突破重点

文章说凡尔赛宫是“人类艺术宝库中‘一颗灿烂的明珠”’，学生通过仔细分析和认真阅读就会突破重点，了解作者想要表达的意思。文章主要从四个方面来展示凡尔赛宫是人类艺术宝库中的明珠的。首先是对于宫殿的描写。通过作者的描写，学生会有一种叹为观止的感觉。宫殿建筑、宫殿内部陈设都写出了其富于艺术魅力。通过阅读，学生会在潜移默化中感受到其艺术价值，被其中的美所吸引。其次是法兰西式大花园。作者对于花园的描述用词是非常优美的。如“园内树木花草的栽植别具匠心，景色优美恬静，令人心旷神怡”。通过这样语句的描写，学生马上就感觉到了凡尔赛宫的艺术气息和价值，更会感受到文章语言的美和宫殿的艺术形象。再次是历史悠久。在讲述这一部分的时候，文章中插入一段历史轶事，通过具体的故事增加了文章的说服力和可信度，让学生对其艺术性更加神往。最后是宫殿在古今的重要作用。这些都说明了凡尔赛宫是人类艺术宝库中的一颗明珠。学生在阅读过程中把握了这四个方面，可以说对于文章的要点就有了很好地把握。

三.语言优美，用词准确

无论是对凡尔赛宫的建筑本身，还是对其内部陈设和装潢，以及外部的大花园，课文都能抓住艺术价值高，非常优美精湛这一特征进行说明。在说明的过程中，作者非常准确地用词，给读者的眼前提供了一幅优美的画卷。如“工艺精湛的家具”“碧澄的天空”“静谧的园景”“玉带似的人工湖”等词组。展现在读者面前的是一幅美丽的画卷。学生在阅读的时候会产生身临其境的感觉，会被这如诗如画的优美意境所吸引，关注文本内容，深刻体会文本所展现出来的美。学生通过对文章语言的分析，更会深刻理解其中的字词，掌握字词和他们的读音，内化为自己的知识，提高学生的语文素养。

四.构思巧妙，引人入胜

文章对于凡尔赛宫的说明不是平铺直叙。作者除了用到一些说明的有效方法外，在设计文章结构中也展示出了作者的独具匠心和别具一格。文章在叙述凡尔赛宫的修建情况时，插入一段历史轶事，这可以说对于文章来说起到了画龙点睛的效果，增加了文章的趣味性，引人入胜，而且在说明了当时统治者的奢侈腐败及嫉妒心理，突出了宫殿的富丽堂皇。而且在行文结构上它起着过渡作用，承接上文，又引起下文。作者巧妙的构思，给学生展示出了一幅精美的宫殿的形象，让学生通过文本畅游在宫殿之中。

最优美的文章范文第5篇

一、发掘课文美的因素

中学语文教材所选的课文，都是文质兼美的优秀文章，其中有许许多多的美的因素，包括文章语言美，文章结构美，文章所描写的人物美、心灵美，文章所描写的社会美、自然环境美等。朱自清《背影》中四次“背影”的描写，体现了文章凝缩的结构美：买橘子时父亲的背影，是第一次所见的背影，真挚的父子之情主要通过这次表现出来，这次是开头回忆背影和结尾幻觉背影的基础，是详写，实写。离别时父亲的背影，寥寥几笔，表现出父子之间离情别绪，是略写、实写。开头回忆背影，开篇点题，引悬念，是略写、虚写。结尾的幻觉背影，呼应开头，深化主题，是略写、虚写。浓郁的父子之情凝缩在四次背影之中，体现了文章凝缩的结构之美。四句朴实语言体现了文章语言的质朴美：要送站时，父亲说：“不要紧，他们去不好！”要买橘子时，父亲说：“我买几个橘子去。你就在此地，不要走动。”要离别时，父亲说：“我走了，到那边来信！”走了几步时，父亲回头说“进去吧，里边没人。”这质朴的四句话，饱含了真挚的父子之情，体现了质朴的语言美。四次落泪体现了真挚的情感美：徐州见父亲时的泪是难过的泪，看父亲买橘子时的泪是感激的泪，分别时的泪是怅惘的泪，看信时的泪是辛酸的泪。四次落泪，情真意切，体现了真挚的情感美。教材中这种美的因素很多很多，教师在教学中可以尽力发掘，还要引导学生发掘，让学生去感知文中的美，去理解文中的美，去欣赏文中的美，从而得到美的熏陶、美的净化，也为创造美积淀基础。

二、创造教学语言美

古人云：“言之无文，行而不远。”这里的“文”，指文采，美的语言。同样的道理，讲课言之无文，就不能吸引学生。这说明，教师的教学语言不仅要科学、准确，更重要的是具有审美性。教师语言的审美性，包括几个方面的内容：一是内容美；二是形式美；三是表达美。内容美，要求教师的语言思想深刻，富于哲理，充实而又含蓄，常常具有令人豁然开朗的启迪性；形式美，则要求教师在遣词造句和修辞上显示出高超的艺术，不能只满足于一般的规范化语言，要锦上添花，努力做到语言形式的艺术美；表达美，要求教师讲课语言的表达要抑扬顿挫，跌宕多姿，具有浓郁的音乐美。许多产生巨大艺术魅力的教学语言范例，都是具有审美性的。特级教师于漪在教学《春》《海滨仲夏夜》《香山红叶》《济南的冬天》一组写景散文时，有这样一段导语：

法国雕塑家罗丹说：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我们生活在大自然中，美几乎是无处不在。当然，大自然的美不同于巧夺天工的工艺美，不同于绕梁三日的音乐美，也不同于充满青春活力的人体美。然而大自然的美又似乎融合了所有的美。尤其是我们伟大祖国的锦绣河山，真是美得令人陶醉。在不同的地点，不同的季节，展现出不同的美的姿态。今天我们要学一组文情并茂，描写四季景色特征的散文，来领略祖国大自然的美景。

这一段导语，从内容美来看，表达了富于哲理的美学思想和热爱祖国大自然的美好情怀，烘托渲染了一种美的氛围，正与教材相吻合；从形式美来看，精当的词句和引用、排比、夸张等修辞手法显示出了高超的语言艺术；从表达来看，排比句增强了语言表达的气势，也体现了语言表达的跌宕与顿挫，无怪乎她的学生说，听于老师的课是一种艺术享受。

教学语言中创造“美”，还应该特别注意语言的幽默美。德国演讲家海茵兹・雷曼麦说，用幽默的方式说出严肃的真理，比直截了当地提出更能为人接受。弗洛伊德认为，最幽默的人，是最能适应的人。鲁迅先生就是最善于用幽默的形式来教育人的典范。这些都启发我们人民教师，要用幽默的语言来适应学生的学习，让学生通过幽默的语言获得一种美的享受，从而熏陶自己的情操，提高语文学习的效率。

三、设计教学板书美

中学语文教学离不开板书的辅助，而好的板书的书写与设计，就是一幅优美的书法作品，也是一幅优美的图画。它不仅能通过直观形象的图示让学生长久地记住课文的内容，而且“美”味无穷。我国语文板书研究专家王松泉认为，板书的美学要求：内容的完善美、语言的精练美、构图的造型美、字体的俊秀美、色彩的清丽美。为此，他认为可以通过板书的整齐美、对称美、立体美、赋形美、照应美、回环美等来实现。