一、音乐与体育舞蹈的关系

舞蹈的速度、动作和空间效果与音乐的强弱、快慢、高低交织在一起才能更好地满足人的感官享受和审美要求。音乐为体育舞蹈提供了最基本的要素，体育舞蹈正是伴随着音乐的韵律和节奏才得以顺利进行。由此看来二者相互融合，密不可分。需要注意的是，体育舞蹈中音乐的运用与其他舞蹈中音乐的运用还是有着不同之处的。体育舞蹈中的音乐更多的是注重其音乐节奏，比如在原先是个正拍起的曲子的前头加一个或几个音符，或婉转或灵巧或富有激情地衔接于正拍之上，就会起到一种起承转合、承上启下、抑扬顿挫的作用，使舞蹈动作之间既有了联系，又有了呼吸，也赋予了动作感情色彩。正确地把握音乐节奏可以帮助练习者更好地实现舞蹈动作间的衔接。音乐旋律与舞蹈动作的完美结合是体育舞蹈在审美方面更深层次的要求。

二、音乐在体育舞蹈教学中的重要作用

鉴于音乐与体育舞蹈的相互依存、相互影响、不可分割的关系，我们必须要注意音乐在体育舞蹈教学中的重要作用。

1.音乐能诱发舞者的灵感

在练习体育舞蹈时，练习者可以根据音乐的旋律和节奏，配合肢体动作，调动自己的想象力，进而获得一定的灵感来完成舞蹈的动作，提升视觉审美效果。音乐能刺激舞者的想象力和灵感激发的原因在于人的听觉神经和大脑中枢能对声音刺激做出一定的心理反应，且这种反应具有一定的指向性和规律性，所以不同的听觉刺激所引起的心理反应也是不同的。正是这种反应，练习者在参与体育舞蹈时，才能引发出无尽的联想和想象，达到情景交融的心灵境界，从而领略到更加深远优美的舞蹈意境。体育舞蹈是一项“形动于外而情于内”的富有艺术性的舞蹈运动，其练习过程也是动作与情感的融合过程。

2.音乐可以影响体育舞蹈的表现力

体育舞蹈最大的魅力就在于将情感与动作有机结合在一起，从而实现身心的和谐统一。而能否通过肢体动作完美地表现出内心情感，主要取决于体育舞蹈参与者的表现力。影响表现力的因素有很多，音乐就是其中很重要的一个。音乐在体育舞蹈中不仅可以帮助舞者表达情怀，更重要的是将观众也引入舞蹈所要表达的意境中去，让观众在无声的交流中体会舞者所要表达的细腻情感。一个优秀的体育舞蹈者应该在舞蹈与音乐的有机统一中，实现舞者与观众心灵间的默契与共鸣。所以在体育舞蹈教学中就要注意培养学生对音乐节奏的把握，在音乐中跟随音乐的曲调探寻舞蹈的意境，提升舞蹈的表现力。

3.音乐可以帮助舞者组织和设计舞蹈动作

音乐对人们中枢神经系统的影响，使得音乐节拍的轻重缓急、韵律的协调变化都会对体育舞蹈者的情感和想象产生重要影响，激发舞者创作灵感，进而组织和设计出更加优美和丰富的舞蹈动作。正因为这样，体育舞蹈通常并非是先设计动作后配置音乐，而是根据所选音乐编排出相应的舞蹈动作。如福建民间乐曲《采茶扑蝶》的优美旋律，会使人联想到轻快、活泼、喜庆的一种气氛，有利于在编排中设计、编选相应的欢快的、与音乐紧密结合的舞蹈动作来实现舞蹈的意境。体育舞蹈是根据他们所需的音乐风格所创编的。当然，体育舞蹈在服从音乐的同时，对音乐也同样具有选择性。如：英国式探戈摆头顿足的舞蹈动作就需配合铿锵有力的音乐，才能展现其舞蹈豪迈、慷慨的风格和精神。

4.音乐能够强化舞者对体育舞蹈动作的记忆

生理学研究告诉我们，我们的认知神经中枢对听觉刺激的心理反应是有规律的，音乐的旋律及相应的动作印象可与大脑皮层产生一定的联系。因此，在某种程度上，音乐的节奏和旋律是具有重现功能的，它可以起到强化记忆的作用。体育舞蹈者对于体育舞蹈动作的节奏、速度、方向、运动距离及形式等的记忆，也多是在无意识的状态下借助音乐完成的。在体育舞蹈教学中经常遇到这样的情况：有的同学已经很久没有练习体育舞蹈，很多动作及要领都已记不起来，但是当音乐响起时，练习者立刻就能想起许多相关动作，甚至在音乐的指引下，伴随着音乐的节拍顺利地完成整套舞蹈动作。

5.音乐可以在体育舞蹈中协调动作

音乐还可以指导舞者有效地协调和控制动作。尤其是对于初学者而言，由于不能准确地掌握动作要领，在动作力度和发力时机方面总会出现偏差。而舞蹈与音乐的节拍和韵律都是相互配合的，在练习的过程中是同步进行的，适当的音乐刺激可以帮助体育舞蹈练习者掌握最佳的发力时机，在动作完成过程中起到控制作用。此外，体育舞蹈作为一项群体性运动，对学生的团体合作意识要求非常高，要求参与者和谐默契地完成全套动作，这种和谐要求技术、动作、速度、力量等多方面的协调统一。然而由于参与个体间的差异性，在完成动作的过程中常常会出现不协调的情况，影响体育舞蹈的表现力和整体美感。此时，教师的音乐指导和控制就能帮助参与者在训练过程中形成时间惯性，进而达到动作上的协调一致。

三、体育舞蹈教学在选择音乐时需要注意的问题

1.舞者需要了解相关的乐理知识

不论是音乐还是体育舞蹈都有自己独特的艺术特性，要想准确、完美地将音乐与体育舞蹈融合在一起就必须掌握相关的乐理知识。把握音乐的节奏与旋律，了解音乐的相关背景，这样才能在练习体育舞蹈时更好地体会伴奏音乐的意境，进而完美地演绎体育舞蹈，展示体育舞蹈的魅力。不同民族和地域的音乐特色也是不一样的，要表达的情感自然也是不同的。了解这些特性和内涵，就能更加准确地选择与体育舞蹈相匹配的音乐。当然，要想培养良好的乐感，加深对音乐的了解和领悟，还要多听不同风格的音乐。对每种风格音乐的节奏、旋律、意境、背景等都做到尽量深入和全面的了解。在体育舞蹈教学中，教师应引导学生加强对相关乐理知识的掌握和了解，使舞者在美妙的音乐旋律中通过肢体动作更好地展现体育舞蹈特有的健康美。

2.注意舞蹈对音乐的选择性

众所周知，体育舞蹈是根据相配的音乐编排来设计动作的，但并不是所有的音乐都适合体育舞蹈，所以在选择音乐时就要注意音乐与舞蹈风格的一致性。如伦巴舞的配乐就需选择速度稍缓、节奏分明的乐曲，而在为现代舞的迪斯科选择音乐时就应选择旋律豪迈狂放、节奏强烈动感的音乐。体育舞蹈若要给人以美感就要有特色，让观众产生共鸣，这就需要音乐与舞蹈的相互辉映，使选择的音乐无论从节奏上还是意境上都能烘托出舞蹈的精华部分，给人眼前一亮之感，带给人震撼和触动。

3.重视音乐与动作节奏的一致性

不同的舞蹈动作节拍自然也不一样，所以在选择音乐时就要特别注意音乐与体育舞蹈节奏的协调一致。舞蹈动作的节奏表现在音乐上就是与之相统一的节拍。比如华尔兹舞应选择3/4拍的动作节奏；探戈则应选择2/4或4/4拍的相应节奏的曲调给以配合。联系体育舞蹈的肢体动作之前，教师可以先让学生听音乐，把握好音乐的速度和节奏，可以用手跟随音乐打节拍。掌握了节奏之后再进行舞蹈动作练习，才能使舞蹈动作和音乐配合得紧密默契，达到和谐统一，取得事半功倍的效果。

体育舞蹈的运动性承担了强身健体的职能，与之相配的音乐则满足了参与者和观众的审美需求，承担着展现美感的功能。音乐借助其节拍、韵律激发体育舞蹈者的舞蹈激情和想象空间。体育舞蹈则借助其肢体动作展现音乐的意境和内在情感。

作者：周勇单位：桂林电子科技大学信息科技学院讲师