第一篇 一、引导式教学

总结规律，分析思考表现手法，然后按照产生的思路进行实际操作，老师在学生理解的基础上进行指导，引导学生更好地表现出他想要的效果。我特别注意尊重和保护学生的自尊心，促使他们积极主动、生动活泼地去学，创造和谐的教学氛围，激发学生学习兴趣和求知欲。这样训练培养出来的不再是老师的复制品，而是百花齐放，各有所长。在教学中我发现这种教育方式有助于学生独立思考，开发潜能，调动积极性，增强了学习兴趣，师生间相互商讨气氛也很和谐，促进师生之间的沟通，形成民主的氛围。使学生在和谐的环境下学习。

二、选择优质的临摹作品

1.临摹大师的作品。俗话说“名师出高徒”。在临摹作品的时候注意临摹高层次的绘画作品，有助于提高学生的审美能力，使学生接受最伟大的思维方式，久而久之在大师艺术的熏陶下他们的眼界有一个高层次的提升，绘画能力自然而然会有所提高，在绘画中从思维方式、表现手法等都可以向大师们借鉴。如在素描静物教学中我给高二十五班的学生欣赏丢勒等的素描作品，学生们非常感兴趣，大师们对生活细微的观察力使学生们佩服，通过看门采尔的作品，学生们了解到艺术来源于生活，在生活中到处都是我们写生的对象，还有很多对象可以深入研究，哪怕是身边最不起眼的物品。有许多学生想法很好，但不知如何表现，看过门采尔的素描，学生了解到生活中的素描表现手法可以随心所欲，不用刻板教条。在学习速写时，我让学生多学习列宾美院的作品，人体结构及解剖深入到位，极致的写诗效果使学生了解了具象能达到的程度，向大师的目标迈进，目标定的高，进步自然大。

2.学生优秀作品的分析。同学们自己的画印象最为深刻，而且互相之间也有很明显的比较，毕竟大师的范画离我们比较远，而身边同学的优秀画作可以给同学间很好的促进作用，从心里上可以增强学生的自信心，学生更能接受同学的优秀作品，往往认为其他同学能做到的我也能做到。

三、注意观察生活，重视写生练习

目前本校在专业的训练上采用速成的训练方法，以临摹和默画为主要训练手段，写生的课时安排很少，虽然在最近的高考中体现了比较好的效果和成绩，同时也存在很多问题。学生死记硬背不注意观察总结规律，很难达到技能的更高水平，在一定的层次上停滞不前，对考题比较活泛的设计院校表现出来的是思维狭隘，创造力低下等问题。在生活中没有哪个人是孤立的，没有哪个物品是独立存在的，人和物都与周围的环境有关系，那么怎么能只摆教学静物，而不画生活中的场景呢？多观察生活，观察生存的空间，把常画的静物放到厨房中、卧室里表现，把蔬菜放到菜篮里表现，把水杯放到书桌上表现等等，通过对生活的绘画可以使学生的想象力丰富，观察力提高，思维能力增强，大量的知识储备对高考变幻莫测的考题有很强的应对能力，真正打下坚实的绘画基础。总之，在教学上既要注意引导学生，借鉴临摹优秀大师作品，还要把握正确的教学指导思想激发学生的学习兴趣，启发学生的智慧潜能，正确引导学生，让学生快乐有效地投入到素描学习中。

作者：李慧单位：江苏省六合实验高级中学

第二篇 1.着重培养学生的结构意识与整体观念

高中美术教学中必须注意的两个重要环节就是整体以及轮廓准确。所谓的整体就是指在造型过程中把事物的整体形态以及整体结构能够写实地描绘出来；而轮廓则是指在描绘的过程中需要把事物的轮廓描绘清楚，避免造物似是而非。通过这样的手段可以培养高中生在素描的过程中严格要求自己，在艺术学习的早期养成严谨、求实的学习态度。这里的轮廓不仅仅是指理论中的轮廓问题，而是在绘画的时候要做到要点鲜明、形象明确、比例准确地构图。由此可以看出这是高中素描教学中最重要，也是最基础的一环。整体观察物体是艺术造型的根本法则，在教学过程中必须注意让学生把自己需要体现的绘画主体控制在自己的绘画范围内，对于布局的处理还必须要求考虑到整体性，因此在整个教育的过程中必须时刻提醒学生注意整体观念，要学生养成自发的整体观察习惯，这样才能使学生在学习艺术造型的过程中打好基础，对于以后的学习才能起到事半功倍的作用。在整体的基础上还要明白整体与局部的对立统一的关系，不存在纯粹的整体，整体的丰富性取决于对于局部地准确刻画，在学习中必须让学生认识到，每一个局部都是一个整体，要从画面的整体处出发来考虑局部的事物。在之后的学习阶段，就要掌握刻画事物整体的特征。教学的每一个步骤都是循序渐进的，高中美术教师应把握这个规律，在教学的过程中，针对不同的学习阶段性特点做出相应的教学调整。

2.教学过程中遵循循序渐进的原则

高中美术教学是一个长远的目标，在开展工作的时候必须先做一个长远的工作计划。学习素描是一个系统的过程，每一个不同的步骤都贯穿其中，所以教学任务必须针对每一个不同的学习阶段开展不同的教学方式。比如，开始学习的时候，重点在于教授理论知识和基本的素描方法，由浅入深地展开教育工作。把握每一个阶段学生的心理活动，加强与每一个学生的互动交流，让学生对绘画有自己的理解，能够养成自我、自主学习的方式。

3.拓展思维，提升艺术鉴赏能力

高中素描作品的优劣取决于对事物的观察程度以及对事物的了解程度，包括事物的深度和广度。这些素质取决于学生自己的艺术修养和绘画水平，因此在教学的过程中，可以尝试经常带学生去看看外面的世界，拓展一下画外的知识。学生从中能够得到艺术的感悟，对于培养学生自己的艺术鉴赏能力是有很大帮助的，同时不需要过分地要求学生做一些基础的绘画，但是可以告诉他们要保持自己的绘画特色，在素质教育中创新型的人才才是这个社会所需要的。素质教育的深化改革已经深入民心，在这样的背景下，高中美术教学的目的也发生了变化，不仅仅要求基本的绘画功底，更多的是对学生综合素质的要求，教师在培养学生的时候需要因材施教，采取由浅入深的教育方式，这样才能紧跟时代潮流，培养出具有综合素质的人才。

作者：张红霞单位：江苏省淮安市清河中学

第三篇 一、培养观察方法

首先要让学生掌握整体观察事物的能力。初学者通常习惯从局部观察，这样容易导致诸如结构、比例、空间、光线、透视等方面的错误。因此在课堂教学中，我们一定要善于总结，根据实际学情引导正确的学习方法，引导学生避开弯路。科学、系统地培养学生的观察能力、描摹技巧，明确素描表现的具体法度。科学的观察方法，学习美术就必须掌握透视问题，要以透视的眼光进行观察，熟悉透视规律。教师可以引导学生先从简单静物过渡到复杂组合体，训练学生科学的观察方法，增强画面的组织能力。

二、深入研究结构素描与明暗造型规律，培养学习兴趣

结构素描是以研究和表现形体的结构为宗旨，主要以线的形式来表现形体的穿插及构成关系，而明暗素描主要采用明暗法，依靠空间透视原理来表现形体在空间中的诸多因素，主要特征是以明暗调子来控制形体的结构关系、透视关系和空间关系。

三、注重学生个性化发展，培养创新意识

我们在初学素描时，也不要只是模仿，要善于将自己的感受描摹出来。一线美术教师要注意学生自我价值的表现，注意因材施教，培养学生个性化的思维表达方式。在掌握基本造型规律后，根据学生喜好引导其自由发展，这样才能对学生在高中阶段乃至未来的发展产生更加积极的影响。高中素描基础教学任务之艰巨可想而知，既要根据实际情况发展学生的个性和审美能力，也要提高其扎实的造型能力和对现实的表现能力，同时还要提高教师自身更广泛的兴趣和爱好，融入平时的教学中提高艺术素养。总之，美术教学是一个立体的教学过程，其中很多内容和经验都要靠平时去积累、总结和反思。只有教师运用多种教学手段，注重学生个性发展，因材施教，才能使艺术之花更加绚烂多彩。

作者：游磊单位：吉林省东丰县第三中学