贵州是一多民族的省份，由于环境、战争、灾害等历史的原因，贵州少数民族多呈零星散居状，单是苗族就有上百种之多，客观上形成了层次不一的“世居小块地域”特征，历史的苦难却无意中造就了贵州少数民族音乐文化的丰富多样性。过去，由于贵州地处偏远、交通闭塞，导致了政治、经济、文化相对落后，但也正是这一原因，使各民族丰富多彩、积淀厚重的文化艺术资源得以较好地保存，原生态的音乐文化资源和其他省份相比显得相对完整，是我省文化艺术宝库中的巨大财富。

自20世纪50年代以来，贵州的苗族民歌便被不同程度地通过不同途径引入相应的音乐教育中。一些经典的少数民族民歌还在全国产生了一定的影响，如苗族飞歌、侗族大歌等。但总的来说，我省对各民族音乐文化的开发利用还处在“羞答答的玫瑰静悄悄的开”的状态。据笔者所知，目前我省还没有以省教育机关的名义正式下达将民族音乐文化引入正式的教学计划的文件和举措，倒是下面的一些州县的教育机关从保护传承的目的有过一些举措。艺术院校和文艺工作者过去对我省民族音乐的采风调查也多出于创作的需要。我省是仅次干云南的少数民族最多的省份，我们有条件、有责任通过教育机制体现我省丰富多彩的民族音乐文化。

回顾不同时期贵州民族民间音乐引入课堂的路径策略与方法，结合当前贵州音乐教育的现状，不难发现，目前仍然面临很多困难和问题。为此，笔者拟从贵州民族音乐的文化内涵、艺术价值及其引入音乐教育两者之间的互动关系，探索将其引入音乐教育更为合理的路径、策略、方法。

一、贵州民族民间音乐引入校园的历史回顾与现状分析

建国以来，贵州的民族民间音乐便先后不同程度地引进了我省音乐教育中，不同阶段采取了不同的教学方法。随着社会的进步和文化艺术的发展，我国音乐教育也日趋多元，传统音乐文化更是倍受关注。不仅政府教育部门高度重视，而且，从中，小学到高等艺术院校专业都不同程度地把民族音乐纳入音乐教育体系当中。

早在1958年，贵州大学艺术系100多名师生曾分成五组、分别下到黔东南、黔西北和贵阳近郊的民族地区采风，收集了大量的少数民族歌舞资料，为后来音乐教学奠定了丰厚基础。

此后，不少音乐家开始运用苗，侗，布衣等民歌改编和创作料一些优秀歌曲，如雅文先生以“苗族飞歌”曲调为素材创作的“花腔女高音”独唱歌曲《两个太阳》(发表在《音乐创作》；杨绍榈创作《飞哟，飞到金色的北京》，也是以“苗族飞歌”为素材创作的，后获首届“全国民族团结征歌”三等奖，并选人上海音乐学院声乐教材。在全国产生一定影响。

1982年以后，贵州高校艺术专科学校(现贵州大学艺术学院)、贵州民族学院相继开设了“芦笙演奏”专业，以及侗歌班等，积累了很多宝贵经验。近年来黔东南州、贵阳修文、花溪区、白云区的一些中小学也相继开设芦笙音乐课，为芦笙音乐文化的传承、发展、保护开辟了一条较为广阔的科学之路。

特别值得一说的是，1984年，贵州省黔东南州榕江县文化馆的张勇先生在当地的中小学进行“侗歌进课堂”的实验，把侗歌引进榕江县“车民小学”，取得初步成功，并在文化馆的帮助下，并组建了“金蝉侗族少儿艺术团”(下称“艺术团”)。

1990年冬，张勇又到榕江县七十二寨进行以“侗歌教材为内容的师资培训。榕江县侗族音乐进课堂的音乐教育模式得到音乐界与教育部门的肯定与支持。以致从榕江、从江、黎平三县逐渐向湖南，广西等与贵州毗邻的侗族聚居区幅射，产生了广泛影响。

1993年，为了推广榕江县车民小学的成功经验，黔东南州教育委员会还与榕江县教育局教研室，榕江县文化馆联合举办了侗族师资培训班，使这一工作得以更加深入的发展。

1988年，贵州省艺术学校贵州省高等艺术专科学校(现贵大艺术学院)设置侗歌班。在黔东南，黎平，从江，榕江三县招收了24名侗族青少年。学制四年中专，聘请了黔东南州歌舞团的侗族优秀歌师吴定邦和从江县侗族优秀歌手石平娇，用口传心授的方法进行教学。1991年侗歌班第二次招生六名。1992年第三次招生20名，1995年第四次招生25名，1996年年招生范围扩大专业增加，在全省范围内招收了苗，侗，布依、彝等民族音乐方向的学生32名(侗歌班单设)。1997年中专班招36名，大专班15名(侗歌班单设)。2002年以来，“贵州民委”在民族文化保护工程的基础上，推动了“民族文化进课堂”等活动。2004年贵州民族学院音乐舞蹈学院(前音乐系)联合贵州省民委单独招收了民特侗歌班，少数民族学生不但在大学得到了免费学历教育，个人素质和音乐素养都得到了很大的提高，为他们更好的传承和发展贵州少数民族音乐提供了理论支持和技术保障。

90年代初，贵州师范大学音乐系邓光华教授率先招收了民族音乐学本科主修生，为我省培养了第一批民族音乐学专业人才。20世纪初邓教授又率先招收了我省第一批民族音乐学研究生，不久，贵大建立了音乐学硕士点，民族音乐学专业也是其主要专业之一，从此，贵州民族音乐教育是走上了一个新的台阶。

2005年，多彩贵州歌唱大赛取得圆满成功，省人民政府为了更好地传承贵州少数民族艺术，提出了培养人才培养的新思路，向贵州大学下达了“多彩贵州”特色专业人才的战略任务，获奖的16名优秀选手通过相关的专业测试，保送到贵州大学艺术学院就读，以期培养一批传承、弘扬、传播、推介贵州民族民间音乐文化的专门人才。贵州大学艺术学院将这批学员的主专业分为“民族声乐演唱”、“通俗音乐演唱”、“少数民族民歌演唱”三个方向，并制定了相应的教学计划。其中，“少数民族歌唱”专业的教学计划，就包括了“苗族民歌演唱”、“侗族民歌演唱”、“彝族民歌演唱”等专业基础课程。

同年，贵州民族学院音乐舞蹈学院也继续招收了“侗歌”和“苗歌”专业的学生，聘请民间歌师教授“苗歌”和“侗歌”，强大的政府“后盾”为贵州的少数民族人才培养带来了春天，以至于到2006年的全国青年歌手电视大奖赛上贵州队取得了优异的成绩，特别是侗族“蝉之声”组合获得“银奖”和“全国听众最喜爱歌手奖”，彰显了贵州人才培养伟大战略取得的实质性成就。

2006年至今，随着民族民间文化进课堂和非物质文化遗产保护工作的推进，苗族民歌进入相应地区中小学音乐教育的力度加强。

综上所述，自1950年代以来，贵州民族民间音乐引入课堂在不同的历史时期分别来取了不同的方法和途径。即从收集整理，歌舞创作为目的的阶段，和将贵州民族民间音乐文化引入中(高)等艺术院校的音乐教育的阶段。值得一提的是，侗族大歌引进中小学、高等艺术院校的音乐教育受到音乐学界、教育界和社会的好评、肯定与赞同，现在贵大艺术学院音乐系“民特班“和贵州民族学院音乐舞蹈学院“民特班”等民族音乐教育都取得长足发展。芦笙演奏、侗族大歌、苗族飞歌、彝族山歌、水族绕歌等作为一个学科专业，在贵大艺术学院，贵州民族音乐舞蹈学院广泛开展，已向社会各界输送了一大批优秀人才。在黔东南州境内苗、侗音乐则大量引进中小学的音乐教育。

二、贵州民族民间音乐文化引入校园面临的问题和困难

1.主流教育的压力

迄今，我国主流教育仍然为应试教育知识体系。一方面它为贵州民族地区文化教育发展打开了更大的视野，同时又造成对各个族群的本土文化的强大挤压，使引入工作难以实行。以歌(乐)传授经验、以歌(乐)交往、以歌(乐)明理等耳濡目染、身体力行的音乐行为已变得相当困难。

现在农村普遍实行“两基教育”的族群外知识系统的教育，以接受国家规定的考试而进行从小学——初中、小学——高中、小学——大学(或硕士、博士)等的一系列的应试教育，然后就业。这一过程中，音乐教育(国家规定的音乐教学普及)本身在民族地区就是一门“可有可无”的副科学习，因为音乐文化不在升学的应试范围，处于主流文化边缘的多民族音乐文化就更没有一席之地，所以，一些州县的民族文化进课堂困难重重、收效甚微，这恐怕是很重要的原因之一。

2.贵州民族民间音乐专业面临招生与就业的双重压力

1980年代贵州大学艺术学院(原贵州省艺术高等专科学校)开设“民特班”，把苗族民歌，侗族大歌等少数民族音乐引入“专业音乐教育”的创举、虽然取得一定的成功，但随着分配制度的取消，就业问题则是横亘在贵州民族民间音乐文化引入艺术院难以逾越的关口。这也是其它民间音乐作为一个音乐专业共同面临的难题。

“多彩贵州歌唱”大赛以后贵州大学艺术学院的“少数民族民歌演唱”专业的学生也同样面临就业的问题，1980年代开设的“民特班”，在分配制度未取消前多少有一点少数民族地区“委托培养”的政策支持。现在各地区都实行“就业招考”制度，所以贵州民族民间音乐文化引入艺术院校的音乐教育就业压力增大，而各地区相应缺少一种特殊人才引进的政策和制度。

3.贵州民族民间音乐专业面临师资匮缺的局面

贵州各民族的民歌，在歌唱内容、音乐形态、文化生态等方面学界都有较深入的学术研究，如李惟白先生的《苗岭乐论》便是一本较为深入地研究苗族民歌的专著。古宗智、殷干清、杨方刚等先生的研究成果也堪称硕果累累。但从声乐角度对少数民族民歌演唱技巧的研究、则是风毛麟角，可喜的是近年已有声音方面的专家开始重视并进行研究，如贵州大学张责华教授的《侗族大歌的演唱特点及其形式美特征》《苗族与侗族民歌的文化生态与演唱特点研究》填补了这方面的空白。但未来的路任重道远，怎样使科学的发声方法和保持民族的特色有机的统一起来、是我们专业声乐教师长期追求的教学境界。另外，我们可以借鉴建国初将优秀的民间艺人请进学校的方法，把他们精湛的表演技艺传授给有系统文化知识的高校学生，再将这些学生中的优秀者留作教师，几代下来定见成效，据笔者所知贵州民族学院音乐舞蹯学院和贵州大学艺术学院已经初步留下了一批这样的优秀的学生。这样不久的将来就可以解决我省民族音乐文化专业教师匮缺的问题。

三、从贵州民铗民间音乐的文化内涵和艺术价值探索将其引入音乐教育的多元路径

贵州的民族民间音乐文化，主要包括各民族的民歌、民族器乐、戏曲音乐、曲艺音乐、仪式音乐、民族歌舞等。这些音乐文化，首先在音乐形态结构上在内容上蕴含着厚重的人文历史，如苗、布依、仡佬、水、彝等民族的古歌和“侗款”以及苗族迁徙芦笙“乐舞乐”就描述了自己族群的历史、风俗、迁徙以及族群间的社会关系等；其次在形态结构上，各民族独特的审美思维形成其音乐旋律的神秘古朴、个性奇特、悦耳动听，因而具有极高的艺术价值，如引人瞩目的苗族飞歌旋律的级进小二度长音拖腔下滑的音调、让世人惊叹的多声结构的侗族大歌……，再有；要将贵州民族民间音乐文化有着丰富独特“奏”、“唱”技巧，引入我们的乡土教育(中小学)、艺术院校的音乐教学中，要联系其各方面的价值与作用，多途径、多目的、多维度地建立音乐立体教学体系，全方位的推进它的普及传承和传播发展。笔者以为在培养特色专业人才和维系传承的单极目的前提下，贵州民族音乐文化引入中小学和艺术院校的音乐教育还是难以解决文化生态复制的问题，只能实现部分(或片段)地引入学校音乐教育，其修复文化生态维系传承，将收效甚微，且举步维艰。其次，这种单极目的的引入，本身把贵州民族民间音乐的文化的整体文化内涵割离开去，其教学效果肯定是有限的：再者，把贵州民族民间音乐的文化引入学校音乐教育却未充分研究培养人才的供求，许多专业型歌舞团体改制及用人制度等都为典型民族特色学生造成就业阻碍，更阻碍了民族音乐的发展。

权衡上述问题，把引入音乐教育的前提，应在“多极目的”相互关照下进行。即抛开“维系传承保护”或“培养特色人才”的单极目的，在“促进音乐创作”、“普及教育”、“表演技巧训练总结”、“文化艺术生产消费”、“音乐传播”、“少数民族音乐史教学研究”相互联系的多极目的基础上，进行贵州民族民间音乐的文化引入学校音乐教育的多途径实现。具体方法策略如下：

1.贵州民族民间音乐文化的历史价值与文化内涵对应的途径是：分别引入中小学的历史课程和艺术院校的少数民族音乐史课程，且为不同专业的必修课程。

2.贵州民族民间音乐文化在音乐旋律上的艺术价值的教学引入，可以在中小学音乐课上引入贵州民族民间音乐的文化的代表性曲调教唱学生：作为民族地区艺术院团必须的创作素材，以促进贵州民族民间音乐的文化的创新与创作：作为艺术院校作曲专业学生创作素材并提交作品。进而实现其艺术价值在音乐教学中的利用和转化。

3.贵州民族民间音乐文化独特的“奏”、“唱”技巧的引入，则主要以艺术院团的声乐演员和艺术院校声乐、器乐表演专业学术必须掌握的音乐技巧之一进行教学训练，建立独特的教育体系。

4.结合当前贵州大打旅游品牌的机遇，将少数民族音乐的传承发展和旅游接轨，打造声、光、影等多维一体的宣传攻势，让从事民族音乐研究推广的群体或个体有足够经费进行展演、科研活动，不仅可以推出“多彩贵州”，还可继承和推广灿烂的民族文化。